Dafne Artur

Daphne Arthur (ur. 1984, Caracas , Wenezuela ) jest artystką współczesną. Jej twórczość skupia się na połączeniu malarstwa, rzeźby, rysunku i wykorzystuje dym, farbę, glinę i kolaż.

Biografia i edukacja

Daphne Arthur (ur. 1984, Caracas, Wenezuela ) koncentruje swoją praktykę na eksperymentowaniu i przekształcaniu konwencjonalnych materiałów i form. Opierając się na swoim pochodzeniu, afro-wenezuelska artystka bada rolę, jaką historia, pamięć i mitologia odgrywają w transformacji lub pogorszeniu zbiorowego wyobrażenia czarnej diaspory.

Arthur uzyskała tytuł licencjata z malarstwa i rysunku w School of the Art Institute of Chicago w 2007 r. oraz tytuł magistra w Yale School of Art w 2009 r. W 2020 r. zaprezentowała indywidualną wystawę zatytułowaną „In The Eye of The World”. kuratorem była Julia Marsh z Cedar Crest College w Filadelfii. Inne indywidualne wystawy instytucjonalne to galeria RARE w Nowym Jorku, UMass Boston i Yoga Gallery w Chicago.

Prace Arthura były również prezentowane na krajowych i międzynarodowych wystawach zbiorowych, w tym na Aalto University w Finlandii, Honfleur Gallery, City College of NY, The Nathan Cummings Foundation , Laviolabank Gallery, Marvelli Gallery, Arena 1, California African American Museum , Land of Tomorrow, Mexic -Arte Museum, galeria 59 Rivoli w Paryżu i Biennale we Florencji VIII we Włoszech. Jest stypendystką Anne Critz, The Ald Held Fellowship w American Academy of Rome oraz Vermont Studio Centre Fellowship.

Jej prace można znaleźć w zbiorach California African American Museum of Art, Mexic Arte Museum oraz innych prywatnych kolekcjach, takich jak The Wellington Management, kolekcja Desmarais, 21c Museum.

Doświadczenie nauczycielskie

  • 2020-obecnie Brooklyn College
  • 2020-obecnie Kępki SMFA
  • 2018-obecnie, York College
  • 2018-2020, Uniwersytet Stanowy Montclair

Dzieła sztuki

Obrazy

AKA 2016 nikogo nie zabija (2016)

Medium: Malarstwo, 38 "x 21" - olej na płótnie

Zróżnicowane, łamane tony. Nudne, płaskie kolory. Żółty, czarny pistolet AKA umieszczony na środku zdjęcia. Różowe kwiaty otaczające pistolet, z czarnymi liniami przedstawiającymi łodygi i zarysami kwiatów.

Ten obraz olejny autorstwa Arthura jest wystawionym na aukcję dziełem sztuki stworzonym dla Trayvona Martina , który został śmiertelnie postrzelony w Sanford na Florydzie. Arthur stworzył to w odpowiedzi na wiadomość o sprzedaży broni, która zabiła 17-latkę, i planował wykorzystać pieniądze na usługi dla nastolatków.

Instalacje i rzeźby

El Juego del Tra Tra (2009)

Medium: Kawałek ściany, 53 "x 54,5" x 31 "-płótno, wosk, lateks, olej, farba, farba w sprayu, siatka druciana, futro, plastik, biała tkanina, paznokcie

To dzieło sztuki Arthura rozciąga się od ściany do podłogi, jest osoba rozciągająca się lub wychodząca ze ściany i sięgająca podłogi. Kawałek na podłodze nie ma ustalonego kształtu. Ogólna paleta kolorów to ogólnie płaskie kolory i istnieje wiele różnych mediów artystycznych.

Arthur wykorzystuje idee daremności, nietrwałości i eteryczności postaci ludzkiej jako ucieleśnienie tego dzieła sztuki. Według galerii Young Latina Artists Exhibition, to dzieło sztuki ma dotyczyć „życia i jego niezdolności do istnienia bez konsekwencji lub istnienia śmierci i rozkładu”.

Rysunki dymu

Łapanie motyli (2017)

Medium: Malarstwo, 51,75 "x42" - dym i pastel na papierze

Ten rysunek dymu oświetla poczucie apokaliptycznej pustki w tym kawałku, ponieważ przedstawiona scena zawiera niewyraźny obraz drzewa rozciągającego się z zewnątrz wewnątrz budynku i potłuczonego szkła w oknie. Rozmycie dymu tworzy nawiedzone i opuszczone uczucie.

Publikacje

Ilustrator

W roku 2017 Arthur zilustrował powieść graficzną i zaprojektował zestaw w The Bench, A Homeless Love Story. Jest to oparte na prawdziwych sklepach i prawdziwych ludziach autorstwa Roberta Galinsky'ego. The Bench bada historie bezdomnych postaci, które zmagają się z epidemią AIDS w latach 80. Arthur bierze udział w adaptacji powieści graficznej i projektuje scenografię w wielu produkcjach teatralnych.

Bibliografia

Zevitas, Steven T. (2017). Wizyta w studiu, tom 40 . Korea: The Open Studios Press. P. 12.

Ruletka, Tod (2013). Edge Art: Czarni artyści latynoscy (a), dialog między Karaibami . Sztuka ruletki. s. 5–6.

  1. ^ Ruletka, Tod (2013). Edge Art: Czarni artyści latynoscy (a), dialog międzykaraibski . Sztuka ruletki. s. 5–7.
  2. ^ Flores, Nancy (29 czerwca 2014). „Wystawa młodych artystów latynoskich po raz pierwszy obejmuje wyłącznie kobiecą grupę” . mąż stanu Źródło 15 maja 2019 r .
  3. ^ " " AKA 2016 nikogo nie zabija ", dla Trayvona Martina - grafika autorstwa Daphne Arthur" . www.charityauctionstoday.com . Źródło 2019-05-15 .
  4. ^ „ŁAWA, BEZDOMNA HISTORIA MIŁOŚCI, recenzja Neala Weavera” . STAGE RAW - ARTS IN LA - SERWOWANE ŚWIEŻE . 2018-10-09 . Źródło 2019-05-21 .

Linki zewnętrzne