Bretania Nelson

Brittany Nelson jest amerykańską artystką. Zajmuje się fotografią bezaparatową.

Kariera

Nelson urodził się w 1984 roku w Great Falls w stanie Montana . W 2007 roku uzyskała tytuł Bachelor of Arts in Photography na Montana State University , a w 2011 tytuł magistra fotografii na Cranbrook Academy of Art .

Nelson jest adiunktem fotografii na Uniwersytecie w Richmond od 2017 roku. Wykładała w Rhode Island School of Design , Parsons The New School , Cranbrook Academy of Art , SUNY New Paltz oraz Minneapolis College of Art and Design .

Nelson jest stypendystą Creative Capital Grant w dziedzinie sztuk wizualnych w 2015 roku . Reprezentuje ją Patron Gallery w Chicago. Wystawiała między innymi w Museum of Contemporary Art Detroit, Bonniers Konsthall Stockholm i Brooklyn Academy of Music.

Życie osobiste

Nelson mieszka w Richmond w Wirginii .

Opinie

W 2016 roku New Yorker odniósł się do serii Mordançage Nelsona jako „Wylewające się z ram, lepkie i błyszczące, największe prace w programie Nelsona sugerują gorącą lawę lub smołę. Ale wzburzone abstrakcje to w rzeczywistości zdjęcia bez aparatu. Rozmiar od trzech do sześć stóp kwadratowych, równoważą ziemską fizyczność z nieziemskim charakterem - moglibyśmy patrzeć na widoki jądra Ziemi lub przestrzeni kosmicznej.

Odnosząc się do tej samej serii prac, Taylor Glascock z Wired napisała: „Zamiast robić zdjęcia aparatem, tworzy fascynujące tekstury i wzory przy użyciu czarno-białego papieru fotograficznego i chemikaliów w niejasnym procesie, który jest po prostu trochę niebezpieczny”.

Jeśli chodzi o queerowe pragnienia, politykę i science fiction, zwłaszcza autorstwa Alice B. Sheldon, alias James Tiptree Jr., w pracy Nelsona Lauren Deland z frieze napisała w 2019 roku: „Nelsonowi udaje się wspaniale przekazać pilność tych tęsknot bez romantyzowania desperackiego sensu braku przynależności, co często je pobudza”. Jeremy Lybarger z Art in America nazwał jej serię wielkoformatowych odbitek bromoli przedstawiających krajobrazy Marsa wykonane przez łazik Opportunity „afektywną kombinacją, która odzwierciedla zestawienie technologii i interwencji człowieka”.

Collector Daily podkreślił serię Tintype Nelsona jako „wyciszone, upiorne obrazy [które] zmieniają się i obracają w sekwencji, jakby wyłaniały się z mgły, a jakość ich obiektów i fizyczna obecność stały się ważnymi częściami tego, jak się do nich odnosimy”. Magazyn pochwalił jej rewizję procesów fotohistorycznych, ponieważ „prace Nelsona wydają się świeżo współczesne - jej analizy tych procesów rozszerzają je na bardziej ryzykowne lokalizacje, gdzie ich mocne strony można zastosować do nowych problemów wizualnych”.

Zapytana o powrót do tradycyjnych technik fotograficznych w wywiadzie dla Aesthetica , Nelson podkreśliła wartość tego, co powszechnie uważa się za anomalie chemiczne w jej praktyce: „Ja z kolei dokładam wszelkich starań, aby stworzyć te niepowodzenia”.

Główne dzieła

  • Mordançage (2010 – obecnie)
  • Tintype (2016 – obecnie)

Linki zewnętrzne