Bjørna Nørgaarda

Björn Nörgaard w Malmö Art hall 1988
Bjørn Nørgaard przy rzeźbie „Menneskemuren” (Horsens 2010)

Bjørn Nørgaard (urodzony 21 maja 1947 w Kopenhadze ) jest duńskim artystą działającym w różnych dziedzinach. Wywarł znaczący wpływ na scenę artystyczną w Danii , zarówno poprzez swoje „happeningi”, jak i rzeźby w duńskich miastach. Chociaż specjalizuje się w rzeźbie od 1970 roku, jego największym osiągnięciem jest być może praca przy projektowaniu królowej Małgorzaty II . Nørgaard był profesorem Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych w latach 1985-1994. Jego główna pracownia znajduje się w wiosce Bissinge na wyspie Møn .

Wszechstronny artysta

Nørgaard studiował w latach 60. w nowo powstałej Kopenhaskiej Szkole Sztuki Eksperymentalnej, gdzie jako 17-latek zetknął się z takimi artystami jak Per Kirkeby i Richard Winther . Pod wpływem niemieckiego performera Josepha Beuysa był zaangażowany we wspólne prace i happeningi, w których znajdował nowe sposoby na nadanie artystycznego wyrazu ówczesnym lewicowym motywom.

Jednym z najbardziej uderzających z nich był „The Female Christ” (1969), kiedy jego żona Lene Adler Petersen przeszła nago z krzyżem po kopenhaskiej giełdzie papierów wartościowych, aby przypomnieć społeczeństwu o wizycie Chrystusa w świątyni. Handel został zawieszony na resztę dnia. Innym był jego „Horse Sacrifice” (1970), w którym zabił konia na polu w północnej Zelandii i pokroił go na małe kawałki, które włożył do setek słoików z dżemem. Tutaj udało mu się zachęcić prasę do skupienia się na wojnie w Wietnamie i głodzie w Biafrze . Happening wywołał spore zamieszanie i debatę .

Pracując z różnymi materiałami, Nørgaard stosuje sztukę do komunikowania się ze społeczeństwem, czy to poprzez rzeźbę, festiwale, film, malarstwo, grafikę czy architekturę. Udało mu się przedstawić krytyczne refleksje na temat kultury, polityki i społeczeństwa w miarę ich ewolucji.

Wiele jego prac dotyczy rzeźby, w której jest biegły w łączeniu tematów ze sztuki i kultury, zapewniając nową perspektywę na aktualne tematy. Jego zainteresowanie historią jest z pewnością jednym z powodów, dla których został wybrany w 1990 roku do zaprojektowania wielkoformatowych szkiców gobelinów śledzących historię Danii na prośbę królowej Małgorzaty. został odznaczony Ingenio et Arti .

Jego monumentalne rzeźby umieszczone w przestrzeni publicznej kilku duńskich miast łączą beton, marmur, ceramikę i szkło. Należą do nich szeroko uznany Human Wall (1982), który ma być teraz wystawiany w Horsens , pomnik Hansa Tausena (2004) w Viborg oraz 26-metrowa (85 stóp) Wieża Thora (1986) w Høje Taastrup .

Klucz działa

Nørgaard jest niezwykle aktywny od lat 70. XX wieku, produkując szeroki wybór rzeźb i dzieł architektonicznych. Poniżej opisano niektóre z najbardziej rozpoznawalnych.

Biblioteka Gladsaxe

Pierwszym zleceniem Nørgaarda, które otrzymał w 1979 roku, było udekorowanie niedawno ukończonej Biblioteki Gladsaxe na obrzeżach Kopenhagi. Chcąc wzbudzić zainteresowanie ginącym lokalnym rzemiosłem, pokrył filary w czytelni głównej skórą, lustrami, taśmą i płytkami. Na dziedzińcu ustawił szklaną piramidę i sięgającą nieba wieżę oraz dwa brązowe posągi na wzór jego i żony. Fasada została pokryta licznymi postaciami z kreskówek i pasków filmowych. W holu wejściowym zbudował ceramiczną jaskinię, która okazała się dużą atrakcją dla dzieci. W tamtym czasie jego praca była uważana za niezwykle kontrowersyjną, ale teraz sprawdziła się.

Ludzka ściana

„Ściana ludzi”, stworzona w latach 1981-82 dla Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku, skupia serię historycznie rozpoznawalnych postaci zestawionych z bardziej współczesnymi, w tym córką Nørgaarda w dżinsach, z rękami w kieszeniach. Są wśród nich 3000-letnie kobiety-węże z Czechosłowacji, małpolud z Indii w cylindrze Wuja Sama , kobieta-słoń indyjski, kobieta Majów , greckie rzeźby i figura Matisse'a . Dzieło było również wystawiane przez wiele lat w Duńskiej Galerii Narodowej , a teraz ma zostać przeniesione do Muzeum Sztuki w Horsens w Jutlandii .

Wieża Thora

Wysoka na 26,5 metra „Wieża Thora” (1986), strategicznie zlokalizowana w pobliżu dworca autobusowego Høje Taastrup , jest najwyższą rzeźbą w Skandynawii. Składa się z wielu różnych materiałów, w tym około 20 000 glazurowanych płytek, granitowych figur, okładzin z szarego i białego betonu, a także różnych metali i kolorowego szkła. Neonowe rurki otaczające środkowy filar świecą w nocy. Inspirowana mitologią nordycką rzeźba opiera się na związku między historycznym związkiem Taarupa z bogiem Thorem .

Gobeliny Małgorzaty II

Z okazji swoich 50. urodzin w 1990 roku królowa Małgorzata II postanowiła wykorzystać dar od przemysłu w wysokości 13 milionów koron duńskich do wyprodukowania serii gobelinów śledzących historię Danii od początków do dnia dzisiejszego. Tkane przez historyczną Manufakturę Gobelinów w Paryżu, gobeliny były oparte na pełnowymiarowych szkicach Nørgaarda. Ukończone w 1999 roku, teraz wiszą w Wielkiej Sali Pałacu Christiansborg .

Brama Miejska, Randers

Brama Miejska, Randers

„Brama miejska” stoi na Adelgade w Randers w Jutlandii, w miejscu dawnej bramy miejskiej. Ukończony w 1994 roku, zbudowany jest z glazurowanych płytek, kostki brukowej, żeliwa, drewna i brązu, łącząc różne kolory. Nazywana jest także Kaplicą Współczesności.

Hansa Tausena

Z okazji 475. rocznicy reformacji w 2004 roku Nørgaard stworzył imponujący pomnik Hansa Tausena , głównego bohatera. Posąg stoi w Viborg w centrum miasta.

Mieszczanie Holstebro

„Mieszczanie Holstebro” to pomnik stworzony przez Nørgaarda w 2004 r. Położona na skrzyżowaniu na Nørrebro w centrum miasta Holstebro we wschodniej Jutlandii rzeźba przedstawia dwunastu jego mieszkańców, sześć kobiet i dziewcząt oraz sześciu mężczyzn i chłopców . Zainspirowana rzeźbą Auguste'a Rodina Mieszczanie Calais oraz uczniami Chrystusa, wzorowana na odlewach gipsowych mieszkańców Calais, niesie ze sobą przesłanie nadziei na przyszłość.

Bispebjerg Bakke

Główny artykuł: Bispebjerg Bakke (budynek)

Niedawno ukończony kompleks apartamentów (2006) w dzielnicy Bispebjerg w północnej Kopenhadze jest dowodem Nørgaarda na to, że możliwe jest połączenie innowacyjnej architektury z dobrymi warunkami życia, wzmocnionymi zachęcającym otoczeniem. Dwie faliste struktury wiją się w poprzek miejsca, prawie nie widać linii prostej. Chcąc pokazać, że tradycyjne rzemiosło może konkurować z nowoczesnymi metodami budowlanymi, Nørgaard zazwyczaj łączy różne materiały: drewno i aluminium na okna, cynk i miedź na dachy, czerwone i żółte cegły na ściany.

Wystawy

Zobacz też

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bjørn_Nørgaard&oldid=1133059473 ”