Alana Berna

Alan Bern 2018 autorstwa Andreasa Welskopa

Alan Bern (Bloomington, Indiana, 1955) to amerykański żydowski kompozytor, pianista, akordeonista, pedagog i działacz kulturalny, mieszkający od 1987 roku w Berlinie. Jest założycielem i dyrektorem artystycznym Yiddish Summer Weimar i Other Music Academy (OMA). Jest uznawany na całym świecie za swój wkład w badania, rozpowszechnianie i twórczą odnowę muzyki żydowskiej, między innymi z Brave Old World , The Other Europeans i Semer Ensemble. Jest twórcą Present-Time Composition, muzycznego i edukacyjnego podejścia opartego na kognitywistyce, które integruje metody improwizacji i kompozycji. W 2016 roku otrzymał Nagrodę Weimarską w uznaniu za znaczący wkład w kulturę miasta Weimar. W 2017 został odznaczony Orderem Zasługi Wolnego Państwa Turyngii, a w 2022 został odznaczony Orderem Zasługi Republiki Federalnej Niemiec .

Edukacja

Bern otrzymał tytuł licencjata z wyróżnieniem w dziedzinie religioznawstwa na Uniwersytecie Indiana (1976), tytuł magistra filozofii pod kierunkiem Daniela Dennetta na Uniwersytecie Tufts (1983) oraz tytuł DMA w dziedzinie kompozycji muzycznej pod kierunkiem Joela Hoffmana z College-Conservatory of Music na Uniwersytecie w Cincinnati ( 2006).

Oprócz formalnego wykształcenia Bern studiował grę na fortepianie klasycznym u Sidneya Fostera, Paula Badury-Skody i Leonarda Shure oraz muzykę kameralną u Josefa Gingolda i György Seböka . Studiował jazz u Davida Bakera na Indiana University oraz improwizację u Ran Blake'a w New England Conservatory . W Creative Music Studio w Woodstock, NY, studiował muzykę współczesną między innymi u Johna Cage'a , Frederica Rzewskiego , Anthony'ego Braxtona , Art Ensemble of Chicago , Carla Bley i Karla Bergera .

Projekty muzyczne

Jako muzyk i lider zespołu Bern jest najbardziej znany jako współzałożyciel Brave Old World , założyciel Diaspora Redux, The Other Europeans i Semer Ensemble. Występował i nagrywał także z Klezmer Conservatory Band , Andy Statman , Bern, Brody & Rodach, Guy Klucevsek , the Accordion Tribe , The Klezmatics , Itzhak Perlman , Alpen Klezmer i Voices of Ashkenaz.

W latach 2016-17 skomponował cykl pieśni oparty na wierszach dla dzieci polsko-żydowskiego poety Kadyi Mołodowskiego . Cykl pieśni był centralnym elementem projektu Kadya Choir ( www.kadya.eu ), który połączył chór dziewczęcy z Weimaru (Schola Cantorum Weimar) z chórem dziewczęcym z Tel Awiwu-Jaffy ( Chór Voices of Peace ) i jest temat pełnometrażowego filmu dokumentalnego The Young Kadyas , który był pokazywany w niemieckich teatrach i na międzynarodowych festiwalach filmowych ( https://www.1meter60-film.de/film-detail/die-jungen-kadyas/ ).

Projekty z Weimaru

Począwszy od 1999 r. działalność firmy Bern w coraz większym stopniu koncentrowała się w Weimarze w Niemczech. Jest dyrektorem artystycznym m.in. Yiddish Summer Weimar, Other Music Academy (OMA), OMA Improvisation Project, OMA Middle Eastern Music & Cultures Project, Weimar klingt!, a także przewodniczącym Other Music Academy eV, organizacja non-profit odpowiedzialna za te projekty.

Jidysz Lato Weimar (YSW)

Bern jest założycielem i dyrektorem artystycznym Yiddish Summer Weimar, pięciotygodniowego letniego instytutu i festiwalu w Weimarze w Niemczech. Obecnie jest to najdłuższy i najbardziej intensywny program badań, upowszechniania i twórczej odnowy kultury jidysz na świecie. YSW co roku przyciąga studentów, artystów, pedagogów i publiczność z ponad 20 krajów na swoje warsztaty, koncerty, wykłady i sympozja, nowe projekty muzyczne, taneczne i teatralne, jam session i nie tylko.

Kierownictwo artystyczne Berna przywiązuje równą wagę do przedmiotu i podejścia pedagogicznego. YSW bada temat kultury jidysz jako trwającego, zasadniczo międzykulturowego procesu, który jest częścią złożonej matrycy kultur europejskich i pozaeuropejskich. Jego podejście pedagogiczne kładzie nacisk na uczenie się przez doświadczenie, wiedzę ucieleśnioną, różnorodność i interakcje społeczne oraz komplementarność twórczości artystycznej, naukowej i społecznej. Na wizję Berna dotyczącą YSW jako nieautorytarnej, międzynarodowej i zróżnicowanej społeczności uczącej się duży wpływ miały zasady Teda Sizera i Koalicji Podstawowych Szkół.

Yiddish Summer Weimar otrzymał nagrody m.in. Unii Europejskiej, Komisji Europejskiej, Niemieckiej Rady Muzycznej, Niemieckiej Federalnej Fundacji Kultury.

Inna Akademia Muzyczna eV

Bern jest założycielem i prezesem Other Music Academy eV, organizacji non-profit zrzeszającej ponad 100 członków na całym świecie. Założona w 2006 roku w celu realizacji Yiddish Summer Weimar, jej misja rozszerzyła się o Inną Akademię Muzyczną i wszystkie jej projekty.

Inna Akademia Muzyczna (OMA)

W 2009 roku miasto Weimar wydzierżawiło Other Music Academy eV na 33 lata opuszczony budynek szkolny przy Ernst-Kohl-Strasse 23 jako bazę dla projektów i działań organizacji. Bern przewidział budowę nowego rodzaju instytucji poświęconej włączaniu i wzmacnianiu bardzo zróżnicowanych grup społecznych poprzez wspólne uczestnictwo w projektach transdyscyplinarnych, które łączą praktyki artystyczne, naukowe i społeczno-polityczne.

OMA jest także domem dla wszystkich obecnych projektów Other Music Academy eV, w tym Yiddish Summer, Improvisation Project, Open Café, Middle Eastern Music and Cultures Project i innych.

Równolegle z rozwojem struktury organizacyjnej OMA trwa remont budynku OMA. Obecnie fizyczna przestrzeń OMA obejmuje pracownie artystów, przestrzenie warsztatowe, kawiarnię muzyczną i małą salę koncertową. Struktura organizacyjna OMA docelowo będzie składać się z trzech powiązanych ze sobą części: i) Creation Tank, w którym projekty są opracowywane i zarządzane, ii) program nauczania celów i zadań uczenia się, które wynikają bezpośrednio z projektów, oraz iii) centrum społeczne, w tym OMA Café, która zachęca do interakcji między wszystkimi uczestnikami projektu. 300 m 2 jest obecnie zagospodarowywana jako większa przestrzeń warsztatowo-występowa.

OMA otrzymała uznanie i wsparcie między innymi od Niemieckiej Federalnej Fundacji Kultury, miasta Weimar i Kancelarii Stanu Turyngii.

Kompozycja współczesna (PTC)

Bern jest twórcą Present-Time Composition, muzycznego i edukacyjnego podejścia opartego na kognitywistyce, które integruje metody improwizacji i kompozycji. Prowadził warsztaty w PTC na Uniwersytecie w Cincinnati, w Konserwatorium Muzycznym im . Wirginii , Joseph Haydn Conservatory (Eisenstadt), w Exploratorium Berlin, poprzez Międzynarodową Fundację Yehudi Menuhina, w ramach Winter Edition (Weimar) i OMA Improvisation Project, między innymi. Fundamentalną zasadą PTC jest to, że bardzo złożone decyzje muzyczne, które normalnie uważane są za domenę kompozycji, mogą być improwizowane w czasie rzeczywistym i przekazywane w ramach grupy, aby stworzyć kolektywnie improwizowaną kompozycję, która jest estetycznie porównywalna z muzyką komponowaną tradycyjnie przez jednostki. Obejmuje to intensywne szkolenie z ćwiczeniami krok po kroku, które uczą muzyków, jak redukować coraz bardziej złożone postrzeganie muzyczne do pozornie prostych i natychmiastowych impulsów. Obecnie Berno jest w trakcie opracowywania programu certyfikacji dla PTC.

Zajęcia teatralne i taneczne

Berno jest aktywnym kompozytorem i dyrektorem muzycznym przy produkcjach teatralnych i tanecznych. W latach 1994-96 był dyrektorem muzycznym Teatru Miejskiego w Bremie, gdzie skomponował i wyreżyserował muzykę m.in. do Aniołów w Ameryce, Opery za trzy grosze i Sen nocy letniej. Jako wolny strzelec komponował i reżyserował muzykę do spektakli teatralnych w Teatrze Grillo (Essen), Teatrze Maxim Gorki (Berlin), Niemieckim Teatrze Narodowym (Weimar), Teatrze Miejskim w Dortmundzie i Teatrze Miejskim w Luzern , pośród innych. Pracował między innymi z reżyserami Joshą Sobolem , Silvią Armbruster, Constanzą Lauterbach, Charliem Risse i Christianem Friedrichem. W 1992 roku stworzył ścieżkę dźwiękową opartą wyłącznie na muzyce skomponowanej w getcie wileńskim do własnej sztuki Josha Sobola „Ghetto” w Essen. W 2001 roku wyreżyserował muzykę do pierwszej produkcji Opery za trzy grosze w tłumaczeniu na jidysz Michaela Wexa, wyreżyserowanej przez Brynę Wasserman w Saidye Bronfman Centre for the Arts w Montrealu.

Bern komponuje również muzykę do tańca współczesnego, m.in. do produkcji „Sideways” i „Märchen” Elizy Miller Dance Company w Nowym Jorku (2002), za którą otrzymał nagrodę Mary Flagler Carey Trust .

W 2019 roku skomponował i współautorem libretta z Yuri Vedenyapinem do Di megile fun Vaymar , oryginalnego muzycznego dzieła teatralnego, które konfrontuje Megile lider Itzika Mangera z tekstami Goethego i innych autorów. Weimar ( https://vimeo.com/687612210 ). W 2022 roku skomponował Glikl-oratorye (Glikl Oratorio: A HerStory) do libretta w czterech językach (stary jidysz, wschodni jidysz, niemiecki i angielski) Diany Matut, opartego na wspomnieniach Glikla z Hameln . Oratorium powstało we współpracy z Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar i zostało wykonane przez studentów muzyki z całych Niemiec na przełomie kwietnia i marca 2022 roku w Weimarze, Erfurcie i Halle ( https://www.glikl.eu ).

Inna działalność zawodowa

Bern był na wydziale Tufts University , New England Conservatory i College-Conservatory of Music , University of Cincinnati. Wykładał gościnnie na Indiana University , University of Virginia , Pittsburgh University , Carnegie Mellon University , Conservatory of Music Franz Liszt (Weimar), School of Oriental and African Studies (University of London), University of Arnhem, między innymi na Uniwersytecie w Moguncji i Belvedere Musik Gymnasium (Weimar).

Był dyrektorem muzycznym London KlezFest w połowie 2000 roku i wykładał na wydziale Klezkanada, Klezkamp (Nowy Jork), Moscow KlezFest, International Klezmer Festival Fürth, Festiwal Kultury Żydowskiej w Krakowie , Singer Festival w Warszawie i wiele innych.

Nagrania i filmy

Berno pojawiało się w wielu nagraniach audio i filmach. Poniższa lista przedstawia wybór:

  • Dzielny Stary Świat
    • Muzyka klezmerska
    • Poza nawiasem
    • Krwawe pomarańcze
    • Pobłogosław ogień
    • Dus gezang fin geto Lodz/Song of the Lodz Ghetto
    • Hoffman's Doina , z singlem Alexa Jacobowitza wydanym na płycie CD w 2019 roku
    • Live in Concert (film / DVD, reż. David Kaufman)
    • Pieśń o łódzkim getcie (film/DVD, reż. David Kaufman)
    • The New Klezmorim (film/DVD, reż. David Kaufman)
  • Inni Europejczycy
    • Splendor
    • The Broken Sound (film / DVD, reżyseria: Yvonne i Wolfgang Andrae
  • Zespół Semer
    • uratował skarb
  • Guy Klucevsek i Alan Bern
    • Zgodność
    • Notatki
  • Z Itzhak Perlman, Brave Old World, Andy Statman Trio
    • W Domu Skrzypka
    • Zamieszkaj w Domu Skrzypka
    • W domu skrzypka (film/DVD)
  • Berno, Brody i Rodach
    • Triophilia
  • Zespół Konserwatorium Klezmerskiego
    • Klez!
  • Alpena Klezmera
    • Alpenklezmer
    • Zum Meer
  • Głosy Aszkenaza
  • Chór Kadya
    • CD Młody Kadyas (2022)
    • Wystąpił w filmie dokumentalnym Die jungen Kadyas (2022)

Nagrody (wybrane)

  • Order Zasługi Republiki Federalnej Niemiec (2022)
  • Order Zasługi Turyngii (2017)
  • Nagroda Weimarska (2016)
  • Ogólne wsparcie projektu, Niemiecka Federalna Fundacja Kultury, dla Yiddish Summer Weimar (2016)
  • New States Funding, Niemiecka Federalna Fundacja Kultury, dla Innej Akademii Muzycznej (2014–2015)
  • Nagroda niemieckiego krytyka płytowego za „Splendor”, The Other Europeans (2012)
  • Nagroda Niemieckich Krytyków Płytowych za „Sol Sajn” (2009)
  • Nagroda Komisji Europejskiej za najlepsze praktyki dla społeczności romskiej (2009)
  • Nagroda za całokształt twórczości TFF Rudolstadt Ruth (2009)
  • Nagroda „Kompas” za najlepsze praktyki, muzykę i kulturę żydowską (2009)
  • Niemiecka Rada Muzyczna, I nagroda za muzykę międzykulturową
  • Nagroda niemieckiego krytyka płytowego za „Krwawe pomarańcze” Brave Old World (1998)

Publikacje

  • Myśl szybko: wprowadzenie do kompozycji teraźniejszej , w Researching Improvisation , 2016, Transcript Verlag
  • Klezmer Duets for Clarinet and Accordion , z Christianem Dawidem, 2016, wydanie uniwersalne
  • Akordeon klezmerski na akordeon średniozaawansowany, 2015, wydanie uniwersalne
  • Notatki do 12-płytowej kolekcji Sol Sajn: Jewish Music in Germany 1953-2009 , 2009, Bear Family
  • Kim jest Weiskopf? Joshua Sobol's Ghetto on East & West Germany Stages , 2003 Paul Lecture, Indiana University Press
  • Reprezentowanie tożsamości żydowskiej , 2001, La Rasegna Mensile, wiosna
  • Od klezmerskiej do nowej muzyki żydowskiej , 1998, Mens en Melodie
  • Uwagi o „Getto” i „gettach” , 1993, wyd. Teatru Maksyma Gorkiego
  1. ^ „Improwizacja w nowej muzyce żydowskiej: klasa mistrzowska z Alanem Bernem, Paulem Brody, Cesarem Lernerem i Martinem Lillichem z Diaspora Redux | Freight & Salvage” . www.fracht.org . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2016-09-16 . Źródło 2016-03-14 .
  2. Bibliografia _ _ Zarchiwizowane od oryginału w dniu 7 stycznia 2011 r . Źródło 31 marca 2010 r .
  3. ^ „Historia - jidysz Lato Weimar” . jidyszlato.eu . Źródło 2016-09-13 .
  4. ^ „Myśl szybko: wprowadzenie do kompozycji teraźniejszej” w „Researching Improvisation”, 2016, Transcript Verlag
  5. ^ „Weimar-Preis 2016 otrzymał dr Alana Berna” . jenapolis.de (w języku niemieckim). Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 listopada 2016 r.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Alan_Bern&oldid=1123246464 ”