Ann Shelton (fotograf)

Ann Shelton (ur. 1967) jest nowozelandzką fotografką i naukowcem.

Wczesne życie i edukacja

Shelton urodził się w Timaru . Ukończyła Bachelor of Fine Arts w Elam School of Fine Arts , University of Auckland w 1995 i Master of Fine Arts na University of British Columbia w 2002.

Kariera

Shelton rozpoczęła swoją karierę jako fotoreporterka pracująca dla gazet codziennych, zanim zdecydowała, że ​​chce mieć większą kontrolę nad swoimi zdjęciami i zdecydowała się pójść do szkoły artystycznej. Jako artystka łączy konceptualne i narracyjne tradycje fotografii. Na wielkoformatowych, hiperrealistycznych fotografiach eksploruje historie ludzi i miejsc, często wydobywając na światło dzienne zapomniane lub kontrowersyjne historie. Shelton wykazywała również stałe zainteresowanie naturą archiwum, eksplorując kolekcje innych osób w swojej pracy.

Shelton po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę serialem Redeye . Wybrane spośród tysięcy zdjęć zrobionych w ciągu dwóch lat, praca dokumentuje Auckland i wernisaże jej galerii, występy i undergroundowe wydarzenia, zwłaszcza te odbywające się wokół prowadzonej przez artystów przestrzeni Teststrip . Shelton uznał esej Abigail Soloman-Godeau „Inside/Out” za wpływ na Redeye . Opisany przez artystę jako „pamiętnik społeczny”, cykl został opisany przez Auckland Art Gallery kurator fotografii Ron Brownson jako „jeden z najbardziej pomysłowych i ryzykownych twórców najnowszej sztuki w Nowej Zelandii”.

Jej seria Abigail's Party z 2000 roku składa się z siedmiu fotografii, które początkowo wyglądają jak dokumentalne ujęcia salonów modernistycznych domów. Jednak każdy obraz był wystawiany we własnym domu Sheltona. Omawiając prace, Ingrid Neilson napisała:

Shelton wskazuje różnicę między jej obrazami a „prawdziwymi rzeczami” poprzez użycie koloru. Podczas gdy dokumentalne fotografie modernistycznego designu są zazwyczaj czarno-białe, prace Sheltona charakteryzują się pełnymi, żywymi kolorami. Rekonstruując modernizm, Shelton ma również możliwość przepisania jego historii i robi to z feministycznym akcentem. Jej użycie soczystych, soczystych kolorów, przyjemnych w dotyku tkanin, domowych ustawień i tytułów takich jak Calendar Girl , Golden Girl czy Show Girl , feminizują i seksualizują te modernistyczne przestrzenie.

Jednym z najbardziej znanych dzieł Sheltona jest wieloczęściowa biblioteka A do skalowania . Artystka wzięła za temat ponad 3500 tomów wycinków z mediów i odręcznych transkrypcji wklejonych do zeszytów i książek w twardej oprawie przez historyka-amatora Fredericka B. Butlera na przestrzeni 60 lat. Odkryła tomy w Puke Ariki podczas rezydencji w pobliskiej Govett-Brewster Art Gallery . Zafascynowany ogromnym projektem Butlera i bogatym wizualnym widokiem półek i półek kolażu zeszytów przechowywanych w muzeum, Shelton wykonał kilka prac związanych z archiwum: wielkoformatowe fotografie odtwarzające półki; filmy pokazujące przewracane strony poszczególnych książek; oraz fotografie poszczególnych stron z własnych pamiętników Butlera. Prace pokazywane były w prezentacjach indywidualnych, a także w ramach wystaw zbiorowych badających charakter archiwów, takich jak Collect/Project w Adam Art Gallery i Unpacking my library w Te Tuhi.

Shelton często stosował techniki dublowania, odwracania i odwracania fotografii. Określa to podejście jako „jąkanie wizualne” i wykorzystuje je do zwrócenia uwagi na podmiotowość fotografii. Na przykład Dublet (po Heavenly Creatures ), miejsce zbrodni Parker / Hulme, Port Hills, Christchurch, Nowa Zelandia (od 2001) z jej serii Public Spaces (2001–2003) to dyptyk złożony z pojedynczego obrazu krzywej leśnej ścieżki, jednej poruszającej się w lewo, a drugiej w prawo. Z pozoru banalny obraz czerpie swoją siłę z miejsca, które dokumentuje, lokalizacji morderstwo Honorah Parker , później udramatyzowane w filmie Petera Jacksona Niebiańskie stworzenia . W innej pracy, Wintering, po studium Van der Velden, Otira Gorge z 2008 roku, Shelton pracuje na podstawie szkicu przygotowawczego urodzonego w Holandii artysty Petrusa van der Veldena, znajdującego się w zbiorach Biblioteki Hocken na Uniwersytecie Otago , wybierając rysowanie na dramatycznych obrazach olejnych artysty o tej samej tematyce.

Jane mówi , że najnowsza seria , stworzona na jej wystawę w Auckland Art Gallery Dark Matter w 2016 roku , przedstawia rośliny tradycyjnie kojarzone z zabiegami na płodność kobiet, umieszczone w aranżacjach przypominających ikebany na żywych kolorach tła. Artysta spędził rok na badaniu, kolekcjonowaniu, układaniu i fotografowaniu roślin, do których należą oset , koper włoski , rododendron i krwawnik pospolity . Ona mówi:

Ikebana, jak rozumiem, jest koncepcją, że natura jest doskonała, ale jest jej trochę za dużo. Wymaga destylacji, minimalizacji i kontroli. Zastanawiałem się, jaki byłby odpowiedni sposób sfotografowania tych roślin, coś, co oddałoby kontrolę, którą są w stanie sprawować.

W latach 2008-2018 Shelton był powiernikiem Enjoy Public Art Gallery, najdłużej działającej przestrzeni artystycznej w Wellington. W latach 2010-2012 współprzewodniczyła zarządowi Enjoy, a w latach 2012-2018 była jego przewodniczącą.

Wystawy

Kolekcje

Publikacje

  •   Ron Brownson (red.), Ann Shelton: Redye , Auckland: Rim Books, 1997. ISBN 0473044129
  • Greg Burke (red.), Rodzaj snu , New Plymouth: Govett-Brewster Art Gallery, 2005
  •   Francis Pound, Biblioteka w skali , Auckland: Rim Books, 2006. ISBN 047311254X
  • Jeremy Cooper, Pasja i współczucie , Wellington: Enjoy Public Art Gallery 2007
  • Martin Patrick, Pokój Pokój , Wellington i Whanganui: Galeria Miejska Wellington i Galeria McNamara, 2008
  • Natalie Poland, Jeszcze raz z uczuciem , Dunedin: Hocken Library, 2008
  •   Hanna Scott, Zwiedzanie , Auckland: Rim Books, 2010. ISBN 9780473165604
  • Ann Shelton i Stephen Turner, Wastelands , Auckland: Rim Books, 2010.
  •   Emma Bugden, Awers drzewa , Lower Hutt: The Dowse Art Museum, 2012. ISBN 9780987668509
  •   Sarah McClintock (red.), Miasto złota i ołowiu , Whanganui: Sarjeant Art Gallery, 2013. ISBN 9780986456985
  •   Ann Shelton i Sarah Caylor, Holland Street , Wellington: Rim Books, 2013. ISBN 9780473257255
  •   Meredith Robertshawe, Ann Shelton: dwójmyślenie , New Plymouth: Govett-Brewster Art Gallery, 2013. ISBN 9780908848737
  •   Alice Tappenden (red.), Łyżka cukru , Auckland: Rim Books, 2015. ISBN 9780994130600
  •   Ciemna materia, Auckland: Auckland Art Gallery Toi o Tamaki, 2016. ISBN 9780864633095

Książki artystów

  • Ann Shelton, Metadane , Auckland: Starkwhite, 2011

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ann_Shelton_(fotograf)&oldid=1107257462 ”