Gunnara Nylunda

Gunnar Nylund11.jpg

Gunnar Nylund ( 1 maja 1904–1997) był szwedzkim projektantem ceramiki od lat 30 . 28. Później, w 1928 roku, we współpracy z chemikiem Nathalie Krebs , założył pracownię ceramiczną, która przekształciła się w Saxbo. w 1930 r., który wykonywał swoją kamionkę do 1932 r. Nylund pracował dla Rörstrand w latach 1931–1955, przez większość czasu jako dyrektor artystyczny. Stał się dobrze znany ze swojej nowej, matowej glazurowanej kamionki skaleniowej w futrze zająca i szkliw kryształowych oraz ze swoich kamionkowych rzeźb zwierząt.

W ciągu pięciu dekad Nylund wykonał około 30 płaskorzeźb i rzeźb zamówionych do przestrzeni publicznych. Ponadto w latach 40. zlecono mu wykonanie kilku niezależnych projektów, w tym zaprojektowanie wyposażenia łazienek i wnętrz dla szwedzkiego producenta łazienek Ifö. Zaprojektował również szereg produktów do użytku w lodówce. Od 1955 był dyrektorem artystycznym huty szkła Strömbergshyttans w Hovmantorp, później pracował jako wolny strzelec w tej firmie. Na początku lat 60. Nylund wrócił do Kopenhagi. Tam zaczął produkować kamionkę dla Nymölle Keramiska Fabrik w Lyngby. Po zmianie właściciela w Rörstrand w połowie lat 60. powrócił do Nymölle jako wolny strzelec, produkując kamionkę bardziej przemysłową. W tym czasie stworzył również największą w Europie kamionkową fontannę „Scanisarius” w Bromölla w Szwecji.

Tło

Nylund urodził się w Paryżu w 1904 roku, gdzie studiowała jego matka, Dunka, artystka Fernanda Jacobsen-Nylund, i fińsko-szwedzki ojciec, rzeźbiarz Felix Nylund. W 1917 r. rodzina przeniosła się do Kopenhagi, później do Helsinek, gdzie Nylund uczęszczał do szkoły podstawowej. Kiedy wybuchła wojna domowa w Finlandii, w 1918 roku przeniósł się z matką do Danii i kontynuował naukę w szkole z internatem. Po ukończeniu studiów w 1923 roku i odbyciu stażu architektonicznego oraz studiów ceramicznych w Helsinkach rozpoczął studia architektoniczne w Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych w Charlotteborgu w Kopenhadze. Praktykował rzeźbę, pomagając swojemu ojcu Feliksowi, który zachęcał go do studiowania zwierząt. Nylund wykonał dodatkową pracę w fabryce porcelany Bing & Grondahl, projektując nowe produkty na wystawę w Paryżu. Firma zaproponowała mu wówczas zatrudnienie na pełny etat, w wyniku czego porzucił studia architektoniczne. W Bing & Gröndahl jego mentorem był syn Paula Gauguina, Jean. Nylund stworzył kilka tysięcy unikalnych dzieł w Bing & Gröndahl.

Gunnar Nylund był znany ze swojej rewolucyjnej kamionki w matowych szkliwach i nowatorskich kolorach, a także z masowej produkcji, którą Nylund & Krebs rozpoczęli w warsztacie Patricka Nordströma, który później przejęli. Przed dużą wystawą w 1930 roku w Bo w Kopenhadze zaprezentowali SAXBO, przełomową nordycką serię ikonicznej kamionki, w większości nieozdobionej matowymi szkliwami i nowatorskimi kolorami.

Kamionka SAXBO wzbudziła duże zainteresowanie na wystawie Svenskt Tenn , w tym samym roku, w którym Nylund został zwerbowany do Rörstrand, należącego wówczas do Arabii. W celu rozpoczęcia produkcji kamionki młody ceramik został przeniesiony do mało znanej wówczas fabryki firmy w Lidköping, która skupiała się wyłącznie na produkcji porcelany. Tam udało mu się, dzięki własnej specjalnie opracowanej technice, wyprodukować pierwszą szwedzką matową szkliwioną kamionkę i rzeźby z połyskującego, kolorowego szamotu kamionkowego, który był bardzo popularny i miał istotny wpływ na współczesną szwedzką ceramikę. Kamionka Nylund w tamtym czasie była inspirowana Song szkliwa crackelé i oxblood - elementy, które wahały się od monumentalnych oryginalnych rzeźb z kamionki szamotowej i wysokich na dwie stopy urn po niedrogie miniaturowe wazony i miski. W połowie lat trzydziestych Chamotte był produkowany zarówno w seriach, jak i oryginalnych rzeźbach. Po rocznej przerwie w Bing & Gröndahl w Danii, nowemu szefowi Rörstrand, Fredrikowi Wehtje, udało się w 1937 roku skłonić Nylunda do powrotu do Lidköping. Tutaj zaprojektował liczne serie zastawy stołowej i położył podwaliny pod wszystkie kolekcje fabryki z lat 40. XX wieku, zawierające innowacyjne szkliwa.

Prace publiczne

Od połowy lat czterdziestych Nylund poświęcał większość swojego czasu płaskorzeźbom i innym pracom służącym do dekoracji przestrzeni publicznych, na przykład „Teatr Cavalcade” w Malmö Stadsteater, „The Jungle Awakens” znajdujący się obecnie przy wejściu do biblioteki Uniwersytetu Rolniczego w Uppsali, „Three Västgöter”, płaskorzeźba dla narodu Västgöta Uppsala, „Życie na placu” dla Sparbank w Lidköping, płaskorzeźba „Nasze czasy” dla Göte-borgsposten, płaskorzeźba „Symfonica” dla m/ s Gripsholm, a także ołtarze itp. do krematorium Lidköping, ołtarz katedry w Skara i „Cierń koron”. Tworzył także rzeźby, takie jak „Św. Jerzego i smoka” dla Narodowego Instytutu Sztuki i Rzemiosła oraz fontanna „Syrenka” dla Muzeum Narodowego w Sztokholmie w 1943 r., dzieło przeniesione do muzeum Rörstrand w Lidköping, gdzie znajdują się inne płaskorzeźby, takie jak „Piec jest puste”.

Rzeźby w muzeach

Większość oryginalnych rzeźb Nylunda z kamionki szamotowej trafiła do muzeów, podobnie jak wiele innych jego prac. Na przykład imponująca „Głowa lwa” znajduje się w Muzeum Narodowym w Sztokholmie, „Niebieski ptak” znajduje się w muzeum Sèvres w Paryżu, jego głowa antylopy „Abisyńska góra nyala” znajduje się w Röhsska museet w Göteborgu, a „Hamadryas Baboon” znajduje się w Muzeum w Malmö. W muzeum w Rydze znajduje się „Magnus Gabriel de la Gardie”, a w Duńskim Muzeum Sztuki i Projektowania znajduje się między innymi portret „Hannover”. Jego dzieło „Głowa byka w oxblood” zostało zakupione przez muzeum Ateneum w Helsinkach. A wiele innych jego prac można znaleźć w innych muzeach na całym świecie.

Wystawy literatury

Prace Gunnara Nylunda oraz wiele jego licznych kolekcji zastaw stołowych i serii kuchennych znajduje się w większości podręczników dotyczących ceramiki XX wieku. Jednak takie informacje zawierają nieścisłości, dlatego zdecydował się opublikować swoje wspomnienia. W książce opowiada o swoim życiu i większości swojej pracy w rozmowie z córką Bie Nylund. Książka zawiera również wycinki prasowe oraz wiele fotografii katalogujących wspaniałe kolekcje Nylunda, przede wszystkim z okresu jego półwiecza z Rörstrandem, a także innych jego działań, nawet po 1970 roku - jako emeryta z warsztatem w Lomma w Szwecji. Opisuje wiele wystaw, które zaprojektował i zaaranżował. Książka ma ukazać się na przełomie 2012 i 2013 roku w związku z rocznicą jego najważniejszych szwedzkich wystaw: Gallerie Moderne w Sztokholmie, Muzeum Röhsska w Göteborgu 1932-33 oraz wystawy szamotu w połowie lat 30. ciesząca się ogromnym powodzeniem wystawa „Rörstrand przez trzy wieki” w Muzeum Narodowym w Sztokholmie 1943 r.

Zobacz też

Bibliografia

  •   Felix Nylund, Liv och Verk Föreningen Konstsamfundets Publikationsserie VIII Helsingförs 1990 ISBN 951-95948-2-5
  • Wspomnienia Gunnara Nylundsa

Linki zewnętrzne