Inżynier miksów

Inżynier miksu (lub po prostu inżynier miksu ) jest odpowiedzialny za łączenie („miksowanie”) różnych elementów dźwiękowych utworu dźwiękowego w kompletne wykonanie (znane również jako „miks końcowy” lub „miksowanie”), czy to w muzyce, filmie, czy wszelkie inne treści o charakterze dźwiękowym. Gotowy utwór, nagrany lub nagrany na żywo , musi osiągnąć dobrą równowagę właściwości, takich jak głośność , pozycjonowanie panoramy i inne efekty, jednocześnie rozwiązując wszelkie konflikty częstotliwości wynikające z różnych źródeł dźwięku. Te źródła dźwięku mogą obejmować różne instrumenty muzyczne lub wokale w zespole lub orkiestrze , dialogi lub foley w filmie i nie tylko.

Najlepsi profesjonaliści w dziedzinie miksowania zazwyczaj mają wieloletnie doświadczenie i szkolenie ze sprzętem audio , co pozwoliło im opanować swoje rzemiosło. Inżynier miksowania zajmuje przestrzeń między artystą a naukowcem, którego umiejętności są wykorzystywane do oceny struktury harmonicznej dźwięku, aby umożliwić mu kształtowanie pożądanych barw . Ich prace można znaleźć we współczesnej muzyce, chociaż łatwość użytkowania i dostęp umożliwiły wielu artystom miksowanie i produkcję własnej muzyki za pomocą cyfrowej stacji roboczej audio i komputera.

Edukacja

Inżynierowie miksowania zwykle rozpoczynają od formalnego szkolenia muzycznego, a mianowicie dyplomu z inżynierii dźwięku lub inżynierii nagrań. Pomocne mogą być również stopnie naukowe w innych odpowiednich dziedzinach, takich jak muzyka, lub wszelkie doświadczenia zawodowe zdobyte poza środowiskiem akademickim; na przykład inżynierowie miksowania specjalizujący się w muzyce klasycznej mogą skorzystać z doświadczenia w występach w orkiestrze, aby tworzyć lepsze nagrania.

Dwie podstawowe kategorie obejmują populację mikserów dźwięku: mikser dźwięku na żywo, który ćwiczy miksowanie dźwięku na żywo , oraz mikser studyjny, którego praca jest wykonywana zamiast tego w dostrojonym studiu. Sprzęt i wyposażenie mogą nieznacznie różnić się w obu branżach, ale ogólnie rzecz biorąc, dobrze wyszkolone ucho, praktyka na złożonym sprzęcie audio i dogłębne zrozumienie technik stosowanych do tworzenia dobrego dźwięku wyróżniają doskonałego inżyniera miksowania. Są to cechy zdobyte dzięki wieloletniej praktyce i doświadczeniu, w ramach zajęć lub bez nich.

Techniki

Inżynierowie miksowania polegają na swojej intuicji w procesie miksowania, ale wszyscy mikserzy na ogół przestrzegają pewnych podstawowych procedur:

Analizowanie „groove” lub „stylu” artysty klienta i dostosowywanie szczegółów technicznych do jego gustu
Identyfikacja najważniejszych elementów (ścieżek lub kombinacji ścieżek) dźwięku do podkreślenia
Ustalenie, jak uwypuklić ścieżki, co często wiąże się ze zmniejszeniem nacisku na inne ścieżki
Dopracowanie ostatecznego miksu, przygotowanie do masteringu , jeśli to konieczne

Równoważenie mieszanki

Mikser otrzymuje do pracy ścieżki dźwiękowe poszczególnych nagranych instrumentów. Pojawiają się długo po tym, jak artyści lub muzycy sesyjni zakończą nagrywanie i po prostu mają ten dźwięk do pracy. Ich praca polega na zrównoważeniu względnego wpływu każdego strumienia audio, przepuszczaniu ich przez procesory efektów i uzyskaniu odpowiedniej ilości (stosunek suchy/mokry) każdego z nich.

Korekcja — głównym narzędziem inżyniera miksowania jest konsola miksująca , która zmienia stosunek każdej częstotliwości audio do innej, aby wzmocnić lub odciąć określone zakresy częstotliwości w obrębie ścieżki, dając każdemu miejsce w ograniczonym zakresie częstotliwości dostępnym od 20-20 000 Hz , w szczególności między ~ 400–8000 Hz, najbardziej czułym zakresem ludzkiego słuchu. Usunięcie sprzecznych częstotliwości z zakresu 250–800 Hz ma kluczowe znaczenie, gdy interferencja i konstrukcja między głosami mogą powodować irytujące, nieprzyjemne efekty, zwane „błotem”. Cięcia w tym obszarze mogą pomóc w sztucznym brzmieniu jasności. Podbijając częstotliwości poniżej tego zakresu, można nadać głosom większą pełnię lub głębię. Powyżej tego wzmocnienie może nadać głosom obecność, ale tylko wtedy, gdy nie nakładają się one na wyraźniejsze wyższe harmoniczne innego głosu. Prawidłowo umieszczone filtry o wysokiej wartości Q pozwolą na modyfikację chirurgiczną, która jest konieczna w zakresie ludzkiego głosu (~300–3000 Hz), a 1 dB jest tutaj równoznaczne z podbiciem o 5-6 dB we względnych skrajnościach. Kluczem do usunięcia błota jest odpowiednie podbicie wyżej, aby zastąpić jasność utraconą podczas cięcia wspólnych częstotliwości. Analizator widma może pomóc w obejrzeniu struktury harmonicznej głosów. Każdy mikser inaczej podchodzi do wyzwania, jakim jest korekcja, ponieważ każdy ma nieco inną psychoakustyczną percepcję dźwięku i różne poziomy fizycznego ubytku słuchu.
Kompresja zakresu dynamicznego — kompresja zmniejsza zakres między najniższym i najwyższym poziomem sygnału. Próg kontroluje, jak duża część góry jest odcięta. Dostosowując ustawienia ataku i zwalniania oraz mając odpowiedni współczynnik, można nadać ścieżce więcej obecności, ale zbyt duża kompresja zniszczy przyjemny utwór. Ustawiając wyzwalacz na inne źródło dźwięku, zwane łańcuchem bocznym, wyższy poziom kompresji, a nawet mocne obcinanie w bardzo małym stopniu. Jest to często używane w muzyce progresywnej, jednak efekt jest bardzo sztuczny, naprawdę dobry tylko dla jednego rodzaju pompującego, synkopowanego dźwięku.
Panoramowanie — ustawienia (L/R) rozszerzają pole dźwiękowe, co może stworzyć miejsce dla głosów, których inaczej by nie było. Odtwarzanie stereo spowoduje nieco inną charakterystykę częstotliwościową niż sygnał, w zależności od charakterystyki pogłosu pomieszczenia. Dzięki nowoczesnej technologii, teraz często odbywa się to sztucznie. Pozwala to na stworzenie nowego korpusu rezonansowego. Czas rozpadu i postrzegany rozmiar można precyzyjnie kontrolować, co w połączeniu z kontrolą sieci dyfuzyjnej, filtrowaniem wstępnym i refrenami pozwala na przybliżenie dowolnego rezonatora. Panoramowanie zmienia względne wzmocnienie każdej ścieżki stereo, co może stworzyć dźwiękową przestrzeń w miksie. Należy pamiętać, że miksowanie może nastąpić tylko wtedy, gdy każda ścieżka ma ustawioną prawidłową głośność ścieżki głównej.
Efekty — Inżynierowie miksowania używają efektów, takich jak pogłos i opóźnienie, aby stworzyć głębię i przestrzeń w nagraniu. Mogą dodać gustowne poziomy efektów i kreatywność, aby uczynić twoją piosenkę bardziej interesującą.

Sprzęt

Niektóre inżynierowie miksowania sprzętu, których mogą użyć, to:

Zobacz też