Harry'ego Bowdena
Harry Bowden | |
|---|---|
 Harry Bowden siedzący obok obrazu, ok. 1940
| |
| Urodzić się |
Harry'ego Clintona Bowdena
9 lutego 1907 |
| Zmarł | 16 stycznia 1965 w wieku 57) ( 16.01.1965 ) |
| Narodowość | Obywatel USA |
| Znany z | Artysta |
| Współmałżonek | F. Lois Bowden |
Harry Bowden (1907-1965) był malarzem abstrakcyjnym, który mieszkał i pracował zarówno w Nowym Jorku, jak iw Kalifornii. Pokazywał na wystawach zbiorowych i indywidualnych na Manhattanie iw San Francisco oraz był członkiem-założycielem American Abstract Artists . Znany jest zarówno z prac w pełni abstrakcyjnych, jak i reprezentatywnych, ale przeważają te drugie. Powiedział kiedyś, że malarz powinien przyjąć wiele idei, symboli, form, tonów i kolorów i poprzez metamorfozę przekształcić je w nową rzecz – obraz, który żyje własnym życiem. Zajmując się fotografią jako hobby w połowie kariery, stał się znany zarówno ze swoich fotografii, jak i prac sztalugowych.
Wczesne życie i trening
Bowden urodził się w Los Angeles w 1907 roku. W wieku 20 lat studiował w Otis Art Institute , a także prywatnie u J. Francisa Smitha.
W 1927 lub 1928 wyjechał do Nowego Jorku i wynajął pokój w pensjonacie w dzielnicy Lincoln Square na Manhattanie, obszarze, który został nazwany „Nowymi Czechami”, kiedy zbierali się tam aspirujący artyści, pisarze i praktycy sztuk performatywnych w pierwszych dwóch dekadach XX wieku. W latach 1928 i 1929 studiował w Narodowej Akademii Projektowania i Lidze Studentów Sztuki .
Bowden następnie wrócił do Los Angeles i podjął pracę w agencji reklamowej. W 1931 roku letnie zajęcia prowadzone przez Hansa Hofmanna na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley pomogły mu rozwiać wątpliwości co do zostania profesjonalnym artystą. W 1932 roku zapisał się do Chouinard Art Institute w Los Angeles iw tym samym roku otrzymał indywidualną wystawę w Paul Elder Gallery w San Francisco.
Kariera w sztuce
„Artysta, który przedstawia tylko geometryczny układ kolorowych form, jakie ma na myśli, nie wnosi nic więcej niż artysta, który próbuje naśladować naturę. Pokazują nam możliwości obrazu, ale nie spełniają obietnicy.
Oświadczenie w katalogu wystawy z udziałem Harry'ego Bowdena, George'a McNeila i Alberta Swindena w New School for Social Research, 1940.
W 1934 Bowden wrócił do Nowego Jorku, aby wznowić studia u Hofmanna. We wrześniu brał udział w wystawie zbiorowej w Galerii Sztuki Współczesnej. W następnym roku został asystentem w pracowni w School of Fine Arts, którą Hofmann wówczas kierował przy East 57th Street w dzielnicy galerii na Manhattanie. Dołączył także do niedawno utworzonego Federal Art Project i zaczął otrzymywać wynagrodzenie za malowidła ścienne, które namalował jako pracownik federalny. Jedno wczesne zlecenie zgromadziło Bowdena wraz z sześcioma innymi artystami jako asystenci Fernanda Légera w projekcie stworzenia murali dla linii francuskiej Terminal na Manhattanie. Murale nigdy nie wyszły jednak poza fazę koncepcji, ponieważ projekt został odwołany kilka tygodni po jego rozpoczęciu. W 1937 i 1938 Bowden wykonał dwa malowidła ścienne dla osiedla mieszkaniowego o niskich dochodach o nazwie Williamsburg Houses na Brooklynie.
W 1936 roku był jednym z 30 członków-założycieli American Abstract Artists , organizacji non-profit utworzonej w celu promowania sztuki abstrakcyjnej i poprzez wystawy zapewniania członkom artystów możliwości pokazania ich prac potencjalnym nabywcom. Po dołączeniu często pokazywał się na wystawach organizacji. W tym samym roku zaczął też brać udział w wystawach zbiorowych dwóch podobnych organizacji: Salons of America i Artists Gallery. Pokazywał raz na wystawie w Salonie (1936) i wielokrotnie na wystawach w Galerii Artystów. Na przełomie lat 30. i 40. wystawiał także w Reinhardt Gallery, Egan Gallery i New School for Social Research na Manhattanie. Wczesne wystawy indywidualne obejmowały pokaz z 1936 r. W 8th Street Playhouse w Greenwich Village oraz pokaz z 1938 r. W Artists Gallery. W 1941 otrzymał drugą indywidualną wystawę w Galerii Artystów.
Około 1940 roku Bowden zajął się fotografią jako relaksującym sposobem na regenerację po intensywnej sesji malowania. Później powiedział, że będzie spędzał popołudnia z aparatem po porankach przy sztalugach. W latach pięćdziesiątych był uważany za profesjonalistę zarówno w dziedzinie malarstwa, jak i fotografii, a jego fotografie znajdują się obecnie w stałych zbiorach muzeów, takich jak nowojorskie Museum of Modern Art .
W 1942 Bowden przeniósł się do Sausalito w Kalifornii i podjął pracę w czasie wojny jako monter statków. Pod koniec wojny zaczął spędzać kilka miesięcy w roku w Nowym Jorku, nadal mieszkając w Kalifornii.
W latach 1945 i 1950 Bowden brał udział w corocznych wystawach w San Francisco Art Association i nadal wystawiał w muzeach i galeriach San Francisco przez całe lata pięćdziesiąte. W 1947 r. zaczął również regularnie pokazywać swoje prace w Bibliotece Sausalito . W tym samym roku otrzymał także nagrodę za obraz przedstawiający port w Sausalito „Stare Miasto w Zatoce”, aw 1949 otrzymał nagrodę za jedno ze swoich zdjęć.
W 1948 roku uczył koloru, anatomii i rysunku figur w California School of Fine Arts . Rok później przeniósł się z Sausalito do pobliskiego Marin City . W marcu 1955 roku pokazał oleje na wystawie indywidualnej w East and West Gallery w San Francisco, aw sierpniu pokazał fotografie na wystawie indywidualnej w Kalifornijskim Pałacu Legii Honorowej.
Po przeprowadzce do Kalifornii Bowden okresowo wracał do Nowego Jorku, aby odwiedzać przyjaciół i robić interesy z właścicielami galerii, ale zachował swój stały dom w Marin City aż do śmierci w 1965 roku.
Styl artystyczny i odbiór krytyczny
Bowden pracował w oleju, gwaszu, graficie, akwareli i mieszanych mediach. Większość elementów jest na tyle mała, że można je było wykonać na sztalugach. W latach trzydziestych studiował malarzy kubistów, a jego styl wykazywał wówczas pewne wpływy kubistyczne. W tym okresie tworzył zarówno prace reprezentacyjne, jak i nieprzedstawiające. Pisząc w 1941 roku, krytyk zauważył, że do tego czasu wyrósł już ze swojej skłonności do czystej abstrakcji. Dwa lata później inny krytyk pochwalił ten zwrot w kierunku półabstrakcji. Katalog wystawy z 1940 roku, w której Bowden brał udział, zawiera oświadczenie wyrażające jego punkt widzenia. Mówi: „Obraz obejmuje wiele pomysłów, symboli, form, tonów i kolorów, ale wszystkie są przekształcane w nową rzecz. Metamorfoza sprawia, że obraz jest prawdziwy - daje mu własne życie”. w 1947 r Ad Reinhardt napisał krótką instrukcję na temat doceniania sztuki abstrakcyjnej, w której powiedział: „Podobnie jak w wielu współczesnych malarstwie, w pracach de Kooninga i Bowdena widzimy coś, co może wydawać się„ szkicem ”i„ niedokończeniem ”, które nie tylko pokazuje rzeczywisty proces tworzenia, ale prosi widza o „ukończenie” i „skończenie” obrazu w akcie patrzenia”. W wywiadzie z 1955 roku Bowden powiedział, że widz nie powinien skupiać się na temacie obrazu. „Najważniejsza jest koncepcja” – powiedział. „Podobnie jak w muzyce, grasz temat wokół tematu”.
Abstrakcyjna kompozycja Bowdena z żółtym tłem (1937), pokazana po lewej, jest przykładem jego czysto abstrakcjonistycznego stylu. Jego „Roślina na stole” (1936), pokazana po prawej stronie, jest przykładem jego na wpół abstrakcjonistycznego stylu. Szkic Fernanda Legéra (1936), pokazany po prawej stronie, jest przykładem jego techniki rysunkowej. Zdjęcie dzieci ulicy w Meksyku (1941), pokazane po prawej stronie, jest przykładem jego fotografii.
Jako fotograf Bowden wykonał wiele zdjęć nowojorskich malarzy, którzy byli jego przyjaciółmi, w tym Willema de Kooninga (1946, 1951), Ad Reinhardta (1959), Jacksona Pollocka i Lee Krasnera (1949). Zrobił także portrety fotograficzne Edwarda Westona (1951), Imogene Cunningham (1955) oraz innych mężczyzn i kobiet wybitnych w sztuce. Jego zdjęcia zrobione w plenerze przedstawiają akty w scenach plażowych lub pustynnych, a także sceny miejskie i krajobrazy. Rzadko lub nigdy nie pracował w kolorze, a jego prace półtonowe miały tendencję do rysowania tekstur i wzorów oraz wykorzystywania gry światła.
Życie osobiste i rodzina
Bowden urodził się 9 lutego 1907 roku w Los Angeles w Kalifornii. Jego prawdziwe nazwisko brzmiało Harry Clinton Bowden. Chociaż nie nazywał siebie Harrym Clintonem Jr., on i jego ojciec nosili to samo imię. Harry Clinton Bowden (senior) urodził się 17 czerwca 1879 roku w Providence w stanie Rhode Island i zmarł 20 stycznia 1963 w Los Angeles. Zarabiał na życie jako samozatrudniony wykrojnik dla producenta sprzętu do pakowania owoców. Matką Bowdena była Sina H. Bowden, urodzona w Kansas około 1889 roku. Bowden miał brata Dale'a C. Bowdena (ur. około 1913 roku). Bowden był żonaty z kobietą, której imię brzmiało Lois i która była znana jako Lois Bowden. Tablica pamiątkowa dla Bowdena i jej przedstawia jej imię jako „F. Lois”.
Notatki
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
| Instytuty badawcze sztuki | |
| Inny | |
