Antoniego Apesosa

Anthony Apesos (ur. 1953) to amerykański malarz i profesor sztuk pięknych w Instytucie Sztuki w Bostonie na Lesley University .

Anthony Apesos (2007)

Biografia

Apesos urodził się 6 stycznia 1953 roku w Newark w stanie New Jersey jako syn Jana i Helen Apesos. W tym samym roku jego rodzina wróciła do Filadelfii , gdzie jego rodzice byli restauratorami. Apesos uczęszczał do Akademii Episkopatu od 1965 do 1972 roku, po czym uzyskał tytuł AB w Vassar College in Religion. Apesos studiował malarstwo pod kierunkiem Morrisa Blackburna, Arthura de Costy, Bena Kamahiry i Sidneya Goodmana w Pennsylvania Academy of the Fine Arts w latach 1975-1979, aw 1991 roku otrzymał tytuł magistra w Milton Avery Graduate School of the Arts w Bard College . W 1992 Apesos przeniósł się do Bostonu i został przewodniczącym wydziału Sztuk Pięknych w Instytucie Sztuki w Bostonie (obecnie część Lesley University ). Apesos założył program MFA AIB, a obecnie jest profesorem sztuk pięknych.

Praca

Malarstwo Apesosa, choć zadłużone w tradycji amerykańskiego realizmu, jest przesiąknięte fascynacją mitologią i archetypowymi tematami; pod tym względem jego twórczość wykazuje uderzające podobieństwa ze sztuką wizualną romantycznego poety i artysty Williama Blake'a . Technicznie Apesos czerpie z tradycji malarstwa późnego renesansu, zwłaszcza mistrzów weneckich; jego prace charakteryzują się wykorzystaniem opalizujących cekinów (przezroczyste warstwy pigmentu nakładane na jednolite kolory w celu uzyskania efektu głębi i tekstury dla widza) oraz pomysłowymi, często niepokojącymi sposobami kompozycji, w których postacie i tło są zestawione w sposób jednocześnie tradycyjny i nieznane sposoby.

Reprezentatywne obrazy

Śnieg i mleko : tutaj binarna opozycja bieli i czerni, zimna i gorąca jest zestawiona z tradycyjną artystyczną figurą aktu kobiecego, zapewniając symboliczną matrycę, w ramach której można rozważyć sposób, w jaki sztuka zachodnia uprzedmiotowiła i celebrowała kobiecość i ciała w ogóle.


Receptura : skomponowana z podstawowej palety czerwieni, czerni i bieli, przywołująca zarówno starożytne tradycje malarskie (odsłonięcie Vestal Virgin), jak i archetypową symbolikę (ziemia i woda, ciemność i światło), aby odzwierciedlić podstawowe, a jednak tajemniczą naturę ludzkiej reprodukcji, skupioną tutaj na potężnej i kompozycyjnie centralnej postaci matki.

Wystawy, prezentacje i publikacje

Opinie

Linki zewnętrzne