Iwana Durranta

Iwana Durranta
Urodzić się 1947
Melbourne, AustraliaAustralia
Narodowość australijski
Edukacja Samouk
Znany z Malarz, performer, pisarz
Ruch Realizm (sztuka) , Fotorealizm ,

Ivan Durrant to australijski malarz, performer i pisarz. Znany z tworzenia sztuki o „wielkiej wartości szokującej”, takiej jak „Slaughtered Cow Happening” z 1975 roku przed National Gallery of Victoria , Durrant jest często opisywany jako enfant terrible australijskiej sztuki . Większa część prac Durranta składa się z obrazów wykorzystujących samodzielnie opracowany styl „superrealizmu”.

Durrant mieszka obecnie w Blairgowrie w stanie Wiktoria, a jego prace znajdują się w wielu kolekcjach publicznych.

Wczesne lata

Urodzony w Melbourne w 1947 roku, Ivan Durrant był jednym z siedmiorga dzieci. Jego ojciec cierpiał na alkoholizm, co wpłynęło na decyzję 22-letniej matki Iwana o umieszczeniu dzieci pod opieką państwa. W wieku od 7 do 15 lat Durrant wychowywał się w sierocińcu w Brighton w stanie Wiktoria . Był regularnie bity i znęcał się emocjonalnie - „nawet eksperymenty medyczne. Pamięta, jak wstrzykiwano mu różne rzeczy, nawet gdy nie był chory”. Za życia żadne z rodziców Durranta nigdy nie odwiedziło swoich dzieci w sierocińcu. W tamtych latach Durrant spędzał lato na farmach, gdzie był zakwaterowany do pracy na lato. To właśnie w tym okresie Durrant zdał sobie sprawę ze swojego zamiłowania do ptaków i zwierząt. Durrant mówi, że „zawsze lubił patrzeć na budowę zwierząt”.

Ivan zaczął rysować podczas lat spędzonych w sierocińcu, a jego sztuka zapewniała mu pewne korzyści społeczne. „16-letni starsi chłopcy opiekowaliby się mną i nie byłbym zastraszany, bo mogłem dla nich rysować w ich książkach, więc sztuka stała się moją rzeczą”. Zdolność Durranta do rysowania rozwinęła się w zainteresowanie malarstwem podczas jego nastoletnich lat.

Georges Mora z Tolarno Galleries , St Kilda był jednym z pierwszych, którzy dostrzegli potencjał w pracach Durranta, dając mu 300 dolarów w gotówce na zakup farb i pierwszą wystawę w 1970 roku.

Kariera

Technika

Technika malarska Durranta rozpoczęła się w dziecięcym, ludowym, naiwnym stylu artystycznym , ewoluując w obrazy skrajnego fotorealizmu , który zaczęto nazywać „suprafotolizmem” (co oznacza pracę „ponad i poza zdjęciem”) oraz rzeźby iluzjonistycznego fotorealizmu. życie z rozbitego mięsa, świńskich głów i tak dalej. Durrant spędził krótki czas pracując w laboratorium protetycznym w Royal Melbourne Hospital i był w stanie stworzyć realistyczne części ciała. Ta umiejętność została przeniesiona na umiejętność tworzenia przekonująco dokładnych rzeźb uszu, dłoni, świńskich głów i różnych kawałków mięsa. Najnowsze prace Durranta dotyczą kolorów i akcji futbolu australijskiego. Jego prace obejmowały malarstwo, fotografię, występy publiczne i instalacje , filmy krótkometrażowe i rzeźby.


Okresy i tematy artystyczne









1968 - 1970: Życie na farmie 1970-1972: Flinders Horses and Landscapes - refleksje z okresu, w którym Durrant mieszkał w nadmorskim mieście Flinders w stanie Wiktoria . 1973: Nierealny realizm - pierwszy ruch w stronę realizmu (sztuka) 1974: Okres gwiazd filmowych 1975: Dżokeje - pierwszy pokaz fotorealizmu 1976: Nowy Jork - nagrodzony przez Radę Sztuki Australii artysta-rezydent, Nowy Jork 1978: sklep mięsny i wystawa świńskich głów - Początki okresu Mięsa 1979: Obrazy Mięsa 1981: Obrazy Mięsa, Galeria Sztuki Hawthorn - Wystawa fotograficzna Mięsa





1982: Hamilton - Objazdowa Wystawa Malarstwa Mięsnego; Początki United Artists Gallery - więcej obrazów z mięsem 1984: United Artists Gallery - Okres Fuck Art: Fotografie graffiti Pine Gap i Meat - odpowiedź na zmiany w polityce dotyczącej uranu. Zawiera uran, stoisz w nim na wystawie. 1986: Galeria United Artists — Wystawa deformacji w Czarnobylu — Temat zdeformowanych dzieci 1988: Galeria United Artists i wycieczka po Galerii Regionalnej — Wnętrza szop 1992: Galeria Westpac — Wystawa retrospektywna 1994: Przegląd obrazów wyścigowych z lat 70.


1995: Australia Felix Arts Festival, Benalla and Sheds 2002 - 2005: Krowy 2007 – obecnie: Boundary Rider

Happeningi artystyczne

Beverley The Amazing Performing Cow - Happening The Slaughter Cow

Durrant jest znany z konfrontowania się z publicznością poprzez filmy, rzeźby, wystawy performance i socrealistyczne obrazy z lat 70. i 80. XX wieku. Wiele jego prac opierało się na koncepcjach związanych z tematami społeczno-politycznymi; na przykład prawa zwierząt lub społeczne skutki wojny. „Wiele jego dzieł miało wielką wartość szokującą”. 26 maja 1975 r. Durrant porzucił zwłoki „świeżo zabitej krowy” na dziedzińcu National Gallery of Victoria . W wywiadzie dla ABC Online córka Durranta mówi, że instalacje i performance były wciąż bardzo nową formą artystycznej ekspresji, a „postawienie czegoś tak ekstremalnego jak zwłoki zwierzęcia w National Gallery of Victoria było dla ludzi totalnym szokiem”. .

Przed wydarzeniem Durrant przedyskutował z bliskim przyjacielem i mentorem, artystą abstrakcjonistą Asherem Bilu , koncepcję „bardziej konfrontacyjnej sztuki„ wydarzającej się ”- zabicia krowy przed publicznością”. „Koncepcja obejmowała aktywne zaangażowanie środków masowego przekazu w celu relacjonowania wydarzenia, tym samym wypychając je poza sferę sztuki wysokiej”. Początkowo impreza miała się odbyć w Alexander Theatre na Monash University. Publiczność miała być nieświadomą publicznością podczas rzezi krowy o imieniu Beverley. Występ został opisany w ulotce jako „prawdziwa krowa faktycznie występująca na scenie”.

Wydarzenie wyciekło do prasy 23 maja 1975 r., A następnego dnia znalazło się na pierwszych stronach gazet. W rezultacie Monash University zakazał imprezy, a „media były w pogotowiu”. Rankiem 26 maja 1975 r. Beverley został zamordowany w zagrodzie dla bydła w Wheelers Hill , „niedaleko miejsca, w którym obecnie znajduje się Galeria Sztuki Monash”, a następnie „załadowany na furgonetkę i wraz z ekipą informacyjną” został zawieziona do NGV, jej zwłoki porzucono na dziedzińcu.

Relacja medialna z wydarzenia była najważniejszym aspektem spektaklu, ponieważ „aby wywrzeć rzeczywisty wpływ, coś w spektaklu musiało zostać zidentyfikowane (jeśli nie zaakceptowane) jako sztuka”. Durrant poinformował personel recepcji NGV, że przekazuje rzeźbę i „zapytał, czy rozważą pozostawienie jej na miejscu przez kilka dni”. Performance zbiegł się z otwarciem „pierwszej przebojowej wystawy galerii „Modern Masters: Manet to Matisse”, która miała się odbyć tego wieczoru”. NGV zorganizowało natychmiastowe usunięcie zwłok i dokładne oczyszczenie miejsca, zanim „przybyła elita społeczna Melbourne”.

Happening był emitowany w wieczornych wiadomościach w całym kraju i następnego dnia trafił na pierwsze strony gazet. Publiczna reakcja była „oburzeniem i obrzydzeniem”, a świat sztuki był oburzony twierdzeniem, że „krowa była„ sztuką ”. Durrant został oskarżony o „deponowanie śmieci – na przykład martwą krowę”, przy czym Durrant nie przyznał się do winy „na podstawie tego, że Beverley nie był śmieciem. Durrant został ukarany grzywną w wysokości 100 dolarów, a sędzia opisał to wydarzenie jako „akt ego”.

Wydarzenie to było po części oświadczeniem o społecznym „braku konfrontacji z rzeczywistością zabijania… we współczesnym społeczeństwie na Zachodzie”.

Wydarzenie to zostało później zinterpretowane jako „odpowiedź na niszczącą życie wojnę w Wietnamie, ale w szczególności bezpośredni związek między życiem a śmiercią. Każdy z nas, argumentował, musi„ wziąć odpowiedzialność za [swoje] własne działania. jedz mięso, za to umiera krowa. I musimy się z tym zmierzyć”. Córka Durranta twierdzi, że kiedyś uważała taką interpretację (w odniesieniu do wojny w Wietnamie) za „trochę naciąganą retrospektywnie”, ale dodaje, że „krowa przetrwała jako metafora nieludzkości i beztroski, z jaką ogólnie traktujemy życie i stopień, w jakim możemy popaść w samozadowolenie i przyzwyczaić się do tego. Masowe oburzenie opinii publicznej z powodu uboju krowy w wiadomościach o 18:00 rzuciło wyraźną ulgę w naszą gotowość do przeoczenia znacznie gorszych okropności.

Akcja „Odcięta ręka”.

Podobna kontrowersja otaczała realistyczne rzeźbiarskie dzieła Durranta. Wystawa czegoś, co wyglądało na odciętą rękę w Hogarth Galleries w Sydney, odbiła się szerokim echem w prasie, pozostawiając Sydney w „wrzawie”. Ręka była w rzeczywistości misternie szczegółową rzeźbą z syntetycznej żywicy polimerowej.

1976 - „Chopping Block” 16mm sfilmowana kolacja z gołębiami

Dwunastu gości zostało zaproszonych na ostatnią kolację do domu Durranta w Brighton, gdzie przy stole dowiedzieli się, że mają przygotować własny obiad - gołębie Durranta. Gościom powiedziano, że jeśli chcą coś zjeść, muszą zarżnąć własnego gołębia przy stole. Wydarzenie to, podobnie jak inne podobne wydarzenia, pokazało, że „jako ludzie mamy tendencję do oddzielania zwierząt od całego procesu zabijania”. Z wydarzenia nakręcono film, który był pokazywany w kinie Dendy w Brighton; White Street Theatre w Nowym Jorku w 1976 roku; a także w Museum of Modern Art w Nowym Jorku w 1976 roku.

Wybrane wystawy i nagrody

Rok Tytuł wystawy lub miejsce
2013 - Półfinalista, Nagroda Douga Morana
2011 - Tęczowy Kowboj , Centrum Sztuk Scenicznych, Galeria Sztuki Wangaratta

- Krajobrazy i konie , Regionalna Galeria Sztuki Półwyspu Mornington, Victoria

2010 - Boundary Rider , Galeria Sztuki Wangaratta

- Boundary Rider , Galeria Sztuki Ararat, Ararat, Wiktoria

2009 - Nagrodzona Nagrodą Sulmana, Art Gallery of NSW

- Soft Sculpture , wystawa zbiorowa, National Gallery of Australia

2008 - Nagroda i wystawa Basil Sellers Art Prize, Ian Potter Museum of Art, Melbourne University

- Boundary Rider , Galeria Sztuk Pięknych Ballarat

2007 - Boundary Rider , Galeria Sztuki Benalla

- Boundary Rider , Galeria Regionalna Latrobe

2005 Paddock to Plate , Rockhampton Art Gallery
2004 - Paddock to Plate: Durrant 1968-2004 , główne badanie, Monash Gallery of Art, Victoria

- Racing Paintings , Australian Racing Museum, Champions, Federation Square, Melbourne

2003–2005 Rainbow Cowboy koncertował w kraju
2002 - Pokaz krów , Galeria Sztuki Shepparton

- The Cow Show , Galeria sztuki Benalla - Zabiję to - Ugotuj to , Galeria sztuki Ballarat

1998–2001 The Great Shed Show , koncertował w całym kraju
1995 Szopy , Benalla Australia Felix Arts Festival
1994 Dzień na wyścigach Caulfield , Caulfield Arts Complex, Victoria
1993 The Great Australia Light Show , instalacja i obrazy w szopie, Benalla Art Gallery, Victoria
1992 - Realistyczna ankieta z lat 70.-90. , Galeria sztuki Benalla

- Ankieta realistów z lat 70. i 90. , Westpac Gallery, Melbourne - Ankieta realistów z lat 70. i 90. , Shepparton Art Gallery

1991 - Wojna - Nie ma artystów, tylko dupki z farbą : instalacja, United Artists Revisited (Galerie Chez Nous), Melbourne

- Heads and Sheds , Ray Hughes Gallery, Sydney - Realist Survey, Benalla Art Gallery

1989 - Głowy i szopy , Luba Bilu Gallery, Melbourne
1988 - White Light - Black Spaces , Wystawa objazdowa obrazów Shed do Regionalnych Galerii Sztuki w Victorii
1986 Galeria Zjednoczonych Artystów, Melbourne
1985 - Galerie Hogarth, Sydney

- Galeria Zjednoczonych Artystów, Melbourne
1984 Galeria Zjednoczonych Artystów, Melbourne
1982 - Zakłady Mięsne , Galeria Sztuki Miasta Hamilton

- Galeria Zjednoczonych Artystów, Melbourne
1981 - Galerie Hogarth, Sydney

- Zakłady Mięsne , Miejska Galeria Sztuki Hawthorn

1979 - Ankieta 8 , Narodowa Galeria Wiktorii, Melbourne

- Galerie Tolarno, St Kilda, Melbourne, Wiktoria
1978 Galerie Tolarno, St Kilda, Melbourne, Wiktoria
1975 Galerie Tolarno, St Kilda, Melbourne, Wiktoria
1974 - Galerie Hogarth, Sydney

- Galerie Tolarno, St Kilda, Melbourne, Wiktoria
1973 Galerie Tolarno, St Kilda, Melbourne, Wiktoria
1972 Galerie Tolarno, St Kilda, Melbourne, Wiktoria
1971 Galerie Tolarno, St Kilda, Melbourne, Wiktoria
1970 - Galeria Salamanca Place, Hobart

- Tolarno Galleries, St Kilda, Melbourne Victoria - Jego pierwsza wystawa „przedstawiała przyjemne, optymistyczne sceny z farmy z przewagą krów - przypominające jego młodzieńcze rezydencje na farmach mlecznych w rejonie Shepparton”

Nagrody i wyróżnienia

Pochodzą z i

Rok Nazwa nagrody
1975 Nagrodzony Maude Vizard-Wholohan Art Prize, SA

Nagrodzony Caulfield Arts Center Acquisition Art Prize
1976 Art Council of Australia Artist in Residence, Nowy Jork
1980 Nagrodzony przez Australijski Instytut Filmowy w kategorii „Najlepszy film eksperymentalny”: Autoportret Blood Red
1994–1995 Dyrektor Artystyczny Australia Felix Arts Festival, Benalla
2009 Nagrodzony Sir John Sulman Prize , Art Gallery of New South Wales

Zbiory publiczne

Prace Durranta znajdują się w następujących zbiorach publicznych:

  • Galeria Narodowa Australii, Canberra
  • Galeria Narodowa Wiktorii
  • Galeria Sztuki Australii Południowej
  • Galeria Sztuki Zachodniej Australii
  • Uniwersytet Queensland
  • Galeria sztuki Rockhampton, Queensland
  • Galeria sztuki Geelong, Wiktoria
  • Galeria Sztuki Gippsland, Wiktoria
  • Galeria Regionalna Latrobe, Victoria
  • Kompleks artystyczny Caulfield, Wiktoria
  • Galeria sztuki Benalla, Wiktoria
  • Galeria sztuki Ballarat
  • Galeria sztuki Hamilton, Wiktoria
  • Galeria Bendigo, Wiktoria
  • Galeria Sztuki Horsham, Wiktoria
  • Kolekcja korporacyjna ICI
  • Kolekcja NAB
  • Departament Rycin i Rysunków Muzeum Brytyjskiego
  • Galeria Regionalna Półwyspu Mornington, Victoria

Inna praca

Filmy





1975 - Mad Dog Morgan , Efekty specjalne 1976 - Blok do krojenia : 16 mm, impreza z kolacją dla gołębi, MOMA & White Street Theatre, Nowy Jork 1977 - Długi weekend , Efekty specjalne; - Rudy pies , 16 mm, Alpine Dingo 1980 - Autoportret, krwista czerwień , Meat Landscape, nagrodzony jako najlepszy film eksperymentalny, Australian Film Institute Awards 1983 - Koń , 16 mm, surrealistyczny sen

Autobiografia

The Insiders - Odzwierciedlenie dni dzieciństwa spędzonych w sierocińcach i na farmach. Wszystkie postacie stworzone przez Ivana Durranta: Opublikowane przez Bent Records, Copyright 1995, Benalla, Vic.

Australia Felix Arts Festival, Benalla, 1995

Do tej pory festiwal pozostaje największym spotkaniem artystów, poetów i pisarzy w Australii. Festiwal był wydarzeniem trwającym dwa tygodnie, w którym wzięło udział 120 artystów wystawiających i odwiedzających; i 40 występujących poetów.

Magazyn Essentials

Ivan Durrant jest stałym współpracownikiem Essentials Magazine, wiktoriańskiego magazynu High Country poświęconego treściom kulturalnym, kulinarnym i przygodowym.

Publikacje

Rok publikacji Szczegóły autora i publikacji
1976 Kwadrant , okładka przednia.
1976 McNeil, David, „Martwa ręka sztuki”, Arts Melbourne Cz. 1, nr 2, czerwiec 1976.
1979 Linsday, Robert, Survey 8 Katalog , National Gallery of Victoria.
1981 Phipps, Jennifer, „Ostatni artyści: film w Australii”, Flash Art Mediolan , nr 101, wyd.
1982 Australijski Film Niezależny , Australijska Komisja Filmowa, listopad.
1982 Historia sztuki australijskiej , Materiały edukacyjne (slajdy)
1989 Thomas, Daniel, Zarysy sztuki australijskiej: kolekcja Josepha Browna , wyd. 3, Macmillan, South Melbourne.
1994 Eagle, Mary and Jones, John, A Story of Australian Painting , Macmillan, Sydney.

Uwagi na tylnej okładce: „Historia oparta na kolekcji… ICI Australia”
1996 Mancini, Anne, australijskie perspektywy sztuki: podejście oparte na problemach , Addison Wesley Longman Australia, Melbourne.
1997 Aland, Jenny and Darby, Max, sztuka australijskaLook , Rigby Heinemann, Port Melbourne.
1998 Chamberlin, Lou, Art Smart , McGraw-Hill, Sydney.
2000 Murray Cree, Laura and Drury, Nevill (red.), Australijskie malarstwo teraz , Craftsman House, North Ryde.
2004 Morrison, Kirsty (red.), Jedz sztukę , National Gallery of Australia, Canberra
2004 Thomas, Daniel - „Moralność cielesna: Ivan Durrant w Melbourne”, Art Monthly Issue 172, sierpień.
2011 Durrant, Jacqui, „Publiczne rozumienie i prywatna metafora w„ krowie ”Ivana Durranta , Art and Australia , tom. 48/3.
2011 McCullough, Tom, „Krajobrazy i konie: Ivan Durrant”, Artlink , tom 31, nr 2.

Życie osobiste




Mieszka w Blairgowrie, Victoria Żonaty z Judy Durrant Dzieci: Jacqui Durrant; Jamie Durrant Wnuki: Sacha Verrocchio, Elisey Durrant, Yaroslav Melikhov (przybrany wnuk)




Rasy i rasy gołębi. Hoduje bydło. Pracował w rzeźni, żeby zdać maturę. W 1969 Durrant został pierwszym wiktoriańskim oddziałem stanu, który uzyskał tytuł licencjata (Monash, BEc).

Powiązani artyści i stowarzyszenia

W połowie lat 70. Durrant wystawiał w Nowym Jorku z amerykańskimi realistami Chuckiem Close i Janet Fish .

Zobacz też

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ivan_Durrant&oldid=1136524014 ”