Jana van Kessela Młodszego

Portret rodziny w ogrodzie , 1679, Muzeum Prado

Jan van Kessel Młodszy lub Jan van Kessel II ( Antwerpia , 23 listopada 1654 - Madryt , 1708), znany w Hiszpanii jako Juan Vanchesel el Mozo lub el Joven, był malarzem flamandzkim , który po szkoleniu w Antwerpii pracował w Hiszpanii. Znany głównie ze swoich portretów, został nadwornym malarzem króla i królowej Hiszpanii. Przypisano mu także kilka pejzaży oraz scen mitologicznych i alegorycznych. Dawniej uważano, że zajmował się pejzażem, ale obecnie nie jest to już powszechnie akceptowane.

Życie

Jan van Kessel Młodszy urodził się w Antwerpii jako syn Jana van Kessela Starszego (1626–1679) i Marii van Apshoven. Był potomkiem słynnej flamandzkiej dynastii malarzy rodziny Brueghelów. Jego ojcem był syn Hieronymusa van Kessela Młodszego i Paschazji Brueghel (córki Jana Brueghela Starszego ). Jan van Kessel Młodszy był więc, poprzez swoją babkę ze strony ojca, prawnukiem Jana Brueghela Starszego i prawnukiem Pietera Brueghela Starszego . Jako matka była córką malarza Ferdynanda van Apshovena Starszego , był też spokrewniony z rodziną artystów van Apshoven . Jego brat Ferdynand był także malarzem.

Krasnale z psem

Prawdopodobnie trenował pod okiem swojego ojca Jana van Kessela Starszego . Zamiast zostać mistrzem gildii św. Łukasza w Antwerpii , przeniósł się do Madrytu w 1679 r. Lub wcześniej. W Madrycie został malarzem dworskim i zyskał reputację głównie dzięki swoim portretom.

Artyści zdobyli uznanie na dworze za panowania Karola II Hiszpanii za wykonane przez niego portrety królowej Marii Ludwiki Orleańskiej , pierwszej żony Karola II. W 1686 został oficjalnie malarzem królowej. Mówi się, że otrzymał od królowej zlecenie namalowania scen na suficie jej komnat w Royal Alcazar w Madrycie . Po śmierci pierwszej żony Karola II van Kessel nadal pracował jako portrecista na dworze i zyskał przychylność nowej żony króla, Marii Anny z Neuburga .

Portret Marie Louise d'Orléans (przypisane)

Wraz ze zmianą panującej dynastii z Habsburgów na Burbonów po wstąpieniu na tron ​​Hiszpanii Filipa V w 1700 r., popularność artysty na dworze zaczęła spadać. Wynikało to prawdopodobnie z utrzymującego się bliskiego związku z owdowiałą byłą królową, której towarzyszył na wygnaniu w Toledo z tytułem pomocnika kuśnierza. Nie dołączył do niej na wygnaniu do Bayonne w 1706 roku ze względu na jego niepewny stan zdrowia. Zamiast tego van Kessel wrócił do Madrytu. Nowy król nie był zadowolony ze swojej pracy, prawdopodobnie z powodu przewagi francuskich gustów na dworze Burbonów. W tym czasie artysta stał się zamożny.

Uważa się, że zmarł w Madrycie w 1708 roku.

Praca

Ogólny

Mówi się, że malował portrety, kawałki kwiatów, martwe natury, elementy gier, galerie sztuki i pejzaże. Niektórzy historycy sztuki kwestionowali przypisanie martwej natury Janowi van Kesselowi Młodszemu. Takie przypisanie mogło być w niektórych przypadkach spowodowane pomyleniem z innymi artystami o podobnym nazwisku, wszyscy działającymi w XVII wieku. Oprócz ojca był inny malarz z Antwerpii o nazwisku Jan van Kessel (określany jako „drugi” Jan van Kessel ), który malował martwe natury, podczas gdy w Amsterdamie był Jan van Kessel znany jako pejzażysta. Aby jeszcze bardziej skomplikować sprawę, ponieważ jego ojciec miał wuja, który również nazywał się Jan van Kessel, jego ojciec jest czasami określany jako Jan van Kessel II, a Jan van Kessel Młodszy jako Jan van Kessel III. Wreszcie był inny członek rodziny van Kessel, który nazywał się Jan Thomas van Kessel i pracował głównie jako malarz rodzajowy.

Ponieważ van Kessel rzadko podpisywał swoje obrazy, jego twórczość została zrekonstruowana w oparciu o przesłanki stylistyczne.

Portrety

Portret Marii Nicolasa de la Cerda

Głównym obowiązkiem Van Kessela jako nadwornego malarza było malowanie portretów rodziny królewskiej, aw szczególności królowej. Jego styl portretowy został opisany przez współczesnego mu Antonio Palomino jako bardzo zbliżony do stylu jego kolegi flamandzkiego malarza Anthony'ego van Dycka . Wydaje się, że po przybyciu do Hiszpanii podążał za stylem królewskich portretów wprowadzonym przez Diego Velázqueza i kontynuowanym przez Claudio Coello . Portrety te charakteryzowały się prostotą kształtów i kolorystyki, prawie bez rekwizytów i symboli oraz wyróżniającą modelkę na neutralnym tle. Ten wpływ miejscowej hiszpańskiej tradycji portretowej widoczny jest w Portrecie Marii Anny z Neuburga (1690, kolekcja prywatna w Madrycie). Porzucił ten styl w Portrecie Marii Anny z Neuburga, dodając więcej koloru i widok na pejzaż w tle. Ta praca tworzy parę z Portretem Karola II Hiszpanii . Dwie owalne prace były pierwotnie częścią większego kwadratowego obrazu przedstawiającego girlandy z kwiatów, które otaczałyby owalny portret. Innowację hiszpańskiego portretu dworskiego rozpoczął już w Portret Marii Nicolasa de la Cerda (ok. 1685, Ministerstwo Administracji Publicznej, Madryt), w którym użył żywych kolorów i bawił się kontrastem między jasnym światłem a starannie umieszczonymi cieniami . Niektóre obrazy portretowe zostały mu przypisane ze względów stylistycznych, porównując je z jego podpisanymi obrazami. Tak jest w przypadku Portretu Marii Ludwiki Orléans , który wciąż jest wymieniony jako autorstwa nieznanego malarza na stronie internetowej Muzeum Prado.

Portret Marii Anny z Neuburga

Van Kessel był specjalistą od gatunku portretów grupowych. Przykładem jest Portret rodziny w ogrodzie w Muzeum Prado , który przedstawia flamandzkiego dżentelmena (uważanego za protektora lub patrona van Kessela) wraz z rodziną. Symbolicznym zamysłem dzieła jest pochwała życia rodzinnego i cnót rodzinnych, takich jak wierność. Mężczyzna grający na gitarze symbolizuje rodzinną harmonię, a pies cnotę wierności. Dojrzała kobieta w otoczeniu małych dzieci symbolizuje cnotę miłosierdzia, podczas gdy para młoda trzymająca się za ręce symbolizuje miłość małżeńską . Obraz zawiera autoportret artysty wychylającego się z okna w tle po prawej stronie. Nieco inna wersja dzieła, namalowana w tym samym roku co wersja Prado, znajduje się w Muzeum Narodowym w Warszawie .

Znany był również jako malarz małych portretów. Takie prace były bardzo modne wśród wyższej szlachty tego okresu. Traktowano je jako przedmioty intymne, którymi obdarowywano członków rodziny i przyjaciół, a zatem utrzymano je w mniej formalnym stylu niż oficjalne portrety. Miały tę zaletę, że mogły być łatwo noszone przez ich właścicieli jako przedmiot do zapamiętania ich bliskich. Pierwszym znanym małym portretem, który wykonał, był wizerunek Karola II (obecnie zaginiony), który został umieszczony w „wielkim klejnocie”, który król podarował swojej małżonki Marii Annie z Neuburga jako prezent małżeński po przybyciu do Hiszpanii w 1690 r. Inny Przykładem jest para małych portretów Karol II z Hiszpanii i Maria Anna z Neuburg (Colección Abelló, Madryt), które są mniej formalne niż tradycyjne oficjalne portrety. Para małych portretów pary królewskiej jest również przypisywana mu w Muzeum Lázaro Galdiano i prawdopodobnie została stworzona w celu wysłania na dwór rosyjski jako prezent dyplomatyczny, ponieważ przedstawia króla w zbroi. Na innej parze małych portretów z prywatnej kolekcji, datowanych na lata 1696-1700, Karol II z Hiszpanii jest przedstawiony jako św. Ferdynand , a Maria Anna z Neuburga jako św. Helena . Kolejna para małych portretów pary królewskiej znajduje się w Museo Nacional de Artes Decorativas w Madrycie. W zbiorach Real Academia de la Historia w Madrycie znajdują się dwa małe podobizny Filipa V Hiszpańskiego i jego żony Marii Luizy Sabaudzkiej , datowane na około 1701 r.

Martwa natura z rybami, warzywami, kwiatami i dwoma kotami , dawniej przypisywana Janowi van Kesselowi Młodszemu, a teraz Pseudo-Janowi van Kesselowi Młodszemu

Martwa natura

Podczas gdy niektórzy historycy sztuki kwestionowali, czy Jan van Kessel Młodszy był malarzem martwych natur, przypisywano mu różne martwe natury. Podobne stylistycznie do jego ojca, te martwe natury to doskonale wyważone kompozycje, które charakteryzują się dbałością o szczegóły i użyciem delikatnej kolorystyki. Spekulowano, że flamandzki styl tych martwych natur stopniowo nabrał niektórych cech stylu malarstwa martwej natury jego przybranego kraju, Hiszpanii.

Szereg martwych natur przekazanych wcześniej Janowi van Kesselowi Młodszemu przez uczonych Klausa Ertza i Christę Nitze-Ertz w ich publikacji z 2012 roku na temat malarzy o nazwisku Jan van Kessel, zostało od 2017 roku ponownie przypisane przez Holenderski Instytut Historii Sztuki ( RKD ) do Pseudo-Jana van Kessela Młodszego . Pseudo-Jan van Kessel Młodszy to nie imię podarowany artyście lub warsztatowi, któremu lub którym przypisuje się około 200 małych martwych natur wyprodukowanych w Europie Południowej na przełomie XVI i XVII wieku. Niewielkie znane autentyczne dzieło Jana van Kessela Młodszego różni się stylem i wykonaniem oraz znacznie wyższą jakością niż dzieła, które obecnie przypisuje się Pseudo Janowi van Kesselowi Młodszemu.

Krajobrazy

Widok na Carrera de San Jerónimo i Paseo del Prado z procesją powozów

Antonio Palomino wspomniał również, że van Kessel był utalentowanym pejzażystą. Żadna praca z tego gatunku nie została bezpiecznie przypisana van Kesselowi. Wstępnie przypisano mu topograficzny widok ulicy w Madrycie przedstawiający widok Carrera de San Jerónimo i Paseo del Prado z procesją powozów ( Muzeum Thyssen-Bornemisza , Madryt).

Inne tematy

Ojciec Van Kessela, Jan Starszy, jego pradziadek Jan Brueghel Starszy i wujek Jan Brueghel Młodszy, wszyscy namalowali szeroką gamę tematów, w tym obrazy mitologiczne i alegoryczne w podobnej tradycji. Regularnie prace na ten temat przypisywano Janowi van Kesselowi Młodszemu. Obejmuje to Wenus w kuźni Wulkana (aukcja Hampel w Monachium z dnia 12 grudnia 2013 r., pozycja 564, figurki innego artysty) oraz Alegoria Ziemi (aukcja Artcurial z dnia 13 listopada 2018 r., pozycja 40, współpraca z Abrahamem Willemsensem ) ). Obie prace pokazują, w jaki sposób Jan van Kessel Młodszy kontynuował tradycje swojej rodziny, a także praktykę pracy antwerpskich warsztatów, w których często powstawały kompozycje we współpracy wyspecjalizowanych artystów. W każdej pracy postacie nie były malowane przez samego van Kessela, ale przez wyspecjalizowanych malarzy figur.

Dalsza lektura

• Dr Klaus Ertz & Christa Nitze-Ertz, Die Maler Jan van Kessel: der Ęltere, der Jüngere, der "Andere": Die Gemälde mit kritischen Oeuvrekatalogen , Luca-Verlag, Lingen, Niemcy, 2012.

Linki zewnętrzne

• Media związane z Janem van Kesselem Młodszym w Wikimedia Commons