Diane Esmond

Diane Esmond, Nowy Jork, 1973

Diane Esmond (16 kwietnia 1910 - 27 maja 1981) była francuską malarką, której główne prace były w tradycji postimpresjonizmu . Przez większą część swojej kariery artystycznej pracowała w Paryżu lub w jego pobliżu. Przed II wojną światową wystawiała swoje obrazy figuralne (sceny cyrkowe i kawiarniane) na wystawach zbiorowych w Paryżu . Lata wojny spędziła w Nowym Jorku , w połowie lat pięćdziesiątych wróciła do Paryża i rozszerzyła swoją tematykę o martwe natury , pejzaże miejskie i pejzaże, które były pokazywane na indywidualnych wystawach w Nowym Jorku i różnych miastach europejskich. U szczytu kariery jej twórczość ewoluowała w kierunku abstrakcyjnego przywoływania lasów tropikalnych. Projektowała także scenografię i kostiumy do spektakli teatralnych.

Życie

Francuska artystka Diane Esmond urodziła się 16 kwietnia 1910 roku w Londynie i wychowała w Paryżu. Jej rodzicami byli Edward Esmond (z domu Ezra), pochodzący z Indii Brytyjskich , potomek Davida Josepha Ezry i Valentine z domu Deutsch de la Meurthe, który był Francuzem. Studiowała w latach trzydziestych u francuskiego artysty Édouarda Georgesa Mac-Avoya i brała udział w wystawach zbiorowych w Paryżu w tamtych latach. Jej obrazy z tego okresu zostały skonfiskowane w 1941 roku przez nazistowskich okupantów i wywiezione do Galerie Nationale du Jeu de Paume w Paryżu. Większość przechwyconych dzieł jest wymieniona (w archiwach narodowych Niemiec w Koblencji) jako zniszczona, chociaż kilka zostało uratowanych z niemieckiego pociągu w 1944 r., Po wyzwoleniu Paryża.

Diane Esmond przeżyła okres wygnania w Stanach Zjednoczonych między 1940 a połową lat pięćdziesiątych. Następnie wróciła do Francji, rozwodząc się ze swoim mężem, doktorem Robertem Wallisem, którego poślubiła w 1937 roku iz którym miała dwóch synów. Przez resztę życia mieszkała w Paryżu lub w jego pobliżu (poślubiła rysownika Jeana Dona w 1962 r.), Ale podróżowała służbowo do Włoch, południowej Francji i na Karaiby.

Diane Esmond zmarła w Paryżu 27 maja 1981 roku.

Praca

Martwa natura, ok. 1960

Diane Esmond pracowała w tradycji francuskich malarzy impresjonistycznych i postimpresjonistycznych, w tym Cézanne'a , Gauguina , Matisse'a , Bonnarda i Braque'a . Jej głównymi tematami były pejzaże i martwe natury, choć jej tematyka obejmowała także sceny z barek na Sekwanie i robotników w kawiarniach. W latach pięćdziesiątych jej malarstwo zwróciło się w stronę dramatyzmu, stając się bardziej wyraziste i kładąc większy nacisk na kolor. Jej pejzaże (olej, czarno-białe rysunki tuszem i gwasze) inspirowane były francuską prowansalską wsią i bujną roślinnością karaibskich lasów tropikalnych. U szczytu kariery artystycznej używała świetlistych kolorów w półabstrakcyjnych kompozycjach.

Streszczenie, ok. 1974

Diane Esmond zaprojektowała także scenografię i kostiumy do przedstawień klasycznego teatru francuskiego, we współpracy z reżyserami/aktorami Jean-Louisem Barraultem , Madeleine Renaud i Marie Bell . W 1963 roku zaprojektowała kostiumy i scenografię do przedstawienia na Broadwayu Bérénice Jeana Racine'a w wykonaniu Marie Bell Company.

Wystawy zbiorowe, w których brała udział w Paryżu w latach 30. XX wieku, to m.in. Salon Artystów Francuskich w 1936 r., Salon d'Automne w 1935 r. i Salon Indépendant National w 1938 r. Od 1950 do 1978 r. miała indywidualne pokazy swoich obrazów w Genewie, Nowym Jorku, Paryżu i Londynie, w galeriach takich jak Carstairs, Chardin, Hammer, Knoedler i Wildenstein.

Bibliografia i recenzje wystaw

  • Elks, Sonia, „National Trust's Stately Home Clandon Park Gutted by Fire”, The London Times , 30 kwietnia 2015 r. [utrata przez pożar pracy Diane Esmond znajdującej się w posiadaniu British National Trust] https://www.thetimes.co .uk/article/national-trusts-clandon-park-stately-home-wypatroszone-przez-ogień-xg93hpbb3d2
  • Gaunt, William, „Diane Esmond at the Wildenstein”, The Times , 27 lipca 1978, s. 13. [wystawa indywidualna w Wildenstein, Londyn]
  • Laprade, Jacques de, „Le Salon national indépendent”, Beaux-arts , 29 kwietnia 1938: 4. [wystawa zbiorowa]
  • Lecuyer, Raymond, „Le Salon national indépendant a ouvert ses portes”, Le Figaro , 25 kwietnia 1938: 2. [wystawa zbiorowa]
  • PB, „Diane Esmond”, Art Digest , 15 marca 1953, tom. 27:20 [wystawa indywidualna w Carstairs, NYC]
  • Poulin, Gaston, „Le Salon: la peinture de la Société des Artistes Français”, Comedia , 30 kwietnia 1935: 1. [wystawa zbiorowa]
  • Preston, Stuart, „Chiefly Modern: American Contemporaries, the Tried and True”, New York Times, 8 marca 1953, sekcja X, s. 10. [wystawa indywidualna w Carstairs, NYC]
  • „Pytania aux exposants du salon d'automne”, L'Amour de l'art , 1936: 373-4. [wystawa zbiorowa]
  • „Le Salon des artistes français”, Beaux-Arts (Paryż), 1 maja 1936: 8. [wystawa zbiorowa]
  • „Le Salon d'automne”, Beaux-Arts (Paryż), 1 listopada 1935: 7. [wystawa zbiorowa]
  • „Le Salon des Tuileries”, Beaux-Arts , 22 maja 1936: 5. [wystawa zbiorowa]
  • Roger-Marx, Claude, „Le Salon d'automne”, Le Jour , 31 października 1935: 2. [wystawa zbiorowa]
  • RD „Autour des cimaises”, L'Aube (Paryż), 29 listopada 1950: 2 [wystawa indywidualna w Galerie Chardin, Paryż]
  • RV, „Reviews and Previews: Diane Esmond”, Art News , marzec 1953, t. 52: 39. [wystawa indywidualna w Knoedler, NYC]
  • RV, „Diane Esmond”, Art News , marzec 1956, tom. 55:64. [wystawa indywidualna w Knoedler's, NYC]
  • Saradin, Edouard, „Le Salon d'automne”, Journal des Débats , 17 listopada 1935: 4 [wystawa zbiorowa]
  • Shepard, Richard, „Theater”, New York Times , 30 października 1963: 46 [recenzja Bérénice na Broadwayu]
  • Wright, Barbara, „London Reviews”, Arts Review , tom 30 nr 12, czerwiec 1978: 311. [wystawa indywidualna w Wildenstein, Londyn]

Wpisy encyklopedyczne

  • Benezit, „Diane Esmond”, w: Dictionary of Artists (Paryż: Gründ, 2006), tom. 5, str. 293.
  • Bénézit, Emmanuel, „Diane Esmond”, w Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs de tous les temps et de tous les par un groupe d'écrivains spécialistes franc̦ais et étrangers, nowe wyd . Jacques Busse (Paryż: Grund, 1999), tom. 5, str. 182.

Rekordy teatralne we francuskich archiwach narodowych

  • Bérénice [Play] / reż. André Barsacq; tragedia w 5 aktach Jeana Racine'a; dekoracje i kostiumy autorstwa Diane Esmond; zinterpretowane przez firmę aktorską Marie Bell; wystąpił w Paryżu w Théâtre du Gymnase, 1 października 1963. Zawiadomienie nr FRBNF39466327.
  • Les Choutes [Play] / reż. Jean Wall; zestawy autorstwa Diane Esmond; wystawiony w Paryżu w Théâtre des nouveautés, 1959. Zawiadomienie nr FRBNF14678349; Identyfikator: arka:/12148/cb146783499

Obrazy skonfiskowane przez nazistów podczas II wojny światowej

Internetowa baza danych grupy zadaniowej Reichsleiter Rosenberg zawiera listę 57 przedmiotów skradzionych z domu Esmondów w Paryżu, które były przechowywane w nazistowskiej sortowni Jeu de Paume. Spośród nich kilka to obrazy Diane Esmond przeznaczone do zniszczenia, ale niektóre z nich są ilustrowane fotografiami. Kilku udało się odzyskać, ale większość pozostaje zaginiona. Czarno-białe fotografie wykonane w latach 40. XX wieku można obejrzeć na stronie internetowej „ERR project”:

tytuł data rekord ERR
Autoportret z paletą 1935 50010
Balet przed spektaklem 1938 18367
Martwa natura z winogronami 1935 51359
zielony krajobraz 1936 51376
Portret kobiety w białej bluzce 1936 51374
murzyńskie dziecko 1935 50009
Portret kobiety gra w karty 1936 18357
Błazen 1936 18357
Mężczyźni w barze 1937 18366
Kobieta nago od tyłu 1935 18356
Kobieta z małpą 1935 51375
Męski akt od tyłu 1935 18358
Kabaret 1940 51377
  • Deprez, Guillaume, „Rose Valland: Art Historyn Turned Spy to Save Art from Nazis”, The Collector , 14 czerwca 2020.
  • Heuss, Anja, Kunst und Kulturgutraub: eine vergleichende Studie zur Besatzungspolitik der Nationalsozialisten in Frankreich und in der Sowjetunion (Heidelberg : Universitätsverlag C. Winter, 2000), s. 122.
  • Bundesarchiv, B323/853, w Koblencji, Niemcy: Plądrowanie kultury przez Einsatzstab Reichsleiter Rosenberg: Baza danych obiektów artystycznych w Jeu de Paume
  • Masurovsky, Marc, „Co się stało z kolekcją Edouarda Esmonda?”

Linki zewnętrzne