Alice R. Ballard

Alice R. Ballard (ur. 16 czerwca 1945 r. we Florencji w Południowej Karolinie ) jest amerykańską ceramiką mieszkającą w Clover w Południowej Karolinie . Wiele jej prac charakteryzuje się organicznymi glinianymi formami zamkniętych pojemników, garnków, półmisków, strąków, czajników, totemów, drobnych prac, naczyń i serii, którą nazywa białą pracą. Wiele jej prac kończy się terra sigillata . Alice uważa swoją sztukę za „odzwierciedlenie [jej] związku z naturalnymi formami. To często metamorfoza form Natury, które zmieniają się z sezonu na sezon, przyciąga ją do tego uniwersalnego świata, w którym różne formy życia mają podobne cechy”. sugestywne królestwo zachwytu i podziwu.

Ballard uzyskała tytuł licencjata w dziedzinie projektowania i magistra malarstwa na Uniwersytecie Michigan w 1968 roku. Jest oczywiste, że jej doświadczenie w malarstwie ma duże znaczenie podczas dekoracji powierzchni za pomocą jej ceramiki. Munn używa strąków jako trójwymiarowego płótna, używając terra sigallata, ponieważ znacznie bardziej przypomina jej farbę. Podczas gdy glazura naprawdę leży na wierzchu jak wisienka na torcie, ona naprawdę chciała podkreślić ciasto. Od 1974 do 2001 roku brała udział w licznych warsztatach Penland School of Crafts w Penland w Północnej Karolinie . W 2004 roku odbyła 40-dniową wycieczkę do Chin sponsorowaną przez The Centre for International Research in Ceramic Art, West Virginia University . Jest instruktorką ceramiki z przerwami od 1967 roku i ma swoje prace w kilku galeriach, w tym Blue Spiral Gallery w Asheville w Północnej Karolinie i Smithsonian American Art Museum w Renwick Gallery w Waszyngtonie, gdzie znajduje się dzieło z białej gliny terra sigillata zatytułowane Do stałej kolekcji dodano „Biała cebula VII”.

Ballard jest znana ze swojej pracy z naturą, zrobiła wiele z cebulkami, roślinami i strąkami nasion, które zbiera podczas spacerów w swojej okolicy. Jednym z godnych uwagi spacerów Alice był „Jesienią 2005 roku, podczas wizyty w Highwaterclays w Asheville, Karolina Północna, jej mąż Roger i ona zatrzymali się na spacer z dwoma psami wzdłuż torów kolejowych, w pobliżu rzeki. Na tym spacerze zauważyła drzewo, które najwyraźniej wyrosło z jakiegoś dzikiego nasiona, rzuconego strąkiem w nieznane miejsce. Na tym drzewie były skupiska małych pustych brązowych strąków, które wyglądały jak dwuwymiarowe serca, które były otwarte na jednym końcu i przyczepione do drugiego. Zerwała dwa lub trzy klastry i zabrała je do swojego studia w Greenville w Karolinie Południowej. Tam dołączyły do ​​grona wielu innych form zebranych na spacerach. [Ona] kochała te formy, dzieliła się nimi z innymi, jak to często robi, kiedy uczy, ale przez kilka lat nie robiła nic poza podziwianiem tych specjalnych form. Wezwanie do ogrodu botanicznego Clemson w sprawie tego drzewa ujawniło, że w rzeczywistości było to królewskie drzewo Paulownia (Paulownia tomentosa), inwazyjne drzewo, które przedostało się ze swojego rodzimego siedliska w Chinach. Przez cały ten czas łączyła się z tymi małymi strączkowymi formami, podczas gdy jej pomysły na przyszłe formy, które miały być wykonane z gliny, przesiąkały. Seria Wall Pod ostatecznie stała się wynikiem tego długiego, ale bogatego procesu.

Edukacja

Uzyskała tytuł licencjata w dziedzinie projektowania i magistra malarstwa na Uniwersytecie Michigan . Od 1974 do 2001 uczęszczała na warsztaty w Penland School of Crafts w Penland w Północnej Karolinie .

Wystawy

  • Wystawa wydziałowa 2006, Governors School for the Art, Greenville, SC
  • 2006 Druga Międzynarodowa Wystawa Małych Czajniczków, Saddleback College, Kalifornia
  • 2002 „Ogólnopolski Konkurs Ceramiki San Angelo”, San Angelo Museum of Art, San Angelo, Teksas
  • 2001 „Spotlight 2001”, Arrowmont School of Arts and Crafts , Gatlinburg, TN
  • 2000 „Border Biennale dla NC i SC”, York County Museum, SC
  • 1996 Galeria Bunnel St. „Alaska Jurried Clay”, Homer, AK
  • 1995 „Ziemia, ogień i włókno XX”, Muzeum Anchorage, Anchorage, AK
  • 1984 Artyści z Północnej Karoliny „Wystawa 84”, NC Museum of Art Raleigh, NC
  • „Trzecia doroczna wystawa rzeźby Northern Telecom”, Raleigh, Karolina Północna

Kolekcje stałe

Jej prace znajdują się w stałych zbiorach m.in.

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Alice_R._Ballard&oldid=1137091619 ”