John Palmer (kompozytor)

Dla kompozytora „The Band Played On”, patrz John F. Palmer .

John Palmer (1959) to brytyjski kompozytor, pianista i muzykolog.

Johna Palmera

John Palmer rozpoczął swoją muzyczną karierę jako pianista i klawiszowiec w połowie lat siedemdziesiątych. W latach 80. studiował grę na fortepianie u Grazii Wendling i Evy Serman w Szkole Muzycznej w Lucernie (Musikhochschule Luzern) w Szwajcarii, uczęszczając jednocześnie na kursy kompozycji u Edison Denisov i Vinko Globokar . Kontynuował studia kompozytorskie w Londynie w Trinity College of Music , Royal Holloway, University of London oraz w City University London , gdzie uzyskał stopień doktora kompozycji w 1994 roku. Vinko Globokara w Dartington Summer School i prywatnie u Jonathana Harveya , analizę u Jonathana Crossa na Uniwersytecie w Bristolu oraz dyrygenturę u Alana Hazeldine'a w Guildhall School of Music And Drama w Londynie. Od 1987 roku twórczość Palmera koncentruje się na muzyce orkiestrowej, instrumentalnej, wokalnej, kameralnej i elektroakustycznej.

Wybrane prace

Opera

  • Re di Donne (2019) Opera kameralna w jednym akcie na 4 śpiewaków i zespół z elektroniką

Orkiestra

Ensemble

  • Asgard (1987- rev. 2001) na 2 głośniki i zespół (fl, cl, vl, vla, vc, pno, elektronika)
  • Koan (1999) na shakuhachi i zespół (fl, ob, clar, perc, pno, vl, vla, vc)
  • Waka (2003) na perkusję i zespół (fl, ob, cl, pno, vl, vla, vc)
  • Legenda (2008) na harfę i zespół
  • Ty (2008) na puzon i zespół
  • Transparence (2015) na altówkę i zespół z elektroniką
  • Zacierające się definicje (2016) fl, cl, bs, perc, 2 vl, vla, vc, db

Muzyka kameralna

  • Pierwszy kwartet smyczkowy (1986)
  • Utopia (1989) sopran i kwartet dęty
  • Hellawes (1991) trio fletowe
  • Twierdzenie (1995) skrzypce, wiolonczela, fortepian
  • Drugi kwartet smyczkowy (sen) (1996)
  • Encounter (1998) klawesyn, światowa perkusja, elektronika
  • Pomiędzy (2000) skrzypcami a klawesynem
  • Przejścia (2000) skrzypce, klarnet, wiolonczela, fortepian
  • Still (2001) flet basowy, gitara 6- i 12-strunowa, altówka
  • Nigdzie (2003) klarnet, fortepian, elektronika
  • Afterglow (2006) flet altowy, fortepian, elektronika
  • Transference (2010) flet, klarnet, skrzypce, wiolonczelę i fortepian
  • Crossing dialogs (2013) skrzypce, wiolonczela, wibrafon i fortepian
  • Of Shadows Unveiled (2013) flet, klarnet basowy i fortepian
  • W stronę duszy (2015) kwartet puzonowy
  • Akcja warunkowa (2016) dwa flety
  • Alba (2016) skrzypce, altówka, wiolonczela, fortepian

Instrumentalny

  • Hieroglify (1985–86) fortepian
  • Trzy preludia (1987) fortepian
  • Poemat na fortepian absurdu (1987).
  • Musica Reservata (1989) fortepian
  • Szambala (1990) fortepian
  • Satori (1999) klawesyn
  • Hinajana (1999) obój
  • Mozaika (1998) klawesyn
  • Drang (1999) akordeon
  • Bez (2004) skrzypiec
  • Prawie (2006) wiolonczela
  • Ponad (2006) skrzypce
  • En avant (2006) fortepian
  • Se potessi (2011) fortepian
  • Pochwała (2013) fortepian
  • Verso l'alto (2014) altówka
  • Trzy Haiku (2014) shakuhachi
  • Hipoteza (2017) perkusja
  • Yahari (2017).

Elektroakustyczna (w tym akuzmatyczna)

  • Za mostem (1993) wiolonczela i elektronika
  • Renge-kyo (1993) fortepian i elektronika
  • Encounter (1998) klawesyn, światowe instrumenty perkusyjne, elektronika
  • „ …jak leci…” (2001).
  • Przemienienia Pańskiego (1999–2006) puzon i elektronika
  • Jestem (2002) taśma
  • Po ciszy 1 (2005) fortepian i elektronika
  • Inwards (2005–06) flet basowy i elektronika
  • w świątyni (2006–07).
  • Obecna Inność (2008) taśma
  • Mémoires (2011) taśma
  • Woanders (2016) fortepian i elektronika

Nagrody

  • 1990 - Cornelius Cardew Competition, Anglia: wyróżnienie za pamięć przyjaciela , na sopran i fortepian.
  • 1992 - Nagroda Kulturalna Miasta Lucerny, Szwajcaria: zdobywca pierwszej nagrody z Omenem na orkiestrę i chór.
  • 1994 - Międzynarodowy Konkurs Muzyki Elektroakustycznej w Bourges, Francja: zdobywca drugiej nagrody z Beyond the Bridge na wiolonczelę i elektronikę.
  • 1995 - Surrey Sinfonietta Orchestral Competition Contest, Anglia: zdobywca pierwszej nagrody z Concertino na orkiestrę.
  • 1995 - I Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski Muzyki Kameralnej w Tokio: zdobywca II nagrody z Theorem (trio fortepianowe).
  • 1996 - Międzynarodowa Nagroda Kompozytorska Miasta Klagenfurtu, Austria: zdobywca drugiej nagrody z II kwartetem smyczkowym (Dream) .
  • 2009 - Międzynarodowy Konkurs Muzyki Elektroakustycznej w Bourges, Francja: wybór Transient na sopran, fortepian preparowany i elektronikę.
  • 2010 - Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski Città di Udine, Włochy: Specjalne Wyróżnienie i Medal Prezydenta Republiki Włoskiej za Przeniesienie na flet, klarnet, skrzypce, wiolonczelę i fortepian.
  • 2011 - Presque Rien International Competition Prize, Paryż: zdobywca nagrody za memoires za dźwięki elektroakustyczne.

Nagrania

Bibliografia

Książki:

Looking Within: The Music of John Palmer - Dialogues and Essays , pod redakcją Sunny Knable (2021). Wydanie wizyjne, ISBN 978-0-9931761-7-3 .

  Mortuos Plango, Vivos Voco autorstwa Jonathana Harveya. Wynik dźwiękowy, analiza i dyskusja (2018), 008-MA, 009-MP, 0010-MP Vision Edition . ISBN 978-0-9931761-3-5 . ISMN: 979-0-9002315-4-3, 979-0-9002315-5-0.

  Rozmowy (2015), Vision Edition 003-MC, 2015. ISBN 978-0-9931761-0-4 .

Rytm na wynos (2013), Vision Edition 002-MP. 2013. Wydanie czwarte 2016. ISMN 979-0-9002315-1-2.

   Bhakti Jonathana Harveya na zespół kameralny i elektronikę (2001), Edwin Mellen Press, Studies in History and Interpretation of Music. ISBN 0-7734-7436-6 ; ISBN 978-0-7734-7436-9 * mellenpress

Strategie formalne w kompozycji . Praca doktorska, City University, Londyn, 1994.

Artykuły i dokumenty:

  Wprowadzenie do „Obrazy umysłu” (1997). Referat wygłoszony na Międzynarodowym Kongresie KlangArt „New Music & Technology” w 1997 roku w Osnabrück, Niemcy. Opublikowano w „Musik und Neue Technologie 3, Musik im cnotę Raum” (pod redakcją Bernda Endersa ), Universitätsverlag Rasch, Osnabrück (2000). ISBN 3-934005-64-0 .

Modele koncepcyjne interakcji: w kierunku analizy percepcyjnej kompozycji interaktywnej (1997-8) Referat wygłoszony na konferencji Sonic Arts Network Conference 1997, University of Birmingham, Wielka Brytania, 10–12 stycznia 1998 r. Opublikowano w Seamus Journal, USA, tom. XIV nr. 1, lato 1999. SEAMUS , Sonic Arts Network

Perceptual Abstraction and Electroacoustic Composition (1998) Referat wygłoszony na konferencji Seamus w 1998 r., Dartmouth College, NH, USA, 16–18 kwietnia 1998 r. (1997–98). Opublikowano w Seamus Journal, USA, tom. XIII, nr 2, jesień 1998. SEAMUS

Słuchanie: ku nowej świadomości zaniedbywanej umiejętności (1997) Referat dla sztokholmskiego Hey Listen! Międzynarodowa konferencja na temat ekologii akustycznej, 9–13 czerwca 1998 r. Opublikowana przez Królewską Szwedzką Akademię Muzyczną, czerwiec 1998 r.

   Jaka globalna muzyka? (1999) Referat wygłoszony na Kongresie Klangart w 1999 r., Osnabrueck, Niemcy, czerwiec 1999 r. Opublikowano w „Musik und Neue Technologie 4” (red. Bernd Enders), Epos music Universitätsverlag Osnabrück (2003). ISBN 978-3-923486-01-4 , ISBN 978-3-923486-02-1 wydawca muzyki epos czytaj artykuł

Lekcja wolności: Pamiętając Luca Ferrariego (2005) Opublikowano w „Soundscape – The Journal of Acoustic Ecology”, tom. 6, nr 1, wiosna/lato 2005. ISSN 1607-3304 Pejzaż dźwiękowy

Oddychająca cisza. Wywiad z Johnem Palmerem . Cristina Scuderi, 2011. Musica/Tecnologia Journal, tom. 5, 2011, Firenze University Press. ISSN 1974-0042.

Niejednoznaczność dźwięków. Kompozytor i pianista John Palmer . Christiana Petera Meiera. Luzerner Zeitung, 25.1.1993. Po niemiecku.

Wywiad z Johnem Palmerem . Lia De Pra Cavalleri. Verifiche, Swiss Journal of Culture and Policy in Education, kwiecień 2003. W języku włoskim. [1] .

Wywiad w składzie dzisiaj” . Przez Christiana Morrisa, 2014.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=John_Palmer_(composer)&oldid=1138074545 ”