Darrena Copelanda

Darren Copeland to kompozytor muzyki elektroakustycznej urodzony 18 czerwca 1968 w Bramalea , Ontario , Kanada, a obecnie mieszkający w Brampton , Ontario , Kanada.

Urodzony w Brampton, Ontario, w 1968 roku, Darren Copeland jest aktywny jako kompozytor elektroakustyczny i projektant dźwięku od 1985 roku, tworząc utwory na koncerty, radio, teatr, taniec i instalacje site-specific.

Muzyka

Jego wejście w muzykę i dźwięk było niezwykłe. W latach 80. jako nastolatek prawie przypadkowo odkrył syntezatory analogowe. I bez wcześniejszego formalnego wykształcenia muzycznego, a nawet zainteresowania muzyką, zaczął studiować analogowe syntezatory i wczesne samplery cyfrowe poprzez prywatne studia u Piera Rubesy w Toronto. Doprowadziło to do powstania jego własnych kompozycji i współpracy z muzykiem Edem Trosciańczykiem i poetą/artystą wizualnym Johnem Marriottem oraz innymi osobami z eksperymentalnej sceny muzycznej w Toronto. Wraz z tymi artystami Darren samodzielnie opublikował szereg kompilacji kasetowych prac wyprodukowanych w tym czasie, w tym Living it Out - in the Dear Air - Space , The Three Faces , Mahwje's Outlook , An Introduction in Frost i Dreams of Darkness .

Po ukończeniu szkoły średniej Darren studiował projektowanie dźwięku teatralnego w Niagara College i równolegle zaczął tworzyć utwory wykorzystujące wyłącznie dźwięki otoczenia. Następnie przeniósł się do Vancouver w latach 1989-95, aby studiować kompozycję elektroakustyczną na Uniwersytecie Simona Frasera i został wprowadzony do badań World Soundscape Project poprzez studia u Barry'ego Truaxa , co zintensyfikowało jego koncentrację na kompozycji pejzażu dźwiękowego. Kompozycje Faith-Annihia i Always Becoming Somebody Else zawarte na płycie Perdu et retrouvé oraz utwory zawarte na jego poprzednim wydawnictwie empreintes DIGITALes Rendu visible są wynikiem intensywnych badań nagrań pejzaży dźwiękowych i kompozycji elektroakustycznych.

Jego zainteresowanie nagraniami pejzaży dźwiękowych było motywowane chęcią lepszego zrozumienia skojarzeń, jakie różni słuchacze mieli z różnymi dźwiękami otoczenia. Reakcje na utwory takie jak Always Becoming Somebody Else i inne z tego okresu często wywoływały bardzo osobiste i sprzeczne reakcje słuchaczy. Darren doszedł wówczas do wniosku, że może to mieć coś wspólnego z wizualnymi uprzedzeniami zachodniego społeczeństwa i brakiem wspólnego słownictwa do mówienia o dźwięku w codziennych doświadczeniach.

Czuł, że istnieją dwa rozwiązania, które pomogłyby mu lepiej zrozumieć wizualne uprzedzenia słuchacza: jedno polegało na dokładniejszym zbadaniu natury słuchania i percepcji; innym rozwiązaniem było połączenie dźwięków z tekstami i opowieściami w celu przedstawienia dźwięków w określonym kontekście społecznym lub psychologicznym, który bardziej skupiał się na szerokiej gamie skojarzeń ukrytych w słuchającej wyobraźni. I tak w połowie lat dziewięćdziesiątych rozszerzył swoją działalność na inne formy i stworzył dzieła, które przeniosły się do sfery teatru, dokumentu radiowego, słuchowiska radiowego i kompozycji dźwiękowo-tekstowej. Stworzył adaptację Augusta Strindberga (1849–1912) A Dream Play (1901), która stała się pierwszym słuchowiskiem radiowym w CBC przeznaczonym do emisji w formacie Surround 5.1.

W latach 1996-97 Darren podjął studia podyplomowe na Uniwersytecie w Birmingham (Wielka Brytania) i ukończył swój film dokumentalny o pejzażu dźwiękowym Life Unseen , w którym badał, jak niewidomi słyszą i funkcjonują w społeczeństwie skoncentrowanym na wzrokach. Po tych intensywnych studiach w Birmingham skomponował The Toronto Sound Mosaic , ścieżkę dźwiękową do sztuki Samuela Becketta (1906–1989) That Time (1975) (wyprodukowanej przez Threshold Theatre) oraz tekstowo-dźwiękową kompozycję Lapse in Perception (wyprodukowaną przez dla programu CBC Radio Out Front ). Od późnych lat dziewięćdziesiątych do 2002 roku Darren intensywnie współpracował ze społecznością teatralną i taneczną w Toronto, tworząc ścieżki dźwiękowe, które integrowały dźwięk w fascynujący sposób, a proces ten przyniósł również wgląd w asocjacyjne cechy dźwięków otoczenia.

Niedawno ponownie powrócił do abstrakcji, używając więcej dźwięków, które nie są środowiskowe ani rozpoznawalne. Prace takie jak They're Trying to Save Themself , Streams of Whispers i The Wrong Mistakes reprezentują to zainteresowanie, ale mają podobny dynamiczny przepływ i wyczucie faktury jak wcześniejsze prace wykorzystujące dźwięki otoczenia. Inne prace, takie jak On Schedule i On a Strange Road, wykorzystują dźwięki otoczenia w bardziej konceptualny sposób i są mniej świadome renderowania środowiska akustycznego w wierny lub wiarygodny sposób.

Oprócz tego, że jest artystą dźwiękowym i kompozytorem, Darren Copeland jest także dyrektorem artystycznym New Adventures in Sound Art (NAISA), która zajmuje się produkcją elektroakustycznych i eksperymentalnych imprez dźwiękowych w Toronto (Kanada). Z NAISA odbył również tournée po Europie i Kanadzie, występując na koncertach, prowadząc warsztaty i wygłaszając wykłady z naciskiem na przestrzenność oktofoniczną . Obecnie zasiada również w radzie dyrektorów Canadian Association for Sound Ecology (CASE), a wcześniej w Canadian Electroacoustic Community ( CEC ), Vancouver Pro Musica i Rumble Productions.

Nagrania

  • Perdu et retrouvé (empreintes DIGITALes, IMED 0683, 2006)
  • Rendu widoczne (empreintes DIGITALes, IMED 9841, 1998)
  • Let Me Out (empreintes DIGITALes, IMED 9100, 2009)

Lista prac

  • A Dream Play (1995–98), taśma 5.1
  • Zawsze staje się kimś innym (1991–92)
  • Wprowadzenie w Frost (1987)
  • Szkic do Prometeusza w niewoli (1989)
  • Nietoperze i słonie (2011)
  • Kolory ciemności (1994)
  • Sny o ciemności (1985–86)
  • Jazda przez turbulencje (2000)
  • Wczesne sygnały (2001)
  • Wiara-Annihia (1991)
  • Ich will kein Inmich mehr sein (2005)
  • Zanik percepcji (1998–99)
  • Życie niewidoczne (1996–97)
  • Przeżyj to - w drogim powietrzu - Kosmos (1987–88)
  • Perspektywy Mahwje (1986)
  • Wizja morska
  • Pamięć (1998)
  • Kamera nocna (1993, 96)
  • Na dziwnej drodze (2003)
  • Zgodnie z harmonogramem (2003)
  • Sięgając do jutra (1995)
  • Ponowna mapa zmysłów (1996)
  • Renderowane widoczne (1995)
  • Miejsce zamieszkania gdzie indziej (1993–96)
  • Strumienie szeptów (2002)
  • Próbują się ocalić (2002)
  • Trzy twarze (1986–87)
  • Mozaika dźwiękowa Toronto (2000)
  • Błędne błędy (2003)
  • Zero i jeden: stacje i kierunki (1992)

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne