Aure soavi e lieti (Handel)

Aure soavi e liete ( HWV 84) („Soft and Delightful Breezes”) to barokowa dramatyczna świecka kantata w tonacji Es-dur, skomponowana przez George'a Friderica Haendla w 1707 r., Kiedy służył jako kapelmistrz rodziny Ruspoli w Rzymie. Autor tekstu jest nieznany. Inne katalogi muzyki Haendla określały utwór jako HG 1,12 (brak oznaczenia HHA utworu). Kantata przeznaczona jest na sopran solo i basso continuo . Jest podzielony na cztery oddzielne części, a typowy występ trwa około siedmiu i pół minuty.

Tło

Haendel skomponował Aure soavi e lieti będąc gościem Francesco Marii Marescotti Ruspoli podczas jego pobytu we Włoszech. Rachunek kopisty dla Ruspoliego za partyturę pochodzi z 16 maja 1707 r. Jednak Burrows zaproponował, że jego pierwsze wykonanie mogło mieć miejsce w marcu tego roku w Palazzo Ruspoli in Cerveteri . Według Mainwaringa , Haendel udał się do Włoch w 1706 roku na zaproszenie Ferdinando de'Medici . Inne źródła podają, że Handel został zaproszony przez Gian Gastone de 'Medici , którego Handel poznał w latach 1703–1704 w Hamburgu. De 'Medici, który żywo interesował się operą, próbował uczynić z Florencji muzyczną stolicę Włoch, przyciągając czołowe talenty swoich czasów. W 1707 Haendel przybył do Rzymu, gdzie przez dwa lata był gościem Ruspoliego, który uczynił go swoim kapelmistrzem . W tym okresie Handel skomponował także antyfonę Salve Regina (HWV 241), którą wykonano na zamku Ruspoli w Vignanello oraz świecką kantatę Diana Cacciatrice (HWV 79), którą wykonano w Palazzo Ruspoli in Cerveteri. Jego 1707 oratoria La Resurrezione (HWV 47) i Il trionfo del tempo e del disinganno (HWV 46a), oba poświęcone Francesco Marii Marescotti Ruspoli, zostały wykonane w Rzymie w pałacach rodzin Ruspoli i Ottoboni . Handel pozostał we Włoszech do 1710 r. Antonio Caldara zastąpił go jako kapelmistrz rodziny Ruspoli w 1709 r.

Struktura

Utwór przeznaczony jest na sopran solo i instrumenty klawiszowe (z rozproszonymi oznaczeniami basu cyfrowego ). Kantata zawiera dwa parowania recytatywno - ariańskie .

Ruchy

Praca składa się z czterech części :

Ruch Typ Kluczowy znak. Znak czasu. Tempo Słupy Tekst (włoski) Tekst (w przybliżeniu angielski) Notatki
1 Recytatyw
4 4
17 Aure soavi e liete, ombre notturne e chete, voi dall'estivo ardore, dolci ne difendete.


Ma non trova il mio core, nel suo cocente ognor loco amoroso, chi lo difenda o chi gli dia riposo. onde fra voi solingo di parlar a colei che pur non m'ode, aure soavi, ombre notturene io fingo.

Miękkie i zachwycające bryzy, ciche nocne cienie, od letniego upału, dajesz słodką ulgę.


Ale moje serce nie może znaleźć w swoim wiecznie płonącym kochającym jądrze tego, który będzie je bronił lub dawał odpocząć. sam wśród was udaję, że rozmawiam z tą, która mnie nie słyszy, delikatne powiewy, nocne cienie.

2 Aria E główny
4 4
Adagio 21 Care luci, che l'alba rendete quand'a me cosi belle apparite

voi nel cor mille fiamme accendete, ma pietà dell'ardor non sentite.

Drogie oczy, które przynoszą świt, gdy tak pięknie mi się ukazujesz

rozpalasz tysiące płomieni w moim sercu, ale nie czujesz litości.

Sygnatura tonacji jest zapisana tylko dwoma bemolami, a A s zostały zapisane jako znaki przypadkowe.

Początkowa fraza muzyczna („Care luci”) wisi na łukowatej melodii, której Haendel użył także w swojej operze Rodrigo , a także w Mesjaszu („Pocieszcie lud mój”).

3 Recytatyw
4 4
8 Pieta, Clori, pieta! se quel che pietà sia dentro al tuo cor si sà, deh!

fa che l'alma mia veda e conosca a prova che la pieta nel tuo bel cor si trova.

Szkoda, Clori, szkoda! jeśli ta litość jest znana w twoim sercu, módl się!

Spraw, aby moja dusza zobaczyła i doświadczyła dowodu, że litość istnieje w Twoim pięknym sercu.

4 Aria g-moll
3 8
34 Un aura flebile, un ombra mobile sperar mi fa,

che Clori amabile nell'alma nobile senta pieta.

Delikatny wietrzyk, przemijający cień daje nadzieję,

ta urocza Clori w swej szlachetnej duszy czuje litość.

Trzy sekcje (6, 8 i 20 taktów) - pierwsze dwie z powtórzonymi oznaczeniami. Zawiera instrukcję „Da Capo”, „Fine”.

(Ruch nie zawiera oznaczeń powtórzeń, o ile nie wskazano. Liczba taktów jest liczbą surową w rękopisie - bez powtórzeń. Powyższe pochodzi z tomu 50, począwszy od strony 12, wydania Händel-Gesellschaft . )

Zobacz też

Dalsze źródła

  • Friedrich Händels Werke. Band 50 Leipzig: Deutsche Händelgesellschaft, 1887. Płyta HW 50., nd Web. 27 września 2015 r.
  • „Świeckie kantaty Haendla”. Stanleya Sadiego. Gramofon i Internet. 28 września 2015 r.
  • Talbot, Michał. Aspekty kantaty świeckiej w późnobarokowych Włoszech. Burlington: Ashgate, 2009. Drukuj.
  • Międzynarodowa biblioteka muzyki dla domu i studia. Tom. 1. Nowy Jork: U Society, 1936. 53-68. Wydrukować. Literatura muzyczna.
  • Bucchianeri, Elizabeth A. Nowy Jork: Batalha, 2010. Ścieżka Haendla do Covent Garden: EA Bucchianeri: Książki. Wydrukować. 28 września 2015 r.

Linki zewnętrzne