Adia Millett

Adia Millett
Narodowość	amerykański
Alma Mater	Kalifornijski Instytut Sztuki Uniwersytetu Kalifornijskiego w Berkeley
Znany z	Multimedialne

Adia Millett Little to współczesna amerykańska artystka multimedialna, której prace można znaleźć na różnych forach w Stanach Zjednoczonych i za granicą. Poprzez wiele mediów, w tym dioramy , pikowanie , malowanie, szycie , obróbkę drewna i prace multimedialne, Millett tworzy swoją sztukę, aby odkrywać przejścia i opowiadać historie. "

Biografia

Millett urodził się w 1975 roku w Pasadenie w Kalifornii. Została wychowana przez matkę w South Central Los Angeles. Jej matka najpierw studiowała sztukę, ale później studiowała chemię i uzyskała stopień doktora psychologii. Jej ojciec był znanym aktorem teatralnym i malarzem, Cleavon Little . Ojczym Millett, który poślubił jej matkę, gdy miała siedem lat, był architektem i bardzo wspierał jej artystyczne przedsięwzięcia.

Kariera

Po ukończeniu studiów licencjackich i uzyskaniu tytułu Bachelor of Fine Arts na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley w 1997 r. Millett kontynuowała naukę w California Institute of the Arts , którą ukończyła w 2000 r. z tytułem magistra sztuk pięknych .</ref> W 2001 roku Millett został wybrany do udziału w niezależnym programie studiów Whitney Museum. W 2002 roku Millett uczestniczyła w Studio Museum in Harlem , aw 2003 roku została artystą wizytującym rezydentem w Columbia College w Chicago, Il. Millett wykładał w Columbia College w Chicago, UC Santa Cruz i Cooper Union w Nowym Jorku jako artysta-rezydent. Obecnie wykłada w California College of the Arts.

Główne projekty

Wymyślanie prawdy (2001-2002)

Zestaw dzieł sztuki opartych na hafcie, ten projekt dotyczy utraty, pamięci i znaczenia przedmiotów codziennego użytku. Siedem małych, oprawionych w ramki, haftowanych tkanin przedstawia przedmioty codziennego użytku, w tym czapkę z wieprzowiną , butelkę wódki Popov , strzelbę, różę, paczkę papierosów mentolowych Newport , parę bielizny, i banknot dwudziestodolarowy. Prezentując przedmioty, które stereotypowo kojarzą się z czarnymi mężczyznami, Millett tworzy w swojej pracy zestawienie kobiecego „rzemiosła” szycia z męską tematyką poszczególnych prac.

Prefabrykowana niewinność (2004-2010)

Pre-fabricated Innocence to ośmioczęściowa seria miniaturowych domów, która zaspokaja nasze zamiłowanie do podglądactwa. Każda miniatura ilustruje melancholijne wnętrza, które ukazują przekonania klasowe i religijne. Na przykład prefabrykowana niewinność: antycypacja (żarówki) z 2004 roku ma tylko 11 x 14 cali, ale mały pryzmat zawiera stół z jednym krzesłem, bukiet kwiatów, schody prowadzące do zamkniętych drzwi i dziewięć sprawne żarówki. W rzeczywistości w wielu miniaturach Milletta widać działające światła, meble i drobne szczegóły. Wyjątkowe dekoracje domów są próbą wypromowania przestrzeni, w której tworzony jest dialog umożliwiający rozwój postaci.

Ogień następnym razem (2016)

The Fire Next Time (2016) to dzieło o mieszanym medium na drewnianym panelu, którego tytuł pochodzi z przełomowej książki Jamesa Baldwina z 1963 roku . Miniatura to mały dom otoczony kłębiącym się dymem, który stoi na złotym tle. Niewielkie mieszkanie zbudowane jest z wyblakłych niebieskich pionowych desek z dachem z ciemnego drewnianego gontu, który unosi się w złocistym niebie, gdy siedziba płonie. Ta praca przedstawia wizualizację rozpadu.

Nieskończone krawędzie (2019)

Jedna z największych jak dotąd wystaw Adii Millett nosi tytuł „Infinite Edges” i odbyła się w dniach 14 września – 9 listopada 2019 r. w Traywick Contemporary. Ta indywidualna wystawa przedstawia wiele praktyk Milletta, w tym szycie kołder, malarstwo, rysunek, fotografię, kolaż i rzeźbę. Millet wykorzystuje te multimedialne elementy, aby podkreślić doświadczenia Afroamerykanów, jednocześnie mówiąc o tym, jak wszystkie żywe istoty są połączone. Geometryczne wzory Milletta przyciągają wzrok widza od punktu do punktu, naśladując wielopłaszczyznową, złożoną i fragmentaryczną naturę samego życia.

Kołdry

Kołdry Millett podkreślają wzajemne powiązania, ponieważ działalność domowa lub „rzemieślnicza” łączy ze sobą kawałki materiału lub tkaniny za pomocą szwów i sznurka. Te artystyczne kołdry jednocześnie łączą wiele materiałów i specyficzne odniesienia kulturowe, ponieważ tematyka każdego z nich odnosi się konkretnie do różnych momentów kulturowych. Chosen Family to jeden z elementów Millett z 2018 roku, który łączy tkaniny, tekstylia, pióra i ręczne pikowanie. Wzór tkaniny i tkaniny zawartej w mecie nawiązuje do tradycyjnych afrykańskich tekstyliów, a gruby brzeg piór na obwodzie kołdry tworzy miękką bordiurę podkreślającą multimedialny charakter mebla.