Festiwal Jazzu Wangaratta
| Festiwal Jazzu Wangaratta | |
|---|---|
| Gatunek muzyczny | Jazz |
| Daktyle | Koniec października lub początek listopada |
| Lokalizacja(e) | Wangaratta , Wiktoria, Australia |
| lata aktywności | 1990–2018, 2020– |
| Założony przez |
|
| Strona internetowa | |
Wangaratta Festival of Jazz to coroczny australijski festiwal jazzu i bluesa, założony w 1990 roku przez miasto Wangaratta z Adrianem Jacksonem jako pierwszym dyrektorem. Odbywa się w różnych miejscach w mieście Wangaratta , 260 kilometrów (161,6 mil) na północny wschód od stolicy stanu, Melbourne.
Od momentu powstania festiwal rozrósł się do 90 wydarzeń i ponad 350 krajowych i międzynarodowych artystów występujących każdego roku. Wangaratta Festival of Jazz jest również gospodarzem National Jazz Awards, Youth Jazz Workshops, kursów mistrzowskich i wydarzeń w całej Wangaratta i okolicznych regionach winiarskich.
W 1999 roku festiwal zdobył nagrodę National Tourism Award i został wprowadzony do Victorian Tourism Hall of Fame. W 2000 roku Wangaratta Festival of Jazz stał się Victorian Hallmark Event.
Historia
Wangaratta Festival of Jazz narodził się w 1989 roku, kiedy grupa lokalnych biznesmenów zaproponowała pomysł Radzie Miasta Wangaratta . Sfinansowali studium wykonalności, z którego wywnioskowano, że chociaż w Australii było wiele festiwali muzycznych, można by osiągnąć różnicę w przypadku jednego opartego na nowoczesnym i współczesnym jazzie. Zalecono, aby taki festiwal był zbudowany wokół konkursu jazzowego o międzynarodowym standardzie, początkowo na fortepian.
Pierwszy festiwal odbył się w dniach 2-4 listopada 1990 r. Adrian Jackson był jego dyrektorem artystycznym w latach 1990-2016. We wczesnych latach była to znacznie mniejsza impreza: frekwencja wynosiła około 2500, a łączna kasa wyniosła około 25 000 $. Ale wydarzenie zostało uznane za sukces i zostało okrzyknięte w The Age i The Sydney Morning Herald (przez krytyka jazzowego z Sydney, Johna Clare'a) jako „najlepszy festiwal tego rodzaju, jaki kiedykolwiek odbył się w Australii”. Takie opinie pomogły przekonać Radę, że impreza ma przyszłość i nadal ją wspierać.
Cechą festiwalu jest National Jazz Awards, konkurs mający na celu zachęcanie i promowanie młodych muzyków. Początkowo był prowadzony jako konkurs pianistyczny dla pianistów (od 1990 do 1992), ale zmieniono to, aby co roku prezentować inny instrument. Zwycięzca inauguracyjnego konkursu pianistycznego, Barney McAll, otrzymał nagrodę w wysokości 5000 dolarów oraz bilet powrotny do Francji, aby wziąć udział w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Paris Concours.
Festiwal rozwijał się w latach 90. i ustabilizował się pod względem wielkości i formatu w drugiej dekadzie. W ciągu pierwszych czterech lat miał jednego gościa z zagranicy; później pojawia się kilka międzynarodowych zespołów lub solistów, często we wspólnych projektach z australijskimi artystami. W początkowych latach festiwalem zarządzała podkomisja zorganizowana i gwarantowana przez lokalną radę. W 1995 roku została zarejestrowana jako organizacja non-profit i od tego czasu działa jako niezależny organ. Wiejskie miasto Wangaratta pozostaje kluczowym interesariuszem, podobnie jak rząd wiktoriański (który zapewnia finansowanie za pośrednictwem Arts Victoria i Tourism Victoria) oraz rząd australijski za pośrednictwem Australia Council for the Arts . W 2000 roku Tourism Victoria uznała festiwal za wiktoriańskie wydarzenie charakterystyczne ze względu na jego kulturowe i gospodarcze znaczenie dla regionu Wangaratta i Wiktorii.
W 2018 roku Zarząd Festiwalu przegłosował decyzję o zawieszeniu Wangaratta Festival of Jazz & Blues o rok. Podane powody były związane z „potrzebą strategicznego spojrzenia na model funkcjonowania festiwalu i jego długoterminową trwałość”.
Pandemia COVID-19 spowodowała, że od 2020 roku festiwal stał się wirtualny.
Historia National Jazz Awards
W pierwszym roku Wangaratta Festival of Jazz (1990) postanowiono zorganizować międzynarodowy konkurs pianistyczny dla muzyków do 35 roku życia. Format i zasady wzorowano na podobnych konkursach we Francji (Martial Solal Piano Competition) i Stanach Zjednoczonych (Thelonious Monk International Jazz Piano Competition). W tym czasie każdy zawodnik dostarczył taśmę audio, „z której zostaną wybrani finaliści. Zostaną oni zakwalifikowani do play-off”.
Inauguracyjnym zwycięzcą został Barney McAll, a Jann Rutherford zdobył drugą nagrodę, a Scott Griffiths trzecią nagrodę. W 1991 roku Mark Fitzgibbon zdobył pierwszą nagrodę, a następnie Jann Rutherford i Cathy Harley. W 1992 roku Jann Rutherford odniosła sukces w swojej trzeciej próbie; Cathy Harley była wicemistrzem, a Jeff Usher na trzecim miejscu. Następnie zdecydowano się zmienić format na saksofon, a od 1996 roku co roku zmieniać prezentowany instrument.
| Rok | Zwycięzca | Ostateczne nominacje | Instrument | Ref(y) |
|---|---|---|---|---|
| 1990 | Barneya McAlla | Jann Rutherford, Scott Griffiths | Fortepian | |
| 1991 | Marka Fitzgibbona | Jann Rutherford, Cathy Harley | Fortepian | |
| 1992 | Jana Rutherforda | Cathy Harley, Jeff Usher | Fortepian | |
| 1993 | Tima Hopkinsa | Blaine Whittaker, Graeme Norris | Saksofon | |
| 1994 | Julian Wilson | Elliotta Dalgleisha, Lisy Parrott | Saksofon | |
| 1995 | Elliotta Dalgleisha | Jamie Oehlers, Blaine Whittaker | Saksofon | |
| 1996 | Scotta Tinklera | Phil Slater, James Greening | Mosiądz | |
| 1997 | Willa Guthriego | Dave'a Goodmana, Danny'ego Fischera | bębny | |
| 1998 | Michelle Nicole | Lily Dior, Martin Breeze | wokal | |
| 1999 | Matta McMahona | Arona Ottignona, Cathy Harley | Fortepian | |
| 2000 | James Muller i Stephen Magnusson (remis) | Carla Dewhursta | Gitara | |
| 2001 | Brendana Clarke'a | Matt Clohesy, Dane Alderson | Bas | |
| 2002 | Rogera Maninsa | Jamie Oehlers, Blaine Whittaker | Saksofon | |
| 2003 | Phila Slatera | Eugene Ball, Paul Williamson | Mosiądz | |
| 2004 | Felixa Bloxsoma | Craiga Simona, Dave'a Goodmana | bębny | |
| 2005 | Kamień Elany | Jo Lawry , Kristin Berardi | wokal | |
| 2006 | Jacksona Harrisona | Marc Hannaford, Aaron Choulai | Fortepian | |
| 2007 | Aarona Kwiatka | Ben Hauptmann, Hugh Stuckey | Gitara | |
| 2008 | Fil Stok | Ben Waples, Sam Anning | Bas | |
| 2009 | Zaca Hurrena | Phil Noy, Jacam Manricks | Saksofon | |
| 2010 | Eamon McNelis (trąbka) | Matt Jodrell, Nick Garbett | Mosiądz | |
| 2011 | Tima Firtha | Ben Falle, Dave Goodman | bębny | |
| 2012 | Krystyna Berardi | Kate Kelsey-Sugg, Liz Tobias | wokal | |
| 2013 | Josepha O'Connora | Steve Barry, Daniel Gassin | Fortepian | |
| 2014 | Karola Morgana | Hugh Stuckey, Peter Koopman | Gitara | |
| 2015 | Sama Anninga | Alexa Bonehama, Thomasa Bottinga | Bas | |
| 2016 | Mike'a Rivetta | Troy Roberts, Jeremy Rose | Saksofon | |
| 2017 | James Macaulay (puzon) | Niran Dasika, Thomas Avgenicos | Mosiądz | |
| 2018 | Alex Hirlian | Angus Mason, Oliver (Oli) Nelson | bębny | |
| 2019 | Brak nagrody - festiwal się nie odbył | Brak nagrody - festiwal się nie odbył | - | - |
| 2020 | Lauren Henderson | Joshua Kyle, Jess Spina | wokal |
