Dorian (hiszpański zespół)
Dorian | |
|---|---|
 Dorian występujący na Festiwalu SOS 4,8 w Murcji, Hiszpania
| |
| Informacje ogólne | |
| Pochodzenie | Barcelona, Hiszpania |
| Gatunki | Indie Pop, Indietronic, Electropop, Dance-Punk, Rock elektroniczny |
| lata aktywności | 2002 - obecnie |
| Etykiety | Bip bip PIAS |
| Członkowie | Marc Gili (wokal, gitara, aranżacje) Belly Hernández (fortepian, syntezatory, aranżacje) Bart Sanz (bas) Victor Lopez (perkusja) Lisandro Montes (gitara, syntezatory, aranżacje) |
| Strona internetowa | http://www.webdorian.com |
Dorian to hiszpański zespół z Barcelony , który powstał w 2004 roku. Jego brzmienie to mieszanka stylów takich jak nowa fala , muzyka elektroniczna i indie rock . Dorian jest uważany za jednego z najbardziej znanych w kraju artystów hiszpańskiej sceny muzycznej. Regularnie koncertują w Ameryce Łacińskiej i krajach europejskich, takich jak Francja i Portugalia . Do tej pory nagrali 6 albumów: 4 albumy studyjne z oryginalnymi piosenkami, album „Diez años y un día” (zawierający akustyczne wersje ich najbardziej udanych piosenek) oraz płytę CD, która została nagrana podczas ich koncertu w Arenal Festiwal Dźwięku w 2015 roku.
Zespół został założony przez Marca Gili (główny kompozytor i autor tekstów), Belly'ego Hernándeza (fortepian, syntezatory , aranżacje i wokal) oraz Barta Sanza (bas). Pozostali dwaj główni członkowie to Lisandro Montes (syntezatory, gitara, aranżacje i wokal) oraz Víctor López (perkusja).
W ostatnich latach niektóre z ich piosenek, takie jak Cualquier otra parte, Paraísos Artificiales i La tormenta de arena, stały się hitami i uzyskały miliony wyświetleń w serwisie YouTube .
Historia
Wczesne lata
Na początku 2000 roku Barcelona miała żywą scenę muzyczną, zarówno w gatunkach rocka i popu, jak i elektroniki. Marc Dorian, Belly Hernández i Bart Sanz (trzej muzycy związani ze sceną niezależną) postanowili rozpocząć projekt, którego brzmienie było połączeniem elementów nowej fali lat 80. oraz elektronicznych brzmień lat 90. i 2000. Dlatego jednymi z najwcześniejszych wpływów zespołu były takie grupy jak Radio Futura , Nacha Pop , Aviador Dro , New Order , The Cure , The Chameleons , Dntel i The Postal Service .
Na początku Dorianowi nie było łatwo. Poszli za dźwiękiem opartym na mieszance syntezatorów, gitar i tekstów w języku hiszpańskim, ale undergroundowa scena muzyczna była w większości zdominowana przez rock w języku angielskim. Mimo to zespół szedł krok po kroku wygrywając konkursy demo, takie jak ten organizowany przez Zorrock Festival, w którym zespół pokonał 1500 uczestników.
Pierwsze zagraniczne występy zespołu miały miejsce na festiwalach takich jak MIFOC ( Bałkany ) i Maus Hábitos (Portugalia). W latach 2003-2004 Dorian występował w wielu hiszpańskich miastach. Ta trasa pomogła zespołowi zostać rozpoznanym tuż przed wydaniem pierwszego albumu.
2004: 10 000 metropolii
10.000 metropolis to tytuł ich debiutanckiego albumu. Krytycy docenili ich twórczość, a zespół miał swoje miejsce na muzycznej scenie. Piosenki takie jak Solar czy Te echamos de menos (czyli o śmierci młodej osoby) stały się undergroundowymi hitami, które do dziś grane są w klubach indie. W latach 2005-2009 Te echamos de menos znalazło się na 12 kompilacjach .
W 2005 roku wznowiono ten debiutancki album zatytułowany 10,000 metropolia Vs. 10 000 metropolitalnych remiksów , w tym drugi album z remiksami utworów wykonanych przez jednych z najlepszych DJ-ów ówczesnej sceny muzycznej, wśród których byli DJ Undo (Razzmatazz / The Loft), Ferenc (Nitsa - Apolo) i Dj Coco ( Nitsa - Apolo).
W 2006 roku Dorian objechał najlepsze kluby i festiwale w Hiszpanii. Wydarzenia o międzynarodowej renomie, takie jak Benicassim (na których są stałymi bywalcami), BAM i Primavera Sound, a także inne wydarzenia, takie jak Expresa Pamplona, Festival Do Norte, Festival Tendencias, Indirama, Low Cost, Razzmatazz, Apolo, Stereo i El Cau, pozwolił zespołowi występować na dużych scenach i dzielić rachunki z artystami takimi jak Suede, Placebo, Frank Black i Underworld. W tym samym czasie zespół zaczął koncentrować się na nagraniu drugiego albumu, który nieoczekiwanie miał zakończyć się napędzaniem kariery zespołu.
2007: El futuro no es de nadie
W 2007 roku Dorian wydał El futuro no es de nadie , wzmacniając swój indie styl muzyczny złożony z elektronicznych melodii oraz poetyckich i motywowanych politycznie tekstów, których hymnem jest odnoszący sukcesy singiel „Cualquier otra parte”, zamieniony w hymn pokoleniowy w Hiszpania, której znaczenie osiągnęło obecnie takie kraje jak Meksyk, Chile, Kolumbia, Peru i Argentyna. Ten drugi album zaowocował obszerną dwuletnią trasą koncertową i ponad 150 występami, co pozwoliło im na występy w renomowanych klubach i na festiwalach w Hiszpanii, Portugalii i Stanach Zjednoczonych.
W tej chwili „Cualquier otra parte” jest uważana za jedną z pierwszych piosenek, które uzyskały masowe poparcie dzięki sieciom społecznościowym w Hiszpanii, bez polegania na wsparciu kampanii promocyjnych lub marketingowych.
Niektóre teksty z El futuro no es de nadie , takie jak „La playa bajo el asfalto”, „Cualquier otra parte” czy utwór tytułowy, zostały użyte jako slogany przez niektórych protestujących podczas obozu ruchu 15-M w Madrycie, kiedy Kryzys gospodarczy, który dotknął Stany Zjednoczone i Europę, wybuchł w 2008 roku.
2009: La ciudad subterránea
Trzeci album zespołu, zatytułowany La ciudad subterránea , został wydany w 2009 roku, po ciężkim procesie nagrywania, który trwał 8 miesięcy. Album ten znalazł się w pierwszej trzydziestce listy sprzedaży AFYVE i został uznany za najlepszy album 2009 roku i 32. dekady w niezależnym magazynie Mondosonoro.
Tym utworem Dorian podbił parkiety i udało im się umocnić jako jeden z wiodących zespołów na nowej niezależnej scenie muzycznej, utworzonej przez grupy, którym udało się wyprzedzić bez poddawania się merkantylistycznym interesom przemysłu muzycznego. La ciudad subterránea zabrała zespół do Kanady, Argentyny, Chile i Meksyku, kraju, gdzie zagrali przed tysiącami widzów na kilku festiwalach i miejscach, między innymi na prestiżowym festiwalu Vive Latino.
Na potrzeby singli z La ciudad subterránea zespół nakręcił oryginalną trylogię wideoklipów z producentem wideo Cramptonem, w których ta sama historia miłości między młodymi ludźmi jest opowiedziana jako początek, środek i koniec. Piosenki wybrane do tej trylogii wideoklipów były w następującej kolejności: La tormenta de arena, Paraísos Artificiales i La mañana herida, które obecnie są niezbędnymi utworami na każdym koncercie zespołu. Ta trylogia wideoklipów ma miliony wyświetleń na kanałach internetowych, takich jak YouTube i Vimeo.
Po długiej trasie koncertowej, podczas której po raz pierwszy odwiedzili Kanadę, Argentynę i Chile, Dorian zakończył rok 2009 czternastoma kolejnymi hitami w Hiszpanii i trzema licznymi koncertami w Meksyku, na których akompaniowali Zoé i Café Tacvba, dwóm z najważniejszych zespoły sceny azteckiej.
W 2010 roku Dorian odbył wspólną trasę koncertową po Hiszpanii z Love of Lesbian i kontynuował wizyty w Meksyku, kraju, w którym zespół jest powszechnie ceniony i spędził większość 2012 roku.
Meksykańskie wydanie La ciudad subterránea jest redagowane przez Terrícolas Imbéciles i współpracuje z Denise Gutiérrez (lo blondo) z zespołu Hello Seahorse! W piosence Verte amanecer i Leona Larregui, wokalisty Zoé, w piosence Simulacro of emergencia .
2013: La velocidad del vacío
La velocidad del vacío , czwarty album barcelońskiego zespołu, został wyprodukowany przez Phila Vinalla, znanego ze współpracy z takimi zespołami jak Placebo, Pulp, The Auteurs, Radiohead i Zoé. Album dotarł do pierwszej 11 hiszpańskich list przebojów sprzedaży (AFYVE), pozostając blisko szczytu listy przez kilka tygodni i numer 3 w iTunes.
Został wydany w krajach takich jak Kolumbia, Meksyk, Argentyna i Chile. La velocidad del vacío zostało nagrane i wyprodukowane w Fatman Studios w Mexico City. Dzieło to wyróżnia się na tle pozostałych produkcji zespołu brzmieniem, bardziej analogowym i bezpośrednim, w którym elektronika nie odgrywa aż tak dominującej roli.
W La velocidad del vacío zespół wprowadził również dźwięki typowe dla pogranicza amerykańsko-meksykańskiego, zwłaszcza w utworach takich jak przebój El tremblor i El sueño eterno , które publiczność i krytycy jednogłośnie uznali za dwie z najlepszych kompozycji zespołu. .
Los amigos que perdí , pierwszy singiel z La velocidad del vacío , został uznany przez prasę muzyczną Hiszpanii, Meksyku i Kolumbii za jedną z najlepszych piosenek 2013 roku.
2015: Diez años y un día
W 2015 roku Dorian świętował swoje pierwsze dziesięć lat jako zespół specjalnym albumem: Diez años y un día .
Jest to album bez prądu, w którym zespół na nowo odkrył w akustycznej tonacji niektóre ze swoich najbardziej kultowych tematów, takie jak Cualquier otra parte , Verte amanecer , El temblor , Los amigos que perdí i La tormenta de arena . Album uzupełniają dwa niewydane utwory: Arrecife (który otwiera album) i Ara , piosenka śpiewana po katalońsku, w której zespół mierzy się z głębokim rozdźwiękiem, jakiego doświadcza Europa i Hiszpania między klasą polityczną a obywatelami. Diez años y un día pokazuje rzadki pokaz instrumentalny we współczesnej muzyce, który obejmuje fortepiany, wiolonczelę, skrzypce, instrumenty dęte, theremin, klawesyn, gitary akustyczne i elektryczne, mandoliny, perkusję, a nawet harmonijną barwę ronroco, instrumentu wykonanego z liny pochodzące z południowego stożka Ameryki, należące do rodziny charangos.
Album zawiera wersję Los amigos que perdí zaśpiewaną w duecie z Santi Balmes, wokalistą Love of Lesbian i El temblor , w której występuje we współpracy z meksykańską piosenkarką Marion Sosa, członkinią meksykańskiego duetu Love la femme. Diez años y un día znalazł się w pierwszej 9 w Hiszpanii i został wydany w wielu krajach. Zespół jest obecnie pochłonięty intensywną trasą koncertową po Hiszpanii i dużej części Ameryki Łacińskiej.
Niedawno opublikowali wideo drugiej wersji zawartej w Diez años y un día , z udziałem prestiżowych aktorów Daniela Brühla ( Bękarty wojny, Good Bye, Lenin!, Rush, Captain America: Civil War ) i Marii Valverde ( Trzy metry nad niebem) , Exodus, teraz albo nigdy ). Film, wyreżyserowany przez Alexandre'a Tregóna, pokazuje pochodzenie zaraźliwej miłości między obojgiem bohaterów, którzy po rozstaniu odnajdują się ponownie dzięki muzyce Doriana.
Dyskografia
- 2004: 10.000 metropolii (LP).
- 2005: 10 000 remiksów Metropolis kontra 10 000 remiksów Metropolis (podwójna płyta CD).
- 2006: El futuro no es de nadie (LP).
- 2009: La ciudad subterránea (LP).
- 2013: La velocidad del vacío (LP).
- 2015: Diez años y un día
- 2016: Występ na żywo Arenal Sound: Diez años y un día
- 2018: Justicia Universal
- 2022: Rytuał
Syngiel
- słoneczne .
- 2006: Te echamos de menos.
- 2007: Cualquier otra parte.
- 2007: Tan lejos de ti.
- 2008: Más problemas.
- 2009: Męka na arenie.
- 2010: Paraísos Artificiales.
Filmy muzyczne
- 2007: Cualquier otra parte.
- 2007: Tan lejos de ti.
- 2008: Más problemas.
- Trylogia La ciudad subterránea : historia jest opowiedziana w trzech częściach w formacie krótkiego klipu, została sfilmowana przez producenta Cramptona.
- 2009: Męka na arenie.
- 2010: Sztuczne paraisos .
- 2010: La mañana herida .
- 2013: El temblor.
- 2013: El sueño eterno.
- 2013: Soda stereo.
- 2015: Arrecife .
- 2015: Los amigos que perdí feat. Santi Balmes z Miłość do lesbijek
- 2015: Cualquier otra parte feat. Daniela Brühla i Maríi Valverde.
Nominacje
Zespół został nominowany do IMAS (meksykańskich nagród muzyki niezależnej) dla najlepszego hiszpańskiego artysty. Byli także nominowani do nagród MIN (niezależnych nagród muzycznych w Hiszpanii) oraz do MTV EMA (Europe Music Awards) w 2010 roku.
