Bibiana Suárez

Bibiana Suárez
Urodzić się 1960
Mayagüez, Portoryko
Narodowość amerykański

Bibiana Suárez (ur. 1960) to latynoamerykańska artystka z Puerto Rico. Specjalizuje się w malarstwie techniką mieszaną. Jej prace odzwierciedlają imigranckie doświadczenia poszukiwania własnej tożsamości i problemy życia na granicy dwóch kultur. Dzieła sztuki Suáreza reprezentują dynamikę kulturową, społeczną i polityczną.

Biografia

Bibiana Suárez urodziła się w Mayagüez w Puerto Rico . Lata w szkole podstawowej spędziła w Guayamie w Puerto Rico , przemysłowym mieście z firmami z kontynentalnej części Ameryki. Suárez wróciła do Mayagüez, aby uczęszczać do liceum, a następnie do szkoły artystycznej w College of Mayagüez, do której uczęszczała przez dwa lata. W 1980 roku przeniosła się do Chicago, aby kontynuować naukę w School of the Art Institute of Chicago , gdzie uzyskała tytuł Bachelor of Fine Arts i Master of Fine Arts w dziedzinie malarstwa i rysunku. Brała udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych, wystawiała w Meksyku, Stanach Zjednoczonych i Puerto Rico. Suárez jest znana ze swojej instalacji Memoria, która obejmuje grę pamięciową polegającą na dopasowywaniu par 108 obrazów mieszanych, które omawiają latynizację kultury amerykańskiej. W swoich obrazach i rysunkach Suárez odnosi się do psychologicznych, politycznych i społecznych uwarunkowań doświadczenia imigrantów w Stanach Zjednoczonych Ameryki. Suárez jest profesorem sztuki na Wydziale Sztuki, Mediów i Projektowania na Uniwersytecie DePaul w Chicago.

Edukacja

W 1989 roku Bibiana Suárez uzyskała tytuł magistra malarstwa i rysunku w School of the Art Institute of Chicago. Wcześniej Suárez uzyskała w 1984 roku tytuł Bachelor of Fine Arts w dziedzinie malarstwa i rysunku w tej samej instytucji, w której uzyskała tytuł magistra, School of the Art Institute of Chicago.

Dzieła sztuki

De Pico a Pico (dziób w dziób)

Utworzona w 1993 roku grafika została wykonana przy użyciu pasteli i węgla drzewnego na papierze o wymiarach 74 x 84 cale. Dwa koguty są zilustrowane w trudnych pozycjach względem siebie. Jeden ptak odzwierciedla zdrowego, tłustego i pierzastego koguta. W przeciwieństwie do tego drugi kogut jest naszkicowany wyłącznie jako szkielet. Pomimo różnic w wyglądzie, oba są dziobem w dziób pod tym samym kątem. Celem obrazu jest przedstawienie walki o władzę w Puerto Rico i Stanach Zjednoczonych. Stany Zjednoczone są przedstawiane jako zdrowy i dominujący kogut, jednak osłabionym kogutem jest Puerto Rico, który mimo niepowodzeń odważnie stawia czoła zdobywcy.

Frito Bandito przy otworze wodnym nr 1

Ta ilustracja została wykonana za pomocą archiwalnego druku atramentowego. Tylna sceneria to góry, kowboje, konie i żółte pola. Na ziemi leżą kowboje z karabinami w dłoniach, a konie stoją za nimi. Frito Lay wisi do góry nogami u góry ilustracji, gdzie się uśmiecha i ma jedną rękę skierowaną prosto, a drugą zagiętą. Frito Lay jest rysowany w czerni i bieli. Intencja obrazu ilustruje bardziej pozytywny obraz bycia imigrantem, kiedy myśl o posiadaniu imigrantów była wspaniała.

Pierś w okresie laktacji

Od 1997 do 1998 to dzieło sztuki zawiera media druku cyfrowego IRIA na papierze i farby błyskowe, kolor prisma i grafit. Tłem obrazu jest pierś, wewnątrz której znajduje się wizerunek pół Jezusa i pół Wujka Sama . Ich twarze i ciała są pół na pół. Okolica jest pomalowana na królewski błękit. Suarez, podobnie jak jej poprzednie prace przedstawiające przynależność do dwóch kultur, łączy kwestie polityczne i psychologiczne, wykorzystując religię i byłego prezydenta USA.

Rio de Agua Viva (Rzeka Żywej Wody)

Obraz ma wymiary 84 na 61 cali. Z pojedynczą palmą malowana jest wyspa. Tło jest czerwone w towarzystwie falujących linii, które przedstawiają gigantyczne meduzy otaczające wyspę. Suárez twierdzi, że wyspa reprezentuje Puerto Rico, ponieważ jest niewidzialna, zbędna i ignorowana przez Stany Zjednoczone. Obraz był częścią wystawy "W poszukiwaniu wyspy".

Zranione serce

Pochodząca z lat 2005-2011 powyższa grafika wykorzystywała farbę akrylową i transfer laserowy. Tło dzieła sztuki jest jasnozielone, z numerem 27 w prawym górnym rogu. Pośrodku serce jest zilustrowane jasnymi kolorami żółtego, czerwonego, niebieskiego i jasnoróżowego. Serce jest zranione i tryska krew. El Corazon ( Serce) jest napisane w lewym dolnym rogu. Intencją tego utworu jest refleksja nad szerszym zagadnieniem akceptacji i powitania jako imigranta.

Wystawy

Solo

  • Domino / Domino w El Museo del Barrio w Nowym Jorku (1998) i Illinois Art Gallery w Chicago (1999)
  • Island Adrift: Portorykańska tożsamość na wygnaniu w Taller Puertorriqueño, Filadelfia (1993)
  • Memory/Memoría w Hyde Park Art Center , Chicago, Illinois (2011-2012)
  • Dziób w dziób - twarzą w twarz w Sazama Gallery, Chicago, Illinois (1993)
  • W poszukiwaniu wyspy w Sazama Gallery, Chicago, Illinois (1991)
  • Grafito w Art Students League, San Juan, Puerto Rico (1985)

Grupa

  • Równanie portorykańskie w Hunter College w Nowym Jorku (1998)
  • Expresiones Hispanas rozpoczyna się w Mexican Cultural Institute w San Antonio w Teksasie (1988-1989)
  • 1898 DIWA Arts w Bronx Museum of the Arts w Nowym Jorku (1998)
  • Second Sight: grafika w Mary Leigh Block Gallery of Northwestern University, Chicago, Illinois (1996)
  • National Drawing Invitational w Arkansas Art Center w Little Rock (1992)
  • W sercu kraju w Chicago Cultural Center (1991)
  • Advina! Chicago Latino Expressions w Mexican Fine Arts Museum w Chicago, Illinois i Museum of Modern Art w Chapultepec w Meksyku (1998)

Kolekcje

  • Centrum sztuki Arkansas w Little Rock w stanie Arkansas
  • Muzeum Sztuki DePaul w Chicago, Illinois
  • Maria de Los Angeles Torres i Mathew Piers w Chicago, IL
  • Kolekcja sztuki publicznej w bibliotekach publicznych Harold Washington i Humboldt Park w mieście Chicago, Illinois
  • Mary and Leigh Block Gallery na Northwestern University w Chicago

Honory i nagrody

Jesienią 2011 roku na DePaul University Suárez był wykładowcą w Centre for Latino Research. Trzykrotnie zdobyła nagrody Illinois Arts Council Individual Visual Artist Fellowships Awards, w latach 1991, 1994 i 1999. Stypendium Arts Midwest/NEA Regional Visual Arts Fellowship zostało jej przyznane w 2012 oraz w latach 2003-2004 w Centrum Studiów Rasy, Polityki i Kultury na Uniwersytecie w Chicago , była inauguracyjną artystką-stypendystką stypendium rezydencyjnego.

Publikacje

Na podstawie części wystawy prac Antonio Martorella w Instytucie Sztuki i Kultury Portorykańskiej, Bibiana Suárez opublikowała „Culture Vulture” w Chicago Reader . Wyprodukowała również esej i reprodukcje prac z Memory , które znalazły się w Dialogo , tom 15 w 2012 roku, w Journal of the Center for Latino Research na DePaul University.

Bibliografia

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bibiana_Suárez&oldid=1066403777 ”