Johanna Hartmanna
Johanna Hartmanna | |
---|---|
Urodzić się |
24 grudnia 1726 Głogów |
Zmarł |
21 października 1793 (66 lat) Kopenhaga |
zawód (-y) | Kompozytor, muzyk |
instrument(y) | Skrzypce |
Johann Ernst Hartmann (Jego prawdziwe nazwisko brzmiało Johann Hartmann, ale z powodu pomyłki ze starszym synem, który również był kompozytorem, stał się znany potomnym jako Johann Ernst Hartmann; 24 grudnia 1726, Głogów , Korona Czeska – 21 października 1793 , Kopenhaga ) był duńskim kompozytorem i skrzypkiem. Pamiętany jest zwłaszcza ze swoich dwóch oper do tekstów Johannesa Ewalda , w których pomógł stworzyć narodowy styl muzyczny. Pierwszy z nich, Balders død, opiera się na starej mitologii nordyckiej i używa ciemnych kolorów, przedstawiając starych bogów i Walkirie. Drugi, Fiskerne , opisuje życie współczesnych rybaków, wykorzystując melodie inspirowane skandynawskim stylem ludowym.
Większość dzieł Hartmanna została zniszczona w pożarze zamku Christiansborg wkrótce po jego śmierci.
Dwóch synów Hartmanna było kompozytorami, Johan Ernst Hartmann i August Wilhelm Hartmann , a trzeci, Ludvig August, był skrzypkiem. Kompozytor Johan Peter Emilius Hartmann był synem Augusta Wilhelma Hartmanna.
Spis treści
Życie
Johann Hartmann urodził się w Groß-Glogau na Śląsku w Wigilię Bożego Narodzenia 1726 roku. Nie ma informacji o jego rodzicach, ani o tym, gdzie i przez kogo pobierał edukację jako skrzypek i kompozytor. W 1754 rozpoczął pracę jako skrzypek w orkiestrze arcybiskupa wrocławskiego hrabiego Schaffgotscha; później został koncertmistrzem w miasteczku Rudolstadt , a następnie w Plön za księcia Frederika Carla. Kiedy książę zmarł w 1761 r., jego księstwo stało się duńskie, kaplica Plön została rozwiązana, a Hartmann wraz z kilkoma innymi muzykami orkiestry udał się do Kopenhagi.
W Kopenhadze od razu został zatrudniony jako skrzypek w Kaplicy Królewskiej (Det Kongelige Kapel ) , stał się poszukiwanym nauczycielem muzyki, m.in. dla późniejszego króla Chrystiana VII . W 1768 awansował na koncertmistrza. Szybko stał się też motorem napędowym koncertów kameralnych odbywających się na Dworze w latach około 1770 oraz brał udział lub prowadził koncerty na zgromadzeniach prywatnych, jak np . koncerty w Harmonic Society .
Dominujący styl operowy w Hofteatret i Det Kongelige Teater był wtedy nadal inspirowany Włochami, ale moda powoli przechodziła na prostszy styl inspirowany Francją, a Hartmann był wielokrotnie zachęcany do tworzenia muzyki do duńskojęzycznego Singspiele . W tamtych latach pierwsze dwie próby Hartmanna w tym gatunku zostały wykonane na tekstach Johannesa Ewalda . Były to śmierć Baldera i rybacy (która zawiera piosenkę króla „ Kong Christian stod ved højen maszt ") i oba odniosły natychmiastowy sukces. Później nastąpiły kolejne prace, kładąc w ten sposób podwaliny pod tradycję, która rozwijała się przez wiele następnych lat na kopenhaskich scenach.
Przed przyjazdem do Kopenhagi iw pierwszych latach tam Hartmann pisał muzykę instrumentalną na zespoły kameralne i mniejsze orkiestry w stylu Haydna. Większość z tych dzieł zaginęła po pożarze Christiansborga w 1794 r., kiedy jego kolekcja muzyczna została zakupiona przez króla i umieszczona w zamku na krótko przed pożarem.
Koncertmistrz Kaplicy Królewskiej
Utworzenie stanowiska koncertmistrza w Kaplicy Królewskiej zbiegło się z jej rozbudową i przekształceniem z korpusu kameralnego w rzeczywistą orkiestrę. W Hartmannie Kaplica znalazła dyrygenta znającego się na rzeczy i doświadczonego, ale także jego mistrzowska gra na skrzypcach przyczyniła się do powstania koncertów kameralnych, które na początku panowania Chrystiana VII cieszyły się dużą popularnością. W tym samym czasie brał udział jako solista i dyrygent orkiestry w koncertach arystokracji założonej w 1774 roku w Kjøbmagergade , a później w Gjethuset na Kongens Nytorv .
Zmiana smaku dla publiczności w Kopenhadze
W tamtych czasach opera włoska musiała coraz bardziej ustępować francuskiemu stylowi. W 1778 roku włoska kompania operowa została rozwiązana. Jednocześnie oczekiwano, że powstaną nowe, oryginalne dzieła duńskie. Próby podejmowało kilku kompozytorów, ale bez powodzenia. Hartmann początkowo niechętnie się angażował. Jak pisał w 1778 r.: „ Nigdy nie było moim głównym zajęciem wkładanie muzyki w sprawy śpiewu ”. Za namową Dyrektora Teatru podjął się jednak zadania i eksperyment zakończył się sukcesem. Śmierć Baldera została wykonana po raz pierwszy 30 stycznia 1779 roku, a muzyka Hartmanna, w której zrozumiał, że uderza w „ ton uroczysty, melancholijny ”, który sam poeta uważał za główną cechę większości swoich wierszy, zyskała powszechne uznanie. Uderzające jest to, że Hartmann używa nie mniej niż dwóch orkiestr, zwykłej w dole i dodatkowego zespołu 18 muzyków za kulisami (w tym nawet trzech puzonów i „ corni rustici ”). Do tego dodaje trzy chóry. „ Staronordycką ” atmosferę wzmacniają instrumenty wojenne daleko za kulisami i con sordino . Utwór zawiera brawurowy terzet Walkirii oraz (w ślad za badaniami nad muzyką islandzką) arię „I n gusto Nationale d'Islandia ”. Uwertura to dramat w wysokim stylu i są dwa akty , z których pierwszy został opisany jako prawdziwa „Przejażdżka Walkirii”. Alfred Einstein wyróżnia tę operę jako „poprzednika opery romantycznej”, która została „napisana z materiałem północnym siedemdziesiąt lat przed Richardem Wagnerem” i która należy „do ponurej, mistycznej Północy”.
W następnym roku Johann Hartmann odniósł równie wielki sukces, tworząc muzykę do Rybaków ( Fiskerne ), którego tematyka pozwoliła mu na użycie jaśniejszych i odświętnych kolorów. Praca jest tak różna od Śmierci Baldera, jak to tylko możliwe. Uwertura przeplata się z nastrojami pastoralnymi i dramatycznymi emocjami. Materiał jest ciągle zmieniany, a pierwszy akt, opisujący reakcje na katastrofę morską rozgrywającą się poza sceną, kończy się Sekstetem, w którym skontrastowane są sprzeczne emocje bohaterów. W drugim akcie na scenie grana jest akcja ratunkowa rybaków, której kulminacją jest końcowy chór, w którym muzyka zmienia się między mężczyznami i kobietami, nabierając prędkości do końcowej, radosnej muzyki, gdy rybacy bezpiecznie docierają na brzeg. Akt trzeci zawiera słynny romans Liden Gunver i kończy się pięknym kwartetem między dwiema parami. Singspiel kończy się chórem w formie ronda, po którym następuje taniec rybaków i rybaczek .
W swoich kompozycjach do tych sztuk Hartmannowi udało się stworzyć nowy styl narodowy, inspirowany Gluckiem. Dla teatru Hartmann nadal komponował różne inne Singspiele , takie jak Pasterka Alp ( Hyrdinden paa Alperne ) w 1783 r., Den Blinde i Palmyre w 1784 r. I Gorm the Old ( Gorm den Gamle ) w 1785 r. Dzieło innego rodzaju była druga część kantaty na ślub księżnej Ludwiki Augusty z księciem Augustenborgiem (1786); Część 1 została skomponowana przez Johanna Gottlieba Naumanna . Lista jego zachowanych prac znajduje się poniżej.
Praca dla klubów muzycznych
W tym okresie klubów muzycznych Hartmann był bardzo poszukiwany i został koncertmistrzem „ Harmonien ”, prawdopodobnie w 1784 roku, a także skomponował kantaty na uroczystości kilku innych klubów. Wśród utworów wokalnych Hartmanna wykonywanych w późniejszych latach można wymienić muzykę do Højtidssange Storma , wykonaną w Kongens Klub w 1787 r., oraz do pieśni pasyjnej tego samego poety Jesu Dødsangest i Urtegaarden . Napisał także Forløserens Død, Opstandelse og Himmelfart do słów Christiana Hertza.
Ostatnie lata
Koniec jego życia przyćmiły domowe smutki, które jeszcze bardziej dotknęła utrata dorosłej córki, która była podporą domu. Zmarł 21 października 1793 r.
Osobowość
Hartmann twierdził, że jest „ człowiekiem, który zna siebie i który nie jest przez siebie opętany” . Partytury jego utworów świadczą również o tym, że nie był on łatwo usatysfakcjonowany, lecz wracał do nich wielokrotnie. Śmierć Baldera została prawie całkowicie przepisana po pierwszych przedstawieniach; w przypadku niektórych utworów istnieje kilka różnych wersji.
Rodzina
Pierwsza generacja
W rodzinie Hartmann Johann Hartmann (1726-1793) jest „przodkiem” długiej linii muzyków i innych osobistości kultury. Z żoną Margarethe Elisabeth Wilcken (1736-1801), córką jubilera w Plön , Johann Hartmann miał trzech synów, którzy sami zostali muzykami:
Drugie pokolenie
Ci trzej synowie byli:
- Johan Ernst Hartmann (1770-1844), kompozytor i organista, - od 1795 do 1807 - w niemieckim kościele Frederika w Christianshavn , a następnie przez blisko 40 lat jako kantor w katedrze Roskilde ;
- Ludwig August Hartmann (1773-1852), skrzypek i nauczyciel śpiewu; I
- August Wilhelm Hartmann (1775-1850), także kompozytor i skrzypek w Kaplicy Królewskiej oraz organista i kantor w Kościele Garnizonowym w Kopenhadze. Był żonaty z Christiane Petrea Frederica Wittendorf (12778-1848) - córką organisty pałacu Fredensborg Petera Andreasa Wittendorfa (1738-1820) i wnuczką organisty w Kolding Petera Wittendorfa (ok. 1710-1796).
Trzecia generacja
Johann Ernst Hartmann był ojcem organisty Sørena Hartmanna (1815-1912), który zastąpił go jako kantor w katedrze Roskilde, gdzie sam służył przez 40 lat, aż do 1883 roku.
August Wilhelm Hartmann był ojcem kompozytora Johana Petera Emiliusa Hartmanna , centralnej postaci duńskiej muzyki XIX wieku, i ożenił się z Emmą Hartmann (1807-1851), która sama była kompozytorką.
Czwarta generacja
Johan Peter Emilius i Emma Hartmann mieli kilkoro dzieci, wśród których:
- Emil Hartmann (1836-1898), sam dyrygent, aw swoim czasie znany kompozytor;
- Sophie Hartmann (1831-1855), która poślubiła kompozytora Nielsa W. Gade'a (1817-1890);
- Clara Hartmann (1839-1925), żona kompozytora Augusta Windinga (1835-1899); I
- Carl Christian Ernst Hartmann (1837-1901), rzeźbiarz, ale także komponował.
Piąta generacja
Wśród dzieci Emila Hartmanna wraz z żoną Bolette Puggaard (1844-1929) można wymienić:
- Bodil Hartmann, żonaty z de Neergaard (1867-1959), sopranistką i filantropką, która w latach 1885-1959 organizowała muzyczne spotkania w posiadłości Fuglsang na wyspie Lolland , w których uczestniczyli m.in. Edvard Grieg i Carl Nielsen ;
- Agnete Lehmann (1868-1902), aktorka Teatru Królewskiego w Kopenhadze, żona instruktora sceny Juliusa Lehmanna (1861-1931);
- Johannes Palmer Hartmann (1870-1948), który założył duże ogrodnictwo w Gandawie; I
- Oluf Hartmann , malarz, na którego pogrzeb Carl Nielsen napisał Na marach młodego artysty .
Szósta generacja
Kompozytor Niels Viggo Bentzon (1919-2000) był synem pianistki koncertowej Karen Hartmann (1882-1977), a tym samym prawnukiem Johana Petera Emiliusa Hartmanna, podobnie jak organista i kompozytor Niels Rudolph Gade (1884-1937). Do tego pokolenia należeli także architekci Mogens Lassen i Flemming Lassen oraz Palle Suenson , podobnie jak pisarz Godfred Hartmann (1913-2001).
Siódma generacja
Syn Nielsa Viggo Bentzona, pianista jazzowy Nikolaj Bentzon (ur. 1964), jak również belgijski kompozytor Jean Pierre Waelbroeck (ur. 1954), są najnowszymi potomkami tej długiej linii muzyków.
Również reżyser Lars von Trier (ur. 1956) jest potomkiem Johanna Hartmanna.
Pracuje
- Sørgekantate ved hertug Friedrich Karl af Plön's død (1761)
- Symfonia nr 1 D-dur (opublikowana jako Simfonie Périodique nr 7 w 1770 r.)
- Symfonia nr 2 G-dur
- Symfonia nr 3 D-dur
- Symfonia nr 4 G-dur
- Tria na dwoje skrzypiec i wiolonczelę op. 1
- Śmierć Baldura (Balders Død, Syngespil 1779)
- Kantata z okazji 300-lecia Uniwersytetu Kopenhaskiego (1779)
- Fiskerne'a (1780)
- Koncert skrzypcowy (1780)
- Hyrdinden på Alperne (1783)
- Sørgemusik i Ludwig Harboes død (1783)
- Den blinde i Palmyre (1784)
- Hoytidssange (1787)
- Gorm den Gamle (skuespil 1785)
- Kantate til Prinsesse Louise Augustas Formæling med Prinsen af Augustenborg (razem z JG Naumannem 1786)
- Jesu Dodsangst i Urtegaarden (1793)
- Forløserens død (1783)
Zobacz też
- Ten artykuł został przetłumaczony z duńskiej Wikipedii.
- Mulvad, Johannes, Śmierć Baldera , Johann Ernst Hartmann, wydanie Egtved, Dania
- Mulvad, Johannes, Fiskerne , Johann Ernst Hartmann, Edition Egtved, Danmark
- Soerensen, Inger, Hartmann. Et Dansk Komponistdynasti, Koebenhavn Gyldendal 1999
- Soerensen, Inger, JPE Hartmann i Hans Kreds. En Komponistfamilies breve 1780-1900, ur. 1-4, Koebenhavn Museum Tusculmanum Forlag, 1999-2002.
Linki zewnętrzne