Ethelberta White'a

Ethelbert White (26 lutego 1891 - 5 marca 1972) był angielskim artystą i drzeworytnikiem . Był jednym z pierwszych członków Society of Wood Engravers i członkiem-założycielem English Wood Engraving Society w 1925 roku. Pracował także w olejach i akwarelach . Był członkiem Royal Watercolor Society i regularnie wystawiał w Royal Academy .

Drzeworyty

Wprowadzenie White'a do drzeworytu nastąpiło w 1920 roku. Do tej pory pracował głównie w akwareli. W 1920 roku Cyril Beaumont, dla którego wykonał projekty broszur o balecie rosyjskim ( L'Oiseau de Feu , The Three Cornered Hat , Thamar i Impressions of the Russian Ballet , wszystkie 1919) oraz dwie limitowane edycje ( Eclogues, a Book of Poems 1919 i The Smile of the Sphinx 1920), poprosił go o wykonanie kolorowych drzeworytów do wydania WW Gibson's Home dla jego Beaumont Press. White zaczął wówczas tworzyć niezależne drzeworyty bardzo w nowoczesnym stylu zalecanym przez Noela Rooke'a . Były to niezwykle duże w skali.

Najważniejszą książką White'a ilustrowaną drzeworytami jest The Story of My Heart Richarda Jefferiesa , wydana przez Duckworth w 1923 roku. Thomas Balston uważa, że ​​jest to pierwsza znacząca książka ilustrowana nowoczesnymi drzeworytami, która została opublikowana w Wielkiej Brytanii. W tym samym roku Golden Cockerel Press opublikował wydanie Pieśni weselnych Spensera z kolorowymi drzeworytami White'a.

Jego ostatni zestaw drzeworytów był dla Thoreau's Walden , opublikowany przez Penguin Books jako część serii dziesięciu książek zatytułowanych Penguin Illustrated Classics w 1938 roku. Do 1940 roku zaprzestał tworzenia drzeworytów.

Praca w technice olejnej i akwarelowej

White był wówczas bardzo aktywnym członkiem sceny artystycznej w Anglii. W 1915 został wybrany do Grupy Londyńskiej , aw 1921 został członkiem New English Art Club. Był jednym z pierwszych artystów, którzy zostali członkami Międzynarodowego Stowarzyszenia Artystów . Był członkiem Royal Watercolor Society i regularnie wystawiał w Royal Academy .

Bardzo sympatyzował z brytyjskimi artystami awangardowymi i był pod wpływem postimpresjonistycznych malarzy we Francji. Hilary Chapman opisuje go jako pastora, „jego artystyczna wizja zakorzeniona jest w jego prawdziwym zachwycie naturą”. Jego twórczość, która z czasem stawała się coraz luźniejsza i bardziej impresjonistyczna, składa się z bardzo dużej liczby obrazów olejnych i akwareli.

Jego życie i twórczość

White pochodził z bogatych środowisk i nie musiał sprzedawać swojej pracy, aby żyć. W 1919 roku ożenił się z Elizabeth Crofton Dodwell, lepiej znaną jako Betty, iw tym samym roku studiował w St John's Wood School of Art w Londynie. Na początku lat dwudziestych kupił oryginalną cygańską przyczepę konną, którą jeździł po Londynie; stał się także letnim domem dla pary, gdy jeździli po Surrey i Sussex . Cieszyli się prostym życiem, ale było to proste życie bogatych, ponieważ White kupił drugi dom w Amberley jako studio na letnie miesiące. Uwielbiali imprezy, a Bertie i Betty byli bardzo poszukiwani jako artyści, White na gitarze, a Betty śpiewała. Byli bardzo towarzyską i kochającą się parą. White został prezesem Generalnej Dobroczynnej Instytucji Artystów w 1933 roku.

White był tradycyjnym angielskim pejzażystą, a jego tematyką była głównie sceneria południowej Anglii . Po jego śmierci odbyło się kilka wystaw pamiątkowych, zwłaszcza w Towarzystwie Sztuk Pięknych w 1979 r. W Galerii Pallant w 1991 r. Odbyła się setna wystawa jego drzeworytów.

Dalsza lektura

Standardowy tekst na White jest autorstwa Hilary Chapman. O niezwykłej skali jego samodzielnych rycin świadczy portfolio wydawnictwa Simon Lawrence's Fleece Press, opublikowane w 1992 roku w nakładzie 200 egzemplarzy.