Jan Arcesi

Arcesi
Imię urodzenia	Jan Antoni Arcesi
Znany również jako	Don Darcy, Johnny Darcy, Arcesia
Urodzić się	( 11.02.1917 ) 11 lutego 1917 Sayre , Pensylwania, USA
Zmarł	12 kwietnia 1983 (12.04.1983) (w wieku 66) Palm Springs , Kalifornia , USA
Gatunki	Muzyka outsiderów , Crooner
instrument(y)	Wokal, producent muzyczny
Etykiety	Rekordy Kapitolu

John Anthony Arcesi (1917–1983) był amerykańskim piosenkarzem jazzowym i popularnym.

Biografia

Wczesne życie

Urodzony jako John Anthony Arcesi (wymawiane RCC) w Sayre w Pensylwanii 11 lutego 1917 r. Ojciec Johna Antonio Arcesi (1879–1963) i matka Josephine Marchinne (1881–1919) urodzili się w Rzymie we Włoszech. Antonio podróżował samotnie do Ameryki na przełomie wieków, pozostawiając żonę i pierworodnego syna Ignacego we Włoszech, dopóki nie mógł się osiedlić. Po ponownym zjednoczeniu w Ameryce Antonio i Josephine mieli jeszcze czworo dzieci: Josephine, Loretta, Louis i Johnny. Kiedy Johnny był jeszcze dzieckiem, jego ojciec Antonio (Tony) puścił płytę Enrico Caruso na Victroli i to go zainspirowało. W rezultacie stał się cudownym dzieckiem i lokalną gwiazdą, śpiewając, kiedy tylko było to możliwe, publicznie lub prywatnie w rejonie Sayre, Aten i Towanda w Pensylwanii, a także w Waverly w stanie Nowy Jork i aż do Scranton w Pensylwanii i Elmira w stanie Nowy Jork . Przeszedł na zawodowstwo w wieku około 10 lat po wygraniu pokazu talentów / konkursu, który został wyprodukowany w Sayre w Sayre Theatre przez wielkiego „Blackstone the Magician”, Harry'ego Blackstone seniora, około 1927 roku. Blackstone zapłacił Johnny'emu 5-dolarową sztukę złota za występ i tym samym przeszedł na zawodowstwo tej nocy. Johnny śpiewał dla każdego klubu lub organizacji w okolicy, która chciała, aby talent występował w różnych celach, w tym dla The Elks i The Lions. Śpiewał także dla pacjentów miejscowego szpitala im. Roberta Packera w Sayre. W 1933 roku, po pożarze, który prawie zniszczył dom rodzinny w poprzednim roku, Johnny, w wieku 16 lat, z błogosławieństwem ojca, zdecydował się podróżować samotnie do Nowego Jorku, aby zostać wokalistą zespołu. Jego idolami i inspiracjami z dzieciństwa byli Russ Columbo , Bing Crosby, Red McKenzie, Enrico Caruso, rabin Joseph Rosenblatt i John McCormick i inni.

Kariera zawodowa i droga do sławy

Arcesi po raz pierwszy zasłynął jako wokalista znanych zespołów w Nowym Jorku. Jego pierwsze profesjonalne nagrania nagrał 13 września 1934 roku w wytwórni Columbia z Ludem Gluskinem i orkiestrą. Tymi tytułami były „One Night Of Love” i „Moonlight on the River Danube”. Jego kolejne nagrania były w wytwórni Bluebird z Louisem „Kingiem” Garcią w 1936 roku, nagrywając pięć wokali na tę datę: „Wspaniale jest być znowu zakochanym”, „Christopher Columbus”, „Swing Mr. Charlie”, „Nie ma” . Większa miłość ” i „Love Is Like a Cigarette”. Jednym z jego pierwszych ważnych występów na żywo i audycji radiowych był występ z Claude Hopkins Orchestra w Roseland Ballroom na Manhattanie. Hopkins pozwolił Johnny'emu śpiewać z zespołem przez kilka nocy po zaimprowizowanym przesłuchaniu za kulisami. Johnny był zatrudniony w Mills Music Publishing Company w Brill Building jako demonstrator piosenek i asystent biurowy w ciągu dnia, a nocami śpiewał w różnych klubach w Nowym Jorku. Irving Mills, po spotkaniu Johnny'ego podczas próby zespołu z Joe Venuti w Nowym Jorku, zasugerował imię Arcesi brzmiało zbyt „włosko". Tak więc Don Darcy było imieniem, którego John używał od 1935 do 1945, a nagrywał jako Johnny Darcy od 1946 do 1950. Czasami był wymieniany jako Don D'Arcy. W 1935 roku major Bowes był pod wrażeniem przez młodego Dona, kiedy odmówił występu w swoim amatorskim programie i zapewnił i zademonstrował swój profesjonalizm na przesłuchaniu, dał mu trzy podtrzymujące (niesponsorowane) 15-minutowe spoty tygodniowo, emitowane w WHN w Nowym Jorku. Wkrótce potem Darcy otrzymał to samo spoty, trzydziestominutowe pokazy w WOR w Newark w stanie New Jersey, gdzie występował od ok. 1935–36. W tym czasie Darcy zdobył grono lojalnych fanów regionalnych słuchaczy, otrzymał listy od fanów i inne oferty oraz dowiedział się o temacie „payola” z pierwszej ręki.

Po opuszczeniu WOR i odrzuceniu oferty nadawania w radiu CBS w całym kraju, Darcy chciał wyruszyć w trasę i nauczyć się biznesu zespołu. Przez kilka następnych lat Darcy był męskim wokalistą w Joe Venutiego ok. 1936–40, po pracy z Charliem Barnetem , 1935, Ludem Gluskinem , 1934, Louisem „King” Garcią , 1936 i inne. Z Venuti Orchestra, wśród wielu występów w największych hotelach i salach balowych w kraju, Darcy przez kilka miesięcy otwierał show w ekstrawagancji „Casa Manana” Billy'ego Rose'a w Fort Worth w Teksasie w 1936 roku, aby uczcić 100. rocznicę uzyskania państwowości Teksasu . Obaj Paul Whiteman i zespoły Joe Venutiego dzieliły scenę podczas tego wydarzenia. Darcy pełnił tę samą funkcję w Rose's Cleveland Aquacade w następnym roku. W przeciwieństwie do tego, co wcześniej napisano, jedynym skojarzeniem, jakie Darcy miał z Rhode Island, była liczba jednonocnych występów z różnymi zespołami, z którymi występował przez kilka następnych lat, tj. Dick Gasparre, 1940, Joe Marsala, 1941–42 , Sonny Dunham , 1943–44, Boyd Raeburn , 1944–45, Art Mooney , 1946–48 i Johnny Bothwell w latach 1948–49. Darcy pracował również przez krótki czas z zespołami Franka Trumbauera, Hala McIntyre'a i Sama Donahue. Z tymi zespołami nagrywał w różnych wytwórniach; wytwórni takich jak Hit, Guild, Grand, Signature i Century Records. Darcy nagrywał także w American i Langworth Transscriptions. Wytwórnia Century Records wyprodukowała cztery płyty zatytułowane „Doink, Doink”, „This Strange Desire”, „A Haunting Melody” oraz pierwszą nagraną wersję jego oryginalnej piosenki „Noahs’ Ark”, którą napisał wspólnie z Budem. zielony 1940. Daty The Century zostały nagrane w Nowym Jorku w studiach RCA Custom i oznaczały jego pierwszą współpracę z Lloydem Shafferem. Później nagrał „Noah's Ark” pod tytułem „Rockin' the Ark”.

Akta Kapitolu

W 1952 roku Darcy powrócił do swojego pierwotnego nazwiska rodowego John Arcesi, kiedy podpisał kontrakt z Capitol Records , po tym, jak został wysłuchany w późnych weekendowych audycjach w KNX-LA z samym głosem i fortepianem. Pianiści Harper McCabe i Ed Greenburg towarzyszyli Arcesi w tych programach. Alan Livingston był wówczas prezesem wytwórni Capitol, a Lee Gillette był szefem A&R. Gillette zaproponował, że Nelson Riddle zaaranżuje i zaaranżuje pierwsze nagrania; jednak John obiecał Lloydowi Shafferowi po nagraniu stron Century w Nowym Jorku, jeśli kiedykolwiek dostanie „wielką przerwę”, że Shaffer będzie jego dyrygentem, i dotrzymał obietnicy. John nagrał dziewięć singli, a Shaffer prowadził aranżacje. Shaffer pracował wcześniej z Perrym Como przy programie „Chesterfield Supper Club”. Pierwszy singiel Johna wydany z Capitol nosił tytuł „Wild Honey b / w„ Moonlight Brings Memories ”, za który otrzymał pozytywne recenzje od recenzentów, takich jak George Simon w magazynie Metronome. Capitol zamieścił kilka całostronicowych reklam w magazynie Billboard promujących Arcesi; mieli kolejną gwiazdę na rękach. Arcesi otrzymał również pozytywne recenzje w Variety za swoje występy na żywo w hotelu Thunderbird w Las Vegas w październiku 1952 roku, przed rozgłosem incydentu opisanego poniżej. Po zaręczynach w Las Vegas pojawił się w Nowym Jorku we francuskim kasynie, a następnie w Boulevard Cafe w Queens. Otrzymał pozytywne recenzje w tych lokalizacjach za swoją pracę na scenie na żywo. Jednak podczas tych koncertów spotkał się z wieloma szyderstwami ze strony publiczności z powodu Incydent w Vegas. Po powrocie do Hollywood w Kalifornii, po zaręczynach w Nowym Jorku, Arcesi wystąpił w nocnym klubie Crescendo. Występem otwierającym te pokazy był niesławny Lord Buckley. W marcu 1953 Arcesi nagrał cztery strony z Nelsonem Riddle'em, który zaaranżował i poprowadził randkę tuż przed podpisaniem kontraktu z samym Capitolem. Tytuły dla tej daty nagrania: „Tombstone”, „Cowpo”, „Rockin' the Ark” i „Ol' Man River”, pierwsze trzy piosenki napisane przez Arcesi. Został również wybrany trzecim najbardziej obiecującym „nowym piosenkarzem” przez magazyn Billboard w tym roku, po Al Martino i Steve Lawrence. Jego ostatnie publiczne audycje z głosem i gitarą odbyły się w KABC-LA w 1959 roku. Te programy, nadawane w sobotnie i niedzielne wieczory, były również słyszane w AFRTS. W sobotnich programach Arcesi nazywał audycję „Tylko dla dorosłych”, śpiewając standardy dnia. W niedzielne wieczory śpiewał „World of Philosophy” z oryginalnym materiałem.

Jego sława ostatecznie rozprzestrzeniła się na zachodnie wybrzeże Stanów Zjednoczonych (między innymi), Los Angeles i Las Vegas w stanie Nevada . Artykuł w czasopiśmie Time z 1 grudnia 1952 roku obszernie wyjaśnia sztuczkę wymyśloną przez agenta prasowego Arcesi, Eda Scofielda, według której sam dźwięk jego głosu mógł wprowadzić wrażliwe młode kobiety w trans po usłyszeniu piosenki „Lost in Your Love”. Wywiad z CBS-TV w programie zatytułowanym „Everywhere I Go”, którego gospodarzem był Dan Seymour w 1952 roku, ujawnia, że ​​pan Arcesi nie miał nic wspólnego ani nie wiedział wcześniej o wyczynach dokonanych w hotelu Thunderbird w Las Vegas i pomimo rozgłos wywołany incydentem, a sam Scofield dwukrotnie przyznał się podczas wywiadu, że Arcesi nic nie wiedział o wyczynie, miało to niezwykle negatywny wpływ na reputację i karierę Arcesi. Wywiad ten można obejrzeć na podanej poniżej stronie internetowej.

Producent

Niestety, ulotna natura sławy oznaczała, że ​​sława Arcesiego przeminęła niemal natychmiast po jej przybyciu i przez kilka lat niewiele o nim słyszano. Jednak w tym czasie, używając pseudonimów „Tony Conti” i „Chick Johnson” jako producent i autor tekstów, stworzył i nagrał innych artystów, w szczególności grupę „The Bombers”, kwartet wokalny R&B. Z tą grupą napisał i wyprodukował 9-utworowy album zatytułowany „Songs for Strange Lovers”, wydany przez własną wytwórnię Arcesi Orpheus Records w 1955 roku. W tym czasie ukazały się dwa pojedyncze dyski 45 i 78 rpm, zatytułowane „I'll Never Tire of You” b/w „Malena” i „Two Time Heart” b/w „Sentence of Love”. Arcesi napisał także i wyprodukował pojedynczą płytę 45 obr./min wokalistki o imieniu Schartan. Tytuły to „Mystery of Love” b / w „I Need You, I Need You”. Wszystkie utwory napisane przez Arcesi. Po podróży do Europy w 1960 roku, Anglii, Francji i Niemiec, na podstawie spekulacji, Arcesi i jego żona przeprowadzili się do Palm Springs w Kalifornii w 1961 roku.

W 1971 roku, po śmierci żony rok wcześniej, album zatytułowany Reachin 'Arcesia został nagrany w Hollywood przy Cherokee Ave. w Artists Recording Studios między 15 maja a 26 lipca tego roku i wydany przez Alpha Records w małej ilości. 300 egzemplarzy zostało wytłoczonych i wydanych w listopadzie 1972 r. Ten LP został „bootlegowany” przez różne podmioty i został błędnie wydany pod tytułem „Arcesia Reaching”, z drugą stroną jako stroną pierwszą i pierwszą stroną jako drugą, tym samym przekrzywiając zamiar piosenkarza i producenta w prezentowaniu piosenek zgodnie z przeznaczeniem. Singiel 45 rpm z LP, „Reaching” b / w „Pictures in My Window”, został wydany w ograniczonej ilości w 1979 roku w Honolulu nakładem wytwórni Orpheus-Alephia, obecnych posiadaczy praw do niego. (Płyta została następnie wznowiona bez zezwolenia w 1997 roku przez niemiecką wytwórnię One Little Indian Records ). Surowa biała okładka oryginalnego wydania LP (zawierająca tylko nazwisko artysty i tytuł albumu) przeczyła zdecydowanie niezwykłej muzyce w środku. Jak można się było spodziewać, liderem Arcesii był w rzeczywistości sam 54-letni John Arcesi, który większą część lat 60. . Koproducentem i inżynierem dźwięku na płycie był Alexander Furth. Furth wyprodukował także singiel z 1968 roku „Love Is Like A Mountain” (aka „Reaching”) b / w „It's All Accordin”.

W większości jedenaście piosenek z Reachin' Arcesia są bardzo emocjonalne i pełne pasji, z naciskiem na gitarę, fortepian i organy. Muzyka w tle nie przypominała niczego, co Arcesi nagrał wcześniej z orkiestrą. Teksty to rozważania strumienia świadomości na takie tematy, jak walka i odkupienie życia, tj. („Desiree”), siła kobiety („Biała Pantera”) i przemijalność życia („Butterfly Mind”, „Soul Wings”) . Choć przeoczony w czasie swojego pierwotnego wydania i wyśmiewany w niektórych rogach po ponownym wydaniu, album zyskał teraz pewien stopień uznania. Sam Arcesi był zadowolony z wyniku nagrania, wiedząc, że stworzył oryginalne dzieło, którego zrozumienie, czym było i nadal jest, wymaga czasu.

Z mocą wsteczną

Jak dotąd historycy muzyki nie byli w stanie pogodzić tych dwóch uderzająco różnych faz kariery Johna Arcesiego ani wypełnić dość dużej luki w powyższej osi czasu. Wiadomo, że po nagraniu „Reachin' Arcesia” John odwiedził z rodziną Waverly, Nowy Jork i Maryland w 1972 roku, zostawiając im kopie swojego ostatniego LP przed powrotem do Palm Springs, a następnie na Hawaje. W latach 1971-1974 Arcesi odnosił duże sukcesy na polu Sztuk Pięknych w Palm Springs, reprezentując prace Jose Montanesa, Ivara, Igora, Valdeza, Franka Fullera i innych mniej znanych malarzy.

Arcesi mieszkał w Honolulu na Hawajach od 1974 do 1982 roku, gdzie w wolnym czasie nadal pisał piosenki i eseje, rysował, malował i tworzył. Następnie spędził pozostałe miesiące swojego życia w Palm Springs w Kalifornii, gdzie mieszkał w latach sześćdziesiątych ze swoją żoną od 21 lat, nieżyjącą już Louise Marie de Lesseps Arcesi.

Śmierć

John zmarł w Palm Springs w Kalifornii 12 kwietnia 1983 roku w wieku 66 lat.