Karolina Sidle

Caroline F. Siedle (1867 - 26 lutego 1907) była projektantką kostiumów na Broadwayu . Była jedną z pierwszych projektantek, które otrzymały uznanie za swoją pracę w programach teatralnych, a także pierwszą kobietą w Stanach Zjednoczonych, która konsekwentnie otrzymywała profesjonalne rachunki jako projektantka.

Życie osobiste

Caroline Siedle urodziła się w Londynie w Anglii. Przeniosła się do Nowego Jorku, kiedy wyszła za mąż za Edwarda Siedle , który był kierownikiem nieruchomości w Metropolitan Opera .

Zmarła 26 lutego 1907 roku w swoim domu w Ludlow Park w Yonkers na zapalenie płuc po czterech dniach choroby. W chwili śmierci miała około 40 lat i jedno dziewiętnastoletnie dziecko.

Kariera

Niewiele wiadomo o wczesnym życiu lub szkoleniu firmy Siedle. Po ślubie z Edwardem założyła atelier w Nowym Jorku, aby służyć branży teatralnej. Zaczęła projektować kostiumy, gdy miała 22 lata.

Zaprojektowała 58 musicali na Broadwayu, z których 48 wymieniła ją jako samotną projektantkę. Projektowała kostiumy do większości produkcji muzycznych na Broadwayu w latach 1901-1907.

W późniejszych latach XIX wieku w USA menedżerowie firm zwykle dobierali kostiumy na pokaz. Często były wyciągane z wynajmowanego domu, a nie projektowane. Uznano bardzo niewielu projektantów specjalizujących się w kostiumach. Siedle był jednym z nielicznych, którzy byli. Czasami była nawet wymieniana na stronie tytułowej afisza, a nie z tyłu.

Siedle pracował w teatrze, gdy produkowano jeszcze brytyjską pantomimę i wiedeńskie operetki, ale coraz większą popularnością cieszyły się amerykańskie komedie muzyczne. Pracowała z Ziegfeldem , Lewem Fieldsem , Charlesem Frohmanem i Shubertami . Pracowała z projektantami scen, takimi jak Homer Emens, Ernest M. Gros, Frank Dodge, Ernest Albert, Joseph A. Physioc oraz Francis Gates i Richard Gates.

Siedle pracował przy trzynastu produkcjach z Julianem Mitchellem . Po jej śmierci Mitchell powiedział: „Śmierć w usuwaniu pani Siedle pozbawiła mnie pomocnika, który umożliwił mi zdobycie reputacji. Bez jej pomocy nigdy nie byłbym w stanie wykonać schematów kolorystycznych komedii muzycznych, które uczyniły pięknymi obrazy sceniczne. Jej gust zawsze był dobry, a jej umiejętność projektowania była genialna ”.

Projekty kostiumów

Siedle wniosła wkład w amerykańską kulturę wizualną swoimi projektami do spektakularnej, pierwszej muzycznej wersji Czarnoksiężnika z krainy Oz (1903) oraz do fantasy Babes in Toyland Victora Herberta (1903).

Innym niezapomnianym projektem była komedia muzyczna Piff! paff!! Puf!!! (1904) ze swoim „Baletem radowym”. W ramach tej nowości białe, plisowane sukienki ośmiu dziewcząt z „Pony Ballet” świeciły „jak gigantyczne świetliki”, gdy audytorium było zaciemnione. Ich kostiumy były oświetlone dyskami fosforu, a oni tańczyli z fosforyzującymi skakankami. Stał się światową sensacją teatralną.

Inne wpływowe projekty obejmowały te do opery Dolly Varden (1902), która ponownie spopularyzowała sylwetki w stylu lat trzydziestych XVIII wieku, oraz projekty oparte na współczesnych strojach, takie jak The Belle of New York (1897) i pojazd Marie Cahill Sally in Our Alley (1902).

Inne pokazy, dla których zaprojektowała, to:

  • Model paryski (1906)
  • Czerwony młyn (1906)
  • Wytatuowany mężczyzna (1907)
  • Biała kura (1907)
  • O mieście (1906)
  • Miasto snów (1906)
  • Bogaty pan Hoggenheimer (1906)
  • Kraina czarów (1905)
  • Stało się to w Nordland (1904)
  • The Emerald Isle (1902), wyreżyserowany przez RH Burnside, z Jerrersonem De Angelisem w roli głównej.
  • Wesoły muszkieter , wystawiony przez Richarda Barkera około 1899 roku, zawierał kostiumy wykonane przez Daziana, „słynnego kostiumologa Nowego Jorku”, na podstawie szkiców wykonanych przez Caroline F. Siedle. Właściwości zostały wniesione przez Edwarda Siedle z Metropolitan Opera. Muzykę skomponował Julian Edwards.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Caroline_Siedle&oldid=1142795298 ”