Frank Wielki Niedźwiedź

Frank Wielki Niedźwiedź
Urodzić się 8 lipca 1953 r
Detroit Lakes, Minnesota
Narodowość Rdzenni Amerykanie (Anishinabe)
Edukacja Uniwersytet Minnesoty: Minneapolis, Minnesota
Znany z Abstrakcyjne rysunki, obrazy i kolaże fotograficzne

Frank Big Bear to indiański artysta urodzony w Detroit Lakes w Minnesocie i członek plemienia Anishinabe . Jako rodzimy artysta multimedialny, Big Bear jest znany ze swoich kolorowych, abstrakcyjnych pokazów poprzez swoje rysunki, obrazy i kolaże zdjęć, które odnoszą się do różnych przesłań na temat środków do życia Big Bear i światowego postrzegania.

Wczesne życie i edukacja

Frank Big Bear urodził się 8 lipca 1953 roku w Detroit Lakes w stanie Minnesota . Wychował się w rezerwacie White Earth w Pine Point i jest członkiem plemienia Anishinabe . W 1968 roku, w wieku 16 lat, Big Bear przeniósł się do Minneapolis w stanie Minnesota, aby rozpocząć karierę artystyczną i pracować jako taksówkarz, aby utrzymać rodzinę. W tym czasie uczęszczał do North High School, a następnie studiował Studio Arts na University of Minnesota, gdzie studiował u boku George'a Morrisona.

Frank Big Bear kontynuował pracę jako taksówkarz przez ponad trzydzieści lat, a do 1973 roku został „artystą rezydentem” w szkole Heart of the Earth w Minneapolis w stanie Minnesota.

Kariera

Big Bear opisał siebie jako artystę samouka, który tworzy sztukę jako sposób na wyrażenie siebie i swoich emocji bez zwracania na siebie dodatkowej uwagi. Stwierdził, że kiedy mieszkał w Rezerwacie, jego inspiracja pochodziła głównie z ogromnej wyobraźni jego kultury, która początkowo przejawiała się w jego snach. Ostatecznie jego światowa perspektywa stała się połączeniem jego tożsamości w Bliźniaczych Miastach i plemienia Anishinabe. Jako odzwierciedlenie tego, jego sztuka zaczęła wyświetlać różne przesłania z jego rodzinnej przeszłości, kwestii politycznych i symbolicznych obrazów, a także jego osobistej podróży do odkrycia swojej wewnętrznej tożsamości.

Dzieła sztuki

Big Bear używa w swojej sztuce różnych mediów, takich jak ołówki i farby Prismacolor, do tworzenia rysunków, obrazów i kolaży fotograficznych, które odzwierciedlają jego dziedzictwo, jego ludzi i różne światy. Porównywano go do Picassa w tym, że Big Bear używa formy „ kubizmu i surrealizmu ”, aby stworzyć odzwierciedlenie współczesnej złożoności ludzkości za pomocą „wysoce osobistych znaków, symboli i obrazów” używanych w formie plemiennej opowieści.

Chemiczny człowiek w toksycznym świecie , Walker Art Center, 1989-1990

Chemical Man in a Toxic World , nieoprawiony rysunek 90 x 44, który jest obecnie wyświetlany w Walker Art Center w Minneapolis w stanie Minnesota, to kolorowe dzieło sztuki Prisma, które wykorzystuje technikę liniowości i koloru, aby wyrazić postrzeganie świata przez Wielkiego Niedźwiedzia jego. Opisywany jako „wizualny słownik obrazów ze świata Big Bear”, Big Bear użył kolorowych ołówków i papieru, aby stworzyć różnorodną gamę kontrastujących ze sobą obrazów o żywych kolorach.

Jeden z rysunków, które można zobaczyć, to mężczyzna z tatuażem „Live Hard Die Young” na lewym ramieniu oraz kobieta pokryta wzorami i symbolami stojąca naprzeciwko mężczyzny. Te wyświetlane obrazy wizualne są reprezentacją życiowych doświadczeń Big Bear, a także jego stanowiska politycznego wobec stereotypu Indian amerykańskich. Jeśli chodzi o unikalny styl Big Bear, nadal definiuje silny kontrast między swoimi obrazami a żywymi kolorami w każdym ze swoich dzieł.

Od Rez, do Hood, do jeziora , All My Relations Arts, 2011

wystawiona w All My Relations Arts w Minneapolis w stanie Minnesota, była pierwszym powrotem do kariery Big Bear jako artysty multimedialnego od czasu jego pierwszej wystawy malarstwa w 1970 roku. Jego obraz zatytułowany „From the Rez, to the Hood, to the Lake” ” powstał z połączenia „wysoce spersonalizowanych znaków, symboli i obrazów, które odzwierciedlają złożoność współczesnej ludzkości”. Na tym malowanym portrecie jednostka jest przedstawiona za pomocą geometrycznych kształtów i wzorów, które są używane na całym płótnie. Chociaż jednostka nie jest jasno zdefiniowana, Big Bear jest znany z rysowania ludzi, z którymi jest zaznajomiony, takich jak członek rodziny lub ktoś, z kim często spędza czas. Ten obraz przedstawia powszechną definicję sztuki współczesnej, w której kolorowy wybór stylistyczny Big Bear nie tylko przedstawia kolejne abstrakcyjne dzieło sztuki, ale jego znaczenie wyraża również jego plemienną tożsamość Anishinabe.

Matka Ognia/Słońce Wody , Purdue Galleries, 2007

Ten rysunek, krótko pokazany w Purdue Galleries w West Lafayette w stanie Indiana, stanowi przykład wykorzystania popu i komiksu przez Big Bear do stworzenia bogatego ujścia dla żywej wyobraźni Big Bear i opowiadania historii. Inspirując się Rezerwatem Białej Ziemi i przekazywanymi przez pokolenia historiami plemiennymi, Frankowi często przypomina się o jego duchowości i związku z jego plemieniem i ludem poprzez tego rodzaju rysunki. Często czując się tak, jakby żył w różnych światach, Big Bear wykorzystuje swoje umiejętności artystyczne, aby wyrazić swoje wartości i przekonania widzom, na przykład rysunek kobiety cieszącej się dużym szacunkiem, która wydaje się mieć znaczenie w naturze zarówno dla słońca, jak i wody na podstawie wnioskowania widza o danym tytule. Z tego, co widzi widz, ten rysunek opowiada historię istoty duchowej i roli, jaką odgrywa ona na współczesnej miejskiej ścieżce Indian.

Kolekcje

Praca Franka Big Bear jest zawarta w:

Publikacje i współpraca

  • Rysunki Franka Big Beara (2009, z Andreą Carlson, Peterem F. Spoonerem i Dougiem Hansonem)

Wybierz wystawy

Specjalne projekty

  • 2016-17 The Walker Collage, Multiverse # 10, zamówienie Walker Art Center na Target Project Space
  • 2003 Detrytus Ludzi Światła, mural stworzony we współpracy z Star Wallowing Bull dla Plains Art Museum , Fargo, Minnesota
  • 1994-98 Dream Catcher Love Song, Mayda Cortiella School, Brooklyn, The New York City Percent for Art Program

Wystawy indywidualne

Wędrujące wystawy zbiorowe

  • 2015 Arriving at Fresh Water: Contemporary Native Artists from Our Great Lakes, Minneapolis Institute of Arts (9 maja 2015 - 21 lutego 2016); Plains Art Museum , Fargo ND (1 października 2016 - 7 stycznia 2017)
  • 2013 Przed i po horyzoncie: Anishinaabe Artists of the Great Lakes, Smithson National Museum of the American Indian, George Gustav Heye Center (3 sierpnia - 15 czerwca 2014); Art Gallery of Ontario , Toronto (26 lipca 2014 - 7 grudnia 2014)

Wybrane wystawy zbiorowe

Stypendia, nagrody i stypendia

  • 2015 USA Knight Fellow, Artyści ze Stanów Zjednoczonych, Chicago
  • 2015 Stypendium Fundacji Native Arts and Cultures, Duluth
  • 2013 Grant na inicjatywę artystyczną Rady Sztuki stanu Minnesota
  • 2008 Bush Foundation, Nagroda Enduring Vision, St Paul
  • 1998 Stypendium Fundacji Busha, St Paul
  • 1992 Stypendium Fundacji McKnight, Minneapolis
  • 1986 Stypendium Fundacji Busha, St Paul
  • 1982 Stypendium Jerome Foundation, Minneapolis
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Frank_Big_Bear&oldid=1113848797 ”