Janet Cumbrae Stewart

Autoportret
Janet Cumbrae Stewart , 1911 r
Urodzić się	Janet Agnieszka Stewart ( 1883-12-23 ) 23 grudnia 1883 Melbourne , Wiktoria , Australia
Zmarł	8 września 1960 ( w wieku 76)( 08.09.1960 ) Melbourne
Narodowość	australijski
Edukacja	Melbourne National Gallery School
Znany z	Obraz
Partner	Panna Argemore ffarington „Bill” Bellairs

Janet Agnes Cumbrae Stewart (23 grudnia 1883-08 września 1960) była australijską malarką. Lata 20. i 30. spędziła malując w Wielkiej Brytanii, Francji i we Włoszech.

Biografia

Cumbrae Stewart urodził się 23 grudnia 1883 roku w Brighton w stanie Wiktoria w Australii. Urodziła się jako Janet Agnes Stewart , najmłodsze z dziesięciorga dzieci Francisa Edwarda Stewarta (1833–1904) i Agnes Park (1843–1927). Najstarszy brat Janet, Francis William Sutton Stewart, przekonał się o powiązaniach rodzinnych ze Stuartami z Bute i pomimo tego, że nigdy tego nie udowodnił, przyjął „Cumbrae” do swojego imienia, a jego rodzeństwo poszło w jego ślady. To dodanie do imienia miało później służyć Janet, która szybko porzuciła myślnik i przedstawiła się zawodowo jako po prostu Cumbrae Stewart, unikając w ten sposób do pewnego stopnia ograniczeń i kontroli związanych z jej płcią.

Stewartowie prowadzili bardzo tradycyjne życie w wyższej klasie średniej, gdzie chłopcy uczyli się w prywatnej szkole, a trzy dziewczynki pobierały wczesną edukację w domu pod okiem guwernantki. Oprócz lekcji Cumbrae Stewart pobierała również lekcje w kilku odpowiednich „rozrywkach”, w tym w tańcu, pianinie i rysunku; ta ostatnia została poinstruowana przez Zenę Beatrice Selwyn, która później poślubiła brata Cumbrae Stewarta, Francisa w 1906 roku. Jako nastolatka Cumbrae Stewart dołączyła do pejzażysty Johna Mathera i jego uczniów na plenerowych wystawach szkiców.

Od 1903 do 1908 Cumbrae Stewart studiowała w Melbourne National Gallery School, gdzie uczyła ją Lindsay Bernard Hall i Frederick McCubbin . W tym czasie zdobyła mnóstwo nagród: pierwszą nagrodę za rysunek z antyków w 1904 r., malarstwo martwej natury w 1905 r., drugie miejsce za malarstwo półaktywne i rysunek natury w 1906 r. oraz trzecią nagrodę za rysunek głowy z życia w 1903 r. miejsce w upragnionej nagrodzie Traveling Scholarship w 1908 roku za The Old Gown w 1908 (pierwsze i drugie miejsce przyznano Constance Jenkins ).

Po ukończeniu edukacji artystycznej Cumbrae Stewart wynajęła lokal w Melbourne i zaczęła wystawiać. Brała udział w pierwszej wystawie prac kobiecych, która odbyła się w Melbourne w 1907 r. I wystawiała w Victorian Artists Society od 1908 do 1920. Wystawiała także w Queensland Art Society , Australian Artists Association i South Australian Society of Arts , a także jako Melbourne Society of Women Painters and Sculptors . Trzymała swoją pierwszą indywidualną wystawę w Coles Book Arcade w Collins Street w 1911 r., od którego Bernard Hall kupił pastel przedstawiający głowę, a Rupert Bunny pejzaż. Inne wystawy indywidualne odbywały się regularnie w Athenaeum Hall w Melbourne, Gayfield Shaw's Salon w Sydney i Preece's Gallery w Południowej Australii, pod kierownictwem Gayfielda Shawa.

W 1922 roku Cumbrae Stewart udała się do Anglii ze swoją siostrą Beatrice Peverill na pokładzie Eneasza , docierając do Liverpoolu 21 lipca. W wywiadzie dla Brisbane Telegraph Beatrice relacjonuje podróż, podczas której jej siostra była bardzo zajęta zleceniami od współpasażerów, pracując w małym studiu stworzonym przez kapitana statku, pod mostkiem . Podróż najwyraźniej zakończyła się małą wystawą portretów i szkiców podróżniczych, która odbyła się w pokoju muzycznym.

Przed wyruszeniem w podróż Janet zorganizowała statek, który miał przewieźć wybrane prace, z którymi zamierzała natychmiast rozpocząć wystawę. Jednak po przybyciu była zdruzgotana, gdy odkryła, że ​​zdecydowana większość została zniszczona podczas transportu i musiała szybko zabrać się za ich wymianę, więc znalezienie studia stało się natychmiastowym priorytetem. Trzymała swoją pierwszą indywidualną wystawę w lutym 1923 w Walkers Galleries w Londynie. Był to ogromny sukces finansowy i społeczny. Kilka wybitnych londyńskich dam z towarzystwa pojawiło się, aby obejrzeć prace, a Cumbrae Stewart był natychmiast zajęty zleceniami. Raporty też to sugerują Queen Mary była na swojej wystawie w 1924 roku i pochwaliła Cumbrae Stewart za jej osiągnięcie i osobiście wybrała obraz. Ta praca pozostaje do dziś w Królewskiej Kolekcji i jest wpisana na odwrocie własnoręcznym pismem królowej. Cumbrae Stewart mieszkała i pracowała w Chelsea do 1928 roku, kiedy to jej prace zostały przyjęte na wystawę w Salon des Artistes Francais w Paryżu, otrzymując wyróżnienie za Noonday Rest , 1919, a także Royal Society of Portrait Painters , Royal Glasgow Instytut Sztuk Pięknych , Royal Academy w Londynie i Society of Women Artists , przerywane kilkoma wystawami indywidualnymi w Beaux Arts Gallery w Londynie. Reprezentowała również Australię na wystawie Imperium Brytyjskiego na Wembley w 1924 r. Oraz na wystawie Nowej Zelandii i mórz południowych w Dunedin w 1926 r.

W tym czasie nadal regularnie organizowała wystawy indywidualne w Melbourne, Sydney, Brisbane i Australii Południowej. Temat jej obrazów z tego okresu sugeruje, że Cumbrae Stewart podróżowała po Wielkiej Brytanii i Bretanii w 1924 r., Awinionie w 1925 r., A następnie przez Włochy w 1926 r. Po powrocie do Australii powiedziała The Bulletin, że podróżowała samotnie po Europie , unikała pociągów ekspresowych, gdy tylko było to możliwe, zamiast tego wybierała wolniejsze pociągi towarowe, aby mogła lepiej cieszyć się scenerią.

Z zapisów wynika, że ​​Cumbrae Stewart przeniosła swoją pracownię do Włoch około 1929 roku. Decyzja ta mogła zapaść w wyniku kryzysu, który w tym czasie zaczął poważnie dotykać Anglię. Chociaż najprawdopodobniej nadal malowała w tym okresie, aktywność wystawiennicza zmalała, prawdopodobnie także w wyniku kryzysu, który w tym czasie dotknął również Australię. Zapisy z 1932 roku wskazują, że mieszkała w Laigueglia we Włoszech, a raport w Brisbane Courier wspomina o wystawie jej prac, która odbyła się w tym czasie w Casa d'artisti , galerii sztuki znajdującej się w Mediolan . Jeden z jej pejzaży został zakupiony przez Museo del Novecento i pozostaje w ich kolekcji do dziś. Argus donosi również, że wcześniej miała studio w Alassio niedaleko Florencji.

W 1934 Cumbrae Stewart przeniósł się do Villeneuve pod Awinionem . W wywiadzie opublikowanym w The Australian , Cumbrae Stewart mówi o atmosferze niechęci do Anglików po wojnie abisyńskiej i napięciach warzących pod rządami Mussoliniego , które mogły być podstawą decyzji o przeprowadzce. Tutaj mieszkała w starej rezydencji, wznoszącej się wysoko na wzgórzu z widokiem na Awinion i Rodan .

Ostatnia europejska wystawa Cumbrae Stewart słusznie odbyła się w Walker's Gallery w 1936 roku, miejscu jej pierwszej indywidualnej wystawy w Londynie, choć obchody zostały zakłócone przez okupację Renu przez Hitlera . Cumbrae Stewart poinformował, że wszyscy uczestnicy, w tym ona, ubrali się na czarno na znak żałoby po królu Jerzym . Fakt, że brała udział w wystawie, sugeruje, że być może opuściła Awinion dla bezpieczeństwa Anglii, z pewnością w następnym roku wróciła do Australii w towarzystwie panny Argemore ffarrington „Bill” Bellairs, na pokładzie holenderskiego statku Meliskerk z Antwerpii, stawiając stopę na australijskiej ziemi po raz pierwszy od 14 lat 5 lutego 1937 roku.

W tym czasie Cumbrae Stewart miała 54 lata i po krótkim pobycie ze swoją siostrą w Brighton mieszkała z Bellairs i dzieliła swój czas między 4 Margaret Street, South Yarra i jej posiadłość „Wanna” w Hurstbridge . Po powrocie do domu Cumbrae Stewart zorganizowała jeszcze tylko dwie wystawy indywidualne przed śmiercią w 1960 roku, obie w Galerii Velasquez w Melbourne. Pierwsza odbyła się w 1942 r., A druga w 1947 r. Recenzje wystawy z 1947 r. Sugerują, że jej tematami były postacie, pejzaże i studia kwiatowe, chociaż te wymienione pochodziły z jej wczesnej kariery, a późniejsze doniesienia z wystawy z 1942 r. podają, że Cumbrae Stewart był stanowczo przeciwny jakiejkolwiek formie promocji, więc nikt nie wiedział, że to się dzieje. The Brighton Southern Cross pisze, że Cumbrae Stewart kontynuowała pracę aż do śmierci, malując portrety znanych osób, w tym członków rodzina Baillieu . Uważa się, że jej ostatni obraz przedstawia jej siostrzeńca, Eana, który został ukończony tuż przed jej śmiercią. Cumbrae Stewart zmarł 8 września 1960 roku w Melbourne.

Dziedzictwo

Prace Cumbrae Stewarta znajdują się dziś w zbiorach stanowych Wiktorii, Nowej Południowej Walii, Australii Południowej i Queensland, w National Gallery of Australia oraz w kilku galeriach regionalnych, w tym w Mornington Peninsula Regional Gallery i Bendigo Regional Gallery. Znajduje się również w Royal Collection w Londynie i Museo del Novecento w Mediolanie. Pomimo tego oraz ogromnego sukcesu i szacunku, jakie zdobyła za swojego życia, niewiele z nich jest na stałej wystawie, w rzeczywistości większość nie była widziana w domenie publicznej od wielu dziesięcioleci. Zainteresowanie jej pracami nieco wzrosło w ostatnich latach w wyniku dążenia branży do wpisania artystek z powrotem do australijskiej historii sztuki. Ostatnio kilka przykładów zostało uwzględnionych w Bayside Gallery Jej wystawa Own Path , która odbyła się w 2021 roku dla uczczenia wczesnych artystek z Bayside , oraz kluczowa duża retrospektywa jej prac odbyły się w Mornington Peninsula Regional Gallery w 2003 roku pod kuratelą Rodneya Jamesa. W latach 2017–2018 jej prace znalazły się również w pokazie Australian National Trust Intrepid Women – australijskie artystki w Paryżu 1900–1950, który odbył się w latach 2017–2018.

Chociaż Cumbrae Stewart nie może być dziś postrzegana jako osoba, która przesunęła granice sztuki, z pewnością przesunęła granice akceptacji kobiet w sztuce. Była jedną z pierwszych australijskich artystek, które zostały uznane za równe swoim męskim odpowiednikom i rzeczywiście przez nich bardzo szanowane, co utorowało drogę przyszłym pokoleniom kobiet do poważnego traktowania w tej dziedzinie, a więc słusznie zasługuje na uznanie przez historia. Należy jej się uznanie także za sposób, w jaki radziła sobie z medium. Niewielu artystów, jeśli w ogóle, zbliżyło się do jej umiejętności z pastelami w wyrażaniu subtelnych modulacji tonu i kształtu ludzkiego ciała, które pomimo tego, że jest uważane za kobiecy materiał, jest niezwykle trudne do opanowania.

Linki zewnętrzne

• obrazy prac Janet Cumbrae Stewart w National Gallery of Victoria
• obrazy prac Janet Cumbrae Stewart w Queensland Art Gallery / Gallery of Modern Art
• obrazy prac Janet Cumbrae Stewart w Art Gallery of NSW