Centrum Tradycyjnej Muzyki i Tańca

Centrum Tradycyjnej Muzyki i Tańca (CTMD) jest wiodącą organizacją zajmującą się sztuką ludową/tradycyjną z siedzibą w Nowym Jorku . Pierwotnie założone jako Bałkańskie Centrum Sztuki w 1968 roku, CTMD pomaga społecznościom etnicznym i imigranckim miasta w zachowaniu ich tradycji i dziedzictwa kulturowego. CTMD opracowało szereg programów, które kładą nacisk na badania, dokumentację, współpracę, prezentację i edukację, aby pomóc w realizacji jej misji równości kulturowej. W ciągu ostatnich czterech dekad programy CTMD doprowadziły do powstania znanych w całym kraju zespołów, festiwali sztuki ludowej i lokalnych organizacji kulturalnych. CTMD zapewnia publiczności pełny kalendarz wydarzeń zaprojektowanych w celu zaprezentowania i promowania różnorodności tradycji sztuk performatywnych Nowego Jorku.

Historia

W 1968 roku, pod koniec odrodzenia północnoamerykańskiej muzyki ludowej i wkrótce po uchwaleniu Ustawy o imigracji i obywatelstwie z 1965 roku, która zastąpiła amerykański system kwot imigracyjnych, Martin Koenig założył Centrum Sztuki Bałkańskiej w Nowym Jorku, aby promować i pielęgnować uznanie dla bałkańskich tradycji tanecznych. W ciągu następnych kilku lat Koenig, wraz z innym nowojorczykiem i entuzjastą muzyki ludowej, Ethel Raim, prowadzili również badania terenowe dla Ralpha Rinzlera , starając się znaleźć artystów i wykonawców na coroczny Smithsonian Festival of American Folklife (obecnie znany jako Smithsonian Folklife Festival ) . . Raim ostatecznie dołączył do Koeniga jako współdyrektor Bałkańskiego Centrum Sztuki w połowie lat siedemdziesiątych, mniej więcej w tym samym czasie, gdy ustanowiono Program Sztuki Ludowej w ramach National Endowment for the Arts i uchwalono amerykańską ustawę o ochronie życia ludowego. Przy wsparciu finansowym NEA, Koenig i Raim przystąpili do budowy organizacji, która skupiłaby się wyłącznie na tradycjach muzycznych i tanecznych imigrantów i populacji etnicznych Nowego Jorku.

Pierwotnie promując sztukę kultury albańskiej, macedońskiej i greckiej, Balkan Arts Centre rozszerzyło swoją działalność na inne społeczności, gdy struktura demograficzna Nowego Jorku zmieniała się wraz z każdym nowym napływem imigrantów. W ciągu czterech dekad i dwóch zmian nazwy (Centrum Sztuki Etnicznej w 1981 r. oraz Centrum Tradycyjnej Muzyki i Tańca w 1997 r.) CTMD współpracowało z dziesiątkami społeczności etnicznych i imigrantów w pięciu gminach.

Zgodnie ze swoją obecną misją CTMD jest organizacją non-profit „poświęconą zachowaniu i prezentowaniu tradycji sztuk performatywnych społeczności imigrantów i etnicznych Nowego Jorku poprzez oparte na badaniach programy edukacyjne, występy publiczne i partnerstwa społeczne”. W tym celu CTMD stworzyło i współpracowało przy wielu projektach, w tym Community Cultural Initiatives (CCI), programach edukacyjnych dla młodzieży Sharing Traditions, serii Touring Artist, obszernym archiwum dokumentów dźwiękowych i wizualnych z ponad czterdziestu lat występów i wydarzeń, produkcja najważniejszych festiwali, publikacja materiałów drukowanych oraz wydawanie nagrań dźwiękowych i wizualnych. Te programy i projekty mają na celu wspieranie misji równości kulturowej, koncepcji wysuniętej przez Alana Lomaxa w jego apelu o uznanie prawa każdej kultury do promowania i zachowania jej unikalnego dziedzictwa i tradycji.

programy

Społeczne Inicjatywy Kulturalne

Według strony internetowej CTMD, program Community Cultural Initiative (CCI) jest „najskuteczniejszym narzędziem Centrum do realizacji jego misji równości kulturowej - prawa każdej grupy kulturowej do wyrażania i podtrzymywania swojego charakterystycznego dziedzictwa kulturowego”. Wieloletni model CCI kładzie silny nacisk na etnograficzne badania terenowe w społecznościach etnicznych i imigrantów Nowego Jorku, współpracę z członkami społeczności, dokumentację wydarzeń i artystów, prezentację tradycji sztuk performatywnych szerszej publiczności oraz edukację w zakresie tradycyjnej muzyki i tańca dla młodzieży. Programy CCI mają również na celu promowanie trwałego zainteresowania i wsparcia finansowego dla tradycji sztuk performatywnych różnych społeczności Nowego Jorku.

Programy CCI są zasadniczo podzielone na trzy fazy, które odbywają się w ciągu pięciu lat. Pierwsza faza, trwająca około roku, obejmuje wstępne kontakty z muzykami i nauczycielami, badanie i dokumentowanie lokalnych tradycji sztuk scenicznych, nawiązywanie relacji roboczych między CTMD a członkami społeczności oraz ocenę dostępnych zasobów i pilnych potrzeb w społeczności . Środkowa faza modelu CCI, trwająca zwykle trzy lata, obejmuje rozwój programu poprzez ciągłą współpracę między CTMD a lokalnymi artystami, nauczycielami i organizacjami. Programy PKT kończą się przejściem do trwającej i samowystarczalnej działalności kulturalnej w ramach społeczności imigrantów i etnicznych, czasami wraz z rozwojem nowych lub wzmocnionych autonomicznych organizacji kulturalnych.

Obecne programy CCI obejmują pracę w społecznościach chińskich, ukraińskich i kolumbijskich, a także w Instytucie Kultury Żydowskiej An-Sky. Poprzednie programy CCI miały miejsce w społecznościach greckich, żydowskich, włoskich, irlandzkich, portorykańskich, albańskich, arabskich, dominikańskich, azjatycko-indyjskich, indo-karaibskich, zachodnioafrykańskich, sowieckich Żydów, filipińskich, meksykańskich i peruwiańskich.

Dzielenie się tradycjami

Program Sharing Traditions rozpoczął się pod koniec lat 90. XX wieku jako część wysiłków mających na celu zwiększenie świadomości i uznania wśród młodzieży ze społeczności imigranckich i etnicznych Nowego Jorku dla tradycyjnych sztuk performatywnych ich kultur. Program ten zapewnia wsparcie edukacji w zakresie tradycyjnej muzyki i tańca oraz obejmuje intensywne zajęcia i warsztaty dla dzieci ze społeczności górskich, bucharskich, indo-karaibskich, meksykańskich, peruwiańskich, chińskich i ukraińskich. Mariachi Academy of New York i Pachamama Peruvian Arts to dwa ostatnie przykłady odnoszących sukcesy organizacji, które wyewoluowały z programów Sharing Traditions.

Artyści objazdowi

Program CTMD Touring Artists Program prezentuje zespoły sztuk performatywnych z różnych tradycji kulturowych. Touring Artists stara się sprowadzać tych wykonawców na sceny w całych Stanach Zjednoczonych, starając się celebrować i kultywować świadomość tradycyjnej sztuki scenicznej.

Mistrzowie na scenie: najważniejsze koncerty i festiwale

CTMD każdego roku prezentuje zarówno lokalnych, jak i międzynarodowych artystów poprzez różnorodne koncerty, festiwale i warsztaty w Nowym Jorku. Wydarzenia te obejmują Heritage Sunday Festival, wyprodukowany we współpracy z Lincoln Center Out of Doors, oraz New York World Festival, wyprodukowany we współpracy z Central Park SummerStage , World Music Institute oraz Lotus Music and Dance. Na czwartym New York World Festival zaplanowanym na jesień 2010 roku wystąpią muzycy z krajów położonych nad Morzem Czarnym.

Wcześniejsze wydarzenia to: Queens Ethnic Music and Dance Festival (różne społeczności, 1976–1991) Festiwal Grecki (1976, 1982) Seria koncertów Dave'a Tarrasa (Żydzi aszkenazyjscy, 1978–1979) Grecka trasa muzyczna (1982–1983) Koncert Music Around the Mediterranean Seria (1982) Musica Popolare Tour (włoski, 1983–1985) Cherish the Ladies Concerts (1985) and Tour (1987–1989) Jewish Music Tour (1980–1981) Statue of Liberty Centennial Salute to Immigrant Cultures (różne, 1986) Fiesta Navideña (Portorykański, 1987) Festival Shqiptar (albański, 1990-kontynuujący) Rhythms of New York Festival (różne, 1990–1993) Folk Parks (różne społeczności, 1993–2000) Shashmaqam Tour (Żydzi z Azji Środkowej, 1993–1994) Maharajan al Fan Festival of Arab World Culture (1994–1998) Dance India Festival (1996) Badenya Festival of Manden Culture w Nowym Jorku (Afryka Zachodnia, 1996–2000) Quisqueya en el Hudson Festival (Dominikański, 1996-kontynuujący) Kitchrie Festival (Indo -Caribbean with Rajkumari Cultural Center, 1997-Ongoing) Nashii Traditsii Concerts (Były radziecki Żyd, 1998–2002) Filipino Music and Dance Festivals (1999–2003) Smithsonian Folklife Festival (kurator muzyki nowojorskiej, 2001) New York World Festival ( Mediterranean, 2002) Global Beat of the Boroughs Concert Series (różne, 2004) New York World Festival (Gulf Coast, 2004) Cultural Villages (różne, z Riverside Theatre, 2006–2007) Sizhu Silk and Bamboo Music Concert Series (chiński, 2007 ) New York World Festival (śródziemnomorski, 2007) Latin Fiesta! (różne Latino, 2008) Sizhu Silk and Bamboo Family Concert Series (chiński, 2009) An-Sky Institute for Jewish Culture Series (żydowski, 2009)

Archiwa

Centrum Tradycyjnej Muzyki i Tańca nawiązało współpracę z City Lore i World Music Institute w celu utworzenia New York World Arts and Culture Archive (NYWACA). To konsorcjum zbiorów archiwalnych ma na celu zapewnienie sieci badawczej materiałów drukowanych, nagrań dźwiękowych i wizualnych oraz powiązanych informacji na temat społeczności imigrantów i grup etnicznych Nowego Jorku, a także historii wykonywania muzyki świata w Nowym Jorku.

Archiwum Centrum Tradycyjnej Muzyki i Tańca zawiera obszerną kolekcję nagrań dźwiękowych i wizualnych, fotografii i materiałów drukowanych dokumentujących badania i programowanie Centrum w ciągu ostatnich czterech dekad. Archiwum zawiera nagrania i materiały drukowane z ponad pięciuset wydarzeń i blisko tysiąca występujących artystów. Większość kolekcji została zdigitalizowana i wkrótce będzie dostępna online dla publiczności. Obecnie dostęp do archiwum jest możliwy na specjalne życzenie.

Nagrania i publikacje

Przez lata CTMD opublikował liczne nagrania audio, filmy, nagrania koncertowe, notatki i inne publikacje drukowane. Do najważniejszych nagrań należą Ethnic Heritage Recording Series i Global Beat of the Boroughs, wyprodukowane we współpracy ze Smithsonian Folkways. Pełna lista nagrań i publikacji jest dostępna na stronie CTMD.

Globalny rytm gmin

Global Beat of the Boroughs to elektroniczny biuletyn zawierający informacje o wydarzeniach związanych z CTMD, profilach artystów i wiadomościach z tradycyjnej sceny muzycznej Nowego Jorku. Biuletyn rozpoczął się w maju 2007 roku i obecnie jest publikowany kilka razy w roku.

Sponsoring fiskalny/pomoc techniczna

CTMD zapewnia różnorodne usługi i możliwości szkoleniowe dla artystów, zespołów i nowo powstałych organizacji kulturalnych. Usługi te obejmują: usługi rachunkowo-księgowe; usługi zarządzania artystami; usługi wsparcia bankowego/finansowego; pomoc w budżetowaniu; rozwój/zbieranie funduszy; sponsoring fiskalny dla składek podlegających odliczeniu od podatku; listy poparcia; korespondencja pocztowa i faksowa; administrowanie formularzami podatkowymi; planowanie; kampanie promocyjne; produkcja sceniczna; planowanie strategiczne; rozwój strony internetowej.

Centrum Sztuki, Tradycji i Dziedzictwa Kulturowego (CATCH)

Centrum Sztuki, Tradycji i Dziedzictwa Kulturowego to wspólny projekt CTMD, City Lore, World Music Institute i Society for the Educational Arts. Wciąż na etapie planowania, CATCH jest projektowany jako główne centrum kulturalne Nowego Jorku do prezentacji i ochrony żywego dziedzictwa kulturowego miasta. Obiekty będą obejmować teatr, galerię, bibliotekę, szkołę muzyczną, centrum nauki, kawiarnię, sklep z pamiątkami oraz archiwum historycznych zdjęć i nagrań. CATCH zaprezentuje koncerty, spektakle teatralne, wystawy, opowiadania i prezentacje poetyckie. Ponadto obiekt będzie mógł również organizować konferencje oraz prowadzić zajęcia muzyczne.

Zdobywcy nagrody NEA National Heritage Fellowship Award przy wsparciu CTMD

Adam Popovich, serbski muzyk tamburitza; Dave Tarras, żydowski klezmer klarnecista; Martin Mulvihill , irlandzki skrzypek; Perykles Halkias, grecki klarnecista Epirot; Ilias Kementzides , pontyjski grający na lirach greckich; Giuseppe i Raffaela DeFranco, tradycyjni muzycy kalabryjscy; Jack Coen, irlandzki flecista; Fatima Kuinova , Bucharan (środkowoazjatycka) żydowska piosenkarka; Simon Shaheen, palestyński skrzypek i oudowiec; Liz Carroll , irlandzki skrzypek; Donny Golden , irlandzki stepdancer; Juan Gutierrez , portorykański muzyk bomba i plena; Mick Moloney, irlandzki muzyk; Beyle Schaechter-Gottesman, poeta jidysz, autor tekstów i piosenkarz ludowy; Sidiki Conde, tancerka i muzyk z Gwinei; Sue Yeon Park, koreańska tancerka

Linki zewnętrzne

[1] - Strona główna Centrum Tradycyjnej Muzyki i Tańca
[2] - Strona główna koncertujących artystów
[3] - Nadchodzące wydarzenia CTMD
[4] - Biuletyn elektroniczny Global Beat of the Boroughs
[5] - Strona główna Pachamama Peruvian Arts
[6] - Materiał wideo z ukraińskiego wydarzenia CCI z czerwca 2009 r
[7] - Materiał wideo przedstawiający artystów z trasy koncertowej CTMD
[8] - Witryna Akademii Mariachi w Nowym Jorku
[9] - Witryna Mano a Mano
[10] – Artykuł na temat PKT napisany przez pracowników CTMD
[11] - Artykuł dotyczący 40. rocznicy CTMD