Kelly Marek

Kelly Marek
Urodzić się 1967
Welland, ON
Znany z Artysta konceptualny

Kelly Mark (ur. 1967 w Welland , Ontario ) to kanadyjski artysta konceptualny i rzeźbiarz mieszkający w Toronto . Jej prace badają przyziemne rytuały życia codziennego.

Praktyka artystyczna

Mark jest artystą, który tworzy konceptualne dzieła sztuki w różnych mediach. Formaty obejmują: instalację rzeźbiarską, performance, wideo, fotografię, dźwięk, neon, wielokrotności sztuki, mail art, tapetę, Letraset i tatuaże. Uczeń Geralda Fergusona w NSCAD praca Marka ma, jak zauważa Robin Metcalfe, „echo obsesyjnych, zorientowanych na proces prac seryjnych Fergusona z wczesnych lat siedemdziesiątych”. Przeróbki konceptualistycznych strategii, takich jak proces i powtórzenia, są dominującą cechą wczesnej praktyki artystycznej Marka. W Słojach artystka napełnia słoje różnymi białymi substancjami (Białe słoiki, 1994) lub czarnymi (Czarne słoiki, 1996) i układa je w kratkę na podłodze. Christina Ritchie, kuratorka wystawy Marka z 1997 roku w Art Gallery of Ontario, pisze, że prace Marka często łączą nacisk na formalne cechy minimalizmu z „osobistą, psychologiczną ekspresją”. Na przykład w filmie Do rysunków (1997) artysta rysuje „dopóki ołówek się nie skończy”; np. One Castell 9000 4B (1997) zawiera głębokie wyżłobienia grubymi grafitowymi liniami wykonanymi w powtarzających się seriach pokrywających górną połowę kartki papieru. Jak komentuje Ritchie, w tym aspekcie swojej praktyki Mark przenosi się „w sferę obsesji i nieodpartego przymusu porządkowania”. Zainteresowanie „ujęciem codziennych nawyków w ramy sztuki” jest spójne w całej twórczości Marka. Przedmiot niesiony przez rok (2003-2012) to cykl performansów/rzeźb składających się ze stalowej sztaby, którą artystka nosiła w kieszeni przez cały rok. Polityka klasy robotniczej Marka jest widoczna w In and Out (1997-2032), długoterminowym spektaklu (kończącym się, gdy artysta umiera lub osiąga wiek emerytalny 65 lat), który wymaga od artysty uderzenia w staromodny zegar. Dzieło jest własnością kolekcjonera dzieł sztuki z Toronto, dr Paula Marksa od 1999 r., „co oznacza, że ​​w efekcie Mark ma„ szefa ”, który płaci jej co roku za pracę”. Strategia artystki polegająca na przeformułowaniu codzienności jest również widoczna w wykorzystaniu przez nią telewizji jako materiału rzeźbiarskiego. Glow House (2005-2009) przedstawia tymczasową instalację 35-40 telewizorów ustawionych na ten sam kanał i rozmieszczonych w całym domu mieszkalnym. Ożywiając dom migoczącym światłem dla przechodzących nocą, Glow House został nazwany „prawdziwym przykładem demokratycznej sztuki publicznej” przez Leslie Jen w Canadian Architect. Praca wideo Marka, REM (2007), jest kompilacją ponad 170 filmów i programów telewizyjnych, aby stworzyć złożony film fabularny, który „łączy produkcję i konsumpcję w narracyjny hiper-czas”. REM znajduje się w zbiorach National Gallery of Canada.

Naprawdę powinienem…

48-minutowa praca dźwiękowa Marka, którą naprawdę powinienem… (2002) zawiera artystkę wymieniającą 1000 rzeczy, które „naprawdę powinna zrobić”. Szeroko wystawiane dzieło sztuki, naprawdę powinienem… jest również używane jako wokale w utworze „I Really” z udziałem Kelly Mark, autorstwa holenderskiego artysty techno, DJ Sandriena. Praca jest częścią stałej kolekcji Morris and Helen Belkin Art Gallery i została wystawiona na ich wystawie w 2018 roku Beginning with the Seventies: GLUT .

Rysunki z Letrasetu

Od 2001 roku Mark tworzy rysunki za pomocą Letrasetu , suchego, przenośnego formatu pisma. Mark tworzy swoje rysunki, nakładając pojedynczo „niezliczoną liczbę znaków suchego transferu na matową tablicę”. Abstrakcyjne kompozycje Marka w Letraset „sugerują niewidoczny materiał źródłowy, taki jak mapy lotnicze, wykroje szycia lub zawiły tekstowy kod kreskowy”. Rysunki Marka z Letrasetu były wykorzystywane jako materiał źródłowy do tatuaży przez wiele osób. Szwedzki zespół funk/r&b Dance Academy wykorzystał jeden z rysunków Marka z Letraset na okładkę swojej płyty CD Boogietime.

Publikacje

  •   „Martwa natura”, Vancouver: Galeria Sztuki Współczesnej, 2010. ISBN 978-1-897302-42-2
  •   „Mediated”, Riverside, Kalifornia: UCR: University of California at Riverside, 2009. ISBN 978-0-9823046-0-0
  •     „Liverpool AZ: Kelly Mark & ​​Tenantspin”, Liverpool: FACT, 2006. ISBN 1-84631-062-8 / ISBN 978-1-84631-062-1
  •   „Komedia sytuacyjna: humor w sztuce najnowszej”, NY: Independent Curators International (ICI) , 2006. ISBN 0-916365-72-7
  •   „L'Envers des apparendes”, Montreal: Mussee D'Art Contemporain, 2005. ISBN 2-551-22692-9
  •   „Kolekcja kanadyjskiego dziedzictwa: podstawowe dokumenty Kanady XX wieku”, Rubicon, 2002. ISBN 0-921156-87-1
  •   „Kelly Mark”, Hamilton Art Gallery / Hamilton Artists Inc / Galeria Sztuki Współczesnej, 2000. ISBN 0-919153-66-6
  •   "Codziennie". Sydney: Biennale w Sydney, 1998. ISBN 0-7313-8924-7

Wystawy

  • Morris i Helen Belkin Art Gallery, Vancouver, BC, „Począwszy od lat siedemdziesiątych: GLUT”, 2018
  • MASA MOCA. North Adams, Massachusetts, „Och, Kanada”, 2012
  • Fonderie Kochanie . Montreal, QC ( Caroline Andrieux , kuratorka), „Public Disturbance”, 2011
  • DHC art. Montreal, QC, „Wszystko w ciągu jednego dnia pracy: od 9 do 17”, 2009
  • Nuit Blanche, Toronto, Ontario (W. Baerwaldt, kurator), „Horroridor”, 2008
  • Galeria Justina M Barnicke, Hart House i Blackwood Gallery. Toronto, ON, „Głupie niebo” (trasa koncertowa), 2007
  • Biennale w Liverpoolu (FACT), Liverpool, Wielka Brytania, „Biennale w Liverpoolu”, 2006
  • Galeria Sztuki Współczesnej Elektrownia. Toronto, ON, „Glow House #3”, 2005
  • Galeria Lissona. Londyn, Wielka Brytania, „Naprawdę powinienem” (S. Kalmar, kurator), 2005
  • CAC Dolnej Normandii. St. Clair, FR, „18th Recontres Video Art Plastique”, 2004
  • Galeria IKON. Birmingham, Wielka Brytania, „Wszystko jest interesujące”, 2003

Zbiory publiczne

  • Galeria sztuki Morrisa i Helen Belkinów. Vancouver, p.n.e
  • Muzeum Wiktorii i Alberta (kolekcja tapet). Londyn, Wielka Brytania
  • Narodowa Galeria Kanady. Ottawa, Ontario
  • Galeria Sztuki Ontario. Toronto, Ontario
  • Musee d'Art Contemporain. Montreal, Quebec
  • Galeria sztuki Winnipeg. Winnipeg, Manitoba
  • Galeria Sztuki Wielkiej Wiktorii. Brytyjska Kolumbia
  • Galeria sztuki Agnes Etherington. Queens University, Kingston, Ontario
  • Galeria Sztuki Nowej Szkocji. Halifax, Nowa Szkocja
  • Galeria sztuki Uniwersytetu Mount Saint Vincent. Halifax, Nowa Szkocja

Absolwent Nova Scotia College of Art and Design (1994), Mark jest reprezentowany przez Diaz Contemporary (Toronto), Platform Gallery (Seattle) i Paul Conway Editions (online).

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Kelly_Mark&oldid=1121505122 ”