Hendrika Boumana

Hendrik „Henk” Bouman (urodzony 29 września 1951 w Dordrecht ) to holenderski klawesynista , fortepianista , dyrygent i kompozytor muzyki napisanej w idiomach barokowych i klasycznych XVII i XVIII wieku.

Biografia

Pod koniec lat 70. Hendrik Bouman studiował w konserwatorium w Amsterdamie u kilku pionierów odrodzenia baroku, w szczególności Tona Koopmana i Lucie van Dael , a także uczestniczył w kursach mistrzowskich prowadzonych przez Gustava Leonhardta , Nikolausa Harnoncourta i Maxa van Egmonda . W latach 1976-1983 był głównym klawesynistą barokowego zespołu Musica Antiqua Köln , z którym koncertował na całym świecie pod auspicjami Instytutu Goethego i nagrywał dla DGG Archiv i wielu europejskich stacji radiowych.

, były profesor gry na klawesynie i fortepianie na Uniwersytecie Concordia i Université Laval w Quebecu , wykładał również historyczną praktykę wykonawczą i zespół kameralny. Prowadził kursy mistrzowskie w Europie, Kanadzie, Stanach Zjednoczonych, Ameryce Południowej, Meksyku i Indiach. Od 2012 roku Hendrik Bouman jest przewodnikiem młodych „kompozytorów barokowych i klasycznych”, aspirujących do mistrzostwa w swojej sztuce. W 2016 roku został zaproszony przez Académie de Musique Rainier III w Monako do poprowadzenia serii kursów mistrzowskich z improwizacji w stylu barokowym.

Bouman po raz pierwszy wprowadził barokową improwizację do swojego recitalu w 1993 roku na Festival Domaine Forget w Quebecu na prośbę Radio Canada, a jego barokowe kompozycje w audycji przez CBCTV „Compass” w Maritimes Canada w 1994 roku. The CBC/Radio Canada – Toronto, Moncton , Halifax i CBCTV Halifax i ATV Halifax Canada transmitowały na żywo wiele premierowych wykonań jego prac, a także 14 portretów fabularnych.

Dokonał 16 transkrypcji dzieł François Couperina , Jean-Philippe'a Rameau , Georga Philippa Telemanna i JS Bacha , w tym dwóch Koncertów brandenburskich w wersji na dwa klawesyny i orkiestracji Koncertu włoskiego Bacha oraz kilku adaptacji w stylu barokowym Kolędy zamówione i nagrane przez Canadian Broadcasting Corporation (CBC Radio Charlottetown) w 1994 roku. Schott opublikował niektóre ze swoich realizacje basso continuo .

Zadebiutował jako dyrygent prawykonaniem mszy Alaina Pierarda w Basilique Notre-Dame de Montréal w 1985 roku. W następnym roku założył orkiestrę z epoki Les Nations de Montréal, którą kierował w 1987 roku w XX-wiecznej premierze opera Amadis de Gaule na trzysetlecie Lully z solistami i chórem Atélier de l'Opéra de l'Université Laval. Koncert był transmitowany „na żywo” przez Radio Canada, a następnie przez Radio France i Swiss Radio. Kierował swoją orkiestrą w programach muzyki XVIII wieku dla 5-tysięcznej publiczności w prestiżowych Concerts Populaire d'Été de la Ville de Montréal. Zadebiutował jako dyrygent w Ameryce z Portland Baroque Orchestra and Choir w wykonaniach m.in Mesjasz Haendla w 1990 r. [4 ]

Otrzymał kilka stypendiów z Kanady, Włoch i Francji za swoją nowatorską pracę jako kompozytor-wykonawca muzyki historycznej oraz jako założyciel-dyrektor festiwali: Rendez-vous con Hendrik Bouman (Włochy) 1992, Halifax 1749 Baroque (Kanada) 1999, Baroque by the Sea (Maritimes Canada) 1999 i 2005, Baroque SaMuse Concert Series (Montréal, Kanada) 2006–2007 [5], a także sponsoring z Berkeley Homes w Wielkiej Brytanii dla jego Baroque by the Sea Concert Series (Sussex, Wielka Brytania) 2009 [6]; cykle koncertów poświęcone głównie wykonaniom jego barokowych i klasycznych kompozycji, improwizacji z epoki, a także repertuarowi historycznemu i jego transkrypcjom.

Podczas swojej kariery Hendrik Bouman występował w duecie z uznanymi artystami: Nancy Argenta , Hajo Bäss, Brian Berryman, Max van Egmond , Reinhard Goebel , Wilbert Hazelzet, Grégoire Jeay, Matthew Jennjohn, Mireille Lagacé, Marie Leonhardt, Jaap ter Linden , Matthias Maute , Susie Napper, Heiko ter Schegget, Simon Standage , Carolyn Watkinson i Ifan Williams. Współpracował także z wybitnymi dyrygentami i solistami Rossaną Bertini, Ivánem Fischerem , Philippe Herreweghe , Christophera Jacksona , Emmę Kirkby , Tona i Tini Koopmanów, Jeanne Lamon , Gino Mangiocavalli, Nigela Rogersa i Michaela Schhoppera . W cyklu muzyki kameralnej 2016-2017 Opera de Nice gra w duetach koncertowych z skrzypaczką Reine-Brigette Sulem.[7]

Hendrik Bouman otrzymał wiele nagród za swoje 25 nagrań, w tym ponad 45 reedycji, dla DGG/Archiv, EMI, REM/Radio Canada, Baroque-Nouveau, w szczególności: Edison Prize (Holandia), 3 Deutscher Schallplattenpreis, Artysta Roku przyznany przez Deutsche Phono-Akademie oraz nagroda kariery dla młodych artystów z kraju związkowego Nadrenia Północna-Westfalia (Niemcy), Le Grand Prix National du Disque, 6 Diapason d'Or, Répertoire Recommandé, 9-Repertoire; Diapason 5 (Francja) oraz Early Music Award, Gramophone Award (Anglia) [8]. Był laureatem nagrody CD Kanadyjskiej Fundacji Kompozytorów SOCAN za dystrybucję swoich płyt CD do rozgłośni radiowych na całym świecie Mały zeszyt dla Anny I i II , na którym gra swoje kompozycje na klawesyn i fortepian. W 2011 roku ARYA wydała „5 barokowych koncertów dla Anny” Hendrika Boumana w wykonaniu The Baroque Muse, którego Bouman jest założycielem, a Simon Standage liderem (koncertmistrzem) [9].

Hendrik Bouman mieszkał w rodzinnej Holandii, a także w Niemczech, Włoszech, Francji, Quebecu, Maritimes w Kanadzie i Indiach. Od 2012 roku mieszka z żoną i dziećmi na Lazurowym Wybrzeżu we Francji. Mówi po francusku, angielsku, włosku, niemiecku i holendersku. Jest zapalonym żeglarzem i rysownikiem .

Działalność kompozytorska

W 1993 roku, po ponad 18 latach pracy jako wykonawca, badacz i profesor muzyki dawnej, Hendrik Bouman podjął się komponowania nowej muzyki w idiomach barokowych i klasycznych według standardów XVII i XVIII wieku. Był to dla niego naturalny rozwój trwającego odrodzenia muzyki barokowej. Tworząc nowe kompozycje w stylu epoki, wykorzystuje różne europejskie idiomy narodowe i wiele ich typowych form, takich jak sonata, koncert, uwertura i fuga. Po raz pierwszy wykonał swoją współczesną muzykę „barokową” w Afryce Południowej w styczniu 1994 roku, a jego solówki na klawesyn zostały po raz pierwszy nagrane przez Canadian Broadcasting Corporation w grudniu tego roku.

Skomponował ponad 120 utworów na klawesyn w stylu XVII i XVIII wieku ; fortepian ; klawikord ; narząd ; skrzypce solo; altówka solo; flet solo; flet prosty wiolonczela solo ; a także kwartety ; trio ; duety ; sonaty ; uwertury ; wielkie koncerty ; koncerty klawesynowe ; skrzypce koncert; koncert fletowy ; koncert fletowy ; koncert obojowy ; koncert wiolonczelowy ; muzyka dla barokowego teatru i chóru oraz klasyczna symfonia .

Koncerty poświęcone twórczości Hendrika Boumana były transmitowane przez CBC i Radio Canada w Toronto, Halifax, Moncton, Charlottetown oraz przez ATV i CBCTV Maritimes, DT-Danish National Radio i Radio France /France Musiques. Jego Menuet du Matin, dedykowane księciu Willemowi Aleksandrowi z Holandii, zostało wybrane jako temat przewodni Les Bonheurs de Sophie w Radio Canada w 1998 roku, a CBC TV News wyemitowało jego kompozycję JKW Princess Diana 's Ground , jako hołd 2 września 1997 r. [10] France Musique wyemitował w Wielkanoc 2003 roku jego improwizacje w stylu barokowym nagrane podczas występu na żywo na klawesynie Ruckersa-Taskina w Musée de la Cité de la Musique w Paryżu. W Boże Narodzenie 2015 godzinny program fabularny w radiu Fine Music Classical music w Sydney w Australii jest poświęcony kompozycjom Hendrika Boumana.

Ponad 2/3 swoich kompozycji prawykonał we Francji, Holandii, Belgii, Anglii, Kanadzie, Indiach i Afryce Południowej, a także we Włoszech, Niemczech, Szwecji i USA. Prawykonał swoją muzykę orkiestrową i kameralną z założonymi przez siebie w 2009 roku zespołami Concerto Felice, Baroque SaMuse i The Baroque Muse. Swoje utwory wykonywał również w recitalach solowych, w trio iw duecie z flecistami Brianem Berrymanem i Grégoire'em Jeayem; flety proste Heiko ter Schegget, Matthias Maute , Sophie Larivière i Ambikaprasad Mallik; oboista Matthew Jennejohn; skrzypkowie Hajo Bäss i Simon Standage ; wiolonczelistka Susie Napper; wiolonczelistów Tormoda Dalena i Ifana Williamsa. Hajo Bäss wykonał prawykonanie Fantaisie pour violon seul , które zostało skomponowane dla niego w 1999 roku. Bouman wraz z Simonem Standage'em wykonał premierę „Sonaty klasycznej na skrzypce i fortepian Bflat-dur”, którą skomponował dla niego w 2008 roku. Bouman skomponował muzykę (którą kierowane z klawesynu) do inscenizacji Le Malade Imaginaire Moliera w Auroville , Indie w 2006. W marcu 2009 zainaugurował cykl koncertów Baroque by the Sea w Eastbourne w Wielkiej Brytanii. W Brighton, Sussex, w Wielkiej Brytanii w listopadzie 2009 roku miał prawykonanie ze swoim zespołem The Baroque Muse swoich kompozycji „Koncert klawesynowy D-dur” – solista Hendrik Bouman, „Koncert fletowy e-moll” – solista i dedykowany Grégoire Jeay, „Skrzypce Koncert D-dur” – solista i dedykowany Simon Standage , „Koncert wiolonczelowy a-moll” – solista Tormod Dalen oraz „Koncert fletowy C-dur” – solista Heiko ter Schegget.

W sierpniu 2011 roku Hendrik Bouman poprowadził członków Orkiestry XVIII Wieku w prawykonaniu swojego Concerto Grosso G-dur – „La Festa di Lucia”, które zostało zamówione na cześć holenderskiej skrzypaczki Lucy van Dael, współzałożycielki i dawniej lider Orkiestry XVIII wieku i profesor konserwatorium w Amsterdamie i Królewskiego Konserwatorium w Hadze.

Jego dwie płyty CD z kompozycjami solowymi na klawesyn i fortepian, zadedykowane jego żonie Annie, Little Notebook for Anna I & II , zostały wydane w 1998 roku i dystrybuowane do rozgłośni radiowych na całym świecie przez fundację SOCAN (kompozytorzy kanadyjscy). W 2011 roku płyta CD „5 barokowych koncertów dla Anny” z kompozycjami Boumana, nagrana przez The Baroque Muse pod kierunkiem Boumana w rodowym manoir wicehrabiego Gage'a Firle Place w Sussex w Wielkiej Brytanii, został wydany przez jego wytwórnię Arya. Następnie Arya wydał płyty CD: „2nd Notebook for Anna” z XVIII-wiecznymi klasycznymi kompozycjami Boumana, które wykonuje na fortepianie Fazioli z Ville de Montréal; „3rd Notebook for Anna” z XVIII-wiecznymi klasycznymi kompozycjami Boumana, które wykonuje na fortepianie, „4th Notebook for Anna” z jego kompozycjami klawesynowymi, które wykonuje na swoim podwójnym ręcznym klawesynie, który zaprojektował i zbudował w 2006 r., oraz „5th Notebook for Anna” z jego kompozycjami klawesynowymi nagranymi na jego podwójnym klawesynie po jego recitalu w Saint-Jean-Cap-Ferrat w 2015 roku. jego kolegów/solistów z jego zespołu Barque SaMuse (The Baroque Muse) w Firle Place i Berwick Church w Sussex w Anglii ukaże się w 2017 roku.

Hendrik Bouman jest pierwszym znanym kompozytorem/wykonawcą muzyki barokowej od dwóch stuleci, który zaprojektował i zbudował klawesyn, na którym gra podczas koncertów i nagrań.

Jest członkiem British Harpsichord Society, Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique SACEM – prawa kompozytorskie (Francja), ADAMI – prawa do wykonania solo (Francja), SPEDIDAM – prawa do wykonania zespołowego (Francja) oraz SDRM – mechaniczne nagrywanie płyt CD praw (Francja) oraz członkiem cechu kompozytorów epoki Vox Saeculorum.

2. La Presse, Montréal: Lully - Trois Cent ans - l'Orchestre Les Nations de Montréal, 1987

3. Le Devoir, Montréal: "Quand 'Un Temple Populaire' Accueille La Musique Ancienne", 1988

4. The Oregonian, USA: "Superb Messiah" - Portland Baroque Orchestre, USA 1990

5. The Gazette (Montreal), Kaptainis, Arthur: „Mistrzowskie notatki w stylach mistrzów”. 10 lutego 2007.

6. „CQ, Cultural Quarterly” (East Sussex, Wielka Brytania), Watson Claire: „Muzyka mistrzów”. Wiosna 2009.

7. http://www.opera-nice.org/fr/evenement/157/vivaldi-scarlatti-hubeau-bach-bouman-mozart-barbella

8. Gramophone, Wielka Brytania: Dwadzieścia lat później, październik 2010

9. Magazyn Harpsichord & Fortepiano - Recenzja Hendrika Boumana CD 5 Baroque Concerto for Anna Spring 2012

10. CBCTV News, Kanada – Wideo: JKW Księżna Diana – „NA JEJ HONOR”, 2 września 1997 r.

11. Fine Music, Sydney Australia - http://www.finemusicfm.com , 25 grudnia 2015 r.

12. Le Petit Journal, Saint-Jean-Cap-Ferrat, Francja, kwiecień 2015

  • Oficjalna strona internetowa Hendrika Boumana zaktualizowana w 2016 r. - biografia oraz recenzje i funkcje w mediach
  • Colburn, Grant. „Nowe odrodzenie baroku: przełamanie ostatecznego tabu”. Ameryka muzyki dawnej , tom. 13, nr 2, lato 2007.
  •   Haynes, Bruce. Koniec muzyki dawnej: historia muzyki wykonawcy z epoki . Oksford i Nowy Jork: Oxford University Press, 2007. ISBN 978-0-19-518987-2

Linki zewnętrzne