Guy Renne

Guy Renne
Guy Renne w połowie lat 80
Urodzić się	21 października 1925 r Moulins (Allier) - Francja
Zmarł	27 czerwca 1990 Montord (Allier) - Francja
Narodowość	Francuski
Godna uwagi praca	Vénus trigonométriques, Les Baigneuses, Arbres et Pierres
Pamiętnik)	Jego imieniem nazwano ulice w Arles i Fontvieille (Francja)
Strona internetowa	http://guyrenne.com

Guy Renne (21 października 1925 w Moulins - 27 czerwca 1990 w Montord ) był francuskim malarzem, rysownikiem, pastelistą, rytownikiem, rzeźbiarzem. Był najpierw malarzem z Bourbonnais ( Charroux ), aż do instalacji w Prowansji w Fontvieille , a następnie w Arles , gdzie mieszkał aż do śmierci.

Biografia

Dzieciństwo i młodość

Urodził się w regionie Bourbonnais w środkowej Francji w rodzinie mieszczańskiej. Jego ojciec jest oficerem kawalerii. Jego matka, kulturalna i artystka, czuwa nad intelektualnym i artystycznym wychowaniem trojga dzieci. Bardzo szybko rozpoznała przedwcześnie rozwinięte talenty artystyczne swojego syna Guya, którego mocno wspierała1. Swoją pierwszą wystawę zrobił w Clermont-Ferrand w 1938 roku, kiedy miał zaledwie trzynaście lat. Wkrótce potem z fascynacją odkrył świat muzeów, a zwłaszcza Luwr. Wielkie olśniewające, w szczególności przed Corotami, Ruysdaëlami, Szkołą Barbizon - i Rembrandtami.

Pod koniec wojny, w 1944 roku, przez krótki czas przebywał w paryskim Beaux-Arts , którego akademizm odrzucał.

W 1952 roku opuścił rodzinne Bourbonnais i osiedlił się w Arles , a następnie w Fontvieille , gdzie mieszkał aż do śmierci; w każdej z tych gmin ulica nosi jego imię.

Życie prywatne

Guy Renne poślubił Thérèse Touchet 10 listopada 1952 roku. Mają dwoje dzieci: Gillesa Renne (1954), gitarzystę i kompozytora jazzowego oraz Oliviera Renne (1960), perkusistę jazzowego i malarza.

Doświadczenie

Ogrodnik

Od dzieciństwa fascynowała go i zachwycała przyroda, której malarstwa nigdy nie przestanie malować, od Bourbonnais aż do przybycia do Arles. Szkice, oleje na papierze lub płótnie wyznaczają jego odkrycie Prowansji.

Okres abstrakcyjny

W latach 60., pod wpływem m.in. Serge'a Poliakova , a zwłaszcza Nicolasa De Staëla , malował obrazy abstrakcyjne. Jest to w szczególności okres „trygonometrycznej Wenus”. seria kobiecych postaci o geometrycznych kształtach inspirowana przez Bernarda Buffeta Ta ewolucja w kierunku geometrycznej ekspresji będzie kontynuowana w szczególności w jego serii Jazz Rhythms, w której bada związek między muzyką a malarstwem.

Drzewa i kamienie

W 1969 roku zaczął graficznie interpretować wzory, rysując drzewa i krajobrazy Prowansji w serii „Drzewa i kamienie”, szkice Alpilles następnie opracowane w warsztacie w dużych rysunkach tuszem indyjskim, piórami lub trzciną, czasem na jasne tło druku lub kolorowe pranie, na temat drzew i kamieni.

Les Baigneuses (kąpiący się)

Pod koniec lat 70. pojawił się cykl Baigneuses, oleje na papierze ułożone w poziome rejestry, w których ponętne kobiece sylwetki. Około 1985 roku pejzaże i sylwetki zostały zredukowane do rytmicznych tomów.

Wystawy

Wystawy indywidualne

• 1938 - Clermont-Ferrand, Galeria Ondet: 1 ^reekspozycja Pastels du Bourbonnais.
• 1948 - Paryż, Galeria Rey.
• 1951 - Aubusson, Galeria X.
• 1954 - Arles, Galeria La Jansonne.
• 1955 - Haguenau, Muzeum.
• 1955 - Arles, ratusz.
• 1956 - Berno (Szwajcaria), Warsztat Teatralny.
• 1957 - Berno (Szwajcaria), Warsztat Teatralny.
• 1958 - Zurych (Szwajcaria), Galeria Arta.
• 1964 - Bagnols-sur-Cèze, Centrum Kultury: Jazz et peinture . Reportaż FR3 Marsylia.
• 1967 - Umeo (Suède) - Alliance française.
• 1969 - Nîmes, Centrum Kultury La Sada.
• 1970 - Marsylia, Galeria Berthier.
• 1971 - Arles, Galeria Drivet.
• 1972 - Berno (Szwajcaria), Galeria Zähringer.
• 1973 - Arles, ratusz.
• 1974 - Montpellier, Galeria Tessa.
• 1975 - Nancy, Galeria Wingerter.
• 1975 - Aix-en-Provence, Gallery les Maîtres contemporains.
• 1976 - Berno (Szwajcaria), Galeria Zähringer.
• 1976 - Aix-en-Provence, Gallery les Maîtres contemporains.
• 1977 - Arles, Centrum Kultury Pablo Neruda.
• 1977 - Aix-en-Provence, Gallery les Maîtres contemporains.
• 1978 - Saint-Didier-la-Forêt (Allier), Abbaye Saint-Gilbert de Neuffonts: Les Baigneuses . Reportaż FR3 Owernia.
• 1978 - Berlin (Allemagne), Französisches Institut
• 1979 - Paryż, lotnisko le Bourger.
• 1980 - Périgueux, Galeria Saint-Louis.
• 1980 - Neuchâtel (Szwajcaria), Gallery du Pressoir.
• 1980 - Cavaillon, Chapelle du Grand Couvent.
• 1980 - Paryż, Galeria Vienner.
• 1980 - Martigues, Galeria Sordini.
• 1981 - Berne/belp (Suisse), Galeria Wöln.
• 1981 - Lozanna (Szwajcaria), Gallery du Ricochet.
• 1981 - Marsylia, Gallery de la Maison portugaise.
• 1981 - Charroux, Muzeum.
• 1982 - Saint-Rémy-de-Provence, Chapelle des Urszulanek.
• 1983 - Martigues, Galeria Sordini.
• 1985 - Nîmes, Galeria L'Atelier.
• 1986 - Saint-Didier-la-Forêt (Allier), Abbaye Saint-Gilbert de Neuffonts.
• 1986 - Autun, Galeria Treize.
• 1987 - Fontvieille, La Gallery.
• 1990 - La Chapelle Biron (Lot-et-Garonne).

Wystawy zbiorowe

• 1952 - Saint-Rémy-de-Provence, Galeria la Jansonne: Malarze Prowansji .
• 1953, 1956 - Arles
• 1958 - Zurych (Szwajcaria), Galeria Arta.
• 1974 - Arles, Centrum Kultury Pablo-Neruda.
• 1975 - Berno (Szwajcaria), Galeria Zähringer.
• 1979 - Arles, Centrum Kultury Pablo-Neruda.
• 1979 - Montpellier, Centrum Kultury w Langwedocji.
• 1979 - Marsylia, Crédit Mutuel.
• 1982 - Aix-en-Provence, Gallery les Maîtres contemporains.
• 1982 - Martigues, Galeria Sordini.
• 1986 - Fontvieille, La Gallery.
• 1989 - Saint-Rémy-de-Provence, Muzeum Alpilles: Warsztat artysty .

Targi

• 1941 i 1942 - Vichy, Salon du Vernet.
• 1945 - Paryż, Salon Jesienny.
• 1972 - Hyères, Salon d'Hyères.
• 1972 - Monako, Salon de Monaco (UNESCO).
• 1972 - Tulon, Salon de Toulon.
• 1973 - Montélimard, Salon de Montélimard.
• 1978 - Berlin (Allemagne), Neuen Kunz.
• 1978 - Arles, Salon des Arts plastiques de Provence (Centrum Kultury Pablo-Neruda).
• 1979 - Montpellier, Salon des Arts plastiques du Langwedocja (Centrum Kultury).

Zamówienia publiczne

• Lipiec 1954 - Dekoracyjny model do „Jules César” Jeana Renoira na arenach Arles z okazji dwutysiąclecia założenia miasta.
• 1958 - Arles: Chemin de Croix (commandes des Monuments historiques).
• 1962 - Saint-Étienne-du-Grès, école maternelle: Contes pour enfants (peintures murales).
• 1974 - Arles, école Émile-Loubet: L'Enfant, l'homme et la nature (deux peintures murales de 60 m ² , wariacje harmoniques sur rondes d'enfants).
• 1980 - Fontvieille, école: La Bête (rzeźba-jeu-monochromatyczna).
• 1980 - Saint-Étienne-du-Grès, grupa scolaire: Les Paravents, (rzeźba-jeu béton polychrome).
• 1981 - Raphèle-lès-Arles, école maternelle: Les Poissons (muret-jeu).
• 1983 - Fos-sur-Mer, grupa scolaire: Fos-sur-Mer (wielka polichromia płaskorzeźby i 5 stron stylisant l'histoire de la ville de Fos et son évolution: Phéniciens, Romains, Fosses mariennes, Bassins industriels et de plaisance).

Zamówienia prywatne

• 1950 - Les Naïades . Premières peintures murales.
• 1962 - Paryż, rue des Beaux-Arts: Picking rice (duży mural z motywami wietnamskimi) - La Route mandarine (rzeźby).
• 1963 Paryż - Wystrój i rzeźby dla Restauracji "La route Mandarine".
• 1964 - Eygalières, Club de jazz: Rythmes (polichromia i rzeźby z żelaza).
• 1974 - Zurych (Szwajcaria): Rytm abstrakcji (mural).
• 1977 - Fontvieille: Le Minotaure (polichromia).
• 1979 - Fontvieille, Hôtel La Peiriero: Baigneuse aquatique (polichromia).
• 1985 - Le Crestet (Drôme): Rytmy .

Życie pośmiertne dzieła

Muzeum

• Muzeum d'Uzès (Gard)
  • Baigneuses , 1977 - olej na papierze i tusz indyjski, 65 x 51 cm.
  • Le Minotaure , 1963 - Dwa oleje na papierze i tuszem indyjskim, 65 x 51 cm i 43 x 26,5 cm (prezentacja w pokoju André-Gide, dla André Gide's Thésée).
  • Dar kilku rysunków, obrazów na płótnie i na papierze.
• Muzeum Charroux (Allier)
  • 2015 - Sala poświęcona chińskim atramentom Guya Renne'a.

Wystawy

• 1990 - Fontvieille, La Gallery: «Najnowsze prace».
• 1991 - Arles, Chapelle du Méjean: Baigneuses .
• 1992 - Uzès, Muzeum: prace z lat 1970-1990, litografie, rysunki i oleje na papierze.
• 1994 - Fontvieille, La Gallery (z okazji chrztu rue Guy-Renne): „Guy Renne et la Provence”.
• 1995 - Arles, sala konferencyjna szpitala im. J. Imberta: obrazy i rysunki, 1970-1990.
• 1996 - Martigues, Médiathèque: «Obrazy i rysunki, 1970-1990».
• 2005 - Arles, Chapelle Sainte-Anne, Place de l'Hotel-de-Ville: „Guy Renne, przygoda tworzenia: poszukiwanie harmonii. Lata 1970-1990 ”(7 września do 21 października 2005).
• 2008 - Séoul (Corée): Projekt wystawy.
• 2012 - Arles / Gaston de Luppé "Przygoda artysty w okolicach Arles".
• 2014 - Chantelle / Biuro turystyki "Charroux". tusze indyjskie.
• 2015 - Musée de Charroux - (dni dziedzictwa) Stała wystawa prac malarza w Charroux.
• 2016 - Arles / La maison du luthier "Gesty barokowe" (różne rysunki).
• 2017 - Verneuil en Bourbonnais "Romeo Vasquez - młody romantyczny malarz "Dzieła młodości".
• 2018 - Fontvieille / Hotel de ville " Fontvieille 1950-1990 ".
• 2018- 2019 - Arles / Église St Julien „Obchody 60. rocznicy Drogi Krzyżowej” (commande de l'État).

Bibliografia

•   Thérèse Renne, Guy Renne, l'aventure d'une création, Cercle d'art, Paryż, 2005 ( ISBN 2-7022-0796-0 ).
• Arbres et pierres dans l'œuvre de Guy Renne, ou Du champ moissonné au chant exalté, Arles, 1994.
• Guy Renne et la Provence, livret de l'exposition, Fontvieille, 1994.
• Guy Renne, peintures et dessins, livret de l'exposition, Martigues, 1995.
•   (ko) Guy Renne, Seoul, Ministère de la Culture, République de Corée, 2008 ( ISBN 978-89-960857-0-6 ), ouvrage rédigé en coréen et en français à l'occasion de la grande exposition prévue en 2008 à Seul19.
• Thérèse Renne, Guy Renne, l'aventure d'une creation, DVD, 2008.