Ferenc Csenter

Ferenc Csenter
Ferenc Csentery.jpg
Urodzić się
Ferenc Csenter

( 1937-12-29 ) 29 grudnia 1937
Blaj , Rumunia
Zmarł 07 listopada 2014 ( w wieku 76) ( 07.11.2014 )
Idyllwild w Kalifornii
Narodowość język węgierski
Edukacja School of Technology ( Győr , Węgry ), Uniwersytet Judaizmu, Sztuk Pięknych (Los Angeles, Kalifornia)
Znany z Rzeźbiarz
Ruch Abstrakcyjny

Ferenc Csentery (29 grudnia 1937 - 7 listopada 2014) był abstrakcyjnym rzeźbiarzem w metalu znanym z prac koncepcyjnych związanych z pojawieniem się amerykańskiego programu kosmicznego w latach 60. Był szczególnie znany z wysokiego stopnia technicznej precyzji obróbki i spawania w swojej rzeźbie.

Wczesne życie

Csentery urodził się w 1937 roku w etnicznej węgierskiej rodzinie jako syn stolarza w Blaj w Rumunii ( węg . Balázsfalva ). Kiedy był młody, jego rodzina przeniosła się do Győr na Węgrzech , gdzie dorastał, a później kształcił się jako inżynier. Uciekł z kraju podczas rewolucji węgierskiej 1956 r., Przejeżdżając rowerem przez austriacką granicę, i jako uchodźca udał się do Los Angeles w Kalifornii. Został powołany do armii Stanów Zjednoczonych w 1961 roku i stacjonował w USAGD Braconne, niedaleko Angoulême we Francji, gdzie zaczął rzeźbić z materiałów takich jak kamień i drewno, pracując w podstawowym warsztacie mechanicznym. Po powrocie do Stanów Zjednoczonych pracował jako mechanik i Heliarc , aw swoich rzeźbach zaczął wykorzystywać kosmiczne materiały, takie jak aluminium i lucyt .

Wczesna kariera

W latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych Csentery stworzył zbiór prac, w których wykorzystał odrębną formę, wraz z materiałami przemysłowymi, takimi jak aluminium i stal nierdzewna, aby wyrazić swoją koncepcję badań i rozwoju przestrzeni kosmicznej. Przez cały ten okres obficie pokazywał swoje prace w aglomeracji Los Angeles, ale gdy jego popularność i uznanie zaczęły rosnąć, wycofał się z publicznych pokazów swoich prac, aby skupić się wyłącznie na rozwijaniu swojej sztuki. Uczył także rzeźby w California Institute of Technology w roku akademickim 1969-1970.

W wystawach Csentery uczestniczyli wybitni członkowie sceny artystycznej Los Angeles, a także hollywoodzcy pisarze, producenci i reżyserzy. Projekt myśliwca TIE z serii Gwiezdne wojny bardzo przypomina rzeźbę Csentery, która jest starsza niż film o kilka lat, co sugeruje, że pogląd Ferenca na technologię był zgodny z poglądami innych futurystycznych wizjonerów jego epoki. [ potrzebne źródło ] Jego rzeźby pojawiły się także w scenie otwierającej program telewizyjny Night Gallery prowadzony przez Roda Serlinga .

Rzeźba Ferenca Csentery'ego z 1967 roku, która była wystawiana w okolicach Los Angeles/Hollywood pod koniec lat 60.

Od końca lat 70. do chwili obecnej

Csentery kontynuował wyrażanie swojej artystycznej wizji kosmosu i technologii w latach 70. i 80., pracując jako niezależny spawacz precyzyjny dla firm lotniczych, w tym Jet Propulsion Laboratory (JPL), pracując nad projektami takimi jak program Voyager . Pod koniec lat 80. otworzył galerię w Pasadenie w Kalifornii , gdzie organizował prywatne wystawy swoich prac. W latach 90. rozszerzył swoje zainteresowania o sztukę użytkową, wykonując serię zamówionych dzieł, w tym świateł i fontann, dla klientów w zachodnim Los Angeles.

Problemy zdrowotne zmusiły go do wycofania się ze spawania i poważnej obróbki metalu w 2001 roku, aw 2004 roku przeniósł się do Idyllwild w Kalifornii , gdzie kontynuował tworzenie sztuki przy użyciu alternatywnych materiałów, w tym serii rzeźb kinetycznych, które nazwał „błystkami” lub „Idyllwilds”, zbudowany z perforowanej blachy i cienkich arkuszy tworzywa PCV. Ferenc kontynuował także katalogowanie i zachowywanie węgierskich pieśni ludowych, w tym wielu oryginalnych melodii napisanych do wierszy Sándora Petőfiego . Zmarł w swoim domu w Idyllwild 7 listopada 2014 roku.

Krytyczny odbiór

Los Angeles Times , Henry J. Seldis, nazwał Csentery'ego „jednym z najbardziej intrygujących młodych talentów rzeźbiarskich na lokalnej scenie”, później odnosząc się do jego pracy jako „niezwykle interesującej” i stwierdzając, że „osiąga prostą elegancję opartą na na dość skomplikowanych schematach”.

W recenzji 5. dorocznego pokazu w Long Beach Museum of Art z 1967 r. W południowej Kalifornii, znany krytyk sztuki i grafik z Los Angeles, Arthur Millier, określił prace Csentery'ego jako „imponujące”, nazywając go jednym z „czterech największych talentów w [a] satysfakcjonujący program ” .

Dr David Smith, założyciel Galerii Sztuki Baxter w Caltech, napisał, że jego rzeźba jest „niezwykle intelektualną sztuką, która angażuje wyobraźnię widza” i stwierdził, że „jego wczesne szkolenie i ciągłe, często bardzo oryginalne i pomysłowe doświadczenia z metalami są wśród źródeł sztuki, która jest tak precyzyjna, że ​​zapiera dech w piersiach”.

Zbiory i roboty publiczne

  • Dwie rzeźby Csentery'ego znajdują się w stałej kolekcji Hirshhorn Museum and Sculpture Garden , Infinity (1967) i Third Stage (1966) .
  • Jego rzeźba „Quaternity” została zakupiona do kolekcji California State University w Los Angeles w 1976 roku
  • Ferenc zaprojektował i wykonał gwiaździsty wielościan na dach Węgierskiego Kościoła Reformowanego w Ontario w Kalifornii, który jest najwyższym punktem w okolicy i jest dobrze znanym, widocznym punktem orientacyjnym.

Wystawy

  • „Pięciu Amerykanów” (1963) - Muzeum Sztuk Pięknych w Bordeaux, Francja
  • „Doroczna wystawa południowej Kalifornii” (1966) - Long Beach Museum of Art, Long Beach, Kalifornia
  • „Pierwsza doroczna wystawa małych obrazów” (1966) - CSULA, Los Angeles, Kalifornia
  • „Wystawa Newcomers '67” (1967) - Lytton Center of the Visual Arts, Los Angeles, Kalifornia
  • „Druga doroczna wystawa małych obrazów” (1967) - CSULA, Los Angeles, Kalifornia
  • „Pierwsza indywidualna wystawa” (1967) - Comara Gallery, Los Angeles, Kalifornia
  • „Cerritos Open” (1968) - Cerritos College, Cerritos, Kalifornia
  • „Doroczna wystawa południowej Kalifornii” (1968) - Muzeum Sztuki w Long Beach, Long Beach, Kalifornia
  • „Drugi pokaz jednoosobowy” (1968) - Comara Gallery, Los Angeles, Kalifornia
  • „53. Krajowa Wystawa Pomarańczy” (1968) - San Bernardino, Kalifornia
  • „Doroczna wystawa w całej Kalifornii” (1968) - Muzeum Sztuki Laguna Beach, Laguna Beach, Kalifornia
  • „Two-Man Show” (1969) - Ventura State College, Ventura, Kalifornia
  • „6. doroczna wystawa krajowa” (1969) - Washington State University, Bellingham, Waszyngton
  • „Southern California Art Expo” (1969) - Del Mar, Kalifornia
  • „Doroczna wystawa ogólnomiejska” (1969) - Muzeum Sztuki Laguna Beach, Laguna Beach, Kalifornia
  • „45. doroczna wystawa - Pasadena Society of Artists” (1969) - Pasadena Art Museum, Pasadena, Kalifornia
  • „Two-Man Show” (1970) - California Institute of Technology, Pasadena, Kalifornia
  • „One-Man Show” (1970) - Comara Gallery, Los Angeles, Kalifornia
  • „Ósma doroczna wystawa w Południowej Kalifornii” (1970) - Long Beach Museum of Art, Long Beach, Kalifornia
  • „Wystawa grupowa” (1970) - Occidental College, Los Angeles, Kalifornia
  • „Two-Man Show” (1970) - Muzeum Sztuki Palos Verdes, Palos Verdes, Kalifornia
  • „Ogólnomiejski Festiwal Sztuki” (1972) - Los Angeles, Kalifornia
  • „Two-Man Show” (1974) - Brand Art Center, Glendale, Kalifornia
  • „Dziesiąta doroczna wystawa małych obrazów” (1976) - CSULA, Los Angeles, Kalifornia
  • „Ogólnomiejski Festiwal Sztuki” (1978) - Los Angeles, Kalifornia
  • „Wystawa prywatna” (1988) - Pasadena, Kalifornia
  • „Los Angeles Artwalk” (2001) - Los Angeles, Kalifornia

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ferenc_Csentery&oldid=1061806831 ”