Bob Wade (artysta)

Wade z rzeźbą HOG

Bob „Daddy-O” Wade (6 stycznia 1943 - 23 grudnia 2019) był amerykańskim artystą mieszkającym w Austin w Teksasie , który pomógł ukształtować kontrkulturę Texas Cosmic Cowboy z lat 70 . Najbardziej znany jest z tworzenia dziwacznych, ponadgabarytowych rzeźb przedstawiających symbole Teksasu. Był znany ze swojego nieskrępowanego stylu i zwrócił na siebie uwagę jako poważny artysta w niektórych kręgach artystycznych. Ręcznie barwił duże fotoemulsyjne płótna ze starymi fotografiami, z których część była wystawiana w Whitney Museum of American Art . Jego gigantyczna iguana o długości 40 stóp (12 m), znana jako „Iggy”, siedziała na szczycie Lone Star Cafe w Nowym Jorku od 1978 do 1989 roku.

Wczesne życie

Robert Schrope Wade urodził się 6 stycznia 1943 roku w Austin w Teksasie . Wade, syn kierownika hotelu, dorastał w kilku miastach w Teksasie. To wczesne życie hotelowe przyczyniło się do zainteresowania Wade'a amerykańskim kiczem drogowym i autostradowym.

Jako chłopiec mógł odwiedzać swojego kowbojskiego bohatera, Roya Rogersa , który był pierwszym kuzynem jego matki. W szkole średniej w El Paso Wade dołączył do klubu samochodowego i jechał na południe od granicy do Juarez, aby zatrudnić wykwalifikowanych techników do dostosowania jego hot roda.

Kiedy Bob przybył do Austin w 1961 roku, aby studiować na University of Texas, jeździł dziesięcioletnim, spersonalizowanym hot rodem Ford Crown Victoria. Jego zaczesane do tyłu włosy, hot rod i styl El Paso przyniosły mu przydomek „Daddy-O” od jego braci z bractwa Kappa Sigma.

Studiował sztukę u Charlesa Umlaufa i innych, którzy koncentrowali się na rzeźbie. Oprócz formalnych studiów Wade uczył się na przykładzie kilku artystów z Austin, w tym Williama Lestera, Roberta Leversa i Everetta Spruce'a. Po ukończeniu UT Wade uzyskał tytuł magistra malarstwa na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley. Tam artysta połączył swoją graniczną wrażliwość z rozwijającą się sztuką Funk na Zachodnim Wybrzeżu , której pionierem był kurator Bay Area i historyk sztuki Peter Selz .

Profesor college'u do teksańskiego funku

Po pobycie w Berkeley Wade wrócił do Teksasu, aby zajmować się sztuką i nauczać kolejno w Waco, Dallas i na Uniwersytecie Północnego Teksasu . Wade pomógł stworzyć małą społeczność artystyczną w rejonie Oak Cliff w Dallas z artystami, George'em Greenem, Jimem Rochem i Jackiem Mimsem. Stali się znani jako Oak Cliff Four. Razem zarezerwowali wystawy w galerii i wystawę grupową w Tyler Museum. W 1971 roku wystawa South Texas Sweet Funk Dave'a Hickeya na Uniwersytecie St. Edwards w Austin była katalizatorem sceny artystycznej rozwijającej się z kontrkultury w Teksasie, łącząc Oak Cliff Four z Jimem Franklinem , Gilbertem Sheltonem , Luisem Jiménezem i innymi. Wade wkrótce zwrócił się ku nowemu procesowi, pracując na płótnach fotoemulsyjnych, co szybko zwróciło uwagę szerszego świata sztuki. Jedna praca, „Gettin' It on Near Cedar Hill”, przedstawiająca dwie jałówki w raczej niedelikatnej pozycji, pojawiła się w Art Forum w 1971 roku i została zrecenzowana przez Roberta Pincus-Wittena . Kontynuując tę ​​​​technikę, Wade przeniósł zdjęcia o tematyce vintage i teksańskiej na płótna fotoemulsyjne w dużej skali i zastosował kolor. Wśród tych prac znajdują się zdjęcia meksykańskich rewolucjonistów, zespołu kowbojów, chłopców z Teksasu i ich broni, Yaquis oraz jego najbardziej znane, szerokie na 10 cali płótno „Kowbojki na harleyach”.

W ramach obchodów dwustulecia Ameryki Wade zainstalował mapę Stanów Zjednoczonych wielkości boiska piłkarskiego w Dallas. Zbudowana ze sklejki, betonu i ziemi mapa zawierała miniaturowe szyby naftowe, billboardy, drapacze chmur oraz repliki Wielkich Jezior i rzeki Mississippi. Widoczny z samolotów opuszczających międzynarodowe lotnisko DFW, praca została opisana przez magazyn People i rozsławiła Wade'a.

Kariera pedagogiczna Wade'a zakończyła się w 1977 roku, kiedy całkowicie poświęcił się tworzeniu sztuki. W 1979 roku Wade rozpoczął serię płócien, które miały rozszerzyć tę technikę. Wade zdecydował się powiększyć pocztówkę z kowbojkami z 1922 roku na płótnie z emulsją fotograficzną i ręcznie zabarwić ją na żywe kolory. To podkreśliło szczegóły w twarzach i ubraniach kobiet. To był hołd Wade'a dla amerykańskiej kowbojki, tematu, który w tamtym czasie odrodził się. Książka z tymi pracami, Cowgirls, została opublikowana w 1995 roku.

Ambasador kultury Teksasu

Wade był ambasadorem sztuki, służąc kulturze Teksasu odbiorcom sztuki w kraju i za granicą. W 1976 roku Wade wrócił do Bay Area, aby odtworzyć teksańskiego honky-tonka w San Francisco Museum of Modern Art, przystawił wypychanego konia rodeo do ściany na wystawie Tex-Lax w Cal State-Los Angeles i zwrócił Lone Star staje się przydrożną atrakcją dla Francuzów dzięki swojemu Texas Mobile Home Museum na Biennale w Paryżu w 1977 roku. Film dokumentalny Kennetha Harrisona „Jackelope” z 1976 roku, skupiający się na Wade, George'u Greenie i Jamesie Surlsie . W filmie dokumentalnym Wade wyrusza w podróż po całym stanie, zbierając materiały na wystawę kultury Teksasu w nowojorskim muzeum sztuki. Kolejny film dokumentalny o karierze Boba Wade'a, „Too High, Too Long and Too Wide”, został nakręcony przez nowojorską reżyserkę Karen Dinitz i przedstawia jego podróż przez Teksas w jego Iguanamobile.

W 1979 roku Wade stworzył parę gigantycznych kowbojek do tymczasowej publicznej instalacji artystycznej w Waszyngtonie. Został wybrany do stworzenia dużej rzeźby przez Washington Project for the Arts. Wybrał kowbojskie buty, ponieważ, jak sam powiedział, „zachodni szyk był ogromnym trendem”. Ukończone przy użyciu darowanych i zebranych materiałów, buty miały prawie 40 stóp wysokości i zostały zainstalowane na pustej działce w pobliżu Białego Domu, na północno-zachodnim rogu ulic 12th i G NW. W styczniu 1980 roku, kiedy buty miały zostać zdjęte, firma zarządzająca nieruchomościami zażądała butów dla centrum handlowego w Teksasie. Buty zostały przeniesione do North Star Mall w San Antonio, gdzie stoją do dziś i są ukochanym punktem orientacyjnym. Według Księgi Rekordów Guinnessa rzeźba ta jest rekordzistą pod względem największej struktury butów kowbojskich.

Późniejsze czasy

Aż do swojej śmierci w 2019 roku Bob Wade nadal tworzył swoją wyjątkową sztukę. Przykładem jest jego „Kinky Mobile” z 2006 roku, mała przyczepa typu łezka z kowbojskim kapeluszem na czubku i 3-calowym cygarem wystającym z przodu, co zbiegło się z biegiem Kinky'ego Friedmana na gubernatora Teksasu. Wade świętował instalację swojej kultowej Iguany w zoo w Fort Worth w czerwcu 2010 roku, co zostało udokumentowane na tych zdjęciach. Retrospektywa jego prac została wystawiona w South Austin Museum of Popular Culture jesienią 2009 roku.

Wade mieszkał i pracował w Austin w Teksasie. Prace Wade'a można znaleźć w The Grove, publicznym programie artystycznym w Waterside w Fort Worth . Zainstalowana w 2016 r. rzeźba zewnętrzna upamiętnia historię okolicy i została wykonana z przebudowanych karuzel i wyposażenia placów zabaw.

Festiwal Książki w Teksasie wybrał „Let 'er Rip” Wade'a, obraz klasycznej kowbojki jadącej na przerośniętej, wierzgającej żabie z Teksasu, na plakat festiwalu w 2020 roku. W ostatnich miesiącach życia Wade współpracował z ponad czterdziestoma artystami i pisarzami nad „Daddy-O's Book of Big-Ass Art”, książką zawierającą obrazy i opowieści o ponad stu jego najsłynniejszych dziełach. Został opublikowany dziesięć miesięcy po jego śmierci w listopadzie 2020 r.

Życie osobiste

Wade był dwukrotnie żonaty, najpierw z Sue Immel, co zakończyło się rozwodem. Swoją drugą żonę, Lisę Sherman, poznał w 1982 roku. W 1989 roku byli już małżeństwem i mieli córkę. Wade pozostawił dwie córki.

Sztuka publiczna

Publiczną sztukę Wade'a można znaleźć głównie w Teksasie. Poniżej znajduje się częściowa lista.

• Funny Farm Family - znajduje się w Art Center, 1300 College Dr., McLennan Community College , Waco, Teksas. Szereg kolorowych łusek bomb i stali.
• Dancing Frogs , zjazd 374, I-35 East, Carl's Corner , Teksas, na północ od Hillsboro w Teksasie. Sześć żab zostało pierwotnie stworzonych dla klubu nocnego Tango w Dallas. Po zamknięciu klubu trzy żaby zostały sprzedane Chuy's w Houston, a trzy stoją przed stacją benzynową Carl's Corner.
• Dinosaur Bob , Narodowe Centrum Literatury Ilustrowanej dla Dzieci , 102 Cedar St., Abilene, Teksas. Rzeźba jest odwzorowaniem postaci z książki dla dzieci. Dinozaur ma w pysku chrząszcza Volkswagena.
• Giant Prickly Pear Cactus , dach meksykańskiej restauracji Leal's, 1010 W. American Blvd., Muleshoe, Teksas.
• Największe na świecie kowbojskie buty , North Star Mall , Loop 410 w San Pedro, San Antonio, Teksas. Buty o wysokości 40 stóp (12 m) zostały pierwotnie zainstalowane w pobliżu Białego Domu w Waszyngtonie
• Junkyard Dog, Alamo City Inc., 1201 Somerset Rd., San Antonio, Teksas. Bazą dla psa jest stojący Plymouth Fury z 1966 roku.
• Giant Sixshooter , Humphreys Gun Shop, 124 E. Garfield Ave., Del Rio, Sixshooter jest wykonany z lufy, rury pieca i stiuku. Sklep z bronią pokrył koszty i wykorzystuje rzeźbę w swoich reklamach internetowych.
• Smokesax , Billy Blues, 6025 Richmond Ave., Houston. Saksofon jest zbudowany z korpusu Volkswagena, rury naftowej i deski surfingowej jako ustnika. Po zamknięciu Billy Blues został przekazany Orange Show Center for Visual Art w Houston.
• El Salsero na szczycie restauracji La Salsa, 22800 West Pacific Coast Highway, Malibu, Kalifornia. Wade przekształcił gigantycznego Muffler Mana z włókna szklanego z lat 50., który trzymał gigantycznego hamburgera, w La Salsa Man, kiedy restauracja poniżej stała się La Salsa w 1987 roku. Dodano wąsy i zrobiono sombrero z górnej bułki do hamburgerów. Do jego ramienia przyczepiono serape, a buty pomalowano tak, by wyglądały jak sandały huarache. Dolna bułka stała się półmiskiem z butelką piwa i trochę meksykańskiego jedzenia.
• Lone Star Cafe Iguana Legwan o długości 40 stóp (12 m) i wysokości 12 stóp (3,7 m), który znajdował się na szczycie dachu Lone Star Cafe w Nowym Jorku w latach 1978-1989. Został przejęty przez Fort Worth Zoo i zainstalowany na dachu ich szpitala dla zwierząt w czerwcu 2010 roku.

Inne prace obejmują gigantyczne pancerniki, tańczące żaby, największe kowbojskie buty świata z pianki uretanowej, pierwotnie zainstalowane w pobliżu Białego Domu, wysoki na 70 stóp (21 m) saksofon i hełm New Orleans Saints stworzony z chrząszcza Volkswagena, obecnie na szczycie Ławicy Salon Creek w Austin w Teksasie .

Nagrody i uznanie

Wade otrzymał trzy stypendia National Endowment of the Arts i brał udział w wystawach Biennale w Paryżu i Nowym Orleanie. Jego prace były częścią Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku oraz w zbiorach Houston Museum of Art, Austin Museum of Art , Chase Manhattan Bank, Menil Collection i AT&T. Wade został nazwany „pionierem Texas Funk i koneserem południowo-zachodniego kiczu” przez Fort Worth Star Telegram .

Bibliografia

• Cowgirls , Layton, Utah, Gibbs Smith Publisher, 1995. Eksperymentowanie z poprawianiem kolorów czarno-białych starych fotografii.
• Ridin' and Wreckin' , Salt Lake City, Gibbs Smith, 1996. Ręcznie przyciemniane zdjęcia jeźdźców rodeo od 1910 do 1930 roku.
•   Daddy-O: Iguana Heads & Texas Tales , St.Martin's Press, 1995, ISBN 0-312-13459-2
•   Daddy-O's Book of Big-Ass Art , Texas A&M University Press, 2020, ISBN 978-1623498696

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Sztuka współczesna Williama Campbella