Anity Groener

Anita Groener
Anita Groener, 2009
Urodzić się	Anity Groener ( 15.06.1958 ) 15 czerwca 1958 Veldhoven, Holandia
Narodowość	Holenderski
Edukacja	Mollerinstituut Moller Institute w Tilburg Hogeschool voor de Kunsten, Arnhem
Znany z	Artysta
Godna uwagi praca	Przeszłość to obcy kraj (2018-obecnie); Stan (2013); Gdzieś indziej (2012); Skrzyżowanie (2006)
Strona internetowa	www.anitagroener.com

Anita Groener (ur. 1958, Veldhoven , Holandia) jest artystką mieszkającą w Dublinie w Irlandii. Tworzy obrazy, monumentalne rysunki site-specific, filmy i animacje, które wystawia na arenie międzynarodowej. Groener ukończył w 1980 roku z tytułem licencjata z Mollerinstituut Moller Institute w Tilburgu w Holandii. W 1982 roku uzyskała tytuł magistra w Hogeschool voor de Kunsten w Arnhem w Holandii iw tym samym roku przeniosła się do Dublina. W 2005 roku została wybrana przez swoich rówieśników na członka Aosdána , głównego organu kulturalnego zajmującego się sztuką w Irlandii. Jej prace znajdują się w zbiorach The Irish Museum of Modern Art; Irlandzka Rada Sztuki; Państwowa Kolekcja Sztuki, Irlandia; C21 Museum Hotels, Stany Zjednoczone; Centrum Medyczne Uniwersytetu VU w Amsterdamie; DELA Insurance, Holandia; Sun Społeczności USA; Irlandzka Biblioteka Prawnicza; Narodowe Archiwum Rysunków Irlandia; Towarzystwo Sztuki Współczesnej Irlandii; Bank AIB; i ABN-AMRO Bank oraz kolekcje prywatne w USA, Irlandii, Holandii, Niemczech, Włoszech, Szwajcarii, Belgii.

Kariera

Anita Groener: „PAŃSTWO”; ujęcie z instalacji, Witteveen Gallery, Amsterdam, maj 2013

Groener jest obecnie najbardziej znana ze swoich rysunków i obrazów rysunkowych, czasem z wycinankami przypinanymi do ściany i często w bardzo dużej skali. Prace Groenera na przestrzeni dekady, 2005 – 2015, są jednocześnie skąpe i pozornie przeludnione. Na przykład o tytułowym dziele sztuki z jej wystawy State w Royal Hibernian Academy (RHA) w Dublinie w 2013 roku krytyczka sztuki Cristín Leach Hughes napisała: „Prawie 2000 maleńkich osobników jest uwięzionych i trzymanych szpilkami. Odsuń się i tworzą populację oświetlona punktowo planeta, unosząca się kula, która wskazuje na ostateczną znikomość człowieka. Zrób krok naprzód, a oni spierają się o intymne znaczenie naszej obecności w schemacie rzeczy.

Groener pracuje również z filmem i animacją, jak w pracach wideo w jej pokazie Royal Hibernian Academy Crossings w 2006 roku lub jej animacji graficznej Somewhere Else , pokazanej na Kilkenny Arts Festival w 2012 roku.

W przeciwieństwie do jej późniejszych, bardziej powściągliwych prac, ci, którzy pisali o wczesnych pokazach prac Groenera w Dublinie, byli pod wrażeniem mocnych obrazów i wykonania i witali je jako z grubsza należące do tradycji (nowego) ekspresjonizmu i prawdopodobnie Cobry. późniejsze prace można prawdopodobnie znaleźć na dużych, w większości monochromatycznych obrazach, takich jak Trajektoria , 2004 lub Crossing , 2006. Są one ekspresyjne, ale bardziej wzorzyste niż wcześniejsze prace, które zwykle zawierały elementy podobne do ludzi lub zwierząt, które były proporcjonalnie bardziej dominujący.

Pisarze i krytycy śledzili te zmiany w twórczości Groenera. „Powtarzające się wzorce wizualne i obrazy przywołują powtarzające się wzorce ludzkiej komunikacji. Zamiast umniejszać znaczenie takich rutynowych stosunków, efekt podkreśla ukryty ładunek emocjonalny pozornie banalnych wymian. Za językiem przyzwyczajenia kryje się milcząca świadomość separacji i zmiana, strata i odległość, upływający czas”. Heartlands Groenera w Rubicon Gallery w Dublinie: „Pierwszą rzeczą, która uderza w tych 28 obrazach, jest paradoksalnie ich rzadkość”.

Motywem przewodnim w pracach Groenera był psychologiczny. Ciarán Benson (obecnie emerytowany profesor psychologii na University College Dublin), pisząc o Crossings , zgodził się z wizualnymi obrazami drogi i podróży Groenera, aby zobrazować ewolucję jaźni. „Linie to ścieżki doświadczenia” – Martí Peran o pracy Groenera. Podejście Groenera rezonuje z teorią Freuda czy Lacana, z pracami sygnalizującymi niebezpieczeństwo zagubienia jednostki w zbiorowości lub nieznanym, ale z tymi samymi lub pokrewnymi pracami wskazującymi na odłączenie lub dezintegrację na poziomie osoby. stanie Groenera w RHA, ujmuje to w ten sposób: „… uniwersalne zadanie umiejscowienia siebie na tej ziemi. światowy?"

Groener tak o swoim rozwoju jako artystce i sposobie pracy stwierdziła: „Zastanawiałam się, czym właściwie jest dla mnie sztuka. Doszłam do wniosku, że jest to fizyczna manifestacja mojego myślenia, mojego doświadczania świata ”.

Wpływ akademicki

Wydaje się, że po przeprowadzce do Dublina Groener szybko znalazła akceptację wśród swoich rówieśników. Została wybrana do komitetu Niezależnych Artystów w 1985 roku iw tym samym roku odegrała kluczową rolę w sprowadzeniu do Irlandii pokazu dziesięciu holenderskich artystów. Była jedną z zaledwie 120 artystów, kompozytorów i kaligrafów wymienionych w The Great Book of Ireland opublikowanej w 1991 roku. W 1982 roku rozpoczęła wykłady w Dublin Institute of Technology (DIT) na Wydziale Sztuk Pięknych. Art przez dwa okresy i była kierownikiem działu od 2004 do 2006 roku. Groener odeszła z DIT, aby kontynuować własną praktykę w 2014 roku.

Bibliografia

  Wolin, J. (red.) i Marle, T (tłum.). (2009). Przechylanie / punkt . ISBN 978-0-9554084-8-9

  Kissane, S., Wolin, J., Lynch, S., Sirr, P. (2018). Przeszłość to obcy kraj . Miejska Galeria Sztuki w Limerick. ISBN 978-0-9927969-3-8

  Benson, C., Hanrahan S. (2006) Przejście . Królewska Akademia Hiberniańska. ISBN 1-903875-29-3

Linki zewnętrzne

• Witryna Artysty
• Aosdána
• Galeria Reprezentacyjna
• Kolekcja Irlandzkiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej
• Kolekcja Arts Council of Ireland