Juliana H. Scaffa

Julian H. Scaff jest dyrektorem ds. projektowania, pedagogiem, futurystą, filmowcem, muzykiem elektronicznym i artystą medialnym z Kalifornii. Specjalizuje się w projektowaniu interakcji , projektowaniu doświadczenia użytkownika , strategii kreatywnej i studiach nad przyszłością .

Uzyskał tytuł licencjata w dziedzinie filmu i wideo w Pitzer College , tytuł magistra studiów krytycznych w filmie na UCLA , tytuł magistra sztuki i projektowania w Holenderskim Instytucie Sztuki [1] oraz certyfikat interakcji człowiek-komputer na MIT .

Jego ostatnie prace w zakresie projektowania interakcji i doświadczeń użytkownika obejmują projektowanie technologii przyszłości dla firmy Hitachi, projektowanie pierwszej rzeczywistości rozszerzonej dla Pasadena Rose Parade oraz interfejsów konwersacyjnych wykorzystujących sztuczną inteligencję i uczenie maszynowe. Wprowadził innowacyjne procesy naukowe w dziedzinie projektowania, w tym macierz ciekawości , która wykorzystuje neurobiologię do zrozumienia ludzkich motywacji i adaptuje metodologię empiryczną do procesu projektowania.

Julian pokazywał także swoje prace i krótkie filmy cyfrowe w różnych galeriach i na festiwalach filmowych na całym świecie, a także był producentem programów radiowych dla ResonanceFM w Londynie , Epsilonia Festival Radiophonique w Paryżu i Voice of the People w Libanie .

W 1997 Scaff założył i redagował Strobe , który według UCLA Bruin był pierwszym czasopismem naukowym publikowanym wyłącznie w Internecie. Artykuły zawierały artykuły słynnych teoretyków filmu, Petera Wollena i Nicka Browne'a.

Scaff wyprodukował także pierwszą internetową wersję słynnego eseju Waltera Benjamina The Work of Art In The Age of Mechanical Reproduction , a esej Scaffa Art and Authenticity in the Age of Digital Reproduction był szeroko cytowany w kulturoznawstwie i badaniach nad mediami.

Jego dorobek filmowy obejmuje The Cosmodrome Futurists [2] , Genomatica [3] i Stosy brudu (film). Zagrał także w filmie The Many Faces of Julian H. Scaff [4] w reżyserii Boba Recona. Jego ostatni film Tecopa [5] , który eksploruje miejsce masakry rdzennych Amerykanów w Kalifornii, jest prezentowany na Zonderling Media Art Festival [6] w Holandii i cieszy się dużym zainteresowaniem tamtejszych mediów.

Jego projekty związane z projektowaniem krajobrazu obejmowały „Water, Trees, Path, Cranes” w Enschede w Holandii oraz „Dazzled Windscape” , propozycję uczynienia kontrowersyjnego projektu Cape Wind w Nantucket Sound w stanie Massachusetts bardziej przyjaznym dla środowiska i kultury.

Scaff jest dyrektorem ds. projektowania w agencji cyfrowej Interactivism oraz profesorem nadzwyczajnym projektowania interakcji w ArtCenter College of Design w Pasadenie w Kalifornii.

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa Juliana H. Scaffa
• Strona wydziału Juliana Scaffa w ArtCenter College of Design
• Julian H. Scaff z IMDb
• The Science of UX — przemówienie Juliana Scaffa w Obserwatorium Carnegie .
• Projektowanie na rzecz integracji — przemówienie Juliana Scaffa podczas Światowego Dnia IA 2019 .
• A Story From The Future – rozmowa Juliana Scaffa na Design Slam 2018.
• UX i przyszłość opieki zdrowotnej — wykład Juliana Scaffa na Cross Campus 2017.
• Projektowanie zmian na dobre — przemówienie TEDx wygłoszone przez Juliana Scaffa na TEDx Crenshaw 2015 .

Filmografia dla Juliana H. Scaffa

• Breukvlak: Opowieści z autostrady (2007) [7]
• Tecopa (2006) [8]
• Stosy brudu (2006) [9]
• Genomatica (2005) [10] *
• Dzień zmarłych (2005) [11]
• Futuryści kosmodromu (2004) [12]
• Pustynna mozaika (2004) [13]
• Moje codzienne dojazdy (1996) [14]

Wybrane publikacje

• Glitchscapes (książka)
• Naszkicuj swój pejzaż dźwiękowy (książka)
• Podręcznik projektowania doświadczeń (książka, z Sofią M. Khan)
• Jamal i Damilola: romans z nigeryjskim oszustwem bankowym (książka)
• Futureplexity: The Analog/Digital Architecture of Detroit Techno opublikowano w czasopiśmie Cross-Reference Magazine w Hadze
• Quietscapes: Noise, Silence, and (Re)Designing the Public Sonosphere opublikowane w czasopiśmie Open , Rotterdam
• Sonic Notes from a Taipei Noodle Restaurant opublikowane w czasopiśmie Locus Sentio, Werkplaatstypogrfie , Arnhem , Holandia
• Sztuka i autentyczność w dobie reprodukcji cyfrowej, wydana przez Digital Arts Institute