Avery'ego Fishera

Avery'ego Fishera
Urodzić się
Avery'ego Roberta Fishera

( 04.03.1906 ) 4 marca 1906
Brooklyn , Nowy Jork , USA
Zmarł 26 lutego 1994 ( w wieku 87) ( 26.02.1994 )
New Milford, Connecticut , Stany Zjednoczone
Znany z wzmacniacz tranzystorowy , stereofoniczny radiofonograf , filantropia Avery Fisher Hall

Avery Robert Fisher (4 marca 1906 - 26 lutego 1994) był skrzypkiem-amatorem, pionierem w dziedzinie odtwarzania dźwięku o wysokiej wierności , założycielem Philharmonic Radio Company i Fisher Electronics oraz filantropem, który przekazał miliony dolarów na sztukę organizacje i uczelnie.

Wczesne życie i kariera

Urodzony na Brooklynie w Nowym Jorku Avery Fisher był najmłodszym z sześciorga dzieci Charlesa (Anschel) (1868-1946) i Mary (Miriam) (z domu Byrach) (1869-1945). Pochodził z rodziny żydowskiej. Jego rodzice wyemigrowali w 1903 roku (trzy lata przed jego narodzinami) z Kijowa, będącego wówczas częścią Rosji.

Fisher powiedział, że zafascynował się muzyką dzięki dużej kolekcji wczesnych nagrań cylindrycznych swojego ojca i że wszyscy w rodzinie musieli nauczyć się grać na instrumencie muzycznym. „Urodziłem się w muzycznej rodzinie. Każdemu z dzieci moich rodziców dano możliwość nauki gry na instrumencie. Tata szedł w dół: skrzypce , fortepian , skrzypce, fortepian, skrzypce”.

Uczęszczał do DeWitt Clinton High School , w 1929 roku ukończył New York University z tytułem licencjata inżyniera, a następnie przez sześć lat pracował w wydawnictwie i projektowaniu książek. W tym czasie Fisher, skrzypek-amator, zaczął eksperymentować z projektowaniem dźwięku i akustyką . Chciał stworzyć radio, które brzmiałoby tak, jakby słuchał orkiestry na żywo — radio, które zapewniłoby wysoką wierność odtwarzania oryginalnego dźwięku.

Projektowanie książek i dorabianie jako inżynier sprzętu audio

Fisher wyjaśnił swoje pragnienie porzucenia wydawnictwa i przejścia do projektowania audio, mówiąc: „W ten sposób zacząłem zarabiać na życie, kiedy skończyłem studia. Pracowałem w wydawnictwie Dodd, Mead and Company – któremu zawdzięczam wszystko, kiedy ty od razu do sedna. Pracowałem w Dodd, Mead & Co. dla najbardziej okrutnej osoby, jaką spotkałem w życiu – i nie przesadzam. Ten człowiek był tylko o rok starszy ode mnie. Był szefem syna i myślę, że wyczuł moje obawy co do pracy w ogóle. Poszedłem tam do pracy w 1933 r., będąc wcześniej w agencji reklamowej, która zajmowała się ich kontem. Agencja ta została zamknięta wraz z zamknięciem banków w 1933 r., a ja byłem bez pracy przez około sześć miesięcy. Jesienią tego roku poszedłem do Dodd, Mead, pytając, czy mogliby skorzystać z moich usług, i zatrudnili mnie za 18 dolarów tygodniowo. Po około sześciu miesiącach, być może z poczucia winy czy coś, dali mi podwyżkę o dwa dolary.Wykonywałem tam tę samą pracę, co dla nich w agencji, a agencja pobierała od nich 100 dolarów za zaprojektowanie [promocyjnej] broszury. Kiedyś robiłem dwa lub trzy takie w tygodniu, a wciąż dostawałem tylko 18 lub 20 dolarów.

Fisher kontynuował: „W 1937 roku zauważyłem, że dział reklamy firmy Dodd, Mead kupował ich ryciny fotograficzne z jednego źródła, a ich dział produkcji książek kupował z innego. Gdyby połączyli oba te zakupy i kupili z jednego źródła, ich rabat ilościowy byłby zaoszczędzić im nieco mniej niż 10 000 dolarów rocznie. Poszedłem do mojego przełożonego, Eda Dodda, i powiedziałem mu o tym. Powiedział: „To świetny pomysł, Fisher”. Nigdy nie zwracał się do mnie po imieniu – zawsze po nazwisku, wiesz, jak marynarz. Powiedział: „Myślę, że coś z tym zrobię". I zrobili. I powiedziałem: „Przy okazji, byłbym bardzo wdzięczny, gdybym mógł dostać pięć dolarów podwyżki". Mógł powiedzieć: „Cóż, nie teraz.” Ale zamiast tego powiedział: „Cóż, nie. Prawdopodobnie moglibyśmy sprowadzić tu jakiegoś młodego chłopaka z Yale, żeby wykonywał twoją pracę za mniej, niż ci płacimy”. zacząłem składać zestawy [radio-fonograficzne] dla przyjaciół. Dorabiałem i robiłem to przez wiele lat, zanim byłem w stanie wyjść i naprawdę poświęcić temu cały czas. Do 1943 roku zbudowałem mojej firmy, Philharmonic Radio, do tego stopnia, że ​​mogłem czerpać z niej wystarczająco dużo pieniędzy, aby zarobić na życie. W tym czasie miałem żonę i dziecko. Więc zawdzięczam im [Dodd, Mead] wszystko. Ponieważ naprawdę kochałem swoją pracę jako jestem projektantem książek i stworzyłem kilka bardzo fajnych rzeczy, które zdobyły nagrody. Jedna z moich książek nosiła tytuł Grassroot Jungles, która stała się jedną z 50 najlepszych książek roku pod względem projektowania graficznego — to jest z 40 000 tytułów — a Ed Dodd nigdy nie pozwolił mi umieścić mojego nazwiska w książce jako projektanta. To jest długa odpowiedź na twoje proste pytanie, co skłoniło mnie do hi-fi. To był akt desperacji — a także miłości, ponieważ naprawdę podobało mi się słuchanie dobrego sprzętu”.

Fisher wyjaśnił początki swojej kariery w branży high-fidelity audio, mówiąc: „...rozwijałem swoje hobby w hi-fi i wielu przyjaciół poprosiło mnie o wykonanie dla nich sprzętu, który konstruowałem dla własnego domu. , coś, co nie było dostępne na rynku, coś, co można znaleźć w stacjach radiowych lub w kinach. Zacząłem więc budować dla tej małej grupy ludzi i zanim się zorientowałem, miałem początki biznesu”.

Elektroniki użytkowej

Filharmonia Radiowa Sp.

W 1937 roku Fisher wraz z Victorem Brocinerem założył swoją pierwszą firmę, Philharmonic Radio Company, produkującą pierwsze odbiorniki radiowe firmy o wysokiej wierności. Sprzęt Philharmonic Radio był dobrze oceniany, dzięki czemu Fisher zyskał reputację lidera w dziedzinie sprzętu audio.

Test porównawczy radiofonografu o wysokiej wierności przeprowadzony przez Związek Konsumentów ze stycznia 1940 r. Zalecił 14-rurową konsolę Linear Standard firmy Philharmonic za 295 USD (równowartość 5706 USD w 2021 r.), Mówiąc: „Jakość odtwarzania oceniono najlepiej z przetestowanych radioodbiorników o wysokiej wierności. Dla krytycznych słuchaczy, którzy chcą najlepszą możliwą jakość dźwięku niezależnie od ceny, dodatkowy koszt tego modelu jest uzasadniony.” Drugą zalecaną jednostką był 219 USD (równowartość 4236 USD w 2021 r.) Philharmonic Futura Carillon. „Różnica w jakości reprodukcji między tym modelem a Linear Standard dostrzegalna tylko dla muzyka lub inżyniera… jakość brzmienia tego zestawu będzie uważana za idealną.

Wraz z wynalezieniem transmisji FM przez Edwina Armstronga , pragnienie Fishera posiadania radia i urządzenia wzmacniającego, które mogłoby spełnić jego cel, jakim jest prawdziwa wysoka wierność, stało się rzeczywistością. W jednym z najwcześniejszych testów porównawczych sześciu odbiorników FM organizacja Consumers Union przyznała Filharmonii Futura K-1 najwyższą rekomendację, mówiąc, że „jego wydajność w transmisji była znakomita”. W przeglądzie jednostki 377,50 USD (równowartość 6964 USD w 2021 r.) z listopada 1941 r. Również stwierdzono, że „wykorzystywał również jeden z najbardziej zadowalających testowanych zmieniaczy płyt i był najlepszy pod względem jakości brzmienia”. W recenzji zauważono również, że urządzenie było bezpieczniejsze niż inne, mówiąc: „Tylko testowane radiowo bez ryzyka porażenia prądem przy gramofonie”.

W 1960 r., wysokiej jakości tuner Fishera „Philharmonic Futura” z zasilaczem i jego automatyczny gramofon „Philharmonic Futura” z około 1937 r. Zostały zakupione przez Smithsonian i wystawione w dziale elektrycznym Narodowego Muzeum Historii Ameryki. Wzmocniony zespół tunera „Philharmonic Futura” został uznany za „pierwszy w kraju odbiornik o wysokiej wierności (audio)”.

Produkcja wojskowa i rządowa

Produkcja radiotelefonów do użytku cywilnego została zawieszona na mocy rozkazu rządu USA w kwietniu 1942 roku.

Zreformowana jako Philharmonic Radio Corporation, firma rozpoczęła produkcję wojskowego sprzętu radiowego, produkując odbiornik radiowy SSR-5A podczas II wojny światowej dla sił amerykańskich i alianckich. Część zestawu radiowego SSTR-5 (Strategic Service Transmitter-Receiver), zestaw został opracowany pod koniec wojny, był znacznie mniejszy niż SSTR-1 i był noszony w płóciennej torbie na ramię. Komponenty obejmowały odbiornik SSR-5 i nadajnik SST-5. Zestaw został zaprojektowany do zasilania bateryjnego (odbiornik wykorzystuje napięcie 135V, 6V i 1,5V). Oprócz standardowego modelu wykonano zarówno warianty „A”, jak i „B”. Odbiornik SSR-5A wykonała firma Philharmonic.

Philharmonic Radio produkowało również lotniskowe systemy lądowania przyrządów do użytku w komunikacji wieży kontrolnej z samolotami komercyjnymi i wojskowymi. Jedna z ich największych instalacji została wdrożona na lotnisku miejskim w Nowym Jorku, obecnie nazywanym lotniskiem LaGuardia .

Fisher powiedział: „Podczas wojny pracowaliśmy na podwykonawstwach dla Marynarki Wojennej. Wykonywaliśmy sprzęt„ IFF ”, czyli identyfikacja, przyjaciel lub wróg. Był to transponder, więc można było stwierdzić, czy samolot był jednym z naszych, czy jeden z nich. Wysyłałeś wiązkę i musiałeś otrzymać sygnał zwrotny. Zaprojektowaliśmy również pierwszy system lądowania według wskazań przyrządów, używany na lotnisku LaGuardia dla Administracji Aeronautyki Cywilnej w Waszyngtonie. W 1943 roku nie mieliśmy wystarczająco dużo pieniędzy na sfinansowanie prac kontraktowych, które udało nam się zdobyć, więc firma została sprzedana amerykańskim Type Founders , którzy potrzebowali działu elektronicznego.Pozostałem prezesem do 1945 r., ale po zakończeniu wojny zrezygnowałem i zabierając niektórych kluczowych ludzi ze mną, rozpoczął Fisher Radio”.

Radia Fishera

Fisher sprzedał swoje udziały w Philharmonic Radio i założył swoją drugą firmę audio, Fisher Radio Company , która rozwijała, produkowała i sprzedawała wysokiej jakości produkty audio pod nazwą handlową „ The Fisher ”.

Fisher 500 (TA500), pierwszy odbiornik HiFi Fishera (1957)

W latach pięćdziesiątych XX wieku termin odbiornik był używany zamiast radia w odniesieniu do urządzenia, które łączyło tuner i wzmacniacz, ale nie miało głośników. W 1957 roku firma Fisher Radio Company wyprodukowała swój pierwszy odbiornik FM/AM o wysokiej wierności, monofoniczny 14 -rurowy Fisher 500 (TA500).

W 1958 roku HH Scott przedstawił pierwszy prawdziwie stereofoniczny odbiornik, który wykorzystywał dekoder stereo multipleksu . Fisher podążył za swoim 350 USD (równowartość 3253 USD w 2021 r.), 22-rurowym, stereofonicznym odbiornikiem 600 (TA600) w 1959 r. (Opcja multipleksu, Fisher MPX-200, wymagała czterech dodatkowych lamp)

W latach 1964-1968 Fisher wyprodukował serię lampowych amplitunerów stereo, które przez wielu uważane są za jedne z najlepszych, jakie kiedykolwiek wyprodukowano. Począwszy od 500c (który zadebiutował w połowie 300 $, pokaźna suma w 1964 r.) i, paradoksalnie, kończąc na 400, wyprodukowano dziesiątki tysięcy tych jednostek. Dziś stały się przedmiotami kolekcjonerskimi, uwielbianymi za dźwięk, jakość wykonania, tuner FM i przedwzmacniacze gramofonowe oraz piękny wygląd. Model 400 zawierał rurkę z zielonym magicznym oczkiem, która tworząc obraz pękniętego zielonego paska, który powoli zamykał się do sprzedawanego paska, pomagała użytkownikom w dostrojeniu się do najlepszej możliwej pozycji na tarczy dla danej stacji i dodawała estetyki. 400 jest uważany przez wielu za najlepiej brzmiący z trzech modeli.

W latach 1963-1964 firma Fisher wprowadziła na rynek swój pierwszy w pełni tranzystorowy odbiornik stereofoniczny, Fisher 400T. Wczesne odbiorniki tranzystorowe nie były wysoko cenione przez entuzjastów hi-fi, więc producenci tacy jak Fisher zaczęli z nich korzystać tylko stopniowo. W latach 60. Fisher dokonał dwóch przełomowych odkryć, wprowadzając na rynek pierwszy w pełni tranzystorowy (półprzewodnikowy) wzmacniacz oraz pierwszą kombinację amplituner-fonograf, prekursora kompaktowego systemu stereo i zintegrowanych komponentów. Produkty te przyniosły Avery Fisher zarówno sławę, jak i fortunę. W latach 1959-1961 firma dokonała również ważnych ulepszeń w AM - FM .

Wyprzedaż elektroniki Fisher

W 1969 roku Fisher sprzedał swoją firmę Emerson Electric Company za 31 milionów dolarów. Fisher rozdzielił znaczną część wpływów ze sprzedaży wśród swoich kluczowych pracowników. Fisher służył jako konsultant nowego zespołu zarządzającego. Sanyo kupił Fisher Electronics od Emersona w maju 1977 roku.

Służba społeczna i filantropia

Przez całe życie filantrop , Fisher zasiadał w zarządzie Lincoln Center for the Performing Arts, New York Philharmonic , Chamber Music Society of Lincoln Center oraz Marlboro Festival . Założył także program Avery Fisher Artist Program, który obejmuje nagrodę Avery Fisher i stypendia kariery w 1974 roku.

Avery Fisher Artist Prize

To był pomysł Avery'ego, aby rozpocząć ten program w 1974 roku.

Zdobywca nagrody Avery Fisher Artist Prize, Emanuel Axe, powiedział o nagrodzie: „Jednym z problemów, z jakimi borykają się muzycy, jest to, że jesteśmy nieustannie oceniani. Próbowałem nauczyć się nie polegać na opiniach z zewnątrz, ponieważ jeśli to zrobisz, możesz zwariować, a ty może skończyć się utratą zaufania do własnego osądu. Generalnie nie wierzę też w nagrody. Nagroda jest w tobie. Ale Nagroda Avery'ego Fishera to szczególny rodzaj uznania, a to, co czyni ją tak niezwykle satysfakcjonującą, to fakt, że pochodzi od twoich rówieśników, którzy cię do tego polecają – którzy mówią: „Dobrze gra, zrobił dobre rzeczy i jest godny bycia amerykańskim pianistą”. Nie wydaje mi się, żeby celem był rozwój naszej kariery. Bardziej przypomina to nagrodę Pulitzera lub Nagrodę Nobla, ponieważ jest to uznanie, że osiągnąłeś coś wartościowego”.

Centrum Muzyki i Mediów Avery Fisher

Avery Fisher Center for Music & Media (pierwotnie nazywane „Avery Fisher Listening Room”) w Bibliotece Elmera Holmesa Bobsta na Uniwersytecie Nowojorskim zostało założone w 1987 roku przy wsparciu Fundacji Avery i Janet Fisher. Fisher wyjaśnił powód swojej darowizny na rzecz Wydziału Bibliotek Uniwersytetu Nowojorskiego, mówiąc: „Byłem absolwentem NYU” - powiedział - „i wiele im zawdzięczam, ponieważ byłem tam na stypendium roboczym”.

Późniejsze prezenty od rodziny Fisher pomogły Avery Fisher Center w zdobyciu nowego sprzętu w 2017 roku podczas renowacji zaprojektowanej przez firmę architektoniczną Perkins Eastman i zarządzanej przez firmę generalnego wykonawstwa RP Brennan z Nowego Jorku w stanie Nowy Jork.

Avery Fisher Center for Music and Media, system obejmujący 8 bibliotek i 6 milionów woluminów, jest jednym z największych akademickich centrów medialnych na świecie. „Jego hojny wkład w NYU pomógł uczynić Avery Fisher Center jednym z największych akademickich ośrodków medialnych na świecie”. Centrum znajduje się na siódmym piętrze Biblioteki Bobst NYU. Kolekcja wideo Fisher Center na płytach DVD, Blu-ray i kasetach wideo zawiera szeroką gamę klasycznych i współczesnych amerykańskich filmów wideo, a także z całego świata. W zbiorach biblioteki znajdują się seriale telewizyjne, spektakle teatralne i koncertowe, filmy dokumentalne i artystyczne. Wyposażenie Avery Fisher Center obejmuje sale multimedialne do współpracy, a także „najnowocześniejszy pokój do zanurzenia”. Jedno z największych na świecie akademickich centrów medialnych, oferuje ponad 100 kabin do oglądania audio i wideo oraz 3 sale lekcyjne wyposażone w media. Studenci i badacze korzystają z ponad 100 000 nagrań audio i wideo rocznie w Avery Fisher Center.

Avery Fisher Hall w Lincoln Center

Finansowany remont Filharmonii w Lincoln Center

Fisher był znany z tego, że przekazał 10,5 miliona dolarów (równowartość 64 094 078 dolarów w 2021 roku) na renowację audytorium Philharmonic Hall w kompleksie kulturowym Lincoln Center na górnym Manhattanie . Fisher miał reputację skromnego i sprzeciwił się nazwaniu sali na jego cześć. John Mazzola, dyrektor generalny Lincoln Center, musiał przekonać Fishera, aby zezwolił na zmianę nazwy. Fisher zaprotestował, że nikt nie zwraca uwagi na takie rzeczy i zażartował: „Kim jest major Deegan ?” (nawiązanie do niejasnego imiennika Major Deegan Expressway w Bronksie). W Avery Fisher Hall mieściła się Filharmonia Nowojorska i była miejscem wielu innych wydarzeń muzycznych i kulturalnych z udziałem wielu zespołów muzycznych. Sala została nazwana na cześć Fishera w 1973 roku.

Zmiana nazwy Avery Fisher Hall

W 2014 roku urzędnicy Lincoln Center ogłosili plan usunięcia jego nazwiska z Sali na rzecz nowego dawcy. 13 listopada 2014 r. ustalili harmonogram sprzedaży praw do nazwy oferentowi, który zaoferował najwyższą cenę, w celu zebrania łącznie 500 milionów dolarów na renowację, która ma się rozpocząć w 2019 r. Przewodnicząca Lincoln Center, Katherine Farley, powiedziała: „ To będzie okazja do wielkiego nazwiska na wielkim nowojorskim klejnocie”.

Protest rodziny Fisherów

Rodzina Fishera zagroziła podjęciem kroków prawnych, kiedy Lincoln Center po raz pierwszy zwróciło się do nich w sprawie zmiany nazwy Avery Fisher Hall na cześć nowego dawcy. Kiedy Fisher przedstawił warunki swojej darowizny dotyczącej zmiany nazwy miejsca w 1973 roku, zastrzegł, że nazwa Avery Fisher Hall „pojawi się na biletach, broszurach, ogłoszeniach programowych, reklamach i tym podobnych, a ja wyrażam bezterminową zgodę na takie użycie. " Podczas negocjacji z rodziną Fisher, Lincoln Center rozpoczęło renowację niektórych części kompleksu Lincoln Center, pozostawiając nietkniętą Avery Fisher Hall.

Po trzech miesiącach negocjacji dzieci Fishera zgodziły się zakończyć wieczystą umowę, którą ustanowił ich ojciec. Lincoln Center zgodziło się wprowadzić Fishera do nowej Lincoln Center Hall of Fame, mającej na celu „uczczenie artystów, liderów i filantropów, którzy odegrali główne role w Lincoln Center”. Ponadto uzgodniono, że członek rodziny Fisherów będzie zasiadał w radzie doradczej Hall of Fame i komisji selekcyjnej Avery Fisher Classical Music Wing, pomagając wybrać kandydatów do Skrzydła, które zawierałoby materiały archiwalne o panu Fisherze. Umowa obiecywała również nadać wyższy profil programowi Avery Fisher Artist. Umowa zapewniła również trojgu dzieci Fishera 15 milionów dolarów za wyrażenie zgody na porozumienie.

Sala została przemianowana na David Geffen Hall we wrześniu 2015 r. Po tym, jak Geffen obiecał przekazać 100 milionów dolarów darowizny na renowację Lincoln Center.

Inne zainteresowania

Projektowanie i typografia książek

Chociaż opuścił działalność wydawniczą w 1943 roku, powiedział, że projektowanie książek było „moją pierwszą miłością”. Nadal projektował książki długo po tym, jak zbił fortunę na audio. Na przykład zaprojektował „A History of the English-Speaking Peoples” Winstona Churchilla (1960) i „The American Seasons” Edwina Way Teale'a (1976). Swoje opłaty za te projekty przekazał organizacjom charytatywnym. Fisher powiedział ankieterowi w 1976 roku: „Patrzenie na piękny projekt typograficzny jest jak słuchanie muzyki”.

Muzyka

Jedną z najcenniejszych rzeczy Fishera były oryginalne skrzypce Stradivariusa z 1692 roku. Wypożyczał skrzypce obiecującym artystom na specjalne występy.

samochody

Fisher przez całe życie był entuzjastą samochodów. Jako entuzjastyczny kierowca powiedział: „Zacząłem w 1932 roku od zakupu Astona Martina i od tego czasu posiadam tylko zagraniczne samochody. Nadal jeżdżę 10-letnim Roverem Mark III... kiedy umrę, usiądę za kierownicą Rovera, a całość zostanie opuszczona pod ziemię. Oczywiście wszystko zatankowane, na wypadek gdybym chciał gdzieś pojechać.

Fisher założył AR Fisher Products Corporation, oferującą specjalistyczne produkty na rynek entuzjastów motoryzacji. Importował zagraniczne części samochodowe z rynku wtórnego, sprzedając takie elementy, jak wysokowydajne układy wydechowe Abartha do Fiatów i Volkswagenów na początku lat pięćdziesiątych.

Śmierć

Fisher zmarł w wieku 87 lat w szpitalu New Milford w New Milford w stanie Connecticut 26 lutego 1994 r. W wyniku powikłań po udarze. Jego ciało zostało poddane kremacji. Fisher powiedział o swoim życiu w wywiadzie z 1976 roku: „Wiesz, miałem okropne szczęście. Całe moje życie było poświęcone sprawianiu ludziom przyjemności”.

Dziedzictwo i zaszczyty

  • 1956 – wybrany na prezesa zarządu Instytutu Producentów Wysokiej Wierności.
  • 1960 - Tuner wysokiej jakości „Philharmonic Futura” Fishera z około 1937 r. Z zasilaczem i jego automatyczny gramofon „Philharmonic Futura” zostały nabyte przez Smithsonian i wyświetlane jako „pierwszy w kraju odbiornik wysokiej jakości (audio)”.

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Avery_Fisher&oldid=1138526864 ”