June Hudson

Hudsona w 2003 roku

June Hudson (ok. 1946) to brytyjska projektantka kostiumów telewizyjnych , znana z pracy nad różnymi serialami science fiction z lat 70., takimi jak Doctor Who i Blake's 7 .

Doktor Kto

Hudson po raz pierwszy pracowała nad Doctor Who w 1978 roku i (po krótkim przeniesieniu do Blake's 7 pod koniec tego samego roku) została de facto głównym projektantem kostiumów w serialu w 1979 roku, stanowisko to zostało sformalizowane w 1980 roku. Jej bogate kostiumy do jej pierwszych dwóch produkcji , The Ribos Operation (1978) i The Creature from the Pit (1979) zyskały uznanie producenta Grahama Williamsa , który poprosił Hudsona o przydział co najmniej dwóch kolejnych produkcji w bloku nagraniowym z lat 1979-80.

W 1980 roku, dzięki jej sukcesowi w tworzeniu wystawnych efektów przy ograniczonym budżecie, nowy producent (i były kierownik jednostki produkcyjnej) John Nathan-Turner poprosił Hudson, aby została jedynym projektantem kostiumów na 18. sezon serialu. Chociaż chętnie się zgodziła, BBC uznał, że harmonogram i wymagania Doctor Who sprawiły, że wyłączne zarządzanie projektem było nadmiernym obciążeniem, dlatego Hudson został poproszony o wyznaczenie drugiego projektanta do współpracy z nim. Wybrała Amy Roberts , którego styl był współmierny do Hudsona w swojej śmiałości i fantastycznej wrażliwości. Wśród najlepiej zapamiętanych projektów Hudson w Doctor Who są jej kostiumy dla głównych bohaterów. W ciągu pierwszych dwóch lat w serialu była odpowiedzialna za ustanowienie stylu krawieckiego dla nowej towarzyszki Doktora – Mary Tamm jako Lady Time Romana w 1978 r. ( Operacja Ribos ) i Lalla Ward jako drugie wcielenie Romany w 1979 roku. Współpraca Hudsona z Wardem była szczególnie owocna: projektant stworzył ponad połowę strojów, które Ward nosił do tej roli, ustanawiając zabawny, chłopięcy styl dla drugiej Romany, która była popularna wśród fanów.

Bardziej kontrowersyjny i początkowo niepokojący dla samej projektantki był wymuszony przez biuro produkcyjne przeprojektowanie kostiumu Toma Bakera jako Doktora. To był pierwszy raz w historii serialu, kiedy producent odebrał obecnemu głównemu bohaterowi kontrolę nad kostiumami. Hudson był głęboko przekonany, że każda zmiana, zwłaszcza niewrażliwa lub radykalna, może podważyć wyniki Bakera. Dlatego wymyśliła to, co, jak mówi, miało być „apoteozą” ustalonego wizerunku kostiumu, zachowując kultowy szalik, długi płaszcz i kapelusz, zamiast zbyt mocno odchodzić od precedensu. Jej nowy projekt wyróżniał się głównie tym, że był w dużej mierze monochromatyczny, ze śliwkowym płaszczem, kapeluszem i garniturem z Norfolk, kontrastującymi z akcentami rdzy i bakłażana w przeważnie śliwkowym szaliku i złotą nicią w aksamitnej kamizelce w stylu vintage. Hudson została również poproszona o zaprojektowanie nowej, wyróżniającej się koszuli dla Baker, a producent zażądał od niej umieszczenia wyhaftowanych znaków zapytania na spiczastych klapach powstałego ubrania – ku jej wielkiemu rozczarowaniu, ponieważ uważała, że ​​hafty były wybredne i nieodpowiednie, a żart, który ucieleśniał prymitywnie. (Motyw znaku zapytania miał stać się sztuczką brandingową, która przetrwała na kostiumach Doktora tak długo, jak trwała produkcja klasycznej serii).

Spośród przypadkowych projektów kostiumów, które Hudson wymyślił na potrzeby serialu, być może najbardziej uderzające były białe, pikowane w papierosy stroje dla wyśmienitych androidów Movellans w Przeznaczeniu Daleków , lekko przypominające chiton żółte szaty dla Argolina w The Leisure Hive i The Leisure Hive. Gundan Warriors dla Bramy Wojowników . Zbroja dla Gundanów, wspaniale pomyślana i wykończona, jest typowym przykładem zdolności Hudsona do produkcji bezpiecznych, wygodnych, imponujących kostiumów przy napiętym budżecie: zbroja została faktycznie wykonana z cienkiego, formowanego próżniowo plastiku i została wykończona cyną przez osadzanie metalu, podczas gdy kratki na hełmach zostały wykonane ze śmieciowych tac pocztowych.

Hudson jest z pewnością jednym z najbardziej pomysłowych projektantów kostiumów, którzy pracowali nad Doctor Who, reprezentując nie jedną, ale całą gamę różnych estetyk, od bajkowego, „prerafaelickiego” bogactwa po minimalistyczny modernizm przerobiony na maszyny. Jest z pewnością jedną z najbardziej wpływowych i najlepiej zapamiętanych projektantek kostiumów Doctor Who z lat 70 .

Blake'a 7

Jej 7 kostiumów Blake'a obejmuje (godne uwagi kostiumy w nawiasach) wiele kostiumów z drugiej serii serialu: ogólnie jej najbardziej godnym uwagi wkładem było ubranie załogi Liberatora w skórę, prawdopodobnie jeden z najbardziej zapadających w pamięć aspektów serialu.

Odkupienie : ciemnoniebieska skóra i ćwieki Kerr Avon (ciemna skóra i ćwieki miały stać się znakiem rozpoznawczym tej postaci), obszerne zielone skórzane buty i rękawy typu nietoperz Roj Blake , strój Cally z szerokimi ramionami.

Cień : niesławna srebrna skórzana tunika Avon [Hudson mówi, że fani nazywają ją „gotową do pieczenia”], nabijany ćwiekami pasek i czarne skórzane buty do uda, bogate aksamitne garnitury dla mafiosów Terra Nostra.

Broń : Duże, misternie zdobione obroże dla Servalana , Cosera, Rashel i Mistrza Klonów Fena. Servalan w tym samym płaszczu z białych piór, co Romana w Operacji Ribos. Nowy mundur Travisa jest wykonany z prążkowanego czarnego materiału. Androgyniczne, zwiewne kombinacje trykotu, płaszcza i spódnicy dla Carnella i oficera Federacji. Misternie skrojone i plisowane długie sukienki Jenny i Cally. Niesławny „kombinezon homara” z czerwonej skóry firmy Avon okazał się trudny dla producentów, reżyserów i samego aktora. Oryginalny kostium zawierał stożkowe kolce na kołnierzu, które pierwotnie zaprojektowała, aby symbolizowały gniewną naturę bohaterki, ale które musiały zostać usunięte pod naciskiem producenta. [Źródło: wywiad June Hudson, dodatki Blake'a do 7 sezonu 3 DVD]

Horizon : Aksamitne kostiumy dla Ro i oficerów Federacji, zwiewne niebieskie szaty z wyszukanymi dekoracjami z piór dla rodzimych strojów Ro i Selmy.

Punkt nacisku : Servalan w przypominającej płaszcz sukience odsłaniającej uda i nogi wykonanej w całości z miękkiego białego plastiku, w komplecie z kapeluszem i szerokim kołnierzem. Później ma na sobie misternie skrojoną i plisowaną białą suknię z dużą metalową dekoracją w kształcie owada, która utrzymuje sukienkę na miejscu.

Wersja próbna : nowe skórzane kostiumy dla całej załogi Liberatora.

Zabójca : przypominające owady plastikowe peleryny dla pracowników laboratorium, detale owadów na ich białych kostiumach, kombinezony ochronne wykonane w całości ze zmodyfikowanych kostiumów Ludzika Michelin .

Hudson wspomina o delegowaniu projektu kostiumów innym kolegom na drugą połowę drugiej serii, więc na przykład nie identyfikuje się jako projektantka ekstrawaganckich kostiumów odcinka Gambit , chociaż aprobuje pracę i nadal jest uznawana za projektant kostiumów w napisach końcowych w drugiej serii.

Inna praca

Hudson kontynuuje swoje zaangażowanie w kino, jako projektantka, konsultantka i nauczycielka projektowania (przez ostatnie cztery lata była stypendystką Lossett Visiting Scholar w maju na University of Redlands ). Jej zainteresowanie Doktorem Who nie ustaje, a ostatnio wyprodukowała okładkę TARDISbound , książki o serii od wydawcy IB Tauris . Wyprodukowała także ilustrację okładki do Iris Wildthyme i Celestial Omnibus , wydawanych przez wydawnictwo Obverse Books .

Źródła i linki

przypisy:

  1. ^ Smith, Krys (18.04.2022). „Wartość netto Laury June Hudson, wzrost, wiek i inne” . popularinside.com . Źródło 2022-09-09 .
  2. ^ „Doctor Who - Projekt kostiumów - Oficjalny Tom Baker” . Źródło 2022-08-22 .
  3. ^ Britton, PDG (1999). „Sukienka i tkanina serialu telewizyjnego: projektant kostiumów jako autor w Dr. Who”, Journal of Design History , 12 (4): 345-356

Inne źródła i linki:

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=June_Hudson&oldid=1138347272 ”