Blank: historia miłosna Vinylmation
Blank: A Vinylmation Love Story to poklatkowa seria internetowa stworzona przez Vinylmation i Disney Interactive . Seria została po raz pierwszy ogłoszona na targach D23 Expo 2013 . Serial tworzą Gino Roy, Paul Foyder, Greg Shewchuk, Mike Ambs i Whitfield Scheidegger z oryginalną muzyką skomponowaną przez Alfreda Montejano. Film miał swoją premierę 14 lutego 2014 roku w Google Play. Grał jako podwójny film fabularny z Lady and the Tramp w El Capitan Theatre w Los Angeles w Walentynki. Disney Interactive wydał później Cranes in Love online.
Streszczenie
W poszukiwaniu utraconej bratniej duszy niepomalowany Vinylmation wyrusza na wyprawę, która zmienia losy całego jego świata. Blank to epicka przygoda w miniaturowej skali, całkowicie oryginalna, chwytająca za serce historia miłosna nakręcona w całości w praktycznym technice poklatkowej.
Produkcja i muzyka
Blank: A Vinylmation Love Story miał bardzo mały zespół produkcyjny, składający się z pięciu scenarzystów/reżyserów: Mike'a Ambsa, Paula Foydera, Regino Roya III, Whitfielda Scheideggera i Grega Shewchuka, z zaledwie kilkoma dodatkowymi członkami załogi. Stworzenie scenografii i rekwizytów użytych w całym filmie, a także scenariusz i reżyseria były wspólnym wysiłkiem. Wszystkie ich prace mieszczą się w jednym małym studiu w Burbank w Kalifornii, gdzie nawet ścieżka dźwiękowa została wyprodukowana przez kompozytora Alfreda Montejano. „W różnych momentach projektu pomagał nam jeden lub dwóch animatorów, a następnie, w zależności od potrzeb, od czasu do czasu sprowadzaliśmy kierownika lub konsultanta technicznego ds. animacji i projektowania postaci. To niezwykle mały zespół, aby osiągnąć coś tej wielkości”. Matt Wyatt, dyrektor kreatywny, skomentował.
Proces tworzenia Blank: A Vinylmation Love Story rozpoczął się w 2012 roku, kiedy twórcy przygotowali krótką prezentację omawiającą historię, którą wspólnie wymyślali. „Od tego momentu zaczęliśmy pokazywać to ludziom. Miał tyle serca i kreatywności, a ludzie naprawdę się tym interesowali, że w tamtym momencie stało się to znacznie większym przedsięwzięciem. Od tego momentu twórcy zebrali się i rozpoczęli burzę mózgów, dzieląc historię na części, które ostatecznie miały się stać: znacznie bardziej epicką historią przygodową i miłosną”. wyjaśnił Wyatt.
Produkcja trwała około 160 dni, a zespół nawet przestawiał zegar pod koniec produkcji. „Postacie, lokacje i rekwizyty zostały stworzone ręcznie pod kierunkiem reżyserów i scenografa. Dbałość o szczegóły była niesamowita, a wszyscy faceci są naprawdę niesamowici w wykorzystywaniu surowców i przekształcaniu ich w rzeczy, które naprawdę ożywają. Jest kilka niesamowitych przypadków zabierania przedmiotów codziennego użytku i przekształcania ich w te mistyczne światy”.
Cała kraina, w której rozgrywa się akcja, została wzorowana bezpośrednio na Disneylandzie. Sam film miał bardzo, bardzo mało post-grafiki. Podczas produkcji zespół zadał sobie wiele trudu, aby zrobić jak najwięcej filmu w aparacie, i chcieli, aby w tym sensie przypominał starsze filmy Disneya lub przynajmniej przypominał starsze filmy Disneya. „Nawet fajerwerki, które widzicie w filmie, są zrobione za pomocą sterowanych ruchem poklatkowym kabli światłowodowych, które zostały pomalowane na czarno (więc tylko końce świeciły). Oryginalny pilot lub prezentacja filmu została wykonana za około 400 dolarów i 12 godzin pracy podczas tygodniowego przestoju w studiu (był to dla nas w 100% osobisty projekt).
„...tworzenie Blanka polegało na tym, że żaden z twórców wcześniej nie robił animacji poklatkowej. To była nauka na każdym kroku. Każdego dnia stawialiśmy czoła nowym wyzwaniom, dla których musieliśmy znaleźć rozwiązania. To był prawdziwy dowód na to, czego można się dowiedzieć, badając i przeglądając internet”. - Redaktor Paul Foyder o swoich doświadczeniach związanych z tworzeniem BLANK
„Myślę, że najtrudniejszą częścią pisania muzyki do Blank było oczyszczenie głowy z wszelkich z góry przyjętych pomysłów na to, jaka powinna być muzyka do typowej animowanej historii miłosnej. Twórcy byli oczywiście pomocną częścią tego procesu. Moim zadaniem było znalezienie tego głosu i pomoc w opowiedzeniu historii tak szczerze, jak to tylko możliwe. Po początkowych przemyśleniach na temat estetyki (bujne palety, piękne oświetlenie i projekt itp.) zdecydowałem się wejść na scenę i obejrzeć reżyserów oświetlenia i animatorów, co było naprawdę inspirujące i w jakiś sposób ten proces do mnie przemówił. Ten szczególny rodzaj animacji (poklatkowy) jest wyjątkowy i sam w sobie był inspirujący na wielu poziomach. Pod koniec stwierdziłem, że było jasne, że ponieważ nie było dialogu, główne tematy tożsamości, siły, przyjaźni i miłości były tym, co musiało przemówić muzycznie i mam nadzieję, że udało mi się to zrobić. - Kompozytor muzyczny Alfred Montejano o tym, jak stworzył muzykę do BLANK
Nagrody i wyróżnienia
- Konkurs na najlepsze filmy krótkometrażowe 2014 – Best of Show
- 18. doroczny LA Shorts Fest - Najlepszy krótkometrażowy film animowany
- Festiwal Filmów Nowych Mediów 2014 – Najlepszy krótkometrażowy film animowany
- Rhode Island International Film Festival 2014 – Najlepsza Animacja (I nagroda)
- 2014 Telly Awards - Wideo online: Animacja (srebro), Dla dzieci (brąz) i Film / Wideo: Wykorzystanie animacji (brąz), Publiczność dziecięca (srebro)