Golarka Nancy

Golarka Nancy
Urodzić się 1946
Appleton, Nowy Jork
Alma Mater BFA, Pratt Institute
Znany z Sztuka wizualna
Nagrody
2013 Fundacja Louis Comfort Tiffany 2010 Stypendium Guggenheima

Nancy Shaver (ur. 1946) to amerykańska artystka wizualna mieszkająca w Jefferson w stanie Nowy Jork .

Wczesne życie i edukacja

Shaver urodził się w 1946 roku w Appleton w stanie Nowy Jork . Zdobyła BFA w Pratt Institute w 1969 roku.

W 1994 Shaver otworzył sklep z antykami „Henry” w Hudson w stanie Nowy Jork .

Kariera

Od ponad 20 lat wykłada w programie MFA Bard College .

Wystawa „Robert Gober: Serce nie jest metaforą” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w 2015 roku zawiera niektóre z jej wczesnych fotografii. Jej prace pojawiły się także w MoMA-PS1 w 2015 r., „La Biennale di Venezia” w 2017 r. oraz w National Gallery w Waszyngtonie w „Outliers and the American Vanguard Art” w 2018 r.

Wybrane wystawy

  • 2020, szybkość, powolność i potworne piękno , Derek Eller Gallery, Nowy Jork, NY
  • 2018, Część części części , Derek Eller Gallery, Nowy Jork, NY
  • 2016, Dress the Form , Derek Eller Gallery, Nowy Jork, NY
  • 2015, Nancy Shaver: Reconciliation , The Aldrich Contemporary Art Museum, Ridgefield, CT
  • 2013, na miejscu , John David Gallery, Hudson, NY
  • 2011, Trzy siostry, cztery piękności i koń roboczy , Feature Inc., Nowy Jork, NY
  • 2003, 2004, 2007: Feature Inc., Nowy Jork, NY
  • 2002: Malowana rzeźba , Feature Inc., Nowy Jork, NY
  • 1987, 1989, 1991, 1994, 1997, 1999: Curt Marcus Gallery, Nowy Jork, NY
  • 1989: Galeria Michaela Kohna, Los Angeles, Kalifornia
  • 1974: Galeria Sto akrów, Nowy Jork
  • 1972: Pratt Manhattan Center, Nowy Jork, NY

Krytyczny odbiór

The New York Times napisał: „Wystawy Nancy Shaver często przeciążają zmysły. Są to ekstrawagancje rzeczy, kolorowych i dotykowych, głównie odrzuconych przez społeczeństwo przetworzonych w formy, które ujawniają fałszywe binaria, takie jak wysokie kontra niskie, forma kontra funkcja, męskość kontra kobiecość i sztuka kontra rzemiosło”. Alex Abramovich z The New Yorker napisał, że „zbiera tekstylia i przedmioty, które prawdopodobnie trafią do jej antykwariatu w Hudson w stanie Nowy Jork, podobnie jak do galerii”.

Według Shermana Sama z ArtForum , „Typowa forma Shavera składa się z siatki kanciastych płócien, zwykle połączonych ze sobą dwoma głęboko w większy blok i pokrytych różnymi wzorzystymi tkaninami, na których znajdują się również kolażowane ubrania i fragmenty rysunków”. Dan Nadel z Art in America napisał: „Jej obszerna instalacja na Biennale - pstrokate połączenie jej pudełkowatych rzeźb i wkładów dziewiętnastu innych artystów - jest częściowo autobiograficzna. Praca odzwierciedla długi proces rozwijania estetyki ręcznie robionej ze wspólnotowym etosem ...” Susan Hodara z The New York Times napisała o wystawie: Pojednanie: „Dla pani Shaver inspiracja pochodzi ze znalezionych przedmiotów, zwłaszcza tkanin pochodzących z wiejskich sklepów z używanymi rzeczami… Obecność fotografii Evansa i projektów Delaunay w Reconciliation podkreśla spektrum odniesień estetycznych, ekonomicznych i kulturowych wystawy”.

Nagrody i wyróżnienia

Golarka otrzymała wiele nagród.

  • 2014 Ogólnopolski Klub Polityczny Kobiet - Nagroda Sztuka jako Media
  • 2013 Fundacja Louis Comfort Tiffany
  • 2010 Stypendium Fundacji Guggenheima
  • 2008 Fundacja Anonymous była kobietą
  • 1993 Fundacja Pollacka-Krasnera
  • 1974 Stypendium Yaddo
  • 1973 Stypendium MacDowella
  • 1972 Stypendium MacDowella

Linki zewnętrzne