Kate Borcherding

Kate Borcherding
Kate Borcherding jako pracownia-rezydent. Kohler Foundry, Village of Kohler, WI
Urodzić się	Mary Kate Borcherding ( 26.10.1960 ) 26 października 1960 Palatyn, Illinois, USA
Narodowość	amerykański
Edukacja	Uniwersytet Wisconsin-Madison , BS ; Indiana University Bloomington , magister sztuk pięknych
Znany z	media mieszane ; grafika ; Rzeźba ; ceramika ; Fotografia

Kate Borcherding (ur. 26 października 1960) to amerykańska artystka pracująca w mediach mieszanych. Jej styl artystyczny jest zarówno neoklasyczny, jak i postmodernistyczny. Jej sztuka koncentruje się głównie na postaciach ludzkich i często ma charakter psychologiczny, z narracjami wyrażanymi na wielu poziomach.

Kariera

Rzeźba

„Wspólnym wątkiem w jej pracach jest siła emocjonalna, cechy gestu, warstwowe tekstury i centralne miejsce postaci ludzkiej lub doświadczenia bycia człowiekiem”. Często bada uwidacznianie niewidzialnych pojęć: ludzi w trakcie myślenia, narracje, w których coś jest ukryte lub ujawnione, oraz codzienne cykle życia na tle dłuższych cykli czasu geologicznego lub niebieskiego. „Fascynuje ją potęga postaci ludzkiej, która osiąga monumentalne rozmiary, kiedy przekracza granicę i wysyła energię w przestrzeń psychologiczną jednostki, kiedy sztuka staje się partycypacyjna”. Wlewając tworzenie sztuki w sztukę, uchwyciła specyficzny „moment w czasie”, który kontrastuje z głębokimi rytmami i ukrytymi siłami. Jej pragnienie, koncepcyjnie równoległe do różnych temp czasu nakreślonych przez historyka Fernanda Braudela , ma uchwycić te ludzkie momenty w szerszym kontekście uniwersalnej ludzkości.

Rzeźba środowiskowa

„Elipsa przesilenia” z instalacji artystycznej Pamiętniki pamięci, 2013

Rzeźba środowiskowa Borcherdinga, specyficzna dla danego miejsca, jeszcze bardziej popycha relacje przestrzenne między obiektem a obserwatorem, tak że obserwator wchodzi w sztukę i na nią.

„Kiedy tu przyjechałem, miałem mnóstwo szkiców i pomysłów” — mówi Borcherding, profesor sztuki na Sam Houston State University w Huntsville w Teksasie. „Ale potem szybko zdajesz sobie sprawę, że możesz narzucić lub możesz wziąć to, co jest tutaj i uciec z tym. Więc teraz gonię za projektem, zamiast narzucać”. Z założonymi woderami Borcherding tworzy w wodzie wiele ze swoich wysokich rzeźb. „Mogą stać samodzielnie jak dzieło sztuki w wodzie, jakby była zmatowiona i oprawiona w ramy” — mówi. Połączenie elementów naturalnych ze sztucznymi organizacja również fascynuje artystę. "Kiedy zmieniasz krawędź na sztuczną, a następnie pozwalasz jej wrócić do natury, powstają te naturalne znaki interpunkcyjne lub pauzy. Ciekawe, jak daleko trzeba się posunąć, aby stworzyć kontrast".

„Masz pomysł w głowie, ale nie możesz pracować na wielką skalę, po prostu musisz zacząć. Zaczynasz od umieszczenia obiektów… to prawie tak, jakbyś szkicował. A potem musisz wykorzystać przestrzeń jako katalizator. Co sprawia, że ​​dzieło sztuki środowiskowej odnosi sukces, ponieważ jest na wielką skalę, a ty jako widz podchodzisz do dzieła, jesteś otoczony dziełem, przechodzisz po nim i uczestniczysz w nim, więc staje się to doświadczenie całego ciała, które masz, a które jest inne niż gdybyś oglądał rzeźbę tylko z przodu lub w kręgu w galerii”.

Ceramika

Jej prace ceramiczne skupiają się na tworzeniu asamblaży zawierających ludzką postać lub personifikację przedmiotu. Posługuje się symbolami wizualnymi, które wydobywa i rozwija z bezpośredniej obserwacji otoczenia, w tym ważnych reprezentacji kulturowych, architektonicznych czy technologicznych. Projektowanie obiektu w przestrzeń psychologiczną obserwatora zmusza obserwatora do „zanurzania się” we własnym człowieczeństwie jako emocjonalny uczestnik w celu rozwinięcia wewnętrznej narracji sztuki. Poprzez ponowne przeżycie wewnętrznego świata ważnego okresu i miejsca ożywa uniwersalna chwila z przeszłości.

Drukuj pracę

Portret mężczyzny ze słońcem, 2009

Prace drukarskie Borcherdinga są opisywane jako „bezpośrednie, silnie graficzne, żylaste i nieco surowe i szorstkie obrazy z silnym wyraźnym elementem uczuć w treści lub przedstawieniu”.

Biograficzny

Długą karierę Borcherding w pracowni sztuk wizualnych uzupełnia zaangażowanie w edukację artystyczną, którą realizuje poprzez warsztaty z grafiki, ceramiki i rysunku życia. Obecnie opracowuje program nauczania rysunku i anatomii do edukacji online pod pseudonimem „Art Team”. Jest także profesorem sztuki na Sam Houston State University , gdzie jest zatrudniona od 1993 roku. W trakcie roku akademickiego mieszka na farmie koni i bydła w Teksasie. Lata cieszą się w okolicach Madison w stanie Wisconsin.

Nagrody i wyróżnienia

• 2015 John Michael Kohler Arts Center, Rezydencja artystyczna/przemysłowa – odlewnia
• 2013 Nagroda za trzecie miejsce, Amarillo Museum of Art AMoA Biennial 600: Grafika, Okrągły Stół III
• Laureat Nagrody Jurorskiej 2013, Artlink 33. Ogólnopolska Wystawa Grafiki, Portret mężczyzny na czerwonym tle
• 2012 Visiting Artist Baltimore Clayworks, Half Moving Memories
• 2012 Nagroda za pierwsze miejsce, Valdosta National, Valdosta, Georgia Małe marzenie Mała prawda

Wystawy i instalacje

• 2015 „36th Annual Paper In Particular National Exhibition, krajowa wystawa jurorska, juror: Alida Fish, Sidney Larson Gallery, Columbia College, Coumbia, MO”, Celebration II
• 2015 „30th Annual International Exhibition: an international juried Exhibition”, juror: James Pace, Department of Art and Art History, University of Texas at Tyler, Tyler, Texas”, „Brzuchomówcy Melancholia II”
• 2015 „Monumentalne pomysły / intymna skala: krajowa wystawa jury”, Southeast Missouri State University, River Campus, Cape Girardeau, MO
• 2015 Americas 2015: Paperworks, międzynarodowa wystawa jurorska, juror: James Ehlers, Northwest Art Center, Harnett Hall Gallery, Minot State University , Minot, Dakota Północna Huntsville Evenings
• 2014 Baltimore Clayworks Solo Show, Baltimore Clayworks, Baltimore, Maryland Half Moving Memories
• 2014 Americas 2014: Roboty papierkowe, Minot State University , Minot, Dakota Północna Pobyt zespołu Pobyt zespołu
• 2014 Drukuj Austin 2014, „The Contemporary Print”, Wieczory Huntsville
• 2013 Finansowanie przez Kickstarter , Pamiętniki pamięci Środowiskowa rzeźba
• 2013 Artlink 33. Ogólnopolska Wystawa Grafiki, Portret kobiety z dolnym pismem
• 2013 28. doroczna międzynarodowa wystawa, Wydział Sztuki i Historii Sztuki, University of Texas at Tyler , Dwie głowy naciskające
• 2012 Americas 2012: Paperworks, Minot State University , Minot, Dakota Północna Portret kobiety z dolnym pismem
• 2012 Americas 2012: Paperworks, Minot State University, Portret mężczyzny z czerwonym tłem
• 2011 Americas 2011: Roboty papierkowe, Minot State University, Co to znaczy być martwym
• 2011 Americas 2011: Roboty papierkowe, Minot State University, Portret mężczyzny ze słońcem
• 2011 Wystawa indywidualna: Wydział Sztuki Brookhaven College,

Linki zewnętrzne

• Baltimore Clayworks Visiting Artist 2012
• Pamiętniki pamięci Rzeźba środowiskowa 2013
• Projekt Half Moving Memories
• Projekt pamiętników pamięci
• Kate Borcherding