Barbary Lee Smith

Barbara Lee Smith (ur. 1 kwietnia 1938) jest artystką mieszaną , pisarką, edukatorką i kuratorką. Tworzy wielkoformatowe pejzaże i prace abstrakcyjne przy użyciu trzyetapowego procesu malowania, kolażu i szycia maszynowego.

Wczesne życie

Barbara Lee Smith urodziła się w Camden w stanie New Jersey , a dorastała w pobliskim Cape May . Jej wczesne zainteresowania obejmowały muzykę, hafty i twórczość Jacksona Pollocka , z którym po raz pierwszy zetknęła się w artykule magazynu Life z 1949 roku . Smith specjalizował się w ekonomii domu w Douglass College (wówczas kolegium kobiet z Rutgers University ).

Wyszła za mąż wkrótce po ukończeniu studiów w 1959 roku i jako młoda żona i matka mieszkała na Long Island w stanie Nowy Jork , a następnie w Levittown w stanie Nowy Jork . W Levittown miała łatwy dostęp do Nowego Jorku, gdzie wystawy sztuki, w szczególności wystawa Kandinsky'ego w Muzeum Guggenheima , wywarły wpływ. W tym okresie nauczyła się haftu maszynowego.

Pod koniec lat 60. Smith przeniosła się do Chicago , gdzie mieszkała przez trzy dekady w pobliżu brzegu jeziora Michigan . Zaczęła uczyć współczesnego haftu i projektowania i wróciła na studia w 1970 roku, uczęszczając do szkoły podyplomowej na Uniwersytecie Północnego Illinois , gdzie w 1978 roku uzyskała tytuł magistra w dziedzinie mieszanych mediów.

W 2000 roku Smith i jej drugi mąż, Mel, przenieśli się na północno-zachodni Pacyfik, gdzie mieszkają i pracują na Raft Island , na zachód od Tacoma w stanie Waszyngton .

Kariera

Smith pracuje jako samozatrudniona artystka studyjna od 1979 roku. Od jej prac w Chicago, które zawierały elementy architektoniczne, do jej prac na północno-zachodnim Pacyfiku, z obrazami lądu, morza i nieba, jej prace są eteryczne i technicznie biegłe. Przeglądając wystawę prac Smitha z 2009 roku, Carla Seaquist napisała:

W istocie poszukiwaczka, artystycznym celem Barbary jest odzyskanie tych utraconych rzeczy - znaczenia, znaczenia, piękna, dowcipu, poczucia świętości ... Barbara była wierna swoim wewnętrznym krajobrazom. Właśnie dlatego jej prace tak głęboko rezonują: pokazuje nam głębokie rzeczy, o których współczesny świat zapomniał, ale których desperacko potrzebuje.

Od 1975 roku jej prace były prezentowane na ponad 25 wystawach indywidualnych w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Nowej Zelandii i Japonii. Brała udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych, w tym Biennale Włókien w Bellevue Art Museum, Korea Quilt Festival i Beijing Art Salon. W recenzji wystawy zbiorowej na Long Island z 1989 roku, The New York Times nazwał prace Smitha „niekonwencjonalnymi i osobistymi”.

... jej prac nie da się zaszufladkować do żadnej kategorii. Artysta rozpyla bezbarwne barwniki na bawełniane lub jedwabne tkaniny. Barwniki plamią, spływają razem i mieszają się, ale barwy nie stają się widoczne, dopóki tkanina nie zostanie wystawiona na działanie światła. Off Beat i osobiste. Aby dodać teksturę, pani Smith zszywa maszynowo duże obszary. Ponownie jej podejście jest nie na miejscu i osobiste. Poluzowując naprężenie szpulki i zwiększając naprężenie igły, szycie tworzy serię pętli. Większość szwaczek jęczałaby i wyrywała nici, gdyby tak się stało z ich szwami, ale tutaj zapętlone szwy są powtarzane w tę iz powrotem na całym obszarze, aż przypominają lśniące włosie nylonowego dywanika. Okazjonalne złote nici, nakrapiane metaliczną czerwienią i zielenią, błyszczą jak zimne ognie. Oprawione i zawieszone razem jako jednostka sześciu prostokątnych modułów, płynne kształty nabierają zorganizowanej wzajemnej relacji.

Marshland - Twilight (2010) autorstwa Barbary Lee Smith; 49,5" x 39" [kolekcja prywatna] fot. Tom Holt

Smith wnosi również wkład w swoją dziedzinę poprzez nauczanie i pracę kuratorską. W latach 2000-2005 była profesorem wizytującym na Wydziale Projektowania i Haftu Joshibi College of Art and Design w Tokio; prowadził warsztaty i wykłady w Stik Plus w Holandii w latach 1999-2014; i służyła jako wykładowca wizytujący w Windsor College w Anglii w latach 1991-2004. Była kuratorką wystaw tekstyliów w Massachusetts, Chicago, Nowej Zelandii i Północnej Karolinie.

Smith jest autorem książki Celebrating the Stitch: Contemporary Embroidery of North America , wydanej przez Taunton Press w 1991 roku. Przedstawia ona ruch haftu z domu do pracowni artysty poprzez serię wywiadów z artystami tekstylnymi. Książka zawiera szereg przykładów mieszanych materiałów tekstylnych; bada również problemy twórcze i sposoby ich rozwiązywania.

A Gathering of Light (2015) Barbary Lee Smith; 49,5" x 39"; fot. Igor Beschieru

Smith została uhonorowana za swoją pracę nagrodą Career Award Komisji Artystycznej hrabstwa Pierce (Waszyngton), mianowana honorowym członkiem Gildii Hafciarzy Anglii, a także tytułem Distinguished Resident przyznanym przez Fundację Ragdale. Obszerny wywiad ze Smithem z 2009 roku, będący częścią programu Archives of American Art Oral History Program, jest dostępny w Smithsonian's Archives of American Art .

Smith pisze: „osobistym celem była pomoc w uznaniu dziedziny tekstyliów za główną formę sztuki i dopilnowanie, aby ci, którzy używają włókna jako podstawowego medium, byli rozpoznawani w szerszym świecie sztuki”.

W 2015 roku Smith pisała o ewolucji swojej pracy:

Dorastając w Cape May w stanie New Jersey, miałem codzienny kontakt z Oceanem Atlantyckim, a większość mojego życia spędziłem na szukaniu drogi z jednego wybrzeża na drugie. Pragnienie przebywania w pobliżu słonej wody towarzyszyło mojej pracy, kiedy mieszkałem w Chicago przez wiele lat, a kiedy w końcu wylądowałem ponad piętnaście lat temu na północno-zachodnim Pacyfiku na małej wyspie w Puget Sound, moja praca ewoluowała od niereprezentatywnych obrazów do ewokacji lądu, morza i nieba.

Przedświt (2013) Barbary Lee Smith; 6' x 4'; zdjęcie autorstwa Toma Holta

Technika

Smith używa jednego materiału: przemysłowej włókniny poliestrowej Lutradur. Używa go jako płótna do akryli i pigmentów do farb jedwabnych dobranych pod kątem odporności na światło. Tworzy obraz na twardej tkaninie, a następnie łączy ze sobą kilka warstw, tworząc podstawę, na której łączy małe kawałki malowanego materiału, utrwalając je na miejscu.

Aby związać pracę razem, Smith następnie „rysuje maszyną do szycia” liniami przypominającymi mapę topograficzną . Smith opisuje swoją technikę jako „trzyetapowy proces malowania, kolażu i rysowania”.

Smith działa na dużą skalę. W przeglądzie wystawy w Filadelfii z 2000 r., James Renwick Alliance Quarterly zauważył, że prace były „zapierające dech w piersiach, zwłaszcza stosy z topionej tkaniny syntetycznej Barbary Lee Smith, z których najmniejszy miał zaledwie 7 1/2 stopy, podczas gdy największy był wysoki na 9 stopy." Nowsze prace, przedstawione w tym artykule, również są na dużą skalę.

Wybrane zbiory instytucjonalne

Źródło:

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Barbara_Lee_Smith&oldid=1096028710 ”