Iwan Serpa

Iwan Serpa
Ivan Serpa, 1965
Urodzić się
Ivan Ferreira Serpa

( 06.04.1923 ) 6 kwietnia 1923
Rio de Janeiro , Brazylia
Zmarł 6 kwietnia 1973 ( w wieku 50) ( 06.04.1973 )
Rio de Janeiro , Brazylia
Narodowość brazylijski
zawód (-y)



Malarz Rysownik Grafik Projektant Pedagog
lata aktywności 1951-1973
Znany z Grupo Frente
Współmałżonek Ligia Serpa
Dzieci 3

Ivan Ferreira Serpa (6 kwietnia 1923 – 6 kwietnia 1973) był brazylijskim malarzem, rysownikiem, grafikiem, projektantem i pedagogiem działającym w ruchu sztuki konkretnej . Większość jego prac dotyczyła abstrakcjonizmu geometrycznego . Założył Grupo Frente , w skład którego wchodzili między innymi inni artyści Lygia Clark , Helio Oiticica i Franz Weissmann , i był znany jako mentor dla wielu artystów w Brazylii.

Wczesne życie i edukacja

Serpa urodził się w dzielnicy Tijuca w Rio de Janeiro w Brazylii .

W latach 1946-1948 Serpa studiował grafikę u grafika Axla Leskoscheka w Rio de Janeiro. Serpa był również mentorem krytyka sztuki Mário Pedrosy . Ale ogólnie rzecz biorąc, Serpa nie miał zbyt dużego wykształcenia artystycznego.

Kariera

Od 1949 do 1952 roku Serpa wykładał malarstwo, rzeźbę i teorię sztuki w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Rio de Janeiro , gdzie często prowadził otwartą pracownię, która obejmowała krytyczną ocenę prac uczniów z nową pedagogiką pozwalającą na instynktowną eksplorację wrodzonej kreatywności . Styl nauczania odzwierciedlał również nowe idee dotyczące tożsamości narodowej i koncentrował się na nowoczesnych, obejmujących idee demokracji, które miały miejsce w całym kraju - wszystko to w bezpośrednim przeciwieństwie do bardziej tradycyjnego, europejskiego modelu szkół artystycznych.

To cotygodniowe wydarzenie stało się salonem dla wielu wschodzących artystów, którzy później byli głównymi współtwórcami ruchu sztuki neobetonu i betonu w Brazylii.

Serpa wcześniej uczył arteterapii pacjentów psychiatrycznych w centrum terapii zajęciowej Narodowego Szpitala Psychiatrycznego w Brazylii.

Pierwsze prace Serpy powstały w 1951 roku. Obrazy były serializowane i często zawierały elementy architektoniczne.

W 1954 roku Serpa był współzałożycielem Grupo Frente , w skład którego wchodzili między innymi artyści Aluísio Carvão, Lygia Clark , Helio Oiticica .

W 1954 roku Serpa opublikował książkę, którą napisał z Mario Pedrosą, zatytułowaną Crescimento e criação, która zawierała jego pracę jako nauczyciela dzieci. Często prowadził bezpłatne zajęcia plastyczne dla dzieci.

W latach 1957-1959 Serpa zdobył nagrodę za podróże zagraniczne na 6. Salão Nacional de Arte Moderna w Rio de Janeiro. Ta nagroda pozwoliła mu podróżować do Europy, koncentrując się na Włoszech i Hiszpanii, ale także Francji, Niemczech, Holandii, Portugalii i Szwajcarii. W tym czasie Serpa mieszkał w Paryżu w 1957 roku, gdzie jego prace były wystawiane na pokazach sztuki betonu i neobetonu.

W latach 60. Serpa pracował jako konserwator papieru w Bibliotece Narodowej. Ta praca doprowadziła do eksperymentowania z kolażem papierowym, w którym włączył metodologie z technik konserwacji, renowacji i konserwacji, których używał na tym stanowisku.

Często współpracował z Ligią Pape przy projektach artystycznych.

Seria Serpy z 1962 roku, Fase negra (Czarna faza), odzwierciedlała ówczesne środowisko polityczne Brazylii.

W połowie lat 60. Serpa ponownie zetknął się ze sztuką geometryczną, co przesunęło jego twórczość w stronę sztuki kinetycznej i op-artu.

Życie osobiste

W 1949 roku Serpa poślubił Ligię Serpę. Mieli syna Yvesa Serpę, który urodził się w 1951 roku; córka Leila Serpa, urodzona w 1955 r.; i syn Heraldo Serpa, urodzony w 1958 roku.

W 1973 roku Serpa zmarł w swoje 50. urodziny na zawał serca i udar.

Wybrane wystawy

Wystawy zbiorowe
  • 1960: „Konkretna sztuka”. 50 Jahre Entwicklung, Helmhaus (Zurych) [wystawa objazdowa]
  • 1962: XXXI Biennale di Venezia (Wenecja)
  • 1979: XV Bienal Internacional de Arte de São Paulo (São Paulo)
  • 1984: „Tradição e ruptura. Sãntese de arte e Cultural Brasileras”. Fundação Bienal de São Paulo (São Paulo)
  • 1985: XVIII Biennale Internacional de Arte de São Paulo (São Paulo)
  • 1987: „Modernidade. Art brésilien du 20e siècle”. Musée d'art moderne de la Ville de Paris (Paryż)
  • 1989: XX Bienal Internacional de Arte de São Paulo (São Paulo)
  • 1992: „Bilderwelt Brasilien”. Kunsthaus Zürich (Zurych)
  • 2000: „Seculo 20. Arte do Brasil”. Fundação Calouste Gulbenkian, Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão (Lizbona)
  • 2000–2: „Brazylia 1920–1950. De la antropofagia a Brasãlia”. Institut Valencià d'Art Modern, Centre Julio González, Walencja; Museu de Arte Brasileira (São Paulo)
  • 2003: „Cuasi-corpus. Arte concreto y neoconcreto de Brasil”. Museo de Arte Contemporáneo Internacional Ruãno Tamayo, Meksyk; Museo de Arte Contemporáneo (Monterrey)
  • 2005–7: „Tropicália. Rewolucja w kulturze brazylijskiej (1967–1972).” Muzeum Sztuki Współczesnej (Chicago); Galeria Sztuki Barbican (Londyn); Centro Cultural de Belêm (Lizbona); Bronx Museum of the Arts (Bronx, Nowy Jork)
  • 2006: „Miejsca abstrakcji Ameryki Łacińskiej”. Cisneros Fontanals Art Foundation (Miami, Floryda) [wystawa objazdowa]
  • 2007: „Desenho construtivista brasileiro”. Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (Rio de Janeiro)
  • 2007: „Geometria nadziei. Sztuka abstrakcyjna Ameryki Łacińskiej z kolekcji Patricii Phelps de Cisneros”. Blanton Museum of Art, University of Texas w Austin (Austin, Teksas); Grey Art Gallery, New York University (Nowy Jork)
  • 2008: „Czas i miejsce. Rio de Janeiro 1956–1964”. Moderna Museet (Sztokholm)
  • 2010: „Das Verlangen nach Form – O Desejo da Forma. Neoconcretismo und zeitgenössische Kunst aus Brasilien”. Akademie der Künste, Berlin 2010 Vibración. Moderne Kunst aus Lateinamerika. Kolekcja Elli Fontanals-Cisneros, Bundeskunsthalle (Bonn)
  • 2017–2018: „Making Art Concrete: Prace z Argentyny i Brazylii w Colección Patricia Phelps de Cisneros”. Getty Center (Los Angeles, Kalifornia) (29 sierpnia 2017 - 11 lutego 2018)
Wystawy indywidualne
  • 1954: „Kolaż i malarstwo”. Pan American Union (Waszyngton, DC) [katalog]
  • 1965: „Exposição desenhos e guaches de Ivan Serpa (1963–5).” Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (São Paulo) [katalog]
  • 1968: „Pintury”. Galeria Bonino (Rio de Janeiro) [katalog]
  • 1967: Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (Rio de Janeiro) [broszury] 1971 Desenhos 1946–1971, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (Rio de Janeiro) [katalog]
  • 1974: Retrospectiva, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (Rio de Janeiro) [katalog] 1993 Retrospectiva, 1947–1973, Centro Cultural Banco do Brasil (Rio de Janeiro) [katalog]
  • 2012: „Ivan Serpa: pionierska abstrakcja w Brazylii”, Dickison Roundell (Nowy Jork, NY) - 1 listopada - 21 grudnia 2012

Wybrane prace

Nagrody

  • 1947: 52. Salão Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brązowy Medal za malarstwo
  • 1948: 52. Salão Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brązowy Medal za malarstwo
  • 1951: Bienal Internacional de Arte de São Paulo, Prêmio Jovem Pintor / nagroda dla najlepszego młodego malarza za Formas (formy)
  • 1960: 1. Biennale w Zurychu, nagroda
  • 1961: 6. Bienal w São Paulo, nagroda ARDEA
  • 1961: 5th Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro, nagroda nabycia

Prace i publikacje

  •   Pedrosa, Mário (texto de); Serpa, Ivan (wybór) (1954). Crescimento e criação (po portugalsku). Rio de Janeiro: Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. OCLC 948224248 .
  •   Serpa, Iwan (1993). Ivan Serpa: Retrospectiva, 1947-1973 (katalog wystawy) (po portugalsku). Rio de Janeiro: Centro Cultural Banco do Brasil. OCLC 29543613 . {{ cytuj książkę }} : |format= wymaga |url= ( pomoc )
  •   Serpa, Iwan; Nathan, Hugo (kurator:); zu Hohenlohe, Heinrich (kurator; Le Blanc, Aleca (esej autorstwa); Grosnick, Alicia (oś czasu wg) (2012). Ivan Serpa: Pionierska abstrakcja w Brazylii (katalog wystawy) . Nowy Jork: Dickinson Roundell, Inc. OCLC 855211779 . – Opublikowane przez Dickinson, Nowy Jork, z okazji wystawy „Ivan Serpa: Pioneering Abstraction in Brazil”, 1 listopada - 21 grudnia 2012 r.

Dalsza lektura

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ivan_Serpa&oldid=1126637460 ”