Isama Mahfuza

Isama Mahfuza
Urodzić się	1939 12 września
Zmarł	3 lutego 2006 r

Issam Abdel-Masih Mahfouz (napisany również jako „Isam / Essam Mahfood / Mahfuz”) (12 września 1939 - 3 lutego 2006) był libańskim dramaturgiem, poetą, dziennikarzem, autorem, tłumaczem i krytykiem. Jego twórczość literacka obejmuje dziesiątki książek o polityce, kulturze i teatrze, a także „dialogi” - wyimaginowane wymiany zdań z postaciami historycznymi. Za swojego życia był również dobrze znany jako profesor sztuk teatralnych na Uniwersytecie Libańskim oraz z pisania w libańskiej gazecie al-Nahār, zwłaszcza w jej dziale poświęconym kulturze.

Mahfuz jest najbardziej znany ze swojego wezwania do zreformowania teatru w świecie arabskim. W 1968 roku opublikował „Pierwszy Manifest Teatralny”, w którym zaproponował zmianę języka używanego w teatrze z klasycznego arabskiego (Modern Standard Arabic lub fuṣ'ḥa) na lokalny dialekt, aby odzwierciedlić język ulicy, ponieważ „bliższy serca ludu”. Wezwał także, aby tematyka sztuk teatralnych była raczej międzynarodowa niż lokalna. W 1991 roku zmienił swoją propozycję językową z używania lokalnego dialektu na rozwój hybrydowej formy fuṣ'ḥa, która byłaby zrozumiała w całym świecie arabskim, zachowując jednocześnie bezpośredniość dialektu. Następnie przetłumaczył wszystkie swoje sztuki na tę „popularną fuṣ'ḥa” (al-fuṣ'ḥa al-sha'abiyah). Własne sztuki Mahfuza odniosły natychmiastowy sukces krytyczny i popularny oraz zainaugurowały nową erę produkcji teatralnej w świecie arabskim. Ostatnio jego sztuka „Dyktator” została nagrodzona Nagrodą Sułtana na Arab Theatre Film Festival w Doha w 2013 roku. Przetłumaczona wersja „Dyktatora” została wybrana przez festiwal Between the Seas w Nowym Jorku do produkcji w 2015 roku.

Rodzinne tło

Mahfuz urodził się 12 września 1939 roku w południowo-libańskiej miejscowości Jdeideh Marjeyoun w rodzinie aktywnej kulturowo. Jego matka, Monifa Shadid, przed ślubem była nauczycielką. Jego dziadek Eid zarządzał popularną orkiestrą dętą, która grała muzykę podczas uroczystości. Jego ojciec, Abdel-Masiḥ, kształcił się w Jerozolimie i zaczął produkować sztuki w Marjayoun przy wsparciu swojego brata Rameza, chociaż zarabiał na życie jako dentysta. W latach trzydziestych bracia wprowadzili kino do regionu, zakładając kino i teatr Haramoun w Marjayoun, które przyciągało widzów z całego regionu, w tym z Syrii i Palestyny. Abdel-Masiḥ był także jednym z założycieli „Przebudzenia Marjayoun” (al-Nahḍah al-Marj'āyūnīyah), tygodnika poświęconego warunkom społeczno-gospodarczym kraju. W 1937 roku opublikował „Symbolizm”, opis porównawczy zachodniej symboliki i wschodniej symboliki, przy czym ta ostatnia zawarta jest w pismach al-Sharifa al-Radiego. Była to jedna z pierwszych książek omawiających symbolikę w literaturze arabskiej.

Dom rodzinny w Marjayoun gościł wielu poetów i krytyków, w tym Ahmad al-Safi al Najafi, Bchara Al-Khoury, Amin Nakhle, Ameen Rihani, szejk Abdul-Hussein Sadek, szejk Abdul-Hussein Sharafeddine, Bulus Salameh, Ahmed Aref el-Zein , Suleiman Daher, al-Sayyed Mohsen al-Amin i wielu innych. Sam Abdel-Masiḥ pisał klasyczną poezję arabską i był znany jako „Słowik Południa” (Bulbul al-Januub).

Dzieciństwo

Mahfuz spędził większość swojego dzieciństwa w swoim rodzinnym mieście Marjayoun . Jednak okres ten był naznaczony kilkoma przesiedleniami jego rodziny do różnych regionów Libanu, ponieważ konflikty, w tym II wojna światowa i wojna izraelsko-palestyńska, znacząco wpłynęły na Marjayouna. Na dzieciństwo Mahfuza wpłynęła także śmierć najbliższych członków rodziny, w tym jego matki w wieku dwóch lat. Mahfuz ukończył szkołę w Marjayoun. Wykazał wczesne zamiłowanie do teatru, pisząc i produkując sztuki na strychu domu rodzinnego, używając akcesoriów z Kina i Teatru Haramoun. Przyjaciół i sąsiadów zapraszano do odgrywania różnych ról w jego produkcjach, ale główną postać zarezerwował dla siebie. Jego sztuki z dzieciństwa, takie jak „Więzień” i „Sprzedawca pszenicy”, obracały się wokół tych samych kwestii, które rozwijał w swoich produkcjach dla dorosłych: miłości, sprawiedliwości i wolności.

Wczesne początki

W 1957 roku Mahfuz przeniósł się do Bejrutu, aby kontynuować naukę i realizować swoje ambicje. Napisał już swój pierwszy zbiór poezji „Ashya'a Mayta” (Martwe rzeczy), który opublikował prywatnie w 1959 roku i z którego wybrane wiersze zostały zmodyfikowane i opublikowane w zbiorze poezji „Ashab Al-Ṣayf” z 1961 roku letnie chwasty). W 1958 roku Mahfuz spotkał poetę Shawki Abu Shaqrę, który z kolei przedstawił go Yussufowi Al-Khalowi, założycielowi „Majallat Shi'ir” (Magazyn Poetycki), publikacji poświęconej współczesnej poezji w świecie arabskim, w której Mahfuz opublikował kilka jego wierszy i był członkiem jej redakcji w latach 1958-1964, kiedy pismo czasowo zaprzestało wydawania, oraz w latach 1967-1970, kiedy zostało reaktywowane. Wyprodukował dwa kolejne zbiory poezji, „Al-Sayf Wa-Burj al-Adhra” („Miecz i znak Panny”) oraz „al-Mawt al-Awwal” („Pierwsza śmierć”) odpowiednio w 1963 i 1967 roku . Jego wiersze były pisane współczesnymi wolnymi wierszami, które były wówczas wprowadzane na arabską scenę literacką. Po klęsce Arabów w wojnie sześciodniowej Mahfuz nagle przestał pisać wiersze. Twierdził, że poezja „nie pozwala nam zobaczyć sztyletu wycelowanego w nasze serca”. Po przeprowadzce do Francji w 1975 roku zaczął pisać poezję prozą, czerpiąc z wizerunku Abd al-Rahmana I, założyciela hiszpańskiej dynastii Umajjadów, znanego jako „The Entrant”. Mahfuz pisał jako „Odchodzący”, co po arabsku oznacza „buntownik” lub „członek Khawarij”, dysydentów wczesnego islamu.

Praca teatralna

Mahfuz zajął się dramatopisarstwem, ponieważ uważał je za skuteczne medium komunikacji z publicznością. Ukończył swoją pierwszą sztukę „al-Zinzalakht” („The Chinaberry”) Theatre of Lebanon w 1963 roku, ale spotkała się ona z oporem przemysłu teatralnego ze względu na użycie potocznego języka arabskiego . W proteście pisał pantomimy. „Al-Zinzalakht” został wykonany dopiero w 1968 roku pod dyrekcją Berge Vassilian. W 1967 roku po klęsce arabskiej Mahfuz napisał „al-Qatl” („Zabójstwo”), ale rząd libański zabronił jej otwarcia w pierwszą rocznicę klęski. Sztuka została opublikowana w czasopiśmie Fikr w 1969 roku z pewną modyfikacją nazw. Była to jedyna sztuka, którą napisał w fuṣ'ḥa, ponieważ był to dokument wykorzystujący prawdziwe cytaty, a nie dzieło literackie. W tym samym okresie przetłumaczył i zaadaptował „Czekając na Godota” Samuela Becketta w 1967 roku i zobaczył, jak zostało ono wyprodukowane w Masrah Beirut. W tym samym roku przetłumaczył powieść „L'Amante Anglaise” Marguerite Duras i przekształcił ją w siedmiodcinkowe słuchowisko, które zostało opublikowane w gazecie „al-Hasna” i wyreżyserowane przez Shakiba Khoury dla libańskiego radia. Później sama Marguerite Duras przekształciła swoją powieść w sztukę. Inne ważne sztuki napisane przez Mahfouza to „al-Diktātūr” („Dyktator”) 1969, „Carte Blanche” 1970, „Limāthā” („Dlaczego?”) 1971 i „al-Ta'arīyah” („Nagość”) 2003 , oprócz krótkich sztuk. Zgodnie z jego przekonaniem, że sztuka musi być polityczna, jego sztuki są znane z zjadliwych komentarzy społecznych, humanistycznej perspektywy i okazjonalnego surrealizmu. Jego sztuki zdobyły kilka nagród, m.in. na Festiwalu Arabskiej Sztuki Teatralnej w Damaszku w 1970 i nagrodę Said Akl w 1968 za „al-Zinzalakht”. Zasiadał w jury wielu festiwali, w tym Al-Hamamet w Tunisie w 1973 roku. W 1974 roku napisał trzynastoczęściowy serial dokumentalny dla Channel 7 w Libanie o teatrze libańskim w latach 1850-1950. Jego sława była taka, że ​​w swoim artykule o Mahfuzie Yasmin Rifa'i zauważyła: „Issam Mahfuz był jednym z pięciu arabskich dramaturgów, których wychwalano w Międzynarodowej Encyklopedii Niemieckiej pod auspicjami Instytutu Nauk Teatralnych w Wiedniu”.

Dziennikarstwo

Mahfouz pisał dla kilku publikacji, począwszy od 1959 r., Ale najbardziej znany jest ze swojej pracy w al-Nahar , gdzie pisał dla sekcji kulturalnej od 1966 do 1996 r. W 1975 r. Przeniósł się z regionalnymi i międzynarodowymi sekcjami al-Nahar do Paryża, z powodu do wojny domowej w Libanie. Został wprowadzony do zachodnich kręgów intelektualnych i kulturowych w Paryżu, z którymi przeprowadzał wywiady dla swojej gazety. Podczas pobytu w Paryżu zapisał się do l'Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociale i uzyskał dyplom pod kierunkiem Jacques'a Berque'a. Jego praca magisterska nosiła tytuł „Trockizm i surrealizm w świecie arabskim w okresie międzywojennym”.

Krytyka

Mahfuz napisał kilka książek krytycznych wobec Zachodu, w tym „Krytyk arabski w Paryżu” („Naqid Arabī Fī Barīs”, 1980), za które został nazwany „okcydentalistą”. Napisał także krytykę teatralną, z których najbardziej znane to „al-Masraḥ Mustaqbal al-Arabīyah” (Teatr jest przyszłością języka arabskiego) 1991 i Masraḥi W a-al-Masraḥ ( Dramaturg i teatr) 1995.

Dialogi

Mahfouz napisał szereg wyimaginowanych dialogów z wybitnymi postaciami historycznymi, w tym Ibn Arabi, Ibn Rushd, Ibn Khaldun, Jabr ibn Hayyan, Abul 'Ala Al-Ma'arri, Abd al-Rahman Al Kawakibi, Mohammed ibn Zakariya al-Razi i Ahmad Faris Shidyaq, które zostały opublikowane w formie książkowej. Czyta się je jak sztuki w potencjalnej formie.

Śmierć

W czerwcu 2005 Issam został przyjęty do szpitala po udarze mózgu. Był częściowo sparaliżowany, ale nalegał, aby lewą ręką ukończyć cztery książki: al-A'māl al-Masraḥīyah, Tab'a Munaqah wa Mazid (Dzieła dramatyczne z dodatkami i poprawkami); Asātithātuna Fī al-Qarn al-'Ishrīn (Nasi nauczyciele w XX wieku); al-A'mal al-Shi'rīyah (dzieła poetyckie), Dar al-Farabi, 2016; Riḥla Thaqafīyah fī Sab'īnat al-Qarn al-'ishrīn Bayn al-Sharq wa-al-Maghrib (A Cultural Voyage in Nineteen-Seventies: East and West), Dar al-Bayrouni, 2006. Zmarł 3 lutego 2006 r. i został pochowany w swoim rodzinnym mieście Marjayoun. Upamiętnienie rocznicy: w 10. rocznicę śmierci Mahfuza Uniwersytet Amerykański w Bejrucie, Uniwersytet Libańsko-Amerykański i Teatr Miejski uhonorowały Mahfuza podczas wspólnego wydarzenia. w 2016 r al-Zinzalakht , Limāthā i Al-Diktātūr zostały wyprodukowane w Bejrucie i innych miastach Libanu.

Cytaty o Mahfuzie

• „Ten, który stworzył chwałę teatru arabskiego”, Pierre Abi-Saab, The Seventh Day (Paryż), 11.07.1988.
• „Issam Mahfuz, pierwszy współczesny pisarz, swoją sztuką al-Zinzalakht zapoczątkował nową erę współczesnego teatru libańskiego”. Shakib Khoury, Masraḥ al-'Abath al-Arabī, Paryż, 1970.
• „Spośród pisarzy najbardziej oddanych kwestiom praw człowieka, nawoływał do sprawiedliwości i cierpliwości oraz wierzył, że zmiany można osiągnąć”. Abdo Wazen, al-Ḥayat, 2.06.2004.
• „Podstawowa pomysłowość dramatopisarstwa Issama Mahfuza dała nową krew nie tylko teatrowi libańskiemu, ale całemu światu”. Buallam Ramadan, al-Sha'ab, Algier, 2.12.88.
• „Jeśli mówimy o teatrze libańskim, na pierwszym miejscu znajduje się twórczość Issama Mahfouza, który mocno udowodnił swoją odrębność jako pionierskiego dramatopisarza.” Mireze Akar, Le Monde, 22.12.1972.
• „Issam Mahfuz napisał specyficzny ruch w odniesieniu do języka, który uczynił go jednym z pionierów współczesnych dramaturgów współczesnego świata arabskiego”. Maurice Maalouf, Al-Diyār, Liban, maj 1990.
• „Pierwsze wiersze Mahfuza są słusznie uważane za prawdziwych heroldów, którzy brali udział w tworzeniu ruchu awangardowego”. Antoine Gattas Karam, cytowany w al-Mawt al-Awwal, 1973

Lista prac

Dramatyczne teksty

• al-Zinzalakht (The China Tree), Dar al-Nahar, 1968. Przetłumaczone na język angielski ze wstępem Salmy Khadry Jayyusi i Rogera Allena i opublikowane w „Modern Arabic Drama: An Anthology”, Bloomington, Indiana University Press, 1995.
• al-Qatl (Zabijanie), Manshurat Majallat Fikr, 1968.
• Carte Blanche, Manshurat Majallat Al-Masaref, 1970. W 1974 roku sztuka została przetłumaczona na język niemiecki wraz z dziewięcioma innymi sztukami w Arabische Dramen , pierwszej tego typu książce na Zachodzie, która przedstawia sztuki z siedmiu krajów arabskich, w których teatr kwitł w czasach czas. Dziesięć sztuk zostało wybranych i przetłumaczonych przez Ursulę Bedschihl i Adela Kurrę Scholli
• al-Diktātūr (The Dictator), Dar Al-Tali'a, 1972. Przetłumaczone na język angielski ze wstępem Roberta Myersa i Nady Saab i opublikowane w „Modern and Contemporary Political Theatre from the Levant”, Londyn, Brill, 2018; przetłumaczone na język flamandzki przez Lore Baeten i opublikowane jako „De Dictator”, Bruksela, Bebuquin/Moussem, 2017.
• Limāthā Rafadha Sirhan Sirhan Ma Qalahu al-Za'im 'an Farajalla al-Helou Fī Stereo 71 (Dlaczego Sirhan Sirhan odmówił tego, co przywódca (Antoine Sa'adi) powiedział o Farajalla al-Helou w Cabaret 71?).
• Dramaty radiowe, Dar al-Quds, 1975.
• „Iḥda” Ashar Qadhiya Dhud al-Hurrīyah (Jedenaście przypadków przeciwko wolności), Dar al-Quds, 1975.
• Gibran: Ṣura Shakhsia, Masraḥiyah Wathāqīyah (Gibran: portret osobisty, sztuka dokumentalna), al-Moassasa al-Arabiyya, 1983.
• al-Masraḥiyāt al-Qasīrah (Krótkie sztuki), Dar Ab'aad, 1984.
• al-A'māl al-Masraḥiya al-Kāmila (The Complete Dramatic Works), Dar al-Fikr al-Jadid, 1988.
• al-Ta'arīh (Nagość), Dar al-Farabi, 2003. * al-A'māl al-Masraḥīyah al-Kāmilah, Tab'a Munaqaḥ wa-Mazīd (The Complete Dramatic Works with Additions and Revisions), Dar al- Farabi, 2006.

Krytyka teatralna

• Scenariusz al-Masraḥ al-Arabī Fī Mi'at 'Am (Sceny teatru arabskiego za 100 lat), Bejrut, Dar al-Bahith, 1981.
• al-Masraḥ Mustaqbal al-Arabīyah (Teatr to przyszłość języka arabskiego), Dar al-Farabi, 1991. * Masraḥi Wa-al-Masraḥ (dramaturg i teatr), Bejrut, Maktabat Bissan, 1995.
• Masraḥ al-Qarn al-'Ishrīn: al-Mu'allifūn (Teatr XX wieku, część 1: Autorzy), Dar al-Farabi, 2002. T5) Masraḥ al-Qarn al-'Ishreen: al-ʿArūḍ (Teatr XX wieku, część 2: Przedstawienia) Bejrut, Dar al-Farabi, 2002.
• Scenariusz al-Masrah al-Arabi Fi Mi'at 'Am Yalih al-Maharajanat al-Masrahiyya al-Arabiyya, Bejrut, Dar Nelson, 2018.

Poezja

• Ashya”Mayta (Martwe rzeczy), 1959.
• A'shāb al-Ṣayf (Letnie chwasty), Dar Majallat Shi'r, 1961.
• al-Sayf wa-Borj al-Adhra (Miecz i znak Panny), Dar Majallat Shi'r, 1963.
• al-Mawt al-Awwal (Pierwsza śmierć), Bejrut, Mu'assasat Badran, 1973.
• al-A'māl al-Shi'rīyah (Dzieła poetyckie), Bejrut, Dar al-Farabi, 2019.

Krytyka

• Daftar al-Thaqāfah al-Arabīyah al-Hadīthah (Notatnik współczesnej literatury arabskiej), Dar al-Kitab Al-Lubnani, 1973.
• Arāgūn: al-Sha'ir wa-al-Qadīyah (Aragon: Poeta i sprawa [palestyńska]), al-Mu'assasa al-Arabiyya, 1974.
• al-Riwāyah al-Arabīyah al-Tali'iyah (The Emerging Arab Novel), Dar Ibn Khaldoun, 1981.
• Mashāhid Naqid Arabī Fī Barīs (Poglądy arabskiego krytyka w Paryżu), Dar al-Bahith, 1981.
• Liqā'āt Shakhsīyah ma' al-Thaqāfah al-Gharbīyah (Osobiste spotkania z kulturą zachodnią), al-Dar Al-Alamiyya, 1984. *al-Suryalīyah Wa-Tafā'ulātiha al-Arabīyah (Surrealizm i jego interakcje z językiem arabskim), al-Mu'assasa al-Arabiyya, 1987.
• al-Riwāyah al-Arabīyah al-Shāhidah (Arabska powieść jako świadek), Dar al-Mada, 2000. *Muhākamāt Lahā Tārīkh (Ważne procesy w historii), Dar al-Bayrouni, 2005.
• Riḥlah Thaqāfīyah Fī Sab'īnāt al-Qarn al-Māḍī: al-Sharq wa-al-Gharb (Podróż kulturowa w latach siedemdziesiątych: wschód i zachód), Dar al-Bayrouni, 2006.
• Baris al-Saba'inat, Liqa' al-Masriq wa al-Maghrib” (Paryż lat siedemdziesiątych, Spotkanie Wschodu i Zachodu), Bejrut, Dar Nelson, 2018.

Polityka

• Ab'ad Min al-Ḥarb (Poza wojną), Dar al-Adab, 1993.
• Ab'ad Min al-Salām (Poza pokojem), Dar al-Farabi, 1997.
• al-Irhāb Bayna al-Salām wa-al-Islām (Terroryzm między pokojem a islamem), Dar al-Farabi, 2002.
• Sijālāt al-Qarn al-Ishrīn (Kontrowersje XX wieku), Dar al-Farabi, 2004.
• al-Kitaba Fi Zaman al-Harb (Pisanie w czasie wojny) Bejrut, Dar Nelson, 2018.

Teksty dialogów (Hiwār)

• Liqā'āt Shakhsīyah Ma 'al-Thaqāfah al-Gharbīyah (Osobiste spotkania z kulturą zachodnią), al-Dar al-Alamiyya, 1984.
• Hiwār Ma 'Ruwād al-Nahḍa al-'Arabīyah Fī al-Qarn al-Tasi' 'ashar (Dialog z przywódcami arabskiego renesansu XIX wieku), Dar al-Rayes, 1988.
• George Shehadeh: Malik al-Shi'ir Wa-al-Masraḥ (George Shahada: Król poezji i dramatu), Dar al-Nahar, 1989.
• „Ishrūn Riwāyah” Alamīyah Wa-Tajaribūhum (Dwudziestu międzynarodowych powieściopisarzy i ich eksperymenty), Sharikat al-Matbou'at, 1998.
• Shu'ara' al-Qarn al-'Ishrīn (poeci XX wieku), Dar al-Ilim Lil Malayeen, 2000.
• al-Shu'ara 'al Ruwād F̄i Lubnān: 1900-1950 (Pionierscy poeci Libanu, 1900-1950), Sharikat al-Matbouat, 2000.
• Mathā Yabqa Minhum Lil Tārīkh? (Co zapamięta historia?), Dar al-Rayes, 2000.
• Rambo Bi-al-Aḥmar (Rambo w czerwieni), Dar al-Farabi, 2002.
• Ma' al-Shaykh al-Akbar Ibn 'Arabī (Z Wielkim Szejkiem Ibn Arabim), Dar al-Farabi, 2003.
• Hiwār Ma 'al-Mutamarridīn Fī al-Turāth (Dialog z nonkonformistami w naszym dziedzictwie), Dar al-Farabi, 2004.
• Hiwār Ma 'al-Mulḥidīn Fī al-Turāth (Dialog z ateistami naszego dziedzictwa), Dar Al-Farabi, 2004.
• Riwā'iyy al-Qarn al-'Ishrīn (Powieściopisarz XX wieku), Dar al-Bayrouni, 2005.
• Asāti'dh'ātūna Fī al-Qarn al-'Ishrīn (Nasi nauczyciele w XX wieku), Dar al-Bayrouni, 2006.

Tłumaczenia (interpretacje ze wstępami)

• La'nat Zuḥal (Klątwa Saturna), GB Bristley, Bejrut, Dar al-Farabi, 1998.
• Qasā'id Ḥub (wiersze miłosne), Paul Eluard, Bejrut, Dar al-Farabi, 2003.
• Markhs Fī 'Amerīka (Marx in America), Howard Zinn, Beirut, Dar al-Farabi, 2004.
• Zahrat al-Mistahiyyah, Riwaiya (L'Amante Anglaise), Marguerite Duras, Bejrut, Dar Nelson, 2018
• Bi-Intithar Godot (En Attendant Godot) Samuel Beckett, Bejrut Dar Nelson, 2018

Krótkie historie

• „Ashiqāt Beirut al-Sitīnāt (Kochankowie w Bejrucie w latach sześćdziesiątych), Dar Al-Rayes, 2005.

Prace niepublikowane

• Gibrān Khalil Gibrān Masraḥiyāt Idh'ā'iyah (Gibran Khalil Gibran Radio Plays), Radio Liban 1964.
• Masraḥiyāt Īmā'iyah, (pantomimy) 1964.
• Scenariusz Kafr Kasem, film fabularny w reżyserii Borhane Alaouie, 1973.
• al-Masraḥ al-Lubnāni Fī 'Arūd Masraḥi Wathā'iqī Lil-Talfisīūn al-Lubnānī (Teatr libański w wybranych sztukach dokumentalnych dla telewizji), 1974.
• al-Maharjānāt al-Masraḥiyah al-'Arabīyah (Dramatyczne Festiwale w świecie arabskim)
• Paris al-Sab'īniyāt: Liq'ā al-Mashriq wa-al-Maghrib (Paryż lat siedemdziesiątych: spotkanie Wschodu i Zachodu)