Aidan Salahova

Aidan Sałachowa
Aidan Salakhova during the press-conference in 2009
Urodzić się
Aidan Salahova

16 marca 1964 ( 16.03.1964 ) (wiek 58)
Moskwa, Rosja
Narodowość Rosyjski
Alma Mater V. Surikov Moskiewski Państwowy Instytut Sztuki Akademii
Nagrody Srebrny medal Rosyjskiej Akademii Sztuk Pięknych
Wybrany Akademik Rosyjskiej Akademii Sztuk Pięknych
Strona internetowa www.aidans.ru

Aidan Salahova ( azerbejdżański : Aydan Tair qızı Salahova ; ur. 25 marca 1964) to azerbejdżański i rosyjski artysta, galerzysta i osoba publiczna. W 1992 roku założyła Galerię Aidan w Moskwie. Prace Salahovej można znaleźć w wielu kolekcjach prywatnych i państwowych, w tym w Państwowej Galerii Trietiakowskiej , Moskiewskim Muzeum Sztuki Nowoczesnej , Fundacji Kultury Ekateriny, Fundacji Francois Pinault, Muzeum Teutloffa i Fundacji Boghossian; w zbiorach prywatnych I. Chaliłowa, kolekcja rodziny Matan Uziel , PK. Broshe, T. Nowikow, W. Niekrasow, W. Bondarenko i inni. Na Biennale w Wenecji w 2011 roku nazwisko Salahovej trafiło na pierwsze strony gazet, kiedy jej prace zostały poddane cenzurze politycznej.

Biografia

Salahova Moskwie Rosji urodził się w 1964 roku w w rodzinie azersko-rosyjskiego artysty Tahira Salahova , który jest wiceprezesem Rosyjskiej Akademii Sztuki, laureatem nagród państwowych w i Azerbejdżanie . W 1987 roku ukończyła Moskiewski Państwowy Instytut Sztuk Pięknych im. Surikowa ( Moskiewska Szkoła Malarstwa, Rzeźby i Architektury ) jako studentka eksternistyczna. Od 2000 roku profesorem instytutu jest Aidan Salahova. Od 2007 roku jest akademikiem Rosyjskiej Akademii Sztuk Pięknych.

Pod koniec lat 80. Salahova stała się jedną z najważniejszych postaci sztuki nowego pokolenia w krajach poradzieckich [ potrzebne źródło ] W 2002 roku Aidan został odznaczony srebrnym medalem przez Rosyjską Akademię Sztuk Pięknych. [ potrzebne źródło ] W latach 2005-2007 była członkiem Izby Społecznej.

Pracując przez ponad dwadzieścia lat zarówno jako artystka, jak i galerniczka, wywarła jeden z najsilniejszych wpływów na rozwój sztuki współczesnej w poradzieckiej Rosji.

Salahova wystawiała swoje prace na najważniejszych międzynarodowych targach i biennale sztuki, w tym dwukrotnie na Biennale w Wenecji (1991 i 2011) oraz na II Biennale Sztuki Współczesnej w Moskwie (2007).

Dzieła sztuki

Sztuka Salahovej zdobyła uznanie nie tylko w rosyjskim środowisku artystycznym, ale także na arenie międzynarodowej. Aidan jest stałym uczestnikiem najważniejszych międzynarodowych targów i biennale sztuki, w tym Biennale Sztuki Współczesnej w Wenecji (1991, 2011), 2. Biennale Sztuki Współczesnej w Moskwie (2007) itp. W swoich pracach Salahova bada tematykę płci, seksualność kobiet w kontekst islamu, kontrasty między Wschodem a Zachodem, kwestie prohibicji, ezoteryzmu i piękna. Jest jedną z kluczowych artystek współczesnej rosyjskiej sceny artystycznej, pracującą w różnych mediach, takich jak fotografia , rzeźba , malarstwo i instalacje.

Aidan Salahova łączy wschodni islam z zachodnimi wpływami feministycznymi, łącząc swoje azerbejdżańskie pochodzenie z wschodnioeuropejskim wychowaniem. Jej seria „Miniatury perskie” bada kobiecą tożsamość w kontekście islamu.

Brakujące elementy mają taką samą wagę, jak te, które są wizualizowane. Kobiece postacie są delikatnie przedstawione, z wyraźnie nieobecną męską obecnością. Rysunki są płaskie, a ich tematy anonimowe, co czyni je wymiennymi i reprezentatywnymi.

Jej egzekucja wywodzi się z perskich miniatur, od których seria wzięła swoją nazwę. Jej wybór tego stylu jest odpowiedni, ponieważ perskie miniatury historycznie były prywatnymi książkami, pozwalającymi artystom na swobodniejsze wyrażanie siebie niż w przypadku bardziej publicznej sztuki ściennej. Chociaż zazwyczaj są one wykonywane w żywych, żywych kolorach, miniatury Salahovy są bardziej ponure, jakby niosły siłę i ciężar swoich poddanych.

Wysoce semiotyczna praca Salahovej wykorzystuje zdolność reprezentatywnych obrazów do reprezentowania wielu znaczeń, wśród których głównym jest pozycja kobiet w ustalonych konwencjach społecznych. Jej symbole są dalekie od przyziemnych, zawierają obrazy takie jak tykwa, przypominający macicę symbol płodności. Powracający jest również symbol minaretu, reprezentujący wiarę i moc, a także jedność, biorąc pod uwagę jego funkcję jako miejsca wezwania do modlitwy. Woda, symbol czystości i życia w wielu cywilizacjach i religiach, jest także wyrazem łez jako wewnętrzne morze emocjonalne.

Wystawy osobiste

  • 2016 Revelations Saatchi Gallery, Londyn, Wielka Brytania
  • 2015 Reachless, Serpukhov History and Art Museum, Serpukhov, Rosja
  • 2013 Out of Body, Quadro Fine Art Gallery, Dubaj, Zjednoczone Emiraty Arabskie
  • 2012-13 Fascinates & Tremendum, MMOMA, Moskwa, Rosja
  • 2012 Perskie miniatury, Quadro Fine Art Gallery, Dubaj, ZEA
  • 2009 Kicik Qualart, Baku , Azerbejdżan
  • 2008 miniatury perskie. Galeria XL, Moskwa , Rosja
  • 2007 czerwony. Projekt Yves Saint Laurent . Państwowe Centrum Sztuki Współczesnej, Moskwa, Rosja
  • 2007 Miniatury perskie. Galeria AMT, Como, Włochy
  • 2006 Aidan Salahova. Malować rysunki. Galeria D-137, Sankt Petersburg, Rosja
  • 2005 Kocham siebie. Galeria XL, Moskwa, Rosja
  • 2005 Streszczenie. Centrum Kultury Dom, Moskwa, Rosja
  • 2004 Habibi. Galeria D-137, Sankt Petersburg, Rosja
  • 2004 Habibi. Orel Art Presenta Galerie, Paryż, Francja
  • MMS-y z 2004 roku. Galeria XL, Moskwa, Rosja
  • 2002 Kaba. Galeria XL, Moskwa, Rosja
  • 2002 Habibi. Volker Diehl Gallery , Berlin, Niemcy
  • 2001 Odalisque (we współpracy z „ART MOSKWA studio”). Centralny Dom Artystów, Moskwa, Rosja
  • 2001 Żywe obrazy. Galeria D-137, Sankt Petersburg, Rosja
  • 2000 Herbata na pustyni. Butik Invogue, Moskwa, Rosja
  • 2000 Śpiąca królewna (Galeria XL, we współpracy ze stowarzyszeniem Galerie Europejskie). Kunstlerhaus Bethanien, Berlin, Niemcy
  • 1999 Suspens. Muzeum Sztuki XX wieku, Kemerowo
  • 1999–2000 Po murze. Sztuka i kultura w postkomunistycznej Europie. Moderna Museet w Sztokholmie; Hamburger Bahnhof Berlin; Muzeum Ludwiga, Budapeszt
  • 1998 Diva (projekt Galerii XL we współpracy z Photobiennale 98). Centralna sala wystawowa Maneż, Moskwa, Rosja
  • 1998 Suspens. Galeria XL, Moskwa, Rosja
  • 1997 Antonimy. Nowa Akademia Sztuk Pięknych, Sankt Petersburg, Rosja
  • 1996 Nowe przejęcia. Galeria XL, Moskwa, Rosja
  • 1992 Złota Spowiedź. Galeria Sprovieri, Rzym, Włochy
  • 1992 Leda i łabędź. Berman - EN Gallery, Nowy Jork, USA
  • 1991 Złota Spowiedź. Pierwsza Galeria, Moskwa, Rosja

Incydent na 54. Biennale w Wenecji

W czerwcu 2011 roku Salahova reprezentowała Pawilon Azerbejdżanu wśród innych artystów narodowych na 54. Biennale w Wenecji . Dwa z jej dzieł wcześniej zatwierdzonych przez ministerstwo kultury nakazano zakrycie i ostatecznie usunięcie z wystawy na dzień przed otwarciem „z powodu wrażliwości rządu na status narodu jako świeckiego kraju muzułmańskiego”. Urzędnicy powiedzieli, że prace zostały uszkodzone podczas transportu. Komentując konflikt, kurator pawilonu Beral Madra stwierdził, że koncepcja usuniętych rzeźb została źle zinterpretowana przez rząd i dodała, że ​​w ciągu ponad 25 lat kuratorstwa „kiedykolwiek doświadczyła tego rodzaju konfliktu”. W artykule zatytułowanym „Sztuka pochwy zasłonięta w pawilonie Biennale w Azerbejdżanie w Wenecji, powodująca płacz cenzury” Kate Deimling stwierdziła, że ​​„Czarny kamień”, „rzeźba przedstawiająca czarny kamień w Mekce, czczony przez muzułmanów, w marmurowej ramie przypominającej pochwę, obaj byli zakryci”.

Galeria Aidana

Założona w Moskwie w 1992 roku przez Aidana Salahovą, galeria jest dziś jedną z najbardziej prestiżowych prywatnych galerii sztuki nowoczesnej i współczesnej w Rosji. Tradycyjnie Galeria Aidan jest wysoko oceniana przez krytyków, kolekcjonerów i publiczność na międzynarodowych targach i wystawach sztuki współczesnej, takich jak The Armony Show (Stany Zjednoczone), FIAC (Francja), Liste (Szwajcaria), Art Forum Berlin (Niemcy), ARCO (Hiszpania), Vienna Art Fair (Austria), Art Dubai (ZEA), Art Brussels (Belgia). Galeria współpracuje z artystami, którzy łączą prosty konceptualizm z radykalnym estetyzmem, takimi jak: Rauf Mamedov, Elena Berg, Nikola Ovchinnikov, Konstantin Latyshev i inni.

  1. ^ „Galeria Aidana Salakhova XL” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 18.01.2012 . Źródło 2012-01-03 .
  2. Bibliografia _ _ Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2011-11-06 . Źródło 2011-12-28 .
  3. ^ http://artnews.org/xlgallery/?exi=18380&XL&Aidan_Salakhova
  4. ^ http://artnews.org/xlgallery/?exi=18380&XL&Aidan_Salakhova
  5. ^ Rob Sharp Venetian mask: Azerbejdżan cenzuruje swój własny wpis na Biennale , The Independent (Londyn), 4 czerwca 2011 r. Źródło 2011-12-30.
  6. ^ Dan Duray Aidan Salakhova Rzeźby do usunięcia z Azerbejdżanu Biennale Pavilion , The New York Observer, 8 czerwca 2011. Źródło 2011-12-30.
  7. ^ http://www.artinfo.com/news/story/37829/vagina-art-veiled-at-azerbeijans-venice-biennale-pavilion-causing-some-to-cry-censorship/
  8. ^ „Katalog sztuki Bruksela 2011 - Galeria Aidan” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2012-01-20 . Źródło 2011-12-28 .
  9. ^ „GiF.Ru Ц Art of Russia>> Aidan Gallery” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2010-01-20 . Źródło 2011-12-28 .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Aidan_Salahova&oldid=1115575615 ”