Jess Curtis/Grawitacja

Jess Curtis/Gravity to grupa performerska założona w 2000 roku przez amerykańskiego choreografa Jessa Curtisa.

Członkowie

Jessa Curtisa

Mieszkając i pracując w San Francisco i Berlinie, Jess Curtis jest członkiem-założycielem kolektywu Contraband z lat 90. , stworzył zbiór prac obejmujący zarówno podziemne magazyny Mission District z Contrabandą (1985–1994), jak i formalne wyrafinowanie europejskiego państwa Teatry z Jessem Curtisem / Gravity (2000 – obecnie). Był członkiem eksperymentalnego francuskiego projektu cyrkowego Compagnie Cahin Caha, Cirque Batard (1998–2002) i współzałożycielem kolektywu ekstremalnych performansów CORE (SF, 1994–1998). Curtis otrzymał trzy Isadora Duncan taneczne i był laureatem prestiżowego stypendium California Dancemakers Fellowship w 2001 roku.

Marii Franciszki Scaroni

Maria Francesca Scaroni jest performerką z Włoch, mieszkającą obecnie w Berlinie. Po występach we włoskich produkcjach telewizyjnych ( Canale 5 , Rai 2 ), trenowała i pracowała z Manuelą Bondavalli Danza (1998/2004), współpraca, która zakorzeniła jej praktykę taneczną w technice uwalniania i improwizacji kontaktowej. Szkoliła się samodzielnie, studiując jako freelancer w Europie i Stanach Zjednoczonych. Od 2004 roku współpracuje z Jess Curtis/Gravity (Berlin/San Francisco) jako performerka, pedagog i choreograf. Od 2006 roku Scaroni występuje w utworach choreografki z San Francisco, Sary Shelton Mann. W Berlinie pracuje jako współpracowniczka/performerka z Julią Reinartz, Friederike Plafki i galeryjnym kolektywem Bridge on a Wall. W Berlinie jest częścią improwizowanej grupy zainicjowanej przez Meg Stuart i Jeremy'ego Wade'a. Posiada tytuł magistra inż Literatura współczesna , ze szczególnym uwzględnieniem mediów i komunikacji oraz praca magisterska na temat edukacji i tańca.

O

Jess Curtis/Gravity została założona w 2000 roku jako wehikuł badawczo-rozwojowy w zakresie występów na żywo. Gravity aspiruje do tworzenia wyjątkowo angażującej sztuki opartej na ciele, która bada i porusza problemy i idee istotne i istotne dla szerokiej publiczności. Oprócz tworzenia występów na żywo Gravity produkuje i ułatwia doświadczenia edukacyjne zarówno dla profesjonalistów, jak i laików w zakresie sztuk ruchu i performatywnych.

JessCurtis/Gravity był kilkakrotnie artystą rezydentem CounterPULSE, gdzie jego prace „przypominały postmodernistyczne kabarety , luźno nakreślone wokół tematu”. według Voice of Dance. Under the Radar (2007) odniósł szczególny sukces, łącząc różne epizody komedii fizycznej, wspinaczki po linie, śpiewu i żonglerki; Scaroni, wśród innych jej zadań, służyła jako barmanka.

Kontrowersje wokół „Projektu Symetria”

W 2009 roku firma zwróciła na siebie uwagę mediów głównego nurtu w związku z kontrowersjami wokół projektu Symmetry. Fox News opisał ten utwór jako „dwoje ludzi wijących się nago na podłodze, w sumie tango finansowane przez rząd”. W artykule zacytowano odpowiedź Curtisa: „Myślę, że sztuka jest niezwykle ważną częścią naszej kultury i naszego życia i… że to bardzo właściwe, aby nasz rząd ją wspierał”.

Chociaż konserwatywni eksperci wskazywali na Projekt Symmetry jako reprezentację zmarnowanych pieniędzy podatników, otrzymał on ogólnie pozytywne recenzje od krytyków tańca.

Pracuje

Wzruszony

Jess Curtis / Gravity „Touched: Symptomy bycia człowiekiem” bada dosłowne, kulturowe, osobiste i polityczne konsekwencje kontaktu między jednostkami i między ludźmi.

Pod radarem

„Under the Radar” to spektakl kabaretowy skupiający się na kwestiach widoczności, zdolności i niepełnosprawności, w którym występuje międzynarodowa obsada wykonawców niepełnosprawnych i pełnosprawnych. Zadebiutował w przestrzeni San Francisco CounterPulse w 2007 roku.

Projekt Symetria

Projekt Symmetry był wystawiany kilkanaście razy w salach na całym świecie. Jest to utwór badający i ucieleśniający symetryczną (homologiczną) praktykę ruchową w serii wysoce ustrukturyzowanych improwizowanych partytur i choreograficznych sekwencji ruchowych. Według komunikatu prasowego z 2008 roku „W tym procesie Scaroni i Curtis wymuszają przeniesienie swojej pracy fizycznej z tradycyjnego kontekstu teatralnego do kontekstów zarówno galerii, jak i przestrzeni publicznej”.

Renee Renouf z magazynu Ballet pozytywnie zrecenzowała projekt Symmetry w 2009 roku, zauważając: „Uzyskana abstrakcja była niezwykła; nawet gdy się spotkali i chwycili, nie było śladu sprzężenia seksualnego dla całej frontalnej natury wielu ich pozycji, gdy narządy płciowe z częściowo otwarte nogi były odsłonięte z przodu i pośrodku. Czynność chwytania ręki za ramię lub biodro, wysiłek wbijania noża w jedno ciało, aby można je było podnieść lub unieść ponad wspierające, wykraczało poza wszelkie implikacje związku lub walki płci. Symmetry Project został również wymieniony jako jeden z „Dziesięciu najlepszych tańców” 2008 roku przez magazyn Voice of Dance