Anny Marii de Martinez
Ana María de Martínez (z domu Avilez) (28 maja 1937 - 16 grudnia 2012) była salwadorską artystką. Najbardziej znana jest z tworzenia obrazów akrylowych na płótnie. Martinez była malarką-samoukiem, a jej kariera rozszerzyła się do prawie czterech dekad.
Biografia
28 maja 1937 roku w Santa Ana w Salwadorze urodziła się Ana María Avilés . Była czwartym dzieckiem Maruca de Avilés i Narciso Avilés oraz młodszą siostrą salwadorskiego malarza San Avilesa (1932–1991). W 1943 roku rodzina Avilés przeniosła się do stolicy, San Salvador. W 1959 roku, w wieku dwudziestu dwóch lat, wyszła za mąż za architekta Oswaldo Martíneza.
Głęboka religijność i powołanie do sztuki zaprowadziły ją do odwiedzającego San Salvador warsztatu francuskiego rzeźbiarza, który zaprosił ją na lekcje modelarstwa. Wykorzystanie gliny, tradycyjnego materiału kultur przodków Ameryki Środkowej, wzbudziło jej zainteresowanie sztuką prekolumbijską, co skłoniło ją do odwiedzenia stanowisk archeologicznych w Salwadorze, Gwatemali, Hondurasie, Meksyku i Belize.
Martínez, poruszona sztuką i kulturą Majów, nawiązała dialog ze swoimi przodkami, odkrywając w ten sposób swoje środki wyrazu i używając malarstwa jako nośnika swojego plastycznego języka. Obrazowe dzieło zakotwiczone w tych związkach z przeszłością i przetłumaczone na czterdzieści cztery dzieła o tematyce Majów. W 1976 roku, w wieku trzydziestu dziewięciu lat, przeprowadziła swoją pierwszą wystawę.
Później Martinez zwrócił się w stronę motywów folklorystycznych, odzwierciedlając estetykę wiejskiego rdzenia w stylu z wyraźnym naiwnym akcentem. Sześć jej obrazów zostało sprzedanych na aukcji w Sotheby's w Nowym Jorku. Od 1983 do 1984 uwagę jej pracowitością i porządkiem przyciągały postaci symboliczne, ściany i owady (np. pszczoła miodna), tworząc martwe natury.
Od 1985 do 1989 poruszała się w ramach romantyzmu tematycznego o dziwnej naturze. Mieszała elementy znacznego realizmu z elementami oniryzmu, zaczerpniętymi z fantazji.
W 1986 roku otrzymała od rządu włoskiego zaproszenie do udziału w Spoletto Art Festival „Dei Due Mondi”. Sukces był natychmiastowy. Martínez powiedział: „po tym doświadczeniu już nigdy nie byłem taki sam, wpłynęło to na mnie tak bardzo, że ponownie wyjechałem na studia; wróciłem do muzeów, do galerii, które już odwiedziłem”.
Martínez zilustrował także książkę salwadorskiej poetki Claudii Lars „Tierra de Infancia”.
Po 1989 roku Martinez wkroczyła na kolejny etap artystyczny, który sama nazwała „Teatrami”. Na tym etapie połączyła temat, zdecydowanie w linii martwej natury, z wyrafinowaną techniką, którą wypracowała siłą studiów i pracy. W związku z tym wyczuła, czego chce, wiedziała, że jej bratu Ernesto udało się stworzyć nienaganny obraz, ale… „Płakałam, bo nie wiedziałam, jak to zrobić, wiedziałam, czego chcę, ale nie jak to zrobić.Przygotowałem tkaniny, a potem malowałem woskami środkami, które wyłoniły się z moich poszukiwań, a potem dałem to, co nazywam wykończeniem, ostatnią rzeczą, którą robię, jest wosk zmieszany z akrylem i inne materiały chemiczne, to jest wielki mały sekret, który chowam”.
Okresy artystyczne
Jej prace są często porównywane do mistrzów holenderskich z XVII wieku ze względu na jej mistrzostwo światła i sztukę światłocienia , technikę kontrastowania światła i cienia w celu uwydatnienia kształtu, formy, faktury i przezroczystości.
Pomarańcze – niekwestionowany obiekt jej artystycznych zainteresowań – znajdują się w centrum większości jej obecnych obrazów ze względu na ich niepowtarzalne wielobarwne odcienie, którymi bawi się Ana Maria.
Okres prymitywny
Martínez rozpoczęła swoją karierę pod koniec lat 60. XX wieku, w tak zwanym po hiszpańsku „Epoca Primitiva”, co z grubsza oznacza „ okres prymitywny” , który rozpoczął się po tym, jak uczestniczyła w kursie modelowania z gliny sponsorowanym przez ambasadę francuską w San Salvador (1967 –1968). Wykonywała tu odlewy i polichromie, stosując wiele technik, w tym enkaustykę, którą później wykorzystywała w malarstwie, w połączeniu z innymi współczesnymi technikami i materiałami. W tym czasie Ana Maria, zainspirowana Majów i kolonialną, rozpoczęła poszukiwania własnego stylu, w którym mogłaby wyrazić swoje przesłanie o „duchowym pokoju i radości życia”. Koncentruje się na regionalnych krajobrazach i tradycjach folkloru Salwadoru i jego okolicy – polach kwiatów i scenach ze wspaniałymi pomysłami architektonicznymi – wszystkie wykonane z wielką precyzją. W tym okresie, który trwał do około 1982 roku, bardzo szybko ewoluowała, mieszając kolory z magią artystki.
Okres murów
W następnym okresie (1983–1984), znanym po hiszpańsku jako „Epoca de Muros” (z grubsza tłumacząc na „Okres murów”), Martínez starała się ewoluować z innymi koncepcjami i malować prace, które zawsze zawierają ściany - za pomocą których wyraziła trudności techniczne, które musiała pokonać. Używała w tym czasie wielu zwierząt, głównie pszczół, co w ironicznej grze wydarzeń z życia zapowiada tragiczne wydarzenie, które przeżyje u boku męża.
Okres romantyczny
Następuje „Okres romantyczny” (1986–1989), znany po hiszpańsku jako „Epoca Romantica”, w którym Martínez porzuca swój swobodny prymitywizm i odważa się tworzyć harmonijne i wyrafinowane kształty i formy. Jej kompozycje łączą elementy wysokiej rzeczywistości z kwiatami, owocami i wulkanami. Jej prace są publikowane jako odzwierciedlenie poezji salwadorskiej poetki, Claudii Lars (prawdziwe nazwisko Carmen Brannon) w Tierra de Infancia .
Okres końcowy, okres bieżący
„Obecny okres” rozpoczął się na początku lat 90., kiedy Martínez rozwijała nowatorską technikę wykorzystującą farby akrylowe i wosk, umożliwiając jej malowanie obrazów o doskonałej przezroczystości i uzyskiwanie tego wyjątkowego wykończenia. W swoich obrazach współczesnych „martwych natur” i innych kompozycjach Martínez chciała wyrazić obfitość tego świata w tym momencie: wzrost liczby ludzi, ruch uliczny, wysoką produkcję, światła, dźwięki i wszystko, co wpływa na ludzi w ich życiu. zwykłe życie.
Uznanie
Grafika Martínez została włączona do stałej kolekcji Nassau County Museum of Art w Nowym Jorku w styczniu 2010 roku. temat martwej natury w wysoce teatralny sposób”
Oprócz kariery artystycznej Martínez otrzymała podziękowania za swoją pracę, takie jak „Distinguished Visitor” burmistrza Miami na Florydzie w USA; „Certificate of Appreciation” miasta Coral Gables na Florydzie w USA za udział w rozwoju sztuki i kultury. Ponadto jej prace były z powodzeniem wystawiane na aukcjach w prestiżowych galeriach na całym świecie, takich jak między innymi Sotheby's i Christie's New York.
- Wyprzedaż „Theater of Oranges” w Christie's New York: czwartek, 19 maja 1994 r. [Lot 250] w OBRAZY, RYSUNKI, RZEŹBY I GRAFIKI Z AMERYKI ŁACIŃSKIEJ
- Wyprzedaż „Mandarynek” w Christie's New York: środa, 17 maja 1995 r. [Lot 249] w Ważne obrazy, rysunki i rzeźby z Ameryki Łacińskiej
- Wyprzedaż „Dead Nature with Oranges and Grapes” w Christie's New York: wtorek, 21 listopada 1995 r. [Lot 257] w Ważne obrazy, rysunki i rzeźby z Ameryki Łacińskiej
Jej prace znajdują się w muzeach i kolekcjach, takich jak kolekcja księżnej Alby w Hiszpanii, prywatna kolekcja byłego prezydenta USA Ronalda Reagana, stała kolekcja współczesnych malarzy Salwadoru w „Museo Marte” (Galeria Narodowa Salwadoru) gdzie została wyróżniona jako „Artysta miesiąca” w lutym 2010 r., wystawa „Latinas!” od stycznia 2010 do 28 lutego 2010 oraz do stałej kolekcji NCMA, gdzie „Theater of Oranges” został dodany do stałej kolekcji Nassau County Museum of Art w Nowym Jorku. W 2007 roku prace Any Marii zostały zaprezentowane na wystawie Latin Masters w Nassau County Museum of Art w Nowym Jorku obok innych światowej sławy artystów, takich jak Frida Kahlo i Fernando Botero .
Prace Any Marii były również prezentowane na wystawach uniwersyteckich, takich jak „Wystawa: „Latin American Modern Masters”” na Uniwersytecie Pensylwanii, a niektóre z jej dzieł zostały reprodukowane przez UNICEF. Jej prace były prezentowane na różnych wystawach w miastach amerykańskich (Ameryka Łacińska, USA i Kanada) i europejskich. Dodatkowo rząd Japonii nabył dwa jej obrazy, aw 1986 roku, na zaproszenie rządu Włoch, Ana Maria wzięła udział w Festiwalu „Dei Due Mondi”, który odbywa się co roku w mieście Spoleto we Włoszech.
Śmierć
Martínez zmarł 16 grudnia 2012 roku w San Salvador w Salwadorze .
