Alejandro L. Madryt

Alejandro L. Madryt
Urodzić się	Alejandro Luis Madrid-González 1968 (wiek 54–55) Houston, Teksas , USA
Alma Mater	Ohio State University (doktorat, 2003)
Znany z	studia muzyczne w Meksyku, muzyka latynoamerykańska, muzyka Latynosów w Stanach Zjednoczonych, muzyka XX wieku, muzyka popularna
Nagrody	Guggenheim Fellowship, Dent Medal, Philip Brett Award, Robert M. Stevenson Award, LASA-Mexico's Humanities Book Award, Ruth A. Solie Award, Woody Guthrie Book Award, Premio de Musicología Casa de las Américas, Premio de Musicología Samuel Claro Valdés
Kariera naukowa
Pola	Muzykologia , etnomuzykologia , latynoamerykanistyka , latinoznawstwo , dźwiękoznawstwo
Instytucje	Uniwersytet Harwardzki
Praca dyplomowa	Pisanie muzyki modernistycznej i awangardowej w Meksyku. Performatywność, transkulturacja i tożsamość po rewolucji, 1920-30 (2003)
Doradca doktorski	Arveda Ashby'ego
Strona internetowa	muzyka .fas .harvard .edu / ludzie / wydział / alejandro-l-madrid /

Alejandro Luis Madrid-González (urodzony 25 sierpnia 1968) to amerykański badacz muzyki, teoretyk kultury i profesor, którego badania koncentrują się na muzyce latynoskiej i latynoamerykańskiej oraz praktykach dźwiękowych. Jest profesorem muzykologii i etnomuzykologii na Uniwersytecie Harvarda .

Biografia

Madryt otrzymał tytuł magistra gry na gitarze w The Boston Conservatory , tytuł magistra w dziedzinie muzyki w SUNY Purchase , tytuł magistra muzykologii na Uniwersytecie Północnego Teksasu oraz tytuł doktora. w muzykologii z nieletnim komparatystycznym kulturoznawstwem na Ohio State University .

Madryt jest laureatem stypendium Guggenheima , medalu Dent przyznanego przez Królewskie Stowarzyszenie Muzyczne i Międzynarodowe Towarzystwo Muzykologiczne , nagrody Humanities Book Award 2016 od Stowarzyszenia Studiów Latynoamerykańskich w Meksyku, nagrody Philipa Bretta przyznanej przez American Musicological Society w 2018 roku ( AMS), Robert M. Stevenson Award od AMS w 2016 i 2014 r., Ruth A. Solie Award 2012 od AMS, Woody Guthrie Book Award 2010 od International Association for the Study of Popular Music -US Branch oraz Nagroda Casa de las Américas 2005 w dziedzinie muzykologii latynoamerykańskiej

Był zapraszany do wygłaszania krajowych i międzynarodowych przemówień i wykładów, w tym do wybitnego wykładu Bruno i Wandy Nettlów z etnomuzykologii na Uniwersytecie Illinois w Urbana-Champaign .

Nagrody i wyróżnienia

Rok	Nagroda	Wynik
2022	Stypendium Guggenheima	Zwycięzca
2022	Portia K. Maultsby Nagroda Towarzystwa Etnomuzykologii	Wyróżnienie
2022	Najlepsza biografia w języku angielskim International Latino Book Awards	Brązowy medal
2018	Philip Brett Award, Amerykańskie Towarzystwo Muzykologiczne	Zwycięzca
2017	Medal Denta, Królewskie Stowarzyszenie Muzyczne	Zwycięzca
2016	Nagroda Roberta M. Stevensona, Amerykańskie Towarzystwo Muzykologiczne	Zwycięzca
2016	Mexico Humanities Book Award, Stowarzyszenie Studiów Latynoamerykańskich	Zwycięzca
2014	Nagroda Roberta M. Stevensona, Amerykańskie Towarzystwo Muzykologiczne	Zwycięzca
2014	Nagroda Béli Bartóka przyznana przez Amerykańskie Stowarzyszenie Kompozytorów, Autorów i Wydawców Taylor/Virgil Thomson Awards	Zwycięzca
2013	Ruth A. Solie Award, Amerykańskie Towarzystwo Muzykologiczne	Zwycięzca
2009	Woody Guthrie Award, International Association for the Study of Popular Music-US Branch	Zwycięzca
2005	Premio de Musicología Casa de las Américas	Zwycięzca
2002	Premio de Musicología Samuel Claro Valdés, Pontificia Universidad Católica de Chile	Zwycięzca
2001	Nagroda AR Editions, American Musicological Society-Midwest Chapter	Zwycięzca

Bibliografia

Książki

•     Los sonidos de la nación moderna. Muzyka, kultura i pomysły w el México posrevolucionario, 1920-1930 (2008) ISBN 978-9592602274 ; Tłumaczenie angielskie: Dźwięki współczesnego narodu. Muzyka, kultura i idee w porewolucyjnym Meksyku (2009) ISBN 978-1592136940
•   Nor-Tec Rifa! Elektroniczna muzyka taneczna z Tijuany do świata (2008) ISBN 978-0195342628
•   Muzyka w Meksyku (2012) ISBN 978-0199812806
•   Danzon. Circum-Caribbean Dialogues in Music and Dance (współautorstwo z Robinem D. Moore'em, 2013) ISBN 978-0199965823
•   W poszukiwaniu Juliána Carrillo i Sonido 13 (2015) ISBN 978-0190215781
•   Krok Tani León. Życie polirytmiczne (2021) ISBN 978-0252086014

Edytowane tomy

•   Postnarodowe tożsamości muzyczne. Produkcja kulturalna, dystrybucja i konsumpcja w scenariuszu zglobalizowanym (2007, współredagowana z Ignacio Corona) ISBN 978-0739118214
•   Spotkania ponadnarodowe. Muzyka i występy na granicy USA-Meksyk (2011) ISBN 9780199735938
•   Eksperymentalizmy w praktyce. Perspektywy muzyczne z Ameryki Łacińskiej (2018, współredagowane z Ana Alonso-Minutti i Eduardo Herrera) ISBN 978-0190842758

Eseje i inne krótkie prace

• „Rastreando las huellas de la escucha performativa: la escritura como constelación archivística”. Anuario Musical , nr 76 (2021): 11-30.
• „Entre/tejiendo vidas y discursos: notas y reflexiones en torno a la biografía y la anti-biografía musical”. Revista Argentina de Musicología , tom. 22, nr 1 (2021): 19-43.
• „Secreto a voces: nadmiar, wokalność i jotería w wykonaniu Juana Gabriela”. GLQ: A Journal of Lesbian and Gay Studies , tom. 24, nr 1 (2018): 85–111.
• „Różnorodność, tokenizm, muzyka niekanoniczna i kryzys nauk humanistycznych w środowisku akademickim Stanów Zjednoczonych”. Journal of Music History Pedagogy , t. 7, nr 2 (2017): 124–129.
• Madryt, Alejandro L. i Robin D. Moore, „Cuestiones de género: el danzón como un complejo de performance”. Boletín Música , nr 42 (2016): 3-55.
• „Krajobrazy i sztuczki z„ brzmiącego miasta ”: słuchanie narodu w archiwum dźwięku”. Studia nad dźwiękiem. Dziennik interdyscyplinarny , t. II, nr 2 (2016): 119–136.
• „Más que 'tontas canciones de amor': Sentimentalismo cosmopolita en la balada romántica de México en los 1970s y 1980s”, w Canção Romantica. Intimidade, mediação i identidade na América Latina , wyd. Martha Ulhoa i Simone Luci Pereira, 47-69. Rio de Janeiro: folio cyfrowe, 2016.
• „Renowacja, pęknięcie i renowacja: modernistyczne doświadczenie muzyczne w Ameryce Łacińskiej”, w The Modernist World , wyd. autorstwa Stephena Rossa i Allany C. Lindgren, 409–416. Nowy Jork i Londyn: Routledge, 2015.
• „Rigo Tovar, Cumbia i ponadnarodowy boom grupero”, w: Cumbia !: Sceny migrującego gatunku muzyki latynoamerykańskiej , wyd. Héctor Fernández L'Hoeste i Pablo Vila, 105–118. Durham, Karolina Północna: Duke University Press, 2013.
• „Cantar la negritud: capeyuye e identidad mascoga en la frontera México-Estados Unidos.” Boletín Música , nr 32 (2012): 3-22.
• „Muzyka, spektakl medialny i idea demokracji. Przypadek „Gobera” DJ Kermita w mediach, dźwięku i kulturze w Ameryce Łacińskiej i na Karaibach , wyd. Alejandra Bronfman i Andrew G. Wood, 71-84. Pittsburgh: University of Pittsburgh Press, 2012.
• „Muzyka amerykańska w czasach postnarodowości”. Dziennik Amerykańskiego Towarzystwa Muzykologicznego , tom. 63, nr 3 (2011): 699–703.
• „Música y nacionalismos en Latinoamérica” w A tres bandas. Mestizaje, sincretismo e hibridación en el espacio sonoro iberoamericano (s. XVI-s. XX) , wyd. Albert Recasens i Christian Spencer Espinoza, 227–235. Madryt: SACEX, 2010.
• „Dźwięki narodu: wizje nowoczesności i tradycji na Pierwszym Narodowym Kongresie Muzycznym w Meksyku”. Hispanic American Historical Review , tom. 86, nr 4 (2006): 681–706.
• „Taniec z pożądaniem. Wcielenie kulturowe i negocjacje w muzyce i tańcu Nor-Tec w Tijuanie”. Muzyka popularna , cz. 25, nr 3 (2006): 383–399.
• „Wyobrażanie nowoczesności, rewizja tradycji. Muzyka Nor-tec w Tijuanie i innych granicach”. Muzyka popularna i społeczeństwo , tom. 28, nr 5 (2005): 595–618.
• „Poruszanie się po ideologiach w kulturach„ pośrednich ”. Znaczące praktyki w muzyce Nor-tec”. Przegląd muzyki latynoamerykańskiej , tom. 24, nr 2 (2003): 270-286.
• „Transculturación, performatividad e identidad en la Sinfonía No. 1 de Julián Carrillo”. Rezonanse , nr 12 (2003): 61–86.