Ivan Tabaković

Ivan Tabaković (10 grudnia 1898, Arad - 27 czerwca 1977, Belgrad) był malarzem serbskim urodzonym w Austro-Węgrzech .

Biografia

Tabaković urodził się w Arad , wówczas część imperium Habsburgów , w 1898 roku, w serbskiej rodzinie. Studiował na Budapeszteńskiej Akademii Sztuk Pięknych w Budapeszcie , a następnie w Królewskiej Akademii Sztuk Stosowanych w Zagrzebiu i Akademii Sztuk Pięknych w Monachium . Edukacja Tabakovicia pod okiem Ljubo Babicia w Zagrzebiu i Hansa Hofmanna w Monachium skierowała jego malarstwo ku podstawom malarstwa modernistycznego.

W 1926 roku, po proklamowaniu Królestwa Jugosławii , został zatrudniony jako rysownik na pół etatu w Instytucie Anatomii w Zagrzebiu. Tam spędził czas z chorwackim artystą Otonem Postružnikiem i założył zagrzebską grupę „Zemlja” (1929). Obrazy Zemlja funkcjonowały jako krytyka społeczeństwa, przedstawiając życie na wsi w Jugosławii poprzez lokalne korzenie. Kulminacją tego okresu był obraz Geniusz (1929), zenit jego okresu zagrzebskiego (1925–1930). Przeniósł się do Nowego Sadu w 1930 roku, a później został profesorem Akademii Sztuk Pięknych w Belgradzie. Jego okres w Nowym Sadzie (1930–1938) charakteryzował się stopniowym porzucaniem stylu Zemlja pod względem morfologicznym, stylistycznym i częściowo ideologicznym, a zamiast tego „charakteryzował się mnóstwem niezwykłych przedstawień przestrzeni prywatnych i publicznych, martwych natur i pejzaży z genialnymi rysunkami , z elementami melancholii i wyrafinowanym użyciem koloru, bogate w niuanse.”

Jego belgradzki okres (1938–1977) obejmował kilka faz eksperymentalno-twórczych. Pierwszy z nich (1938–1955) był kontynuacją ustalonej już melancholijno-poetyckiej procedury, często przesiąkniętej elementami groteski, ironii i sarkazmu. Po powstaniu Socjalistycznej Federacyjnej Republiki Jugosławii PWSZ (w 1948), kontynuował pracę na Wydziale Ceramiki. Zaowocowało to umotywowaną politycznie żarliwą krytyką jego sztuki po II wojnie światowej. Prawdziwy przełom w twórczości Tabakovića nastąpił wraz z podmiotami „Geneza i formy wyrazu wizualnego” oraz „Źródła badań wizualnych – Analiza i zapisy fotograficzne”, z tezami o charakterze manifestów (1955). Drugi okres belgradzki (1955–1977) charakteryzował się empatycznym, niezależnym badaniem podstawowych zasad malarstwa modernistycznego, głównie jego dwuwymiarowości, a także niemimetycznym podejściem poprzez stosowanie czystych, nieopisowych elementów wizualnych. . Inne jego badania dotyczyły fotografii przedmiotowej, rzeźbiarskiej, kolażowej i trikowej z zastosowaniem logiki wizualnej wczesnego postmodernizmu, zmierzającej do stworzenia superdzieła tworzonego przez proliferację pejzaży, fragmentów, obrazów, wycinków, znaków , emblematów i symboli. To właśnie ten ekscentryczny, twórczy i eksperymentalny okres drugiej połowy XX wieku sprawił, że Tabaković stał się jednym z najbardziej znaczących, wyjątkowo indywidualnych, rodzimych innowatorów serbskiej sztuki współczesnej.

został członkiem Serbskiej Akademii Nauk i Sztuk .

Tabaković zdobył Grand Prix w dziedzinie ceramiki na Exposition Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne w Paryżu (1937), gdzie wystawił cztery panele.

Tabaković zmarł w Belgradzie w dniu 27 czerwca 1977 r.

Pracuje

• Geniusz (1924)
• Cienie (1954)
• Wiadomość (1968)

Linki zewnętrzne

• Strona internetowa z pracami Tabakovicia
• Wejście ArtFacts
• Serbska rzeźba zarchiwizowana 4 lutego 2012 r. W Wayback Machine