José Serebrier

José Serebrier (ur. 3 grudnia 1938) to urugwajski dyrygent i kompozytor. Jest jednym z najczęściej nagrywanych dyrygentów swojego pokolenia.

Wczesne życie

Serebrier urodził się w Montevideo do rosyjskich i polskich rodziców pochodzenia żydowskiego. Po raz pierwszy dyrygował orkiestrą w wieku jedenastu lat, będąc w szkole. Szkolna orkiestra koncertowała po kraju, co oznaczało, że w ciągu czterech lat był w stanie zanotować ponad sto występów. Ukończył Miejską Szkołę Muzyczną w Montevideo w wieku piętnastu lat, studiował skrzypce, solfeż i folklor latynoamerykański. Następnie studiował kontrapunkt, fugę, kompozycję i dyrygenturę u Guido Santórsola oraz grę na fortepianie u swojej żony Sarah Bourdillon Santórsola. Orkiestra Narodowa, tzw SODRE ogłosił konkurs kompozytorski. W ciągu dwóch tygodni Serebrier skomponował swoją uwerturę „Legenda Fausta”. To wygrało. Ku swemu wielkiemu rozczarowaniu nie pozwolono mu go poprowadzić, bo miał dopiero piętnaście lat. Premierę miał Eleazar de Carvalho , który w tym samym roku został jego nauczycielem dyrygentury w Tanglewood , letniej siedzibie Boston Symphony Orchestra .

Otrzymał stypendium Departamentu Stanu Stanów Zjednoczonych na studia w Curtis Institute of Music pod kierunkiem Vittorio Gianniniego . Później studiował u Aarona Coplanda w Tanglewood i u Pierre'a Monteux . Jego pierwszą symfonię, napisaną w wieku 17 lat, prawykonał Leopold Stokowski , jako substytut w ostatniej chwili Czwartej Symfonii Ivesa, która w tamtym czasie okazała się jeszcze nie do zagrania. Nagranie tego wykonania Stokowskiego ukazało się na płycie CD w 2010 roku. Kolejne nagranie tego utworu wydał Naxos, również w 2010 roku, z kompozytorem dyrygującym Bournemouth Symphony Orchestra.

Dyrygowanie

Debiut dyrygencki Serebriera w Nowym Jorku z American Symphony Orchestra miał miejsce w Carnegie Hall w 1965 roku. W tamtym czasie Czwarta Symfonia Ivesa była uważana za tak trudną, że została wykonana przez trzech dyrygentów podczas jej premiery w 1965 roku, prawie 50 lat po jej skomponowaniu. Stokowski, Serebrier i trzeci dyrygent wykonali to w ten sposób. Kilka lat później Serebrier prowadził ją samodzielnie. Tym utworem zadebiutował nagraniowo, a Hi-Fi News and Record Review napisał o nim: „To… z pewnością należy zaliczyć do największych osiągnięć gramofonu”.

Pełnił bardzo wiele funkcji dyrygenckich, w tym był głównym dyrygentem gościnnym Adelaide Symphony Orchestra w sezonie 1982–83. Zaproponowano mu stanowisko głównego dyrygenta, ale ponieważ nie przyjmuje takich stanowisk, zgodził się na tytuł pierwszego dyrygenta gościnnego. Leopold Stokowski mianował Serebrier zastępcą dyrygenta Amerykańskiej Orkiestry Symfonicznej, którą to funkcję pełnił przez pięć lat, aż do wyjazdu do Cleveland na zaproszenie George'a Szella.

Serebrier poślubił amerykańską sopranistkę Carole Farley w 1969 roku. Dokonali razem wielu nagrań.

Do jego najpopularniejszych dzieł należą III Symfonia Serebriera i jego „Fantazja na smyczki”. Jego styl jest energetyczny, kolorowy i melodyjny. Jednym z jego najbardziej niezwykłych dzieł jest „Passacaglia i Perpetuum Mobile na akordeon i orkiestrę kameralną”. Jego muzykę publikują głównie Peermusic New York i Hamburg, a także Peters Edition, Universal Edition Vienna, Hal Leonard, Kalmus, Boosey & Hawkes. Wszystkie jego utwory zostały nagrane w różnych wytwórniach. W 2012 roku BIS Records wydało Koncert fletowy Serebriera z tangiem, który zamówili dla flecistki Sharon Bezaly .

Serebrier podróżuje po świecie z wieloma orkiestrami. Odbył kilka tras koncertowych z Rosyjską Orkiestrą Narodową w Ameryce Południowej i Chinach. Jego pierwsza międzynarodowa trasa koncertowa odbyła się z Juilliard Orchestra w 17 krajach Ameryki Łacińskiej. Koncertował z Pittsburgh Symphony, Royal Philharmonic Orchestra, Philharmonia Orchestra, The Orchestra of the Americas , Scottish Chamber Orchestra i wieloma innymi.

Nagrody

Serebrier otrzymał 37 nominacji do nagród Grammy i zdobył 8 nagród Grammy. W 1976 zdobył nagrodę Ditson Conductor's Award za zaangażowanie w muzykę amerykańską. Zdobył Latin Grammy Awards 2004 Best Classical Album za swój własny utwór „Carmen Symphony”. W Latin Grammy Awards 2005 był nominowany za V Symfonię Głazunowa.

Wybrane kompozycje

  • 1948 Sonata na skrzypce solo op. 1
  • 1952 Elegia na smyczki
  • 1955 Sonata na altówkę sama
  • 1955 Kwartet na saksofony
  • 1955 Pieśń przeznaczenia na chór a cappella
  • 1956 „Pequeña Música” na kwintet dęty drewniany
  • 1956 Wokaliza na chór a cappella
  • 1956 Piosenka bez nazwy i słów nr 1
  • 1956 I Symfonia w jednej części
  • 1957 Momento Psicológico na trąbkę i orkiestrę
  • 1957 Suite Canina (Canine Suite) na trio dęte drewniane
  • 1958 Piosenka bez nazwy i słów nr 2
  • 1958 Sonata fortepianowa
  • 1958 Poema elegaico na orkiestrę
  • 1958 Partita (II Symfonia)
  • 1960 Fantazja na smyczki
  • 1962 „Colores Mágicos” Koncert na harfę i orkiestrę kameralną
  • 1963 Wariacje na temat z dzieciństwa na puzon (lub fagot) i smyczki
  • 1963 Symfonia na perkusję (5 graczy)
  • 1965 Preludio Fantastico & Danza Magica na 5 perkusistów
  • 1965 Muzyka do filmu „The Star Wagon” z Dustinem Hoffmanem
  • 1965 Passacaglia & Perpetuum Moboile na akordeon solo
  • 1965 „Sześć w telewizji” na kwintet dęty i 1 perkusistę
  • 1966 Passacaglia i Perpetuum Mobile na akordeon i orkiestrę kameralną
  • 1966 Manitowabing na flet i obój
  • 1966 Ad zmierzch, w cieniu na flet solo
  • 1967 „12 X 12” na instrumenty dęte blaszane i perkusyjne
  • 1968 „Erotyka” na kwintet dęty drewniany i głos
  • 1973 Seis por Television (6 dla telewizji)
  • 1974 „Nueve” Koncert na kontrabas i orkiestrę kameralną
  • 1986 George and Muriel na kontrabas, chór kontrabasowy i chór
  • 1991 Dorothy and Carmine! na flet i smyczki
  • 1998 Koncert skrzypcowy „Zima”
  • 1999 Winterreise na orkiestrę
  • 2003 III Symfonia na orkiestrę smyczkową i sopran („Symphonie mystique”)
  • 2009 Koncert fletowy z tangiem na flet i orkiestrę smyczkową

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=José_Serebrier&oldid=1130794927 ”