Boba Bossina
Bob Bossin (ur. 1946) to kanadyjski piosenkarz ludowy, pisarz i aktywista, który wraz z Marie-Lynn Hammond założył kanadyjską grupę folkową Stringband . Bossin jest autorem piosenek „ Dief Will Be the Chief Again ”, „Show Us the Length”, „Tugboats”, „The Maple Leaf Dog” i „Sulphur Passage (No pasaran)”. Ponadto Bossin napisał i wykonał dwa solowe musicale, Bossin's Home Remedy for Nuclear War i Davy the Punk . Ten ostatni jest oparty na książce Davy the Punk ( The Porcupine's Quill , 2014), wspomnieniach Bossina o jego ojcu wyjętym spod prawa.
Wczesne życie
Bob Bossin dorastał w Toronto w otoczeniu artystów, artystów i pisarzy. Jego matka, Marcia Bossin (z domu Marcella Louise Levitt, 1912–2006) była malarką. Jego ojciec, David Bossin (1905–1963), był agentem rezerwacyjnym w nocnych klubach. Dwóch wujków Boba było pisarzami: Hye Bossin był felietonistą i redaktorem, a Art Arthur (z domu Bossin) był scenarzystą. W 1946 roku Arthur napisał nagrodzony Oscarem film dokumentalny Seeds of Destiny .
Jako chłopiec Bossin zakochał się we wczesnych rock'n'rollowcach - Elvisie Presleyu, Chucku Berrym, Gene Vincentie - ale w 1958 roku zwrócił się ku muzyce ludowej. Różnorodność, ziemistość i polityka pieśni ludowych tak urzekły Bossina, że gatunek ten stał się jego muzycznym domem na następne pół wieku.
Bossin ukończył University of Toronto w 1968 roku. Jego lata uniwersyteckie zbiegły się ze szczytem aktywizmu studenckiego i młodzieżowego w Kanadzie: ruchem na rzecz praw obywatelskich, sprzeciwem wobec wojny w Wietnamie, kampaniami antynuklearnymi i rozbrojeniowymi oraz rodzącym się środowiskiem i feministycznymi wszystkie ruchy angażowały młodych ludzi, wśród nich Bossina. Stał się i pozostał przez całe życie działaczem i krytykiem społecznym.
W tych samych latach nastąpiła reorganizacja CBC Radio przez młodych, zaangażowanych dziennikarzy rekrutowanych z prasy studenckiej, wśród nich Doug Ward, Volkmar Richter, Mark Starowitz i Peter Gzowski . Kiedy Gzowski został redaktorem Maclean's Magazine w 1971 roku, wyznaczył 25-letniemu Bossinowi stałą rubrykę. Bossin przez wiele lat nadal pisał eseje i artykuły oraz produkował radiowe filmy dokumentalne. Ale jego głównym celem była muzyka.
Zespół smyczkowy 1971–1986
Szczegółową historię Stringband można znaleźć w sekcji linków poniżej.
W 1971 roku Bossin poznał Marie-Lynn Hammond, młodą, dwujęzyczną piosenkarkę i autorkę tekstów. Zwerbował Jerry'ego Lewycky'ego, studenta skrzypiec na Wydziale Muzycznym Uniwersytetu w Toronto, aby akompaniował im na skrzypcach. Konfiguracja – gitara, banjo, skrzypce i głosy – przypominała orkiestrę smyczkową, jedną z tradycyjnych północnoamerykańskich form muzyki ludowej.
Pierwszy album Stringband, wydany przez ich własną wytwórnię Nick Records, został wydany w 1973 roku. Czas był sprzyjający: wczesne lata 70. przyniosły rozkwit kultury kanadyjskiej. Publikowano młodych pisarzy, takich jak Margaret Atwood i Michael Ondaatje. Rozpoczęły się instytucje kulturalne, takie jak Theatre Passe Muraille, House of Anansi Press, Attic Records i This Country in the Morning / Morningside radia CBC. Stringband ze swoim repertuarem kanadyjskich piosenek i opowiadań zapewnił ścieżkę dźwiękową tej rewolucji kulturalnej. „Nieustannie szukają kanadyjskiego dźwięku” - napisał kanadyjski poeta Doug Fetherling o Stringband w Saturday Night Magazine w 1975 roku. „Nie słysząc go, być może go wymyślili”.
W 1974 Lewycky opuścił grupę i został zastąpiony przez skrzypka Bena Minka , który stał się jednym z najbardziej szanowanych muzyków i producentów muzycznych w Kanadzie. Mink opuścił Stringband w 1976 roku, a skrzypek jazzowy Terry King przejął skrzypce. Po Kingu pojawił się Zeke Mazurek w 1978 i Calvin Cairns w 1983. Basista Dennis Nichol dołączył do grupy w 1979. Inni muzycy, którzy grali lub nagrywali z Stringband to Frank Barth, Doug Bowes, Jane Fair, Daniel Lanois, Kieran Overs , Stan Rogers , Alan Soberman, Chris Whitely i przez pewien czas zastępująca Marie-Lynn Hammond piosenkarka i autorka tekstów Nanci Ahern.
Stringband nagrał dziewięć albumów, koncertował w Kanadzie przez 15 lat i występował w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, ZSRR, Francji, Meksyku i Japonii. Zyskali lojalnych, niemal fanatycznych zwolenników. Grupa rozpadła się w 1986 roku, ale w 2001 roku byli fani przekazali 25 000 dolarów na sfinansowanie The Indispensable Stringband , retrospektywnego zestawu płyt CD wydanego w 2002 roku.
Historyk kanadyjskiej muzyki ludowej, Gary Cristall, podsumował wpływ Stringbanda:
Podczas koncertów zbierali regionalne obrazy, historie i piosenki…. Mieli repertuar łączący nowoczesność i tradycję, oba języki urzędowe, rodzinę i historię, politykę i seks, geografię i poezję, pracę i zabawę.
Dla kanadyjskich muzyków najbardziej znaczący wpływ Stringband nie pochodził z ich muzyki, ale ze sposobu, w jaki ją dostarczali. Bob… zdał sobie sprawę, że jeśli sprzedałeś swoje własne płyty, zarobiłeś o wiele więcej pieniędzy, niż gdyby sprzedała je wytwórnia płytowa. Inni też szybko zdali sobie z tego sprawę, częściowo dzięki obejrzeniu Stringbanda. Bob udoskonalił rzeczy, które są obecnie standardem w muzyce niezależnej daleko poza kręgami folkowymi.
… Główną publicznością Stringband była szeroka lewica polityczna i kulturalna, ludzie, którzy zbudowali ruchy antywojenne, ruch ekologiczny i ruch kobiecy… Stringband wykorzystał swoje korzyści i wyartykułował swoją wizję świata. Zespół oraz Bob i Marie-Lynn jako indywidualni artyści nigdy nie złamali wiary w tych ludzi ani w ich przekonania.
Piosenki i nagrania solowe
Stringband nagrał wiele piosenek Bossina. Do najpopularniejszych należały „Daddy Was a Ballplayer” (1972), „Dief Will Be the Chief Again” (1974), „Lunenberg Concerto” (1974), „Show Us the Length” (1974), „Holowniki” (1977 ), „Spalona Casca i biały koń” (1978) oraz „Nowofundlandczycy” (1978).
Inni piosenkarze, w tym Pete Seeger , Peggy Seeger , Ian Tyson i Valdy, wykonali covery piosenek Bossina. Pomimo niewielkiej audycji ze względu na dosadny język, „Show Us the Length” stał się ulubioną piosenką ludową wśród feministek i był wykonywany zarówno przez profesjonalnych, jak i amatorskich śpiewaków tak daleko od Kanady, jak Nowa Zelandia i Japonia. W Stanach Zjednoczonych Pete Seeger śpiewał tę piosenkę przez lata.
Po rozwiązaniu Stringband w 1986 roku Bossin wydał kilka solowych albumów, w tym Gabriola V0R1X0 (1994) i The Roses on Annie's Table (2005), ten ostatni wyprodukowany przez art-rockową divę z Vancouver, Vedę Hille . Piosenki Bossina obejmowały „Sekret życia według Satchel Paige” (1982), „Sulphur Passage (No pasaran)” (1989), „Ya Wanna Marry Me?” (1991), „Bill Miner” (1993), „Nanaimo” (2001) i „Róże na stole Annie” (2005).
„Piosenki Bossina były humanitarne, sugestywne i kompetentne” — pisze Gary Cristall w książce „ Niektóre grały mocniej… — Każdej piosence nadawał własnego piosenkarza: starego kucharza obozowego wspominającego Wobbly'ego, który próbował organizować kowbojów; holownika, który, po 35 latach spędzonych w Cieśninie Gruzińskiej wiedział, że „poczekaj i pozwól temu przyjść do ciebie”. Bob stworzył Nowofundlandów, którzy bynajmniej nie byli Kanadyjczykami, mieszkańców Jukonu, którzy przynieśli leżaki i termosy, podczas gdy Casca i Whitehorse spłonęły , oraz faceta z Saskatchewan, który z nadzieją czekał na powtórne przyjście Johna Diefenbakera. Bob połączył uczucia, historię i krajobraz jak niewielu autorów piosenek zrobiło”.
Przejście Siarki i Clayoquot
Od późnych lat 70. do późnych lat 90. los dzikiej przyrody Clayoquot Sound na wyspie Vancouver był jedną z najtrudniejszych przyczyn środowiskowych w Kanadzie. Bossin był zaangażowany od samego początku. Napisał piosenki i artykuły oraz wyprodukował radiowe filmy dokumentalne, w tym „What Happened at Clayoquot” dla flagowego programu CBC Radio Ideas . Jedna piosenka, Sulphur Passage (No pasaran), została przekształcona w teledysk przez reżysera filmów dokumentalnych, Nettie Wild . Śpiewany przez artystów ludowych Who's Who z Kolumbii Brytyjskiej – Bossin, Stephen Fearing , Roy Forbes , Veda Hille , Ann Mortifee , Raffi , Rick Scott, Valdy i Jennifer West – Sulphur Passage zdobył pół tuzina nagród. Film można obejrzeć w sekcji linków poniżej. Sulphur Passage stał się hymnem protestujących Clayoquot i odegrał znaczącą rolę w ochronie lasu Clayoquot.
Domowe lekarstwo Bossina na wojnę nuklearną
W latach 80. pojawienie się nowej generacji broni nuklearnej – pocisków Pershing, Trident i Cruise – ponownie rozbudziło ruch rozbrojenia nuklearnego, który rozpoczął się pod koniec lat 40. W Vancouver p.n.e. dziesiątki tysięcy maszerowało w dorocznym Marszu dla Pokoju. Vancouver East Cultural Centre zleciło Bossinowi napisanie programu o tematyce pokojowej, który zbiegłby się z marszem w 1986 roku. Bossin wierzył, że wyścig zbrojeń zostanie zatrzymany tylko przez aktywizm zwykłych obywateli, „domowe lekarstwo”, więc stworzył muzyczny program medyczny Bossin's Home Remedy for Nuclear War . Spektakl wyreżyserował najpierw Jackie Crosland, a następnie w kolejnych inscenizacjach Colin Thomas, Peter Froehlich i Simon Webb. Home Remedy objechało Kanadę, Stany Zjednoczone, Nową Zelandię i Australię, sprzedając ponad 9000 butelek eliksiru „Dr Bossin”.
Davy Punk
W latach trzydziestych Dave Bossin, ojciec Boba, był znaczącą postacią w hazardowym półświatku Toronto. Zaintrygowany historią swojego ojca, Bob zbierał historie o „Davy the Punk” (pseudonim Dave'a Bossina z półświatka) i środowisku torów wyścigowych, w którym mieszkał. W 2014 roku The Porcupine's Quill opublikowało Davy the Punk: A Story of Bookies , Toronto the Good, the Mob and my Dad , które zebrało pochlebne recenzje. Następnie książka zdobyła nagrodę Pinsky-Givon w dziedzinie literatury faktu i znalazła się na krótkiej liście do nagrody Vine. Otrzymał również cytat z Heritage Toronto. na tej książce jednoosobowy musical, zwany także Davy the Punk . Spektakl koncertował w Kanadzie przez kilka lat. Planowana jest wersja filmowa.
Tylko jeden niedźwiedź na sto kęsów, ale nie w kolejności
W 2017 roku Bossin wypuścił Tylko jeden niedźwiedź na sto kęsów, ale nie pojawiają się w kolejności , wideo o niebezpieczeństwie katastrofalnego pożaru na końcu kontrowersyjnego rurociągu Kinder Morgan . Proponowany rurociąg miałby transportować ropę naftową z piasków roponośnych z północnej Alberty do portu w Vancouver. Projekt spotkał się z gwałtownym sprzeciwem mieszkańców wybrzeża i Pierwszych Narodów. Ta opozycja przyczyniła się do klęski rządu prowincji Kolumbia Brytyjska w 2017 roku. Wydany w czasie kampanii wyborczej Tylko jeden niedźwiedź… uzyskał 13 000 wyświetleń na YouTube i ponad 100 000 wyświetleń na Facebooku. Film został zmontowany i zaprojektowany przez Paula Grignon.
Życie rodzinne
Bossin mieszka na wyspie Gabriola w Kolumbii Brytyjskiej ze swoją żoną, artystką zajmującą się tkaninami i ilustratorką, Simą Elizabeth Shefrin. Graficzna nowela Shefrin, Embroidered Cancer Comic (Singing Dragon, Londyn, 2016) jest oparta na ich wspólnym życiu po zdiagnozowaniu u Bossina raka prostaty w 2011 roku. Shefrin zilustrował także książkę Bossina, Latkes (Nick Books, 2005). Bossin ma dwoje dzieci, Madelyn („Gee”), urodzoną w 1993 roku i Davy'ego, urodzonego w 1999 roku.
Nagrania
- Stringband, kanadyjski zachód słońca , 1973
- Zespół smyczkowy, Melodie narodowe , 1975
- Stringband, Dzięki następującym , 1977
- Stringband, pies z liścia klonu , 1978
- Ponownie odwiedzona orkiestra smyczkowa , 1978
- Stringband na żywo! , 1980
- Stringband, po całej Rosji sceną , 1983
- Zachodnie Wybrzeże Bossina, 1986
- Domowe lekarstwo Bossina na wojnę nuklearną, 1987
- Tacy byliśmy , 1990
- Stringband, Starzy mistrzowie , 1991
- GABRIOLA V0R1X0, 1994
- Przejście siarki (wideo), 1994
- Co się stało w Clayoquot (nagranie dokumentu radiowego CBC Ideas) , 2000
- Niezbędna orkiestra smyczkowa , 2002
- Róże na stole Annie, 2005
Książki
- Osiedlenie się w Clayoquot, 1981
- Latkes, 2007
- Davy Punk, 2014
Nagrody
Davy Punk
- Pinsky Given Prize for Non-Fiction, Western Canada Jewish Book Awards, 2016 [ potrzebne źródło ]
- Zakwalifikowana do Vine Prize for Non-Fiction, Canadian Jewish Book Awards, 2016 [ potrzebne źródło ]
- Wyróżnienie, Heritage Toronto Awards, 2015 [ potrzebne źródło ]
Przejście Siarki
- Special Merit Award i Best Music Video, World Wildlife Film Festival, Missoula, USA, 1995 [ potrzebne źródło ]
- Special Merit Award, International Environmental Film Festival, Pretoria, Republika Południowej Afryki, 1995 [ potrzebne źródło ]
- Special Recognition Award, NAAEE Film Festival, Cancun, Meksyk, 1995 [ potrzebne źródło ]
- Nagroda Call to Action, Mountain Film Festival, Telluride, USA, 1996 [ potrzebne źródło ]
Latkes
- Sheldon Currie Prize for Fiction (2. nagroda), Antigonish Review, 2007 [ potrzebne źródło ]
różne
- Najlepszy artykuł fabularny (nominowany), National Magazine Awards, 2007 [ potrzebne źródło ]
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- Szczegółowa historia Stringband
- Wpis w kanadyjskiej encyklopedii dotyczący smyczków
- CBC Radio, tak się składa, że Diefenbaker w Dief znów będzie szefem
- Toronto Star : 10 książek, które przedstawiają Toronto
- Recenzja Vivascene, Stringband