Bas van Koolwijk

Bas van Koolwijk (ur. w Nijmegen w 1966 r.) jest holenderskim artystą wideo i audio, który mieszka i pracuje w Utrechcie w Holandii. Studiował malarstwo i uzyskał dyplom w Hogeschool door de Kunsten Utrecht . Od 1998 roku zaczął wykorzystywać wideo do instalacji, potem odkrył, że bardziej interesuje go charakterystyka obrazów i dźwięków. Pomyślał, że te zakłócenia i hałasy wydają się mieć swój własny wizualny język. Z tą myślą połączył się z formalistycznym podejściem swojego malarstwa, że ​​mógł eksperymentować i komponować z tymi abstrakcyjnymi elementami obrazu i dźwięku, a także porzucił narracyjne historie.

Co więcej, Van Koolwijk pracuje z zakłóceniami, takimi jak sprzężenie zwrotne i sygnały generowane przez wideo, które tworzą zarówno obraz, jak i dźwięk. Często opracowuje własną elektronikę i oprogramowanie, aby eksperymentować ze specyficznymi cechami cyfrowego i analogowego wideo. Rezultatem jest widoczna interferencja przypominająca nieprawidłowo działającą taśmę wideo. To nawiązanie do epoki analogowej, o charakterze kapryśnym i chaotycznym, powtarza się w jego twórczości. Otwiera i obnaża iluzje maszyny i telewizyjnego obrazu.

Dzieła sztuki (wideo i instalacje)

Jego twórczość od 2000 roku pojawiała się na festiwalach mediów na całym świecie, m.in. Impakt Festival , GOGBOT Festival , Ars Electronica , Elektra Festival czy Netmage . Niektóre z jego wczesnych prac wideo są dystrybuowane w LIMA w Holandii. Jeden z serii TST został wybrany do projektu badawczego Digital Canon (1960-2000).

Pamięć linii opóźniającej

Delay Line Memory (2014) to zaimprowizowany występ audiowizualny na żywo, wzajemna interakcja między człowiekiem a maszyną, próbująca znaleźć wspólny język w elektronicznym brzmieniu, rytmie i kolorze. Wzorce są tymczasowo przechowywane w „pamięci linii opóźniającej”, formie pamięci o dostępie sekwencyjnym, która była używana we wczesnych obliczeniach. Opóźniając sygnał danych, jest on skutecznie zapamiętywany przez określony czas. Utwór ten mógłby być wykonany jako solo przez Basa van Koolwijka (elektronika i wizualizacje) lub w połączeniu z perkusją przez Gerta-Jana Prinsa. W 2016 roku van Koolwijk opublikował dema wideo na swojej stronie internetowej DLM .

FDBCK/AV

Pierwszy film z tej serii Red Flag został wydany w 2005 roku i został wyprodukowany przy użyciu aplikacji (Max/MSP), które zostały opracowane na potrzeby występów na żywo FDBCK/AV. „Oznaczanie” widoczne na tym filmie ma całkowicie charakter cyfrowy, ale jego logika opiera się na analogowym przetwarzaniu wideo. Ta sama logika dotyczy obliczeń, za pomocą których FDBCK/AV tworzy obwód sterowania ze sprzężeniem zwrotnym między sygnałami audio i wideo. Ta seria obejmuje trzy główne abstrakcyjne filmy wideo: Red Flag , Silver (2005) i Curvilinear (2014).

Na swojej indywidualnej wystawie w 2007 roku zaprezentował Czerwoną flagę i Srebro jako wersję w wysokiej rozdzielczości z projekcją. Następnie w 2014 roku stworzył wersję koncertową Curvilinear do projekcji w kopule Sphæræ, którą wykonał na festiwalu GOGBOT (Enschede. the Nederlands). Ponadto wypuścił 12-minutowy film pod tym samym tytułem i pokazany na AxS Festival (Pasadena CA, USA).

TST

TST (2000) to seria abstrakcyjnych kompozycji wideo opartych na zakłóceniach wideo, na które składają się minimalistyczne kolorowe linie i bloki oraz migotanie ruchu. Van Koolwijk zaczął od eksperymentowania z analogowymi technologiami wideo, wykorzystując elektroniczny sygnał monitora CRT do tworzenia abstrakcyjnych obrazów. Następnie przechwycił te materiały graficzne do komputera i połączył wszystkie materiały. W międzyczasie, ponieważ chciał monitorować obraz i akustykę, podzielił sygnał wideo na jeden kineskop i drugi przez mikser audio przekonwertowany na dźwięk. W końcu nagrał skompozytowany dźwięk i posłużył jako ścieżka dźwiękowa wideo. Ta seria zawiera trzy kompozycje wideo: TST 02, TST 03, TST 04.

Kierując się tą samą zasadą, Van Koolwijk wyprodukował później kolejne abstrakcyjne wideo FIVE (2002) jako część serii abstrakcyjnych kompozycji wideo.

Inne prace wideo i instalacje

  • 2018 Automat
  • 2017 WŁ./WYŁ
  • Projektor z czarnym kwadratem 2015
  • 2014 Merkury do Saturna, włączając Ziemię
  • 2013 PULSED - Prezentowany jako instalacja na Bogong ELECTRIC Festival 2013, Australia.
  • 2013 NIESKLASYFIKOWANE
  • 2010 ZIELONY - zaprezentowany na imprezie Optofonica z okazji Nocy Muzeów w Amsterdamie.
  • 2009 Sonolevitation 3D - Prezentacja z okazji 30-lecia Holenderskiego Instytutu Sztuki Mediów
  • 2005 Improwizacja RGB_1 i 2
  • UBIK 2004r
  • 2004 Urban[ISM] - współpraca z Christianem Toonkiem i Ryanem Parteką.
  • 2003 OZONE - współpraca z Derekiem Holzerem po rezydencji w Medienturm, Graz.
  • 2003 PETLAB – zaprezentowany w Academiegalerie w Utrechcie z Christianem Toonkiem i Ronaldem Nijhofem.
  • 2001 LMR [dźwięk
  • 2000 Hardcore PRZEWIŃ
  • 1999 ŁĄCZENIE

Koncert na żywo

  • 2014 Pamięć linii opóźniającej, Festiwal GOGBOT, Atak, Enschede NL
  • 2014 FDBCK AV - Curvilinear, Sphæræ, GOGBOT Festival, Enschede NL
  • 2013 RUNAWAY AV - Sphæræ, Ars Electronica, Linz AT
  • 2008 10K PFFA - Elektra Festival, Usine C, Montreal, Kalifornia
  • 2007 FDBCK/AV 3D - festiwal STRP, Eindhoven NL
  • 2006 YOKOMONO/VIDEO - Steim, Amsterdam NL
  • Baroch 2006 - 29 stycznia 2006, Vishal, Haarlem NL
  • 2005 db - Z Wojciechem Kosmą, Michałem Skibą i Duszanem Korczakowskim. Na zlecenie Unsound Festival 2005, Kraków, Polska
  • 2005 desktopjam - Fabrikaat, Artis Gallery, 's-Hertogenbosch NL
  • 2004 Maps~ / Psychonavigators - Wykonywane w BAK Gallery, z Derekiem Holzerem i Christianem Toonkiem
  • 2004 RGB - impreza Umatic w Club Moira, Utrecht NL

projekt SYNCHRONATOR

SYNCHRONATOR to projekt badawczy dotyczący wideo i audio zainicjowany przez Basa van Koolwijka i Gerta-Jana Prinsa . Spotkali się i obejrzeli swoje prace podczas prezentacji własnego audiowizualnego performansu na festiwalu Impakt w Amsterdamie (2005). To spotkanie pozwoliło im znaleźć wiele podobieństw w ich pracy, a także problem, który mają oboje. Dlatego w czerwcu 2006 roku rozpoczęli pracę nad urządzeniem wraz z projektem rezydencyjnym w laboratorium Impakt (Utrecht, Holandia). technik i przenieś sygnał audio na sygnał wideo wyświetlany na telewizorze CRT. Głównym problemem, jaki napotkali, jest to, że skomplikowane lub zniekształcone sygnały wideo i audio nie mogą być rejestrowane na taśmie ani akceptowane przez sprzęt wideo, taki jak projektor. Po sześciu tygodniach opracowali prototyp SYNCHRONATORA, który pozwala im zsynchronizować każdą formę wprowadzania danych, a następnie przekształcić je w oficjalny sygnał wideo.

Wypuszczone na rynek w 2009 roku urządzenie SYNCHRONATOR AV przetwarza sygnał audio (3 wejścia na każdym z głównych kanałów koloru sygnału wideo) na kompozytowy sygnał wideo . Później w 2018 roku opracowali wersję HD, aktualizując połączenie z rzutnikiem, telewizorem z płaskim ekranem lub kartą przechwytującą z sygnałem HDMI.

Urządzenie zwolnione

  • 2018 SYNCHRONATOR HD
  • 2013 SYNCHRONATOR ColorControl
  • 2010 SYNCHRONATOR AV drugie wydanie
  • 2010 Zautomatyzowany kolorowy interfejs SYNCHRONATOR AV
  • 2009 SYNCHRONATOR AV pierwsza edycja

Wydarzenia (warsztaty, performance)

  • Warsztat SYNCHRONATORA 2014
  • 2012 ORKIESTRA SYNCHRONATORA
  • 2007 Rezydencja Tesli - performance odbył się w ramach Klubu Transmediale 2007
  • 2006 Rezydencja i warsztaty „Impakt Works”.

Kolejne urządzenie audio

Mole-Rat to urządzenie audio EMF , które zostało wprowadzone na rynek we wrześniu 2015 roku. To urządzenie audio pozwala użytkownikom odkrywać pola elektromagnetyczne w środowisku życia.

Zobacz też

  1. ^ a b c „Sztuka cyfrowa (1960-2000): TST” . Cyfrowy Canon?! . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )
  2. ^ Rutten, Bart (1 października 2001). „Filmy cyfrowe umierają z powodu Gaana” .
  3. ^ Puig, Eloi (2010). „Más allá del error. Del Glitch al Epileptismo” .
  4. Bibliografia _ _ LIMA zajmuje się konserwacją, dystrybucją i badaniem sztuki mediów . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )
  5. ^ a b van Koolwijk, Bas. „Pamięć linii opóźniającej” .
  6. ^ "Wybór festiwalu ikono ON AIR; 'Od abstrakcji do wzniosłości' " . LIMA . Źródło 22 lutego 2022 r . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )
  7. Bibliografia _ _ Festiwal AxS 2014 . 7 sierpnia 2014 . Źródło 25 stycznia 2022 r .
  8. ^ a b van Koolwijk, Bas. „projekty” . Witryna Basa van Koolwijka . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )
  9. ^ „Najbardziej artystyczne informacje o Festivalinfo” . www.festivalinfo.nl . Źródło 25 stycznia 2022 r .
  10. ^ a b Juan, Cantizzani (2011). „Entrevista Synchronator. Sensxxperiment 2011” . chmura mieszana . Źródło 22 lutego 2022 r . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )
  11. Bibliografia _ „Sychronator” . LIMA . Źródło 22 lutego 2022 r . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )
  12. Bibliografia _ _ synchronizator . Źródło 22 lutego 2022 r . {{ cite web }} : CS1 maint: stan adresu URL ( link )
  13. ^ „Kino pionowe: warsztaty synchronizatora na STEIM 21 lutego” . sonicacts.com . Źródło 25 stycznia 2022 r .
  14. ^ „Gert-Jan Prins, Bas van Koolwijk, Justin Bennett, Tina Frank, Jerome Noetinger i Billy Roisz - The Synchronator Orchestra” . sonicacts.com . Źródło 25 stycznia 2022 r .

Linki zewnętrzne